VICERRECTORÍA ACADÉMICA

FACULTAD DE mEDUCACIÓN
GUÍA DE APRENDIZAJE

1. IDENTIFICACIÓN DE LA GUIA
Número de la Guía: Programa:

001 (Guía de Diagnóstico) Licenciatura en Artes Escénicas

Curso o asignatura: Diseño Escenografía Código:

27502408

Créditos: Plan de estudios:

2 1915

Horas de trabajo dirigido: Horas de trabajo independiente:

2 horas 4 horas

2. PRESENTACION DE LA GUIA
Para el desarrollo de esta guía se hace necesario realizar un diagnóstico con el propósito de identificar
las fortalezas, debilidades, así como características individuales y colectivas, necesarias para la
comprensión y desarrollo exitoso del curso.

Los aspectos aspectos a valorar en esta guía son:

● Conocimientos previos obtenidos en montajes de danza y/o teatro realizados en semestres

anteriores

● Capacidad de plantear diferentes opciones de solución a un problema determinado presente

en la escena

El tiempo contemplado para el desarrollo de esta guía es entre las 2 y 4 semanas iniciales del
semestre. Sin embargo, es importante aclarar que el diagnóstico es un proceso continuo presente en la
totalidad del curso, pues cada que se avanza de temática se requieren de nuevos desempeños y
saberes.
3. COMPETENCIAS QUE LOS ESTUDIANTES DESARROLLAN
Reconoce sus características particulares en el contexto del grupo a partir de la asimilación de sus
fortalezas y debilidades, que lo lleven a diseñar un plan de trabajo que le permita progresar y potenciar
su proceso de formación.

Competencias específicas:

● Elabora sistemas escenográficos respondiendo teniendo en cuenta procesos, materiales

y necesidades técnicas del espacio y la puesta en escena

● Domina los elementos necesarios de orden conceptual y técnico que intervienen en el

proceso de proyección y ejecución de un proyecto escenográfico

4. SABER PROFESIONAL
Para emprender una puesta en escena que aborde decididamente la búsqueda de soluciones plástico-
visuales integradas al montaje global, debemos abordar el fenómeno del Diseño en su aspecto
conceptual, porque solamente al ir entendiendo su esencia y metodología nos iremos preparando
adecuadamente para enfrentar los problemas y desafíos que la puesta en escena nos impone. El Diseño:
expresión y función El hombre, desde sus inicios, se ha planteado problemas y desafíos que ha tenido
que solucionar en forma creativa y, principalmente, funcional. Para estas labores ha aplicado el Diseño.
Pero, ¿qué entendemos por Diseño? Wucius Wong define el Diseño como “un proceso de creación visual
con un propósito”.

Según el pintor, fotógrafo y crítico de arte Moholy Nagy (1895 – 1946), “el Diseño es la organización de
materiales y procesos de la forma más productiva, en un sentido económico, con un equilibrado balance
de todos los elementos necesarios para cumplir una función”. El diseñador es el intermediario y
mediador entre el mensaje y un destinatario a quién va dirigido, por lo que debe contener una serie de
signos comprensibles para éstos, y basado en una serie de armonías estéticas. Utilizando la definición de
Patrice Pavis, Diseño es: “Bosquejo de alguna cosa, trazo, delineación de una figura o un objeto. Trabajo
de creación que atiende a la FUNCION y a la EXPRESIÓN”. Según el tipo de objeto de que se trate, el
acento estará en uno u otro de estos aspectos.

El Diseño Teatral Al referirnos al término Diseño Teatral, podemos decir que no es una rama de la
decoración de interiores; no es artesanía, aunque trabaja con artesanos; no es un juego de líneas, luces,
colores, volúmenes o formas; sino que es una disciplina del Diseño que atiende a las necesidades propias
que presenta una obra dramática o una coreografía. “El Diseño Teatral es un Arte visual y como tal es la
encarnación de las ideas humanas en símbolos concretos”. Bernardo Trumper (1927- 1997), destacado
escenógrafo, iluminador y académico chileno, define de esta manera la forma en que damos solución
espacial, lumínica y de vestuario a un texto o coreografía.

5. ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE

1) Resolver la siguiente encuesta tomada del libro: Diseño teatral para grupos artísticos, publicado
por la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, con el propósito de identificar los
conocimientos previos que posee el estudiante sobre escenografía:

Fecha: 14/08/2020 Nombre: Vanessa Valentina Ortiz Castiblanco Edad: 20 Profesión u oficio:
Estudiante de Educación artística con énfasis en Danza y Teatro

PREGUNTAS 1.

1. En las puestas en escena del grupo al que pertenece, ¿qué aspectos se abordan?

o Actuación

o Coreografía
Considero que todos los
o Música aspectos son importantes
al momento de abordar
o Canto
una obra.
o Escenografía

o Iluminación

o Vestuario

o Utilería

o Maquillaje

2. ¿Cómo evalúa usted su nivel de conocimiento sobre el Diseño Teatral (escenografía, iluminación y
vestuario)?

o Alto

o Medio

o Bajo
 o Inexistente

3. ¿Cómo evalúa usted el nivel de conocimiento sobre el Diseño Teatral del Grupo al que pertenece?

o Alto

o Medio

o Bajo

o Inexistente

4. ¿Quién se encarga del Diseño dentro del grupo?

o Un Diseñador

o El Director

o Un Integrante

o Entre todos

5. Indique la forma de financiamiento cuando hay que adquirir, confeccionar o realizar algún elemento
para sus presentaciones.

o Patrocinio

o Colecta de los integrantes

o De su propio bolsillo

o Ahorro

6. Evalúe de 1 a 5, siendo 5 la más nota más alta, la dedicación y recursos que en su grupo se destinan a
los siguientes aspectos de un montaje:

o Escenografía / 5

o Iluminación /1

o Vestuario /5

o Utilería /5
 o Maquillaje /5

7. En relación a los aspectos peor evaluados del punto anterior, ¿a qué razones atribuye la poca
dedicación o importancia que se les da?

o No influyen en el resultado artístico del montaje.

o No hay en el Grupo personas con los conocimientos necesarios.

o No existen los recursos económicos que se requieren.

o Otros (Especifique). No se cuenta con los recursos y calidad necesaria de iluminación.

8. Si tuviera los recursos técnicos y materiales a disposición, ¿cuáles aspectos le resultarían más fáciles
de abordar? Numérelos del más fácil al más difícil. Siendo 1 el más fácil.

o Escenografía /3

o Iluminación /4

o Vestuario / 1

o Utilería /2

o Maquillaje/1

9. Si tuviera que dejar fuera un aspecto del montaje ¿cuál dejaría?

o Escenografía

o Iluminación

o Vestuario

10. ¿Cuáles de los conceptos le resultaría más fácil de definir? Numérelos del más fácil al más difícil.

o Diseño Teatral /4

o Escenografía /3

o Iluminación /5

o Vestuario /1

11. ¿Qué grado de información posee sobre temas relacionados con el Diseño que les puedan ser de
utilidad al grupo?
 o Mucha

o Suficiente

o Poca

o Ninguna

12. Si posee poca o ninguna información sobre el Diseño ¿A qué razones lo atribuye? Marque las que
considere.

Desconozco dónde buscar la información

o La información se encuentra lejos de aquí (En la capital, en la ciudad, en la Universidad, etc.)

o Los textos son muy especializados

o Económicos

o Otros

Especifique: 13. Si ha recibido cursos o talleres de capacitación en teatro, ¿cómo considera que el
aspecto del Diseño ha sido tratado?

o No ha sido tratado

o En forma insuficiente

o No le dan la misma importancia que a los demás temas

o Con la misma importancia que los demás temas.

14. Si se ha abordado el Diseño en estos cursos o talleres, ¿cómo cree que ellos han ayudado a mejorar
el resultado de los montajes hechos con posterioridad?

o No se ha producido ningún cambio

o Ha sido muy poco el cambio

o Hemos mejorado

Hemos mejorado mucho

15. Si considera insuficientes los conocimientos entregados en los cursos o talleres, indique la (s) causa
(s) que considere más importantes.
 o Son muy breves para permitir un cambio importante

o Debieran ser más regulares

o No son aplicables principalmente debido a los recursos técnicos disponibles

o Las personas que los han dictado no están lo suficientemente capacitadas

o Otros (señalar causas)

16. Si hubiera algún texto de apoyo sobre Diseño Teatral dirigido a grupos vocacionales, ¿qué grado de
utilidad le asignaría?

o Gran utilidad

o Poca utilidad

o Ninguna utilidad

17. ¿Qué grado de interés tendría UD. por consultar este texto?

o Gran interés

o Me interesaría

o Ningún interés

COMENTARIO

Agregue algún comentario, (necesidad, aspiración, etc.) sobre el quehacer artístico de su grupo,
relacionado con el Diseño Teatral

6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

● Autoevaluación

● Retroalimentación de autoevaluación

● heteroevaluación cualitativa del proceso personal para el diseño el plan de trabajo.

7. BIBLIOGRAFÍA

● Rospioglossi, R. y Pérez, M. Diseño teatral para grupos artísticos vocacionales y

semiprofesionales iluminación y escenografía. (2008). Santiago de Chile: Facultad de Artes
 Universidad de Chile

● Neiva, F. (2011). Tratado de escenografìa. España: Omagraf, S. L.

● Lupton, Ellen. Phillips, Jennifer Cole. (2008) Graphic Design: The New Basics. Nex York: Princeton
Architectural Press.

NOTA: Las Guías de Aprendizaje deben ser digitalizadas y cargadas a la Plataforma Moodle
(CAAV) por cada unidad temática con las respectivas actividades de aprendizaje y los recursos
necesarios para su desarrollo. Es importante recordar que deben entregarse por lo menos cuatro
(4) guías de aprendizaje por asignatura.