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Inicio: 1905. Obra de Charles Bally Principios de estilística. Estilística y F parten de enfoque
lingüístico. País: Alemania después de 1ra GM. Autores: Karl Vossler, Leo Spitzer, Helmut
Hatzfeld (prof. de lenguas/ literaturas románicas), Erich Auerbach. España: Amado Alonso,
Dámaso Alonso, Rafael Lapesa, Carlos Bousoño, Fernando Lázaro Carreter. EEdeE trae nuevo
enfoque de Stilkritic desarrollada x filólogos alemanes. Alonso reconocía deudas e
innovaciones con respecto a la Escuela alemana.
Oposición de estilísticas:
Precedentes
Pensamiento idealista post-hegeliano del XIX y, sobre todo, el filósofo alemán Wilhelm Dilthey
(nexo causal entre estado de ánimo de autor productor de OP/ forma específica de la O, en
contra de los formalistas). Creación como expresión de vivencia intima, obra como confesión.
Concepto de vivencia: experiencias que abarcaba contenidos materiales de existencia/
procesos intelectuales de imaginación y pensamiento racional. Vivencia: no sólo es vivido, sino
que tuvo efecto particular que confirió significado duradero. Experiencias importantes dejan
marcas en autores que usan para crear obras. Gadamer: selección de vivencias es natural.
Cada una es significativa, + conforman personalidad. Circulación: ámbito artístico/ filosófico.
Fijación de dimensión epistemológica de vivencia/ consolidación de estética que hacia
experiencia de artista, fuente de creación.
Estilística acusó la de Benedetto Croce. Croce: arte era expresión de espíritu individual, no de
época, que no podía ser generalizado ni ajustarse a tipologías y por eso no podía estudiarse
científicamente. Método de Croce: emplear intuición del crítico para acceder a espíritu oculto
en forma artística. Antes de división entre lengua y habla de Saussure, Croce afirmaba que uso
del lenguaje es individual y que la expresión lingüística lo es a la vez del estado anímico, único
e irrepetible, de quien la realiza.
Nociones básicas
Esencia de estilística:
Conceptos ligados: escritor elige expresión + original// mayor efectividad estética y esa
expresión es la que se desvía de la expresión lingüística ordinaria, la más usual en ese
contexto.
No puede atender uno y olvidar otro. Redundancia fónica completada con redundancia
semántica. Rima destaca palabras que cobran relevancia y se conectan semánticamente con
contexto determinado. Ritmo puede servir para destacar palabras que son las más relevantes
desde un punto de vista semántico, conectando ritmo y significado.
Bally: lingüista suizo discípulo de Saussure y miembro clave de la Escuela de Ginebra. Estilística
es ciencia puramente lingüística. Parte de distinción entre lenguaje objetivo// intelectual
(ideas)/ subjetivo// afectivo (sentimientos). OdeE: lenguaje afectivo (investiga recursos
lingüísticos que tienen función afectiva// emocional en lengua). Señala cuáles son las
expresiones y trata de explicar cómo excitan la sensibilidad. Interés: figuras retóricas, elección
de palabras/ x combinación y ordenación en frase, abarcando niveles: léxico, morfosintáctico,
semántico y fonológico.
Bally adopta perspectiva psicologista: fenómenos de sensibilidad y afectividad suponen factor
psicológico. Siempre se conoce actitud del emisor hacia mensaje/ receptor porque emisor deja
en mensaje huellas. Estilística tiene que investigar esa intencionalidad. Sentó bases para
desarrollar Estilística literaria (OdeE: expresión de valores afectivos de lengua, facilitó que se
estudio de valores afectivos de lengua literaria y del habla individual en el ámbito literario).
Habló de lengua literaria (expresiones subjetivas con intencionalidad estética) como desvío
respecto de lengua ordinaria, sentando base para nacimiento de Estilística individual
preocupada por recursos expresivos del habla de escritor. Paso hacia Estilística literaria lo
dieron sus discípulos al afirmar que en lengua literaria, elección es consciente y voluntaria.
Estilística de la elección: la Escuela de la Sorbona investiga las causas que explican la elección
del autor, por qué escoge unos recursos expresivos determinados, cuál es su intención.
Por influjo de Gustav Grober - Vossler y Bally y Sigmund Freud, un fuerte componente
psicológico alentaba en los primeros estudios de la estilística alemana, desarrollados desde
una concepción del estilo «como una manifestación externa de algo interno». La interioridad
exteriorizada en estilo de obra es del autor, cuya personalidad pasaba a convertirse en el
principal centro de interés crítico. Herencia revitalizada x Croce: concebir OL como expresión
artística de intuición original, en última instancia reveladora de «Un contenido anímico
individualizado».
Alonso: intuición es único que puede revelar cuál ha de ser ante una obra determinada la
dirección más fértil del ataque. El hecho de que ejemplos de metodología estilística se basen
en intuición del crítico denota ametodismo (Contraste con Estructuralismo). Estilística basada
en trabajo intuitivo y ametódico, claro cuando representantes desaparecieron// repetían
logros. Alonso/ Spitzer proclamaban triunfo de intuición sin método y defendían reacción
espontánea ante el texto olvidaban que se referían a la reacción espontánea de alguien tan
bien preparado sensible y culturalmente como ellos. Cuando sus epígonos menos privilegiados
aplicaban una aproximación estilística, los resultados eran mediocres.
Diagnóstico psicológico donde arribaba análisis estilístico fue criticado x detractores (New
Critics americanos: no más que manifestación evidente de la falacia biografista, contra la que
ellos combatían). René Wellek/ Austin Warren resumen escuela del New Criticism: relación
existente entre vida privada y obra no es una simple relación de causa y efecto.
Spitzer coincidió con los New Critics que denunciaban falacia biografista. 40: evolución hacia
objetividad estructuralista, aunque no renuncia al componente psicologista de las vivencias del
escritor para análisis de obras. Se enlazan actitudes/ intenciones literarias: ya no interesan
motivaciones biográficas como motivaciones artísticas.
Spitzer siguió fiel a raíces psicologistas// idealistas y siguió sacando conclusiones subjetivas a
partir de su intuición artística subjetiva. Método carecido de teoría, aparato metodológico/
intuitivo que dependía de formación erudita del investigador/ sensibilidad para captar rasgos
estilísticos pertinentes y relacionarlos con totalidad de obra, personalidad, intención del
escritor.
Estilística estructuralista
Riffaterre: «contexto estilístico: patrón roto por elemento imprevisible», sosteniendo tesis de
que «contexto desempeña papel de norma y estilo se crea por derivación a partir del
contexto», explicando distintos procedimientos estilísticos, como «la técnica de realce: un
contexto estilísticamente no marcado puede preparar el contraste que introducirá el elemento
estilístico». Elemento estilístico: es lo que formalistas llamaban rasgo desautomatizador
(procedimiento de contraste entre previsible/ imprevisible), Riffaterre asegura que «eficacia
del contraste está en proporción directa con grado de imprevisibilidad proporcionado por el
contexto interno». Defensa de Riffaterre de misma técnica de Shklovski acerca de la eficacia
que tenía efecto de extrañamiento para llamar atención del lector o espectador.
Idealista basada en intuición para detectar rasgos marcados estilísticamente (muy subjetivo),
Riffaterre opta por método + objetivo: teoría del archilector (+ de lectores): receptor que
resulta de síntesis de varias lecturas llevadas a cabo por lectores especializados, con
preparación suficiente para captar estímulos estilísticos. Promedio de lo que lectores cultos
han señalado y rasgos estilísticos + destacados son verdaderamente significativos.
Coincidencia entre Estilística idealista/ estructural: estilo como serie de desvíos puntuales
diseminados a lo largo de continuum lingüístico, el texto, que deben ser detectados e
interpretados. Diferencia: interpretación de desvíos. Idealista: revela psicología del escritor,
estructural: responde a intención estética deliberada por escritor y produce efecto
determinado en lector.
Estilística generativista
Parte de lingüística de Noam Chomsky. Máximo representante: Richard Ohmann. Idea: escritor
tiene predilección (que marcan estilo) x determinadas estructuras y construcciones
gramaticales. Estilo es forma particular que tiene escritor de utilizar aparato transformacional
de lengua para pasar de estructura profunda a superficial. Basada: noción de desvío. Lengua
poética se desvía de lengua ordinaria, hay que construir gramática de la poesía: ver qué leyes
operan en construcciones poéticas.
Poética generativa evoluciona hacia poética textual: naciendo lingüística del texto (Teun A. Van
Dijk y Petofi): no consideran oración como unidad lingüística, sino el texto, que pasa a ser
unidad comunicacional. Aplicación del modelo generativo del análisis de oración al de textos.
La escuela española
Tras reconocer límites de su método, D. Alonso habla de los críticos sensibles que son capaces,
con su intuición de llegar al alma del autor (minoría) y ese acceso al alma del autor es descrito
en términos místicos: al misterio sólo se accede misteriosamente. Se entiende que René
Wellek lamente, al hablar de D. Alonso, que éste se olvide de métodos lingüísticos/ estilísticos
y se pierda en intuiciones místicas inefables.