La Ilustración es un movimiento filosófico y cultural del siglo XVIII

que acentúa el predominio de la razón humana y la creencia en el

progreso. [RAE]
La Ilustración: las ideas en el campo de pensamiento más
significativas.
El racionalismo y el empirismo.
Empirismo: observación y experimentación que explican el
funcionamiento de la realidad El esfuerzo para desterrar errores y
supersticiones. LA EXPERIENCIA.
Racionalismo: La fe en la capacidad humana para entender y
explicarse el mundo a través de formulaciones que simplifiquen y
ordenen la multiplicidad de los fenómenos. LA RAZÓN.
Concepto del “hombre ilustrado”:
 Influidos por el espíritu racionalista, los ilustrados mantenían
una actitud crítica frente a la sociedad de su época. ¿Qué
critican? La iglesia, algunas órdenes religiosas, la nobleza, un
poco de políticas también.
 Intelectuales y elitismo.
 Denis Diderot, Encyclopédie (1751-1772).
 La literatura ilustrada: didactisismo y prosaísmo.

La Ilustración española
- Tardía y breve.
- En la mitad del siglo XVIII
- Los ilustrados no son muy radicales, pero han llegado a
transformar algunos aspectos de la vida nacional.
El Neoclasicismo es un movimiento literario y artístico dominante
en Europa desde finales del siglo XVII y a lo largo del siglo XVIII,
que aspira a restaurar el gusto y las normas del clasicismo
grecorromano. [RAE]
El Neoclasicismo: el estilo artístico predominante.
- El Neoclasicismo es el estilo oficial del despotismo / absolutismo
ilustrado. Constituye una recreación contra los “errores” del
último Barroco.
- ¿Cuáles son las reglas del Neoclasicismo?
- austeridad de líneas, la simetría y las proporciones que responden
a leyes matemáticas, estatismo y ritmo pausado;
- frente a la fantasía y libertad creadora, la sujeción a unos modelos
preestablecidos;
- presencia e influjo de los clásicos griegos y romanos (de la
Antigüedad, también del Renacimiento);
- el concepto de “buen gusto”, es decir, el dominio del equilibrio, la
sencillez y las simetrías serenas y simples, triunfó en las diversas
artes.
- el didactismo (docere delectando);
- todo parece destinado a elevar la cultura y a conseguir la
felicidad, o sea, el bienestar del ciudadano;
- el lenguaje utilizado es sencillo, con el gusto por la razón;
- reacción artística contra el Barroco y el Rococó.
- El Neoclasicismo en la literatura española
El prosaísmo sustituyó al lirismo barroco. Recuperaron grandes
textos españoles: la poesía medieval, Garcilaso de la Vega, fray
Luis de León, etc. y dedicaron sus obras al progreso material y
moral del país.
IGNACIO DE LUZÁN: Poética (1737)
Es el texto definitorio de la estética neoclásica española. Insiste
muchísimo en la importancia de la observación del entorno. Persigue
la belleza que ilumina el alma y destierra la oscuridad. Negativismo
hacia la estética barroca
 - 1. ENTRE EL BARROCO Y LA ILUSTRACIÓN. Los autores nacidos a
fines del siglo XVII y principios del XVIII. Benito Jerónimo Feijoo.
- 2. LA GENERACIÓN ILUSTRADA. Autores nacidos entre 1735 y
1760. Autores: Nicolás Fernández de Moratín (1737-1780),
Jovellanos (1744-1811), Meléndez Valdés (1754-1817), Félix
María Samaniego (1745-1801), Tomas de Iriarte (1750-1791).
- 3. LOS ÚLTIMOS ILUSTRADOS. Nacidos entre 1760 y el final del
siglo. El primero y el principal es Leandro Fernández de Moratín
(1760-1828).
- Géneros
Teatro:
1. educador de las masas;
2. las tres unidades de lugar, tiempo y acción.
3. la comedia neoclásica (moratiniana).
Tragedia neoclásica y comedia neoclásica.
Tragedia original española: sobre un fondo real, más o menos falseado,
se desarrollan caracteres grandiosos, ejemplares, abocados a terribles
pruebas en las que siempre sale triunfante su virtud, patriotismo y
nobleza. Se trata, pues, de un mundo donde solo existen sentimientos
sublimes.
Ejemplo: Hormesinda (1770) de Nicolás Fernández de Moratín.
- Prosa:
1. “El siglo sin novela”
2. Cartas, diarios, artículos periodísticos… ENSAYO
- Lírica:
- En la lírica hallamos los mismos cruces de tendencias y estilos, y la
misma carencia de obras definitivas como en los demás géneros.
Hay lírica posbarroca y también lírica de una nueva estética.
 ENSAYO:
- Temas de actualidad;
- Afán informativo;
- Muchas veces de corta o no muy larga extensión;
- Lectores no especializados;
- Prosa sencilla, muchas veces en primera persona;
- Opinión personal;
- Predominio de argumentación y exposición.
BENITO JERÓNIMO FEIJOO (1676-1764)
Feijoo ha sido el autor más leído del país hasta mediados del
reinado de Carlos III.
- Controvertido, abierto y liberal.
- Teatro crítico universal, o Discursos varios en todo género de
materias para desengaño de errores comunes (1726-1740); Cartas
eruditas y curiosas (1742-1760).
- Prosa de gran agilidad de expresión.
- A él le interesa, sobre todo, que sus ideas puedan ser asimiladas
por las mentes sencillas.
GASPAR MELCHOR DE JOVELLANOS (1744-1811)
- Un reformador que buscó el acercamiento a Europa.
- Político, defensor del “despotismo ilustrado”.
- Oposición hacia la nobleza.
- Ideas educativas: empirismo de Locke y método experimental de
Bacon.
- «La obra en su circunstancia»: escribió poco. - El propósito que
anima toda la obra de Jovellanos es el reformismo, «matizado de
modo posibilista: teniendo presentes las posibilidades de llevar a
 cabo eficazmente el programa reformista» (Manuel Camarero, p.
50).
JOSÉ CADALSO (1741-1782)
- Cartas marruecas (1773-1774).
- Tres personajes: Gazel, Ben-Beley y Nuño.
- La finalidad de Cadalso es hacer una reflexión sobre el estado de
España del siglo XVIII y la evolución de su historia, su cultura y sus
costumbres, desvelando la esencia de problemas.
- El estilo es expositivo, pero junto a la descripción de fenómenos
observados hay situaciones de exaltación retórica con el lenguaje
enfático.
JUAN MELÉNDEZ VALDÉS (1754-1817)
- El principal poeta neoclásico español.
- Primero escribe poesía anacreóntica, bucólica; luego, incitado por
su mentor Jovellanos, poesía filosófica y social; más tarde, poesía
elegíaca, sentimental y melancólica.
- Epicureísmo.
- Tres temas predominantes:
1) El tópico anacreóntico de olvidar asuntos graves para cantar el amor
y el vino;
2) el dolor momentáneo, incisivo y agridulce del amor;
3) la descripción, rebosante de sensualidad, de las bellezas de la amada
Fábulas
La confluencia entre las ideas y la literatura, el didactismo y la crítica, el
neoclasicismo y el espíritu enciclopedista, aparece patente en un
género secundario y muy característico de la época, como es la fábula;
entre sus cultivadores destacan Tomás de Iriarte y Félix María
Samaniego.
TOMÁS DE IRIARTE (1750-1791)
- Sus versos son claros, elegantes y de gran sencillez, como exigían
los gustos neoclásicos.
- Fábulas literarias (1782): 76 composiciones. Los consejos en la
moraleja de cada fábula revelan las preocupaciones estéticas de
la época: utilidad de las reglas, necesidad de un estilo sencillo y
claro, conveniencia de estudiar a los clásicos y de unir lo útil con
lo bello.
FÉLIX MARÍA SAMANIEGO (1745-1801)
ROMANTICISMO como replica
- El racionalismo dieciochesco desembocó, aunque parezca
paradójico, en la exaltación de lo natural e irracional.
- En el desarrollo de la historia literaria, el Romanticismo fue (y a
veces es) considerado como el Vanguardismo de la Edad
Moderna. Esta noción está basada en su tratamiento de la
tradición (rechazo y negación) y su concepto de la necesaria
revolución en las artes. (Algis Kalėda, 2001)
- Juan Ignacio Ferreras:
“Ante todo el Romanticismo afecta a toda la producción literaria
española: surgen nuevos temas, nuevos géneros, y, sobre todo, nace
una nueva vision del mundo. [...] Si el Romanticismo es, ante todo, una
ruptura del yo con el mundo, hay que señalar que esta ruptura no
tiene por qué ser una. Ante la ruptura, podemos distinguir dos tipos de
respuestas: habrá un Romanticsimo nostálgico de un pasado más o
menos armonioso, católico y medieval; y otro Romanticsimo, rebelde,
satánico si se quiere, que se niega a todo pacto con el mundo que le ha
tocado vivir.”
ROMANTICISMO como arte de antítesis
- Irracionalismo, huida de la realidad;
 - La exaltación del pasado (y eso confirma el valor de las culturas
nacionales) y el impulso progresivo hacia el futuro;
- El cosmopolitismo (cultura universal) y el nacionalismo
(importancia de cada cultura);
- La angustia existencial que arrastra al suicidio el entusiasmo
revolucionario;
- El satanismo blasfematorio y sacrílego, y la más auténtica y
rendida religiosidad;
- Lo sentimental y la burla sarcástica del sentimiento...
ROMANTICISMO: puntos esenciales del programa romántico
- Vuelta al pasado: la nostalgia de la edad heroica; un amplio
escenario irreal. La Edad Media y los Siglos de Oro.
- Ejemplo: El monte de Ánimas, de Gustavo Adolfo Bécquer.
- Belleza anticlásica.
- La recuperación del pasado también está relacionada con los
sentimientos patrióticos y nacionalistas.
- Conflictiva realidad social: frustración personal.
- La persona romántica se siente siempre triste. El tópico romántico
del amor exaltado e imposible quizá no sea más que una metáfora
para manifestar las enormes ansias de vida que se resuelven en
un fracaso.
Tristeza, angustia, infelicidad
Culto de la noche, estética de terror
Religiosidad vs satanismo

Héroe romántico
- Héroe romántico: personificación de las características del
Romanticismo.
 - Rebeldía cósmica o ideológica contra las normas y las leyes
sociales.
- Destino trágico.
- El determinismo social se combina con la presencia de un destino
individual que a través de azares provoca la perdición del
protagonista.
- Los más frecuentes personajes pueden dividirse en dos clases
fundamentales: los rebeldes (criminales, bandoleros, asesinos,
piratas, aventureros...) y los desvalidos (mendigos, huérfanos,
muchachas inocentes, peregrinos, cautivos, suicidas...).
Romanticismo nostálgico y lírico vs Romanticismo rebelde
- Nostálgico y lírico: Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer
- Romanticismo rebelde: Canción del pirata de José de Espronceda
Aspectos formales de la literatura romántica
- Romper con los límites:
- Fragmentarismo, libre inspiración, mezcla de géneros.
- Poesía: polimetría. La variedad de medidas en un mismo poema –
la forma corresponde con el contenido.
Romanticismo en España
- Muy tardío: después del reinado de Fernando VII.
- “El verdadero romanticismo” solo entre 1833-1843.
- Generaciones:
- 1. Duque de Rivas (1798-1865) y Martínez de la Rosa (1787-1862):
Generación de Transición. Formación neoclásica, las obras tienen
tendencias de ambos movimientos.
- 2. La generación plenamente romántica: Mariano José de Larra
(1809-1837) y José de Espronceda (1808-1842), José Zorrilla
(1817-1893) y Ramón de Campoamor (1817-1842).
 - 3. Posromanticismo: Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870) y
Rosalía de Castro (1837-1885).
Géneros literarios del Romanticismo en España
- El teatro fue campo de enfrentamientos de la estética neoclásica
y romántica. Lo más importante fue una tragedia histórica y
tragedia romántica (esta segunda pertenece a la etapa más
exitosa del Romanticismo español).
- La novela: en principio hay poco, pero después por la influencia
francesa se producen novelas morales, sentimentales, de horror,
novela histórica, social y costumbrista.
- En la poesía hay muchos géneros: canciones líricas, leyendas
misteriosas, poema filosófico, lírica intimista.
Teatro
6 dramas más importantes del Romanticismo español
- Macías, Mariano José de Larra (1834);
- Don Álvaro o la fuerza del sino, Duque de Rivas (1835);
- El trovador, Antonio García Gutiérrez (1836);
- Los amantes de Teruel, Juan Eugenio Hartzenbusch (1836);
- La conjuración de Venecia, Martínez de la Rosa (1838);
Don Juan Tenorio, de José Zorrilla (1844
José Zorrilla (1817-1893)
- Escribió dramas histórico-nacionales, muchas veces considerados
“poemas dramáticos”: El zapatero y el Rey (1839 y 1842), Sancho
García (1842), El puñal del godo (1843), Don Juan Tenorio (1844),
La Calentura (1847), Traidor, inconfeso y mártir (1849).
Dramas del Romanticismo español (tendencias)
- Inserción de elementos tanto cómicos como trágicos;
 - Yo valiente, misterioso, sabe luchar y enfrentarse con el mundo
que le oprime; aventura, bravura, valentía: virtudes principales;
- Vida condenada por la fatalidad, con desgraciado destino;
- Ruptura contra las normas en el forma y en el contenido.
(Ballesteros Dorado, 2003)
- Injusticias sociales que llevan a tragedias vitales;
- Sentimientos en el primer plano frente a la razón;
- Mujeres objetivizadas, pasivas, como ideales imposibles de
conseguir.
Teoría poética romántica
- ¿Qué es la poesía para los románticos?
- El arte es considerado como libertad auténtica del espíritu, del
inconsciente poético;
- La rebelión de la poesía y el pensamiento artístico (frente a la
cultura neoclásica);
- Desarrollo del prestigio y profundidad de las ideas concernientes
de intuición, sentimiento, fantasía, imaginación, sueño, libertad,
originalidad, sublime y genio.
- Hay dos tipos principales de poemas: a) leyendas, cuentos en
verso o poemas en general muy narrativos; b) poemas
eminentemente líricos. Los productos poéticos más
caracterizados (las leyendas y baladas) tienen un armazón
narrativo sobre el que se insertan elementos líricos y teatrales.
- Rasgo principal de la poesía romántica es su tendencia al
fragmentarismo, descomposición y fusión de géneros (y también
sinestesia).
José de Espronceda (1808-1842)
- Se hizo símbolo del comportamiento antiburgués, de la ruptura
con los valores de la clase media;
 - Hay muchos héroes orgullosos y marginados: “La canción del
pirata“, “El mendigo”, etc.
- En su obra poética destacan dos poemas narrativos largos: El
estudiante de Salamanca y El diablo mundo.
- La poesía, para Espronceda, no es un juego o un ejercicio retórico,
sino un nuevo medio de denunciar los defectos, los vicios de la
sociedad y de los hombres.
José Zorrilla (1817-1893)
- Producción abundante: sin haber cumplido 24 años ya había
publicado 8 volúmenes en verso.
- Con él se nacionaliza el movimiento romántico español.
Tiene poemas muy líricos
- Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870): Rimas y Leyendas.
- Para Bécquer la poesía es “un himno gigante y extraño”; el
poema, “el rebelde, mezquino idioma” domado; el poeta, el
“vaso” que contiene poesía. Poesía como experiencia emocional
humana, poeta como sujeto de esta experiencia, poema como
fórmula objetiva de la misma.
Bécquer
Rimas
1 grupo, rimas I-XI. El tema es la propia poesía y el fenómeno espiritual
de la creación literaria.
2 grupo, rimas XII-XXIX. El poeta trata el tema del amor y sus efectos
sobre el alma. Son poemas con un marcado optimismo y una exaltación
de la mujer ideal.
3 grupo, rimas XXX-LI. Temas como la decepción y el desengaño
amoroso. En ellas encontramos más marcadamente lo autobiográfico.
4 grupo, rimas LII-LXXVI: se reflexiona sobre la soledad y la muerte.
Contienen consideraciones del poeta, solitario, sobre la desilusión, la
muerte, el destino aciago de los humanos.
- La prosa de las Leyendas no fue menos revolucionaria que sus
versos. Leyendas están publicadas entre 1858 y 1864. Es un
cuerpo de dieciocho textos que pueden ser clasificados como
cuentos poéticos o poesía en prosa.
- En ellas está todos los elementos románticos europeos: la mujer
transformada en animal, la peligrosa dama del lago, la estatua
animada, el cazador maldito. Supo narrar con dramatismo el
misterio.
Rosalía de Castro (1837-1885)
- Su primer libro La Flor (1857)
está escrita en castellano,
y después Cantares Galegos (1863)
y Follas Novas (1880), en gallego.
- Luis Cernuda opina: “Es verdad que la autora nos dijo que podía
sentir como propias las emociones ajenas y hasta que dentro de
su obra prefería las composiciones que expresaban emociones
ajenas. Pero no por eso deja de ser dominante en ella el
individualismo sentimental, que también existe en Bécquer,
aunque en éste la maestría y la técnica y la precisión del
vocabulario parecen purificarlo. [...]”
Novela romántica
- Hasta el año de la revolución burguesa (1868) no tiene mucho
interés crítico.
Etapas en la novela de la primera mitad del siglo XIX:
1. El renacimiento de la novela (1800-1833);
2. El romanticismo y la novela histórica;
3. El costumbrismo;
4. El prerrealismo.
El Romanticismo y la novela histórica
- El tema se centra sobre un pasado histórico, preferentemente
medieval.
El héroe es muy importante: no puede integrarse, huye al pasado, pero
allí siempre muere porque no encuentra consuelo.
El costumbrismo en la época romántica
- Costumbrismo es una tendencia que refleja los usos y costumbres
de la sociedad, referidos a una región o país concreto y al
conjunto de su folklore tradicional.
- Tiene una relación muy clara con el periodismo. Hay muchas
revistas costumbristas y literarias: El Mundo Pintoresco, El Museo
de las Familias, España vista por los españoles, por las españolas,
etc.
- Ramón Mesonero Romanos, fundador de El Semanario Pintoresco
Español (1836), uno de los costumbristas principales. Sus
principales obras o colecciones de artículos se titulan Panorama
Matritense (1832-1835) y Escenas Matritenses (1836-1842).
Mariano José de Larra, seudónimo: Fígaro (1809-1837)
- Famoso por sus Artículos.
- Sabe observar bien la realidad social y mostrar los aspectos más
significativos al lector con un tono divertido que rezuma ironía y
humor y puede rozar la caricatura, pero que es expresión puntual
de su desencanto.
- La nota dominante en el espíritu desengañado de Larra es el
pesimismo.
- Larra tiene un profundo sentimiento del patriotismo. Larra ansía
despertar a España al progreso.
Muchas veces sus descripciones llegan a ser caricaturas, a veces las
descripciones grotescas de los personajes incluso llegan a la
animalización. Utiliza muchísimos recursos estilísticos, muchas veces
juega con los vocablos.
Cuento breve
- En los cuentos románticos tienden a fundirse varios géneros
característicos de la época: la leyenda, el artículo de costumbres,
el poema narrativo etc.

SIGLO XIX: REALISMO Y NATURALISMO

REALISMO
- Realismo: la segunda mitad del siglo (1868-1900). Es ya una prosa
moderna, más hecha, más rica y desarrollada.
- Se produce la novela que, en cierta manera, también consiste en
la racionalización de un universo (novelesco) y en la explosión
organizada de la búsqueda de libertades de un individuo
(protagonista) y desequilibrios sociales.
- Idea principal: no hay ninguna posibilidad de separar novela y
sociedad. La prosa en esta segunda mitad del siglo es ante todo
novelesca. Mostrar el mundo en su movilidad.
- El Realismo puede ser entendido como la actitud y los recursos
técnicos que utiliza el artista para provocar en el receptor la
impresión de estar ante su entorno cotidiano, es una constante
histórica. Es un intento de reflejar la realidad con el mayor grado de
objetividad.
Prerrealismo
- Los prerrealistas reconocen de nuevo la realidad, el mundo y el
universo.
- Intento de objetivación del universo; mayor movilidad de los
protagonistas.
 - Surge un nuevo estilo: la descripción del universo, recreación
imperfecta.
- Ejemplo: Fernán Caballero.

Fernán Caballero (Cecilia Böhl de Faber, 1796-1877)

- Novelas prerrealistas, excesivamente moralizadoras.
- La Gaviota (1849). Según Julio Rodríguez Luis, dentro de esta
novela luchan la objetividad de un espíritu básicamente realista, y
el deseo de olvidarse de la realidad social frente a la vida ideal
(Romanticismo).
REALISMO
- Contexto social: florecimiento y conservativismo de la burguesía
(arte hecho por y para burguesía), economía de mercado y
capitalismo monopolista, formación de movimientos obreros.
- Contexto cultural: doctrinas filosóficas y científicas (el
positivismo) que constituyen la base teórica del Realismo literario
y le da sus técnicas de observación y reflejo puntual de la
realidad.
- El artista pierde “el poder profético”.
- Características esenciales: impersonalidad, el narrador quiere
desaparecer de la escena, lucha contra la metafísica idealista,
aspiración de convertir literatura en una ciencia exacta (no solo
describir la realidad sino también predecir los fenómenos), autor
omnisciente, verosimilitud, didactismo.

NOVELA
- Solo la novela tiene la capacidad de cumplir los tres requisitos
más importantes de los postulados realistas: la objetividad; la
 voluntad de encajar los personajes en un entorno complejo y
dinámico; y el deseo de reflejar la vida contemporánea.
FOLLETINES Y NOVELAS POR ENTREGAS
- El siglo XIX es cuando consiguió su esplendor la novela por
entregas.
CUENTO
Un subgénero muy practicado entre algunos realistas
Realismo en España
- Contexto: Revolución del 1868.
- A partir de la revolución burguesa van a surgir la gran corriente de
Realismo de la Generación del 68.
- Realismo y Naturalismo. En muchos casos varios autores están
metidos o influidos por ambas tendencias y pertenecen a ambos
movimientos.
Novela en España: rasgos principals
- Técnicas narrativas:
- Observación: interés en elementos conocidos; el mundo
novelesco tiene que ser un reflejo más o menos fiel del entorno,
los personajes y actos excesivamente siempre inmersos en la
realidad; deseo de objetividad; documentación del entorno.
- Narrador: cronista; conoce la verdad íntima. El relato en tercera
persona, que intercala diálogos en estilo directo, es la fórmula
característica del Realismo.
- Diálogos: contacto inmediato con los personajes; rompen la
monotonía, expresan de forma directa pensamientos y emociones
de los personajes; [casi] “monólogo interior”.
- Descripciones: ayudan a reproducir con fidelidad el entorno, los
personajes y los sucesos. Las descripciones ayudan a desarrollar
 también la psicología de los personajes, también revelan su clase
social.

- Personajes:
- Personajes “redondos” (con psicología compleja) vs. personajes
“planos”
- Completa gama de tipos sociales: el clero, el funcionario (la clase
política), el personaje oscurantista y el positivista, la alta
burguesía y la aristocracia, la clase media y el pueblo.
- Es frecuente la vida urbana (a veces la acción transcurre en el
campo), pertenecen a la burguesía o aristocracia, hay obreros,
personajes en el medio rural.
- Lenguaje:
- Estilo natural; diferencias entre el narrador y los personajes.
Autores realistas
- GENERACIONES. Muchos realistas importantes de España
pertenecen a la llamada Generación de 1868. Son autores que
alcanzan su madurez a estas fechas: Juan Valera, José María de
Pereda, Pedro Antonio de Alarcón, Benito Pérez Galdós.
- Los autores nacidos a mitad del siglo forman lo que se ha llamado
la segunda generación realista [naturalista]. Emilia Pardo Bazán,
Leopoldo Alas Clarín.
Pedro Antonio de Alarcón
- Hay muchas descripciones detallistas, diálogos y monólogos,
interrupciones del narrador, el estilo y lenguaje son muy ricos,
abundantes en figuras retóricas.
- Sus obras más destacadas: El sombrero de tres picos (1874), El
escándalo (1880). Colecciones de cuentos: Cuentos amatorios,
Historietas nacionales (1881).
Juan Valera (1824-1905)
- Una figura muy ambigua. Es extravagante en su obra. Muchas veces
practica un género entre cuento y novela.
- Es muy presente el tema de España en sus obras.
- También practicó cuentos, y uno de sus géneros de máximo
esplendor son cartas (correspondencia).
- La novela epistolar: Pepita Jiménez (1874).
Sobre Pepita Jiménez
- Mezcla de estructura espistolar y narrativa; técnica de encontrar
documentos (versosimilitud).
- Personajes principales: Pepita – don Pedro – don Luis de Vargas –
señor Deán.
- Psicología compleja de los personajes, defensa a la moral natural.
Benito Pérez Galdós (1843-1920)
- Pertenece a la Generación del 68 y es su máximo representante.
- Un autor muy productivo (77 novelas).
- Sigue la técnica realista y naturalista.
- Galdos es muy irónico y satírico, y es un rasgo que lo distingue de
otros realistas españoles.
- La sociedad presente como materia novelable: el novelista debe
intentar reconstruir toda una sociedad, tanto en rasgos
individuales de los seres que la forman, elevados a la categoría de
tipos característicos, como en su comportamiento colectivo. El
punto de partida hay que buscarlo en el natural, en el vulgo,
materia prima y última de toda labor artística.
- Mundo de personajes: aparecen y reaparecen en distintas
novelas.
- Fortunata y Jacinta [Dos historias de casadas] (1886-1887).
- Toda clase de ambientes, pintados con mucho detalle.
- Psicología muy elaborada de los personajes principales: Fortunata
– Jacinta – Juanito (Delfín) – Maximiliano y algunos más (sobre
todo de las mujeres).
- Vida real, lo que les rodea a los personajes. Injusticias sociales y
moral hipócrita.

NATURALISMO
- Es una corriente literaria que lleva hasta las máximas
consecuencias los postulados del Realismo;
- Émile Zola: Le romen expérimentel (1880).
- Retrato de la realidad con un método científico: observación y
experimentación;
- Concepto del hombre: no tiene libertad de actuación, porque su
existencia se halla determinada por la herencia genética y las
circunstancias sociales;
- Hay muchos personajes marginados en las novelas naturalistas:
son personajes dominados por su origen biológico o por la
sociedad opresiva en la que vivían;
- Dos bases: determinismo y materialismo.
- MISERIA.
- El novelista debe ser, en primer lugar, un observador capaz de
asimilar los mil aspectos del mundo natural; tras esta primera
fase, en la que se queda el Realismo, ha de pasar a la
experimentación. No se contenta con la cara externa de la
realidad, sino que se profundiza en ella para formular las leyes
que la rigen y adquirir un conocimiento científico de los
fenómenos. Zola pretende experimentar sobre el alma humana
como el fisiólogo sobre la materia.
 - La novela se convierte en un puro documento, en una crónica
cotidiana.
El Naturalismo en España: Bazán y Clarín
- Es importante recordar que el Naturalismo español no es tan
fuerte, según Barroso, es “más tenue, mitigado y hasta optimista.
Ofrece un aspecto mucho más humano que el de Zola, pues a la
máquina humana le ha añadido el espíritu”.
Por eso algunos incluso dudan la existencia del Naturalismo en la
literatura española; pero podemos pensar que se cultivó un
naturalismo de tipo predominantemente formal y a veces se
confunde con el “Realismo clásico
Emilia Pardo Bazán (1851-1921)
- Lope con faldas”.
- Profundo análisis de la vida social española.
- Descripción muy física, detallismo anatómico, por ejemplo, la
observación de la enfermedad.
- Hay también descripciones macabras que recrean lo
desagradable, por ejemplo: “descolgó el cadáver horrendo, que
tenía la lengua fuera y los ojos saliéndose de las órbitas, y estaba
ya picado de grajos y cuervos...”.
- La obra más importante: Los pazos de Ulloa (1886) y su
continuación La madre naturaleza (1887)

Leopoldo Alas, Clarín (1852-1901

- Un intelectual total, muy estudioso. Es conocido como uno de los
más agudos críticos literarios.
- Sobejano: “fue un observador penetrante de la vida social, y un
defensor de un ideal de justicia y verdad, cuya falta de efectividad
en el mundo le lleva a la irritación y a la melancolía”.
 - Interesado en todas las clases sociales, se dedica a dibujar a todos
los grupos sociales con maestría.
En sus relatos se destaca el detallismo fotográfico, es muy frecuente el
monólogo interior
El estilo de Clarín es muy cuidado. Su preocupación por aspectos
formales es constante. Son muchas imágenes que buscan un bello
efecto poético
Nuevas tendencias
- El Realismo y Naturalismo termina alrededor de los años 1890.
La historia de la novela en esta segunda mitad del siglo XIX es también
la historia de los españoles de estos años, de sus luchas por conseguir
una sociedad organizada, y también de su resignación ante la sociedad
en sus reformas políticas
Novela del siglo XIX en España: rasgos principals
- El interés se centra en la vida urbana;
- Se escribe sobre la clase obrera y sus conflictos;
- Acercamiento a la realidad, observación de la realidad;
- Narrador omnisciente;
- Muchos diálogos; hay monólogos;
- Hay muchas cartas y diarios incluidos a las novelas;
- LAS DESCRIPCIONES para revelar la esencia de la vida;
- Los personajes: psicologismo a través de su actitud y diálogos,
muchas veces son personajes típicos, esquematizados;
- Representación de tipos sociales: el clero, el funcionario (la clase
política), el personaje oscurantista y el positivista, la alta
burguesía y la aristocracia, la clase media y el pueblo llano.