El diseño gráfico y la revolución industrial

Revolución industrial
 Inglaterra entre 1760 y 7840
 La energía produjo un cambio del trabajo agrícola al uno
industrial
 Crecimiento de ciudades la fabricas y la fuente de trabajo
que producían ellas
 Fabricación de máquinas, más eficiencia, menos costos
 Diseño grafico desempeña un papel importante para la
comercialización de los productos fabricados en masa
 Revolución francesa y guerra de la independencia de
estados únicos produjo cambios
o Educación pública y alfabetización
o Gente pueda leer más
o Incremento de carteles de difusión de productos
 El trabajo del artesano decayó, por las maquinas y mayor
cantidad de personas podían hacer esos trabajos
 El siglo XIX, fue un cambio para el diseño gráfico:
o Creación de nuevas tipografías, palo seco, egipcias, estilos
varados y extravagantes
o Invención de la fotografía
o Impresión litográfica y aplicación de color

Las innovaciones en tipografía

 Antes del siglo XIX la tipografía solo era implementada en
libros y comunicados
 Luego del siglo XIX, se busca mayor impacto y que expresen
más las tipografías para los carteles publicitario
El diseño gráfico popular de época victoriana
 El nombre viene por la reina Victoria (1819-1901)
o estableció su reinado en reino unido de gran bretaña e
irlanda en 1837
  Época de fuerte creencia morales y religiosas
 Se buscaba un estilo de diseño que los identifique
 Fomentaron la afición por lo gótico
 Owen Jones fue un gran influenciado en la época del siglo
XIX
o Viajo a España y al cercano oriente para hacer un estudio del
diseño islámico
o Publico un libro con láminas de colores con un diseño
orientales y occidentales de las tribus <<salvajes>>
 Este libro se convirtió en la biblia de ornamentos del a
época
 Diseños de interiores recargados y extravagantes en
muebles, arquitectura doméstica, en ornamentos y
productos
 El diseño gráfico victoriano se captaba y transmitían sus
valores
o Sentimentalismo
o Canon de belleza idealizada, se veía en impresos de niños,
doncellas, cachorros y flores
o Valores de la tradición del hogar y la religión
o Patrimonio de sentimentalismo y devoción
 El medio de producción del diseño victoriano era la
cromolitografía, que lleno de los colores a los carteles
El desarrollo de la litografía
 Intento creado por Aloys Senefelder en 1796
o Buscaba una forma barata de impresión
 Funcionaba a partir la implementación de aceite y agua
que la repele a al aceite
o En una superficie de piedra de dibuja con un lápiz graso
luego se pasaba agua y con ponía la tinta que se quedaba en
la zona grasa y de ello se ponía el papel por encima con una
prensa para que tome la imagen dibujada

La escuela de cromolitografía de Boston

  John H. Bufford, las imágenes que realizaban alcanzaban el
realismo
o El dibujo tonal meticuloso de sus piedras
o Para cada gama de color se hacia una piedra
o Lo cual hacia carteles con muchos detalles y realismo
 Louis Prang inmigrante alemán en EEUU fue gran innovador
de la época
o Produjo tarjeta <cromos>, flores, mariposas, niños, los
animales y aves, esto se convirtió en un pasatiempo principal
de los vitorianos, coleccionarlas
 La pintura romántica victoriana esta relacionada con la ilustración
grafica cromolitográfica

Lenguaje de diseño de la cromolitografía

 A falta de tradiciones tipográficas los diseñadores tuvieron
la libertad de dibujar cualquier forma de letra con una
paleta ilimitada de colores
 Trasladaba los coloreas a más de 10 o 20 piedras
 Se pueden ver algunos patrones decorativos del libro de
Jones en carteles
 El recurso de trampantojo (engañara al ojo con la ilusión
del objeto dibujado se vea real) fascinaba a los del XIX
o En folletos se pueden ver
 Complejos ornamentos
 Cintas tridimensionales para unificar la el diseño,
provocando una ilusión de dimensión
 Libertade de rotulación
 Líneas de textos se vuelven elásticas
 Forman una arcos o ángulos
 Llegan a superponerse a las imágenes
 Colores combinados graduados fluyen hacia la
letra (difuminación de los colores dentro de la
letra)
 Los bordes fileteados con mucha libertad de
movimiento y curva
  Las atracciones itinerarias como circos y ferias encargaban
grandes carteles
 La pasión victoriana por la alegoría y personificación
 Complejos diseños de montajes de eventos, estaban
pensado para que sea visto por un largo tiempo, ya sea por
lo colores, la poca competencia y el ritmo pausado de la
época
 A finales de la época la cromolitografía decayó
o Por el cambio del gusto del publico
o La evolución de la fotografía

Tipografía victoriana
 La ornamentación recargada influencio al diseño de
tipografías
 En un principio tenían la estructura principal con la
aplicación de algún ornamento y sombra
 A mitad del siglo gracias a la tecnología industrial, la
fundición de tipos metálicos permitió
o Distorsión extravagante
o Estrafalarias y fantásticas
Movimiento de artes y oficios y sus herencias
 Se abogaba por el diseño y la vuelta de artesanía
 Despreciaba los artículos baratos y horribles de la época
victoriana fabricados en serie
 “el diseñador como el obrero tenia que adecuarse a la
finalidad, respetar la naturaleza de los materiales y
métodos de producción y defender la expresión individual”
(William Morris - líder)
 William Pickering desempeño un papel importante en la
separación del diseño gráfico de la impresión
o Se encargo de nuevos ornamentos
o Iniciales e ilustraciones en bloque de madera
o Mantuvo el control sobre el diseño del formato, la selección
de tipografía, la ilustración y demás aspectos visuales
 William Morris figura esencia en la historia del diseño
o Fue influenciado por el artista Dante Gabriel Rossetti
(Hermandad prerrafaelista)

o Se caso con su modelo, y durante su proceso de armado y

decoración de su caso, encontró su vocación como diseñado
o Se denomino como casa roja a la cada de William
 Tenía un plano en forma de L
 Morris descubrió lo malos que eran el diseño victoriano
para decorar su casa
 Superviso su propio armado de muebles vidrieras de
colores y tapices
 Creo su empresa de arte y decoración Morris, Marshall,

Fulkner and Company

o Estableció salas de exposición en Londres
o Reunió equipos de artesanos lo cual comenzaron a fabricar
muebles, tejido, fabricantes de vidriera de colores, alfareros y
fábrica de baldosas
o Se creo motivos para papeles pintados, tejidos, alfombras y
tejidos
 En sus diseños se pueden ver formas botánicas y un estilo
medieval (romántico y gótico)
 Noto un empobrecimiento estético en los productos
industriales ´producto de la producción en serie dijo que
había que reunir el arte con la artesanía
  Morris tenía la posición de ser fiel a los materiales, a ver
bello lo útil y adecuar el diseño a la función
 Trataba de unificar no el arte y artesanía, sino el arte y la
industria
 Enseñaba que este tipo de diseños podía estar al alcance de
la clase trabajadora, pero sus productos solo estaban ala
alcance de los ricos
Modernismo
 Tuvo diferentes denominaciones y no represento
exactamente lo mismo en distintos países
o Francia: Modern Style
o Inglaterra y Estados Unidos: Art Nouveau
o Alemania: Fugendstil
o Austria: Sezession
o Italia: Modernisme
o Barcelona y Valencia: Modernismo
 Se puede definir como una reacción estética en contra de la
civilización industrial
 En su estilo había presencia del tema vegetal curvilínea, ondulantes
tallos, las capas de follajes y flores

Art Nouveau ( XIX – XX)

 Afiches por un decreto de publicidad en Francia
 Juliet Cheret
o Teoría del color (Impresionistas: Utilizaban el color como
principal para sus obras)
o Simplicidad en las obras no con tan narrativa
o Estampa Japonesa
o Énfasis en la figura femenina
o Mujeres mas libres lo contrario al victoria que estaba mas a lo
tradicional
 Uso de estructuras, rectas diagonales y curvas
 Afiches de cavarte
 Toulouse- Lautrec
o Fue de familia noble
 o Artista, pinto con el estilo impresionismo
o Hace carteles de los cabarets franceses
o Simplicidad de las formas y figura
o Utilización de pocos colores, pero contratados
o Estructuras diagonales
o Un modelo con superficies planas
o Siluetas negras
o Óvalos amarillos como lámparas o humo
o Horizontalmente por el centro del cartel la figura
femenina
o Perspectiva según la mirada de como representar una
escena
o Hacernos parte de los que está pasando dentro de los
carteles, la situación
 Alexandre Steinlen
o Transacción notoria entre el victoriano y el Art Nouveau
o Le da mas importancia a la tipografía, su posición
 AIDA
o Atención
o Interés
o Deseo
o Acción
 Eugene Grasset (ingles)
o Influencia medieval y artes y oficios
o Líneas orgánicas y curvas
o Vitro, Ventanales con dibujo
 Alphonse Mucha
o Uso de la litografía
o Aplicación de la caligrafía más pensada
o Presentación como esculturas a las figuras femeninas
o Generación de tridimensionalidad con la interacción
del recuadro que no encierra por dentro al personaje,
sino que sobresale
 o El pelo se aplica la función de latiguillo interacciona
con la curva y unión con los elementos curvatura
o Criticado por no darle protagonismo al producto sino
al propio estilo
 La escuela de Glasgow (Escocia)
o Composiciones más geométricas
o Combinada con elementos florales y curvilíneos
o Fuertes estructuras rectilíneas
o Articular lo viejo con lo nuevo (medieval y lo
modernos, línea que predomina)
o Cuestión de los básicos y llenos para crear una
tención en un sector, guiada por una línea
o Uso de la tipografía en bloques
o Los custro Mac
Arquitectura
 Estilo Floral en la arquitectura
 Formas orgánicas
 Líneas curvilíneas y uso de materiales (vidrio, hierro)
 Línea látigo, que eta unida, como una serpiente ondulada
 Concepto de Arte Total
o Lo que se construya tenga todo el estilo art Nouveau, ya sea
de forma arquitectónica, decoración, utensilios, todo
o Unificar el lenguaje visual con todo el entorno
o