ESPECIALIDAD: ARTE

PRESENTACIÓN

Desde la Educación Técnica en el Arte, se fortalecen habilidades cognitivas y crean más

experiencias que conducen a la comprensión y apreciación cultural. El arte, es el lenguaje
en el que se escribe la historia de las costumbres, la historia de los sueños y las utopías,
pero sobre todo el origen de la conciencia, el gusto por la armonía, las proporciones y la
capacidad de crear, promover y disfrutar la estética, sobre la disciplina del arte.
De acuerdo a la UNESCO (2006). “Cuando una persona en fase de aprendizaje entra en
contacto con procesos artísticos y recibe una enseñanza que incorpora elementos de su
propia cultura, esto estimula su creatividad, su iniciativa, su imaginación, su inteligencia
emocional y, además, le dota de una orientación moral” indicando así, la inequívoca
relación entre la educación y las artes.
La especialidad de Arte, tiene su propósito en reflexionar sobre el sentido del arte desde
un punto de vista analítico y crítico; para ser competente y gestionar de forma interactiva,
continua y sostenible proyectos culturales que utilicen métodos de investigación en las
localidades y contextos, en todos sus aspectos para beneficiar y difundir información
desde la belleza del arte, al respecto, la UNESCO (2006). Dice que “La educación en y a
través de las artes, también estimula el desarrollo cognitivo y hace que el modo y el
contenido del aprendizaje resulte más pertinente para las necesidades de las sociedades
modernas en las que vive el que lo recibe” (p.2). Es claro que, las artes ofrecen
oportunidades para la formación integral de las personas en un ambiente de mayor
libertad y flexibilidad académica, adquiriendo conocimientos y habilidades que les
permitan manejar técnicas artísticas específicas, además de desarrollar las habilidades
para contribuir en el desarrollo de la cultura social.
Desde la Educación Técnica Profesional en Arte se desarrollan habilidades críticas del
desarrollo cognitivo, tales como:
1. Percepción de la relación. El arte enseña a las y los estudiantes a darse cuenta de
que todos los procesos en una obra de arte pueden explicarse en términos de interacción
humana con elementos y formas (por ejemplo, en música: sonido y palabras, en teatro:
performance, arte audiovisual, cine).
En este proceso donde el desarrollo de lenguajes, expectativas y hábitos, permite la
fundamentación de valores como el respeto, la solidaridad, el compartir, la convivencia
pacífica a partir de la valoración de las diferencias que lleva a una resignificación de la
identidad institucional, circuital, regional y nacional.
2. Orientación al detalle. Promueve la capacidad de procesar piezas de manera
eficiente y consistente donde las pequeñas diferencias pueden marcar una gran
diferencia. Para que una pintura sea una composición satisfactoria, se necesita mucho
razonamiento visual para determinar el color y la forma. Estas son formas críticas de
pensar desde la creatividad individual.
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3. El desarrollo de la capacidad de cambiar de dirección. Aprender las artes enseña

que la meta o propósito puede cambiar durante el proceso, la meta a veces cambia con
el proceso y el proceso a veces cambia con el final. La vida real muestra cuán artificial
puede ser este proceso aprendido o no aprendido en la escuela.
4. Promoción de la idea de que los problemas pueden tener muchas soluciones. En
lo socioproductivo, por ejemplo, es más deseable tener varias respuestas que una sola,
así como, se aprende a priorizar desde las necesidades.
5. Imaginación como fuente de creación de referentes teóricos y prácticos. La
capacidad de imaginar situaciones y predecir resultados en función de una serie de
acciones planificadas. La imaginación creativa es capaz de visualizar y combinar
imágenes en la mente, de pensar en ellas cuando nadie más lo ha hecho, fuera de la
realidad. Desarrollar la imaginación es un recurso humano valioso. La diversidad de
oportunidades que ofrece el proceso artístico en las y los estudiantes les permite
sumergirse en la investigación constante, la exploración de nuevas formas, expresiones,
elementos, conceptos, principios que pueden ser trasladados a cualquier proceso
científico y tecnológico y productivo.
6. Habilidad para desenvolverse dentro de las limitaciones de un contexto. Ayuda a
comprender las limitaciones, desarrollar habilidades para inventar formas de usarlas
productivamente. Aquí, el mundo del reciclaje se lleva al máximo, aplicando materiales
reutilizables dando otra funcionalidad artística, contribuyendo así al plan de la patria en
su quinto objetivo histórico.
DIDÁCTICA Y ESTRATEGIAS
LAS Y LOS DOCENTES DE LA ESPECIALIDAD DE ARTE
Las orientaciones que se presentan a continuación, destacan elementos que son
relevantes al momento de desarrollar estrategias didácticas, que se vinculan
estrechamente con el logro de los objetivos de aprendizaje.
La mirada de la educación en Artes conjuga la expresión y creación artística visual con la
apreciación estética y la respuesta personal frente al Arte, partiendo de la convicción de
que la escuela no tiene solo por objeto formar artistas, sino personas sensibles
estéticamente, que puedan comunicarse, expresarse y crear por medio del lenguaje
visual el disfrute y aprecio como espectadores activos y críticos de las obras artísticas y
otros elementos visuales de su entorno.
En consecuencia, al organizar el proceso de aprendizaje las y los docentes deben tomar
en cuenta los siguientes factores:
 Integración de la finalidad del aprendizaje: La mirada de aprendizaje de
expresión, creación, apreciación y respuesta personal frente a las artes, deben
desarrollarse de manera integrada en cada una de las áreas de formación. De
igual manera, las actitudes se deben trabajar de manera infundida con los temas
generadores y los referentes teóricos prácticos.
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 Experiencias y conocimientos previos: En el desarrollo de ideas para realizar

trabajos de arte, es recomendable que las y los docentes indaguen las
experiencias y conocimientos previos de las y los estudiantes, la indagación y
explicitación acerca de lo que sienten, conocen y piensan frente a diversos temas
será la base para la expresión y creación personal o grupal.
 Aprender haciendo: Para que las y los estudiantes desarrollen las habilidades
propias de las artes y se apropien de ese aprendizaje, los referentes teóricos
prácticos se deben centrar en la elaboración de trabajos y objetos artísticos y de
ahí sobrevendrá el conocimiento teórico de las artes. Se debe favorecer la
creación, expresión y aplicación de los conocimientos adquiridos en la apreciación
(elementos del lenguaje visual, conocimientos sobre color, estilos y movimientos,
otros) y la enseñanza expositiva.
 La retroalimentación: Es muy importante, que las y los docentes desarrollen una
visión amplia de las artes y una seguridad y autoestima personal en cada uno de
sus estudiantes, es también recomendable que refuerce los trabajos, sus
comentarios y la iniciativa para experimentar con diferentes ideas materiales e
imaginación. Las y los docentes deben aprovechar las dificultades como fuente de
nuevos aprendizajes y logros. En este sentido, no basta con constatar los errores,
es necesario orientar y apoyar a las y los estudiantes en su superación. Uno de
los propósitos esenciales de la Especialidad de Arte, es el desarrollo de la
creatividad, lo que lleva a esperar que los resultados obtenidos por cada
estudiante sean original y diferente entre sí.
 Comunicación y aprendizaje cooperativo: En la elaboración de las múltiples
tareas, es importante que las y los docentes favorezcan la comunicación y
colaboración entre las y los estudiantes, tanto al realizar trabajos de arte como al
apreciar obras y objetos de arte. Esto permite, profundizar y compartir la
construcción de aprendizajes, junto con potenciar habilidades y actitudes
transversales como el desarrollo de un discurso coherente, la adquisición de
vocabulario general y específico, el respeto por la opinión de los pares y el
descubrimiento de la riqueza presente en la diversidad.
 Desarrollo de la Expresión y Creatividad: Estas habilidades deben ser
entendidas y abordadas como un proceso, lo que implica el aprendizaje y
desarrollo de sus diferentes etapas. Se recomienda que el aprendizaje de la
expresión y la creatividad sea paulatino y progresivo en el tiempo, comenzando en
los primeros niveles de forma más espontánea y ligada a las experiencias
concretas de las y los estudiantes.
 Aprendizaje del Lenguaje Visual: Se debe incluir el uso de elementos de
lenguaje visual tanto en el eje de expresión y creatividad como en el de apreciación
y respuesta frente al arte. El conocimiento y aplicación de este lenguaje permitirá
 ESPECIALIDAD: ARTE

a los estudiantes enriquecer la expresión y creación personal; como reflexionar y

comunicar sus apreciaciones estéticas acerca de su obra y la de otros. Una
estrategia adecuada para lograr un acercamiento a los elementos del lenguaje
visual consiste en ejercitar la observación del entorno de las y los estudiantes, para
que en su vida cotidiana y la naturaleza reconozcan líneas, formas, colores,
texturas, luces, sombras, entre otros lementos, lo que facilita su posterior
reconocimiento en imágenes y obras artísticas.
 Motivación al uso de materiales, herramientas y aplicación de
procedimientos técnicos: Los materiales, herramientas, procedimientos técnicos
y medios digitales deben ser usados en las clases de artes como medios y estar
en función de la expresión, creación, apreciación y respuesta frente al arte. Si bien
su aprendizaje no constituye un fin en sí mismo, en los primeros años de la
educación técnica, la interacción con distintos materiales y herramientas es una
experiencia especialmente enriquecedora para los estudiantes, que amplía su
creatividad y los motiva a la experimentación. A medida que dominan materiales,
herramientas y procedimientos, éstos amplían sus posibilidades de expresión y les
permiten afinar su apreciación.
 Motivación hacia la apreciación de obras de arte y objetos estéticos:
Constituye un referente fundamental a abordar en cada una de las áreas de
formación, ya sea como inspiración o base para la interpretación. Lo que se busca
con su incorporación es que las y los estudiantes generen trabajos personales y
no registros, ni copias textuales de las obras de arte y objetos estéticos. También,
se espera que puedan comunicar sus observaciones personales frente a éstas,
para posteriormente describirlas y analizarlas, incorporando gradualmente la
consideración del contexto de origen de las obras e interpretar posibles
significados de éstas.
 Uso de Material visual: El material visual (fotografías, imágenes, reproducciones
y obras reales, objetos, videos, otros) es esencial en esta especialidad. Esto
permite a las y los estudiantes contactarse con imágenes de obras y objetos de
diversas temáticas, orígenes y contextos.
 Propiciar exposición de trabajos de las y los estudiantes: Exponer los trabajos
de las y los estudiantes debe ser una actividad permanente, dentro y fuera de la
sala de clases; esto permite observar sus progresos, valorar sus trabajos de arte
y los de los otros. Es recomendable realizar una exposición de Artes a final de año,
para ser visitada y compartida por toda la comunidad escolar e instalar paneles en
el establecimiento para exposiciones rotatorias de los diferentes cursos. La
selección de trabajos se puede hacer de manera conjunta entre docentes y
estudiantes por medio del establecimiento de criterios de selección.
 ESPECIALIDAD: ARTE

 Uso de las visitas como fuente de aprendizaje: Visitas a lugares patrimoniales,

museos, galerías de arte, recorridos por barrios típicos, ferias, parques naturales,
es decir, reconocer la comunidad y sus adyacencias, son instancias de aprendizaje
donde las y los estudiantes tienen la oportunidad de observar de manera directa
la naturaleza, obras y objetos artísticos. Es importante que cada vez que se
efectúe una de éstas, las y los docentes la contextualicen por medio de actividades
previas, durante la visita y posterior a ésta.
 El uso de tecnologías: Se recomienda su uso desde los primeros años,
incorporando diversas perspectivas en las actividades; las posibilidades de
incorporación en los aprendizajes van desde su utilización como medio de
expresión y creación visual, hasta la búsqueda, organización y presentación de
información, en este sentido, acudir al Internet se constituye en una fuente muy
importante de información, también se pueden incorporar y utilizar las imágenes,
esculturas, objetos y otros elementos que se encuentran en la escuela o su
entorno.
 Estimular el pensamiento divergente. A medida que las y los estudiantes
crecen, podrán plantear sus propios temas y responder a diferentes desafíos. Esta
perspectiva implica el considerar en la organización de los aprendizajes espacios
y tiempos para el desarrollo y elaboración de las ideas a través de bocetos,
bosquejos, explicaciones y textos previos a la realización de un trabajo de arte
definitivo que permite apoyar el desarrollo de una mayor conciencia en la toma de
decisiones.
HORIZONTES DE APRENDIZAJE DE LAS Y LOS ESTUDIANTES DE LA
ESPECIALIDAD ARTE
Las y los estudiantes de la Especialidad de Arte se dedican al estudio e investigación de
las diversas expresiones artísticas, está preparado en conocimientos, habilidades
intelectuales, perceptivas, ideológicas y comunicativas para el ejercicio profesional. Su
formación es multidisciplinaria, por ello:
 Realizan investigaciones en el campo del arte desde el punto de vista estético,
histórico-artístico, crítico y en gestión de proyectos.
 Aportan conocimientos en el ámbito de los procesos creativos y en el campo de la
historia del arte.
 Conocen el lenguaje de las artes, su desarrollo histórico y la importancia que tienen
dentro de la cultura.
 Manejan instrumentos, técnicas y métodos de investigación en historia del arte.
 Conocen la historia del arte con énfasis en el arte venezolano y latinoamericano,
sin desconocer el arte universal.
 Conocen la historia del arte de su territorio y en la Patria Grande, desde sus
orígenes hasta la actualidad, sus características y su función social.
 ESPECIALIDAD: ARTE

 Conocen y promueve los valores artísticos de la Patria.

 Participan activamente en proyectos multidisciplinarios de protección, promoción y
difusión del patrimonio cultural.
 Contribuyen a la afirmación, desarrollo e identidad cultural de las y los venezolanas
y venezolanos.
 Poseen valores éticos y responsabilidad en el ejercicio profesional.
 Desarrollan su sensibilidad en todos los aspectos del proceso perceptivo.
 Poseen actitud para transformarse e inquietud permanente por actualizarse.
 Aplican los conocimientos de la historia del arte venezolano, latinoamericano y
universal con la participación en eventos académicos como simposios, congresos
y curadurías, entre otros.
 Elaboran proyectos de investigación y organizan grupos de estudio y difusión
basados en el uso de las TICS.
 Organizan y participan en el desarrollo de eventos culturales orientados a la
colectividad.
CAPACIDAD INSTALADA EN LAS ESCUELAS TÉCNICAS DE ARTE
El arte es un magnífico vehículo de expresión, que permite desarrollar la imaginación,
potencia la autonomía y favorece la integración, sus beneficios son indiscutibles y, por
ello, se aprovechan para mejorar la calidad de vida de las personas en sus territorios. La
creatividad artística es un bien común. Las capacidades de las Escuelas Técnicas de Arte
donde se conjuga: la creatividad, la concentración, el emprendimiento, el esfuerzo, la
imaginación, el perfeccionismo, el pragmatismo, es un excelente medio para pensar de
forma crítica y creativa sobre el significado de los espacios escolares y también un medio
para actuar sobre ellos y transformarlos. La metodología del arte instalado favorece una
mirada nueva de las y los docentes del siglo XXI, sobre el espacio que habitan las y los
estudiantes en las escuelas.
ENCADENAMIENTO PRODUCTIVO
LAS ESCUELAS TÉCNICAS DE ARTE Y LA VINCULACIÓN EDUCACIÓN-TRABAJO
Aparece claramente la necesidad de cooperación y/o vinculación entre la Escuela
Técnica de Arte y el sector productivo; la empresa socioproductiva familiar y/o colectiva
según sea el caso, la UPETAI, es entre otros, el medio para crear una sinergia perfecta
entre la producción y el arte como el eslabón entre las artes, la tecnología y el mercado,
como el espacio organizacional en que se definen los perfiles ocupacionales. Es también,
asiento privilegiado del aprendizaje en el trabajo, para ello, la Escuela Técnica Profesional
es la institución educativa que quiere y debe proveer las competencias técnicas generales
y específicas que necesitan de una formación teórica y aplicada al encadenamiento
productivo nacional, mediante el fomento de la Cultura, el arte y demás expresiones
artísticas reflejadas en la CRBV, como está establecido en su Artículo 98. “La creación
cultural es libre, esta libertad comprende el derecho a la inversión, producción y
 ESPECIALIDAD: ARTE

divulgación de la obra creativa, científica, tecnológica y humanística, incluyendo la

protección legal de los derechos del autor o de la autora sobre sus obras”. Y el Artículo
57 que “garantiza el derecho de toda persona a la libertad de expresión sin censura”.
Dando importancia y soporte a una forma de exposición o divulgación de todo tipo de
expresión artística.
La instrucción para el trabajo Socioproductivo y Liberador:
Las actividades que se llevan a cabo en el proceso de instrucción en la Educación
Técnica para Arte, implican la manipulación de materiales y herramientas. En tal sentido,
Vygotsky (1996/1934) sostenía que:
El efecto del uso de herramientas en los seres humanos era fundamental, no
solo porque los ayudaba a relacionarse de un modo más productivo con su
ambiente externo, sino también porque el uso de herramientas afectaba
intensamente las relaciones internas y funcionales del cerebro humano (p.
199).
Una instrucción adecuada en el área de Educación Técnica y para el trabajo, donde se
combinen los equipos, herramientas, procesos productivos y de interacción entre las y
los estudiantes, podría constituir un poderoso medio para el desarrollo óptimo de los
recursos humanos del Sistema Educativo Nacional y el Sector Productivo de la Patria,
desde la Escuela, El Circuito, el Municipio, la Parroquia hasta lo Nacional e Internacional,
como parte de la vinculación Educación-Trabajo, mediante actividades pedagógicas de
carácter obligatorio, liberador y placentero, donde las y los estudiantes y las y los
docentes de Educación Técnica Profesional, participan con el propósito de obtener
experiencias laborales en el sector productivo, y contribuir con su formación profesional.
PROPUESTA CURRICULAR ESPECIALIDAD ARTE
La Especialidad de Arte, propone el abordaje de los lenguajes artísticos (Artes
Audiovisuales, Artes Visuales, Artes Escénicas y Artes Musicales) desde una perspectiva
que atiende tanto a lo general, como a las particularidades dentro de cada mención.
De este modo, el estudio de cada lenguaje comprende los saberes vinculados a los
procedimientos de análisis, realización e interpretación de las producciones específicas,
sus elementos constitutivos y modos de organización, las formas de recepción y
circulación, así como la articulación con el componente de la Formación General y las de
los otros lenguajes y aspectos de Formación Artísticos y de lo Socioproductivo.
En este sentido, con el fin de ampliar los espacios de reflexión y de conocimiento, se
propone el desarrollo de distintos formatos curriculares como seminarios, talleres,
laboratorios, en los que se aborden ejes problemáticos de interés común a los distintos
campos.
 ESPECIALIDAD: ARTE

La Especialidad de Arte, forma a las y los estudiantes no sólo como productores sino
como espectadores críticos, y busca democratizar los bienes culturales, favoreciendo el
disfrute de manifestaciones artísticas diversas y actuales.
Las Menciones de la Especialidad Artes, responden al modo de producción socialista, en
correspondencia con los ejes de desarrollo territorial y a las potencialidades locales,
regionales y nacionales, permitiendo a las y los egresados como Técnicos Profesionales
en la Especialidad de Artes, incorporarse durante el proceso formativo en los procesos
de desarrollo productivo de la Patria y continuar la prosecución de estudios en el
Subsistema de Educación Universitaria. Las menciones de la Especialidad Artes, son las
siguientes:
ESPECIALIDAD MENCIÓN
Visuales
Audiovisuales
ARTES
Escénicas
Musicales

MENCIÓN ARTES VISUALES

La Educación Media Técnica en Artes con mención en Artes Visuales, está dirigida a la
formación de las y los estudiantes en materia artística potenciando sus habilidades,
destrezas y conocimientos creativos e impulsando la producción, reproducción y
divulgación del quehacer artístico en los diferentes medios de expresión, tales como:
artes de fuego, artes gráficas, arte puro, pintura, escultura, medios mixtos y con ello la
realización propia del montaje, curaduría, museografía y la preservación del Patrimonio
y expresiones culturales en el ámbito territorial y social para el goce, disfrute y valoración
del sentido estético.
Permite a las y los estudiantes, la combinación e integración de conocimientos teórico-
prácticos, para incorporarse al entorno sociocultural y profesional con altos niveles de
competencia y de creatividad, partiendo del desarrollo técnico estético, en virtud del
estado y sus necesidades. A su vez, tiene la capacidad de gestionar proyectos culturales
aplicando metodologías de investigación para beneficio y difusión de las artes visuales,
de forma interactiva, permanente y sostenible. Las y los estudiantes egresados en esta
mención tendrán la capacidad de:
 Demostrar la capacidad creativa que se manifiesta en la producción plástica con
soluciones y propuestas originales e innovadoras basándose en abordajes
personales.
 Brindar la oportunidad de demostrar una actitud reflexiva y de compromiso en su
propio proceder como artista y como parte activa de las transformaciones sociales
de su tiempo.
 ESPECIALIDAD: ARTE

 Reconocer los valores y los identificará en los fenómenos naturales y culturales

para el desarrollo de la actividad artística.
 Utilizar de manera eficaz los lenguajes técnicos visuales en la comunicación y
crítica artística.
 Emplear la observación, las percepciones sensoriales y la memoria visual como
fuente de información en la construcción de imágenes para la creación artística,
entre otros actores.
 Obtener habilidades funcionales para la Gestoría y Administración Cultural. Así
como la sensibilidad al trabajo comunitario y social con sentido estético y atención
a las políticas públicas actuales.
MENCIÓN ARTES AUDIOVISUALES
La Mención Artes Audiovisuales propone formar estudiantes que estén preparados
para:
 Aplicar habilidades para el desarrollo de diferentes formatos audiovisuales y el uso
de distintas plataformas-soporte para su difusión.
 Adquirir aptitud para transitar por las distintas funciones que requiere una
producción de Arte Audiovisual.
 Incorporar conocimientos teóricos para fundamentar para su desarrollo
profesional.
 Desarrollar capacidad en el área técnica específica y propia del campo audiovisual
(sonido, iluminación, cámara, manejo de la tecnología digital, edición y montaje,
escenografía, vestuario y musicalización).
 Capacitarse para el manejo de criterios sólidos para la producción audiovisual y el
abordaje de nuevos formatos.
 Ejercer las tareas de asistente de escenografía y vestuario y asistir en la
elaboración, concreción y dirección de proyectos de producción audiovisual y otras
que amerite según su inventiva y creación.
MENCIÓN ARTES ESCÉNICAS
Esta mención de Artes Escénicas potencia las habilidades individuales y grupales en
cuanto a la interpretación, improvisación, creación de personajes utilizando la voz y la
dicción como medio de expresión oral y así como los elementos propios de la escena
(iluminación, confección de vestuario, utilería, maquillaje, diseño, entre otros).
La expresión corporal se potencia vinculando la danza tradicional o académica como
lenguaje comunicacional ancestral de los pueblos originarios, los juegos teatrales, y las
artes circenses como instrumentos indispensables para el desarrollo integral del ser
humano, fundamental para la difusión de un mensaje. Los horizontes de las y los
estudiantes Especialistas en Artes, Mención Artes Escénicas, estará enfocado en:
 Desarrollar las competencias para caracterizar personajes de la dramaturgia
nacional y universal, para actuar en producciones teatrales, comunicar de forma
 ESPECIALIDAD: ARTE

expresiva mediante la representación a través de la relación cuerpo y voz en obras

teatrales o improvisaciones, y para enseñar el teatro (didáctica del teatro) de una
manera integral.
 Desarrollar la capacidad de utilizar, de forma creativa y eficiente en obras y
espectáculos teatrales en diversos ámbitos tales como: teatros, plazas públicas,
clubes, las distintas técnicas de actuación y los elementos del lenguaje teatral,
además de técnicas complementarias como la pantomima, el títere, acrobacia,
circo, entre otros.
 Podrá desempeñarse como intérprete en producciones radiales, televisivas o
fílmicas como personaje circunstancial y de masa; como asistente de dirección de
masas y organizador de sets. Además de asistente de profesor, profesor sustituto,
entrenador corporal, regidor de escena, mimo, titiritero y animador teatral o
ayudante de dirección teatral.
 Integrarse a los trabajos de animación cultural comunitarios, exhibiendo la
responsabilidad, honestidad, solidaridad, respeto, tolerancia y originalidad e
inventiva en sus participaciones. En tal sentido, podrá proseguir los estudios
superiores y estará especialmente orientado al arte dramático.
MENCIÓN ARTES MUSICALES
Esta mención de Artes Musicales, pretende formar a las y los Técnicos Profesionales
para que potencien habilidades y destrezas en aspectos como:
 Orientación hacia el uso adecuado de los aparatos vocal y auditivo.
 Manejar técnicas de ejecución e interpretación vocal, instrumental y corporal que
le permiten vivenciar la música a través del ejercicio musical individual y colectivo,
la audición y las manifestaciones creativas.
 Promover y estimular el desarrollo integral a través del perfeccionamiento de las
habilidades de percepción, expresión y análisis propias de las actividades
individuales y grupales de interpretación vocal, instrumental y corporal, adaptados
a los contextos educativos.
 Utilizar un amplio repertorio de canciones, juegos y cuentos musicales para aplicar
los conocimientos teóricos del lenguaje musical, la práctica instrumental, vocal y
corporal, así como, para poder integrar la composición, la armonización y la
improvisación como ejes del proceso educativo-musical.
 Aplicar técnicas y criterios para la dirección de agrupaciones vocales de diferente
índole.
 Propiciar y valora el reconocimiento, comprensión, retención y producción musical
de tipo vocal, instrumental y corporal divergente, variada y original, así como
expresión de las ideas musicales características de la diversidad cultural, haciendo
uso de estrategias pedagógicas, técnicas de ejecución, didáctica musical y
 ESPECIALIDAD: ARTE

recursos disponibles adecuados al contexto en el cual se desempeña, resolviendo

situaciones planificadas o imprevistas de manera exitosa.
 Dominar las técnicas para la práctica individual y colectiva de los instrumentos
melódicos, armónicos y rítmicos (marimba, guitarra, piano, flauta, percusión, por
ejemplo).
 Potenciar la capacidad de creación, improvisación e interpretación de
producciones propias o ajenas de manera individual y colectiva.
 Organizar, integrar y dirigir conjuntos instrumentales que interpreten diversos
repertorios, integrándolos a grupos vocales y de ejecución corporal. Domina la
organización, práctica y dirección de conjuntos musicales diversos, utilizando los
recursos de la tecnología.
 Manejar y aplicar los referentes teóricos y prácticos musicales con las didácticas
apropiadas en cada ciclo educativo, promoviendo el desarrollo creativo de los
participantes, a través del diseño y ejecución de la planificación didáctica.
 Diseñar y ejecutar la planificación instruccional adaptada a su contexto,
atendiendo a la pedagogía y didáctica de la música.
CONFORMACIÓN DEL PLAN DE ESTUDIO POR MENCIÓN

ÁREA DE
COMPONENTE
FORMACIÓN

-Lengua y Literatura
-Matemática
-Idiomas
FORMACIÓN -Educación Física
GENERAL -Biología, Ambiente y Tecnología
-Geografía, Historia y Soberanía
Nacional
MENCIÓN
-Proyecto de Economía
FORMACIÓN Socioproductiva y Tecnología y
CIENTÍFICA Tecnología
TECNOLÓGICA -Área de Formación relacionada con
la mención
Y PRODUCTIVA

PRÁCTICA -Orientación y Vinculación

VOCACIONAL Y Sociolaboral
PROFESIONAL -Práctica Profesional

EJEMPLO DE PLAN DE ESTUDIO

COMPONENTES ÁREAS DE FORMACIÓN 1° 2° 3° 4° 5° 6°
 ESPECIALIDAD: ARTE

Lengua y Literatura 3 3 4 4 4
Matemática 4 4 4 4 4
Idiomas 3 3 4 4 4
FORMACIÓN Educación Física 2 2 2
GENERAL Biología, Ambiente y
4 4 8 8 8
Tecnología
Geografía, Historia y
4 4 2 2 2
Soberanía Nacional
Proyecto de Economía
Socioproductiva y
FORMACIÓN Tecnología (Común a todas 8 8 8 8 8
CIENTÍFICA las especialidades y
TECNOLÓGICA Y menciones)
PRODUCTIVA Área de formación
(Relacionada con la 8 8 8 10 10
Mención)
PRÁCTICA Orientación y Vinculación
4 4 2 2 2
VOCACIONAL Y Sociolaboral
PROFESIONAL Práctica Profesional 1440
TOTAL 40 40 42 42 42 1440
COMPONENTE: FORMACIÓN GENERAL
Desarrolla las áreas de formación común al nivel de Educación Media, en el proceso
formativo de las y los estudiantes, a partir de que sus temas generadores se
contextualizan con los referentes teóricos y prácticos, en función de los aprendizajes
adquiridos para su desempeño profesional y personal sobre el entorno en que se
desenvuelven, potenciando su formación humanista e integral a fin de que sea crítico,
libre, solidario, afectivamente integrado y consciente de los resultados de su actuar.
Las áreas de formación que comprenden este componente son: Lengua y Literatura,
Idiomas, Matemática, Educación Física, Biología y Ambiente, Geografía, Historia y
Ciudadanía, enfocadas a la Especialidad y Mención.
EJEMPLO DE ÁREAS DE FORMACIÓN DEL COMPONENTE GENERAL
En este ejemplo, se desarrolla la intencionalidad el propósito, los temas generadores y
los referentes teóricos prácticos del componente general por área de formación,
aplicados a la Especialidad Arte, permitiendo que sea las y los docentes especialistas en
cada área, el garante de formular, proponer y desarrollar temas generadores y referentes
teóricos y prácticos necesarios para la formación integral de las y los Técnicos
Profesionales, tomando en cuenta las características individuales y colectivas de cada
contexto geográfico y cada estudiante desde lo humanístico, fijando para ello metas y
propósitos enfocado en el desarrollo de proyectos socioproductivos y el enlace con el
ámbito artístico nacional.
COMPONENTE GENERAL
 ESPECIALIDAD: ARTE

ÁREA DE FORMACIÓN LENGUA Y LITERATURA

INTENCIONALIDAD: Desarrollar en las y los estudiantes habilidades y conocimientos para
hablar, escuchar, leer y escribir, que permita desenvolverse en diversos contextos.
PROPÓSITOS:
 Desarrollar habilidades que permitan la comprensión y elaboración de discursos orales y
escritos.
 Desarrollar habilidades para la elaboración de contenido, informe, proyectos e
investigaciones técnicas y científicas.
1er a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos.
Diferentes formas de  Lenguaje técnico y científico; características
comunicación en contextos  Importancia del lenguaje en la investigación
educativos, laborales y  Textos técnicos y científicos.
comunitarios.  Redacción de informe técnico, proyectos.

ORIENTACIONES: Se recomienda que los temas generadores en las unidades de

aprendizaje sean abordados a través de situaciones didácticas que permitan a las y los
estudiantes hacer uso del lenguaje, privilegiando el desarrollo de habilidades de lectura,
escritura y al mismo tiempo que fortalezcan su horizonte profesional. Se orienta a las y
los profesores del componente general y los especialistas de las menciones realicen la
planeación en conjunto, a fin de que los referentes teóricos y prácticos propuestos están
interrelacionados con la mención.
COMPONENTE GENERAL
ÁREA DE FORMACIÓN IDIOMAS
INTENCIONALIDAD: Proporcionar a las y los estudiantes el conocimiento de una segunda lengua
que les brinde herramientas para estudiar, conocer de otras culturas y desenvolverse en diferentes
contextos.
PROPÓSITOS:
Guiar a las y los estudiantes a que desarrollen las habilidades cognoscitivas que brinden
herramientas para la producción y comprensión oral y escrita en otro idioma.
Potenciar el uso de vocabulario técnico a través de la lectura de textos técnicos y científicos, que
consoliden las bases del conocimiento y brinden herramientas para su formación profesional.
1er a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos.
 El saludo personal.
 Relaciones; familiares, escolares, laborales.
La comunicación en  Referencias temporales.
contextos educativos,  Elaboración de oraciones, textos.
laborales y  Preguntas y respuestas.
comunitarios.  Lecturas (técnicas de la mención).
 Señalización; colores, geometría.
 Simbologías.
 Oficios, profesiones.
 Carreras técnicas.
 ESPECIALIDAD: ARTE

ORIENTACIONES: Se orienta a desarrollar en las y los estudiantes las potencialidades

en cuanto: la comunicación, que le permita entender contenidos de materiales técnicos o
cualquier otro género y participar en conversaciones de manera fluida.
Para ello, las y los docentes deben desarrollar diferentes estrategias didácticas, crear un
clima que favorezca la interacción y proporcionar las herramientas necesarias para que
se produzca la comunicación, se disminuya el miedo al error y la timidez para la
pronunciación.
La planeación de esta área de formación debe realizarse en conjunto con las y los
docentes de todos los niveles, de tal manera que los referentes teóricos y prácticos sean
seleccionados en bloques de aprendizaje según sea la dinámica de enseñanza de la
lengua seleccionada y logren acoplarse para fortalecer la especialidad y menciones.
COMPONENTE GENERAL
ÁREA DE FORMACIÓN MATEMÁTICA
INTENCIONALIDAD: Desarrollar habilidades y destrezas numéricas, trascendiendo lo
memorístico de los teoremas, conceptos y procedimientos hacia la construcción de ideas,
recopilación de información, descubrimientos, discusión, valoración y evaluación de resultados
de los cálculos matemáticos, en las y los estudiantes.
PROPÓSITOS:
Desarrollar potencialidades para interpretar y evaluar críticamente la información matemática
y los argumentos apoyados en datos.
Desarrollar habilidades numéricas que consoliden las bases del conocimiento más cercano
a las matemáticas universitarias.
1er a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos, según la complejidad del nivel
relacionados con:
 Magnitudes; sistemas de mediciones, conversiones.
Las Matemáticas en  Geometría
las carreras  Perímetro, área y volumen.
profesionales y  Estadísticas
trabajos  Inecuaciones
 Límites
ORIENTACIONES: El proceso de aprendizaje en esta área de formación debe partir por
eliminar los miedos y actitudes negativas que han sido internalizados sobre las
matemáticas, debe concebirse desde la construcción de saberes en fortalecimiento a las
menciones y por ende a las especialidades.
Es importante que, las y los estudiantes relacionen las actividades realizadas con las
matemáticas como; la ciencia, la tecnología y la vida cotidiana, por lo que, las y los
docentes deben considerar una variedad de didácticas y estrategias para alcanzar un
conocimiento significativo de las matemáticas.
Las y los estudiantes deben comprender y valorar la importancia de las matemáticas en
sus diversos campos de aplicación, para eso debemos mostrar en los espacios de
aprendizajes las formas más completas posibles que las matemáticas permitan.
 ESPECIALIDAD: ARTE

COMPONENTE GENERAL
ÁREA DE FORMACIÓN EDUCACIÓN FÍSICA
INTENCIONALIDAD: Formar a las y los estudiantes para identificar y desarrollar sus capacidades
físicas que tributen a un estilo de vida más saludable.
PROPÓSITOS:
 Fomentar hábitos relacionados a la práctica sistemática de ejercicios físicos que resultan
importantes para garantizar una mayor calidad de vida.
 Contribuir al desarrollo de las capacidades motoras básicas.
1er a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos.
 Educación Física; actividad física, salud, recreación, deportes,
Desarrollo de la condición hábitos.
física  Cualidades físicas; salud integral.
 Medidas Antropométricas.
 Entrenamiento físico.
 Trabajo Físico; fuerza muscular, resistencia, posturas.
 Uso del tiempo libre.
 Alimentación y nutrición.
ORIENTACIONES: La Educación Física como área de formación debe ofrecer a las y los
estudiantes verdaderas experiencias educativas a través de las prácticas corporales,
contribuyendo a la intencionalidad de acercarse a la mayor suma de felicidad y calidad
de vida posible, por lo que la didáctica implementada, deberá facilitar situaciones en la
que puedan encontrar las posibilidades de actuación e implicación de las actividades
corporales y los correspondientes aprendizajes satisfactorios, motivadores y cercanos a
sus intereses.
COMPONENTE GENERAL
ÁREA DE FORMACIÓN BIOLOGÍA, AMBIENTE Y TECNOLOGÍA
INTENCIONALIDAD: Motivar a las y los estudiantes a la construcción de soluciones a problemas
reales bajo los preceptos de ciencia ética y descolonizadora, haciendo énfasis en la investigación.
PROPÓSITOS:
 Desarrollar habilidades y destrezas en las y los estudiantes para aplicar los conocimientos
científicos a la solución de problemas en pro de un mundo mejor, el vivir bien, el bien común y el
desarrollo sustentable.
 Fomentar la elaboración de campañas, proyectos socioproductivos orientados hacia el desarrollo
de una conciencia ambiental que promueva la conservación del entorno.
1er año a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos.
 La Energía; principales fuentes de energía, cambios energéticos,
El ser humano y su energías alternativas.
relación con el  El agua y los suelos.
ambiente  Cambio climático
Máquinas simples y compuestas.
Célula; composición.
 ESPECIALIDAD: ARTE

Geología
Recursos minerales; minerales metálicos, no metálicos, hidrocarburos.
ORIENTACIONES: Cada profesora y profesor del área de formación, en conjunto con los
especialistas deberán seleccionar referentes teóricos prácticos relacionantes a las
menciones que propicien la investigación, curiosidad y reflexión, que abarquen temas
pertinentes a la solución de problemas en su entorno; comunitario, escolar y/o territorial.
Donde la vinculación, educación y trabajo se conciba como una necesidad que nos
conduzcan a valorar los saberes ancestrales, escolares y académicos; lo autóctono, el
conocimiento local, regional, nacional e internacional; las potencialidades humanas, el
cuido del ambiente y las condiciones geohistóricas que caracterizan las comunidades.
COMPONENTE GENERAL
ÁREA DE FORMACIÓN: GEOGRAFÍA, HISTORIA Y SOBERANIA NACIONAL
INTENCIONALIDAD: Desarrollar en las y los estudiantes conocimientos, habilidades y actitudes
necesarias para comprender la realidad contemporánea y su devenir, para desenvolverse como
ciudadanos capaces de actuar responsable y críticamente en la sociedad.
PROPÓSITOS:
 Conocer y valorar los diferentes hechos, espacio, elementos sociales, económicos y culturales de
la historia .
1er a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos, según la complejidad del nivel
relacionados con:
La historia, geografía,  La Historia y el tiempo.
ciudadanía; línea del  Regiones naturales de Venezuela.
tiempo  Actividades turísticas de Venezuela.
 Explotación petrolera en la dinámica mundial.
 Distribución geográfica.
 Modelos económicos de producción.
 Tributos nacionales.
ORIENTACIONES: El trabajo en conjunto de la historia, la geografía y la soberanía
nacional en el área de formación, permite a las y los estudiantes desarrollar
conocimientos, habilidades y actitudes necesarias para comprender la sociedad
contemporánea y de su rol en ella. Es fundamental que reconozcan su participación como
ciudadanos y desarrollen una disposición favorable hacia la vida en comunidad y laboral,
en el marco de una sociedad democrática.
COMPONENTE: FORMACIÓN CIENTÍFICA TECNOLÓGICA Y PRODUCTIVA
En el componente de Formación Científica, Tecnológica y Productiva se vincula el hecho
productivo a través de la ciencia y la tecnología, con áreas de formación aplicadas a
cada especialidad y mención, en este componente, las y los estudiantes contextualizan
desde sus realidades, y potencialidades de la Escuela Técnica, el territorio y la
comunidad, los conocimientos para el desarrollo de temas generadores cónsonos con
referentes teóricos y prácticos, necesarios para complementar su formación integral
como técnico profesional en artes, y que permita la vinculación del aprendizaje de manera
 ESPECIALIDAD: ARTE

holística, con el desarrollo de proyectos socioproductivos orientados a la realidad

nacional y mundial.
En este componente, se desarrolla el área de formación Proyecto de economía
Socioproductiva, enmarcado en la metodología de la Investigación Acción Participativa y
Transformadora, el área de formación relacionada con las artes, aplicada a la mención,
vistas desde la praxis innovadora y fresca, centrada en aplicar y consolidar los referentes
de la mención específica.
EJEMPLO DE ÁREAS DE FORMACIÓN DEL COMPONENTE: FORMACIÓN
CIENTÍFICA TECNOLÓGICA Y PRODUCTIVA
En este ejemplo, de la mención Artes Audiovisuales, se desarrolla la intencionalidad el
propósito, los temas generadores y los referentes teóricos prácticos del componente for-
mación científica tecnológica y productiva por área de formación, aplicado a las artes,
permitiendo que sea las y los docentes especialista en cada área, el garante de formular,
proponer y desarrollar temas generadores y referentes teóricos y prácticos necesarios
para la formación integral de las y los Técnicos Profesionales, tomando en cuenta las
características individuales y colectivas de cada contexto geográfico y cada estudiante
desde lo humanístico, fijando para ello metas y propósitos enfocados en el desarrollo de
proyectos socioproductivos y el enlace con el ámbito artístico nacional.
COMPONENTE: FORMACIÓN CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y PRODUCTIVA
ÁREA DE FORMACIÓN PROYECTO DE ECONOMÍA SOCIOPRODUCTIVA Y TECNOLOGÍA
INTENCIONALIDAD: Orientar a las y los estudiantes en la creación de una cultura hacia el camino
de lo socioproductivo, con ejercicios de diagnósticos y caracterizaciones del territorio.
Reconocimiento y valoración de la importancia de la historia del arte local, regional, nacional y
mundial con el fin de aportar a la construcción de la identidad y lo productivo.
PROPÓSITO:
 Formar a las y los estudiantes, en el manejo de elementos que permitan el desarrollo de proyectos
socioproductivos en el contexto educativo, para potenciar la economía en su entorno familiar,
comunal, escolar, local y nacional.
1er a 5to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos
El proyecto como  El proyecto, características, tipos y fases.
herramienta que busca  Importancia de los proyectos artísticos.
generar acciones para  Procesos Creativos y Artísticos
alcanzar un objetivo  Producción Artística
determinado.  Producción Utilitaria
 Temporalidad del proyecto de vida (corto mediano y largo
plazo)
La imagen como elemento  Investigación como proceso para conocer y reconocer la
de expresión. importancia de las artes.
 Investigación, acción, participación.
 Delimitación de la comunidad.
Las Artes Audio visuales,
como expresión diversa y  Cartografía Social - Cultural
rica de la creación humana  Diagnósticos culturales y artísticas de la comunidad.
 Propuestas de proyectos artísticos comunitarios.
 ESPECIALIDAD: ARTE

 Proyectos Socioproductivos Unidad de Producción

Territorial Aristóbulo Istúriz.
 Caracterización de la Escuela
 Elementos de percepción: La forma, el espacio y el tiempo.
 Elementos de la expresión artística: el punto, la línea, el valor,
el color, el plano, y la textura, como elementos fundamentales
de las manifestaciones artísticas.
 Reconocimiento de diferentes soportes
 La Composición. Definición, tipos y ejercicios de observación
 Relaciones básicas de la forma y los elementos que la
definen
 Color, circulo cromático, mezclas de color
 Dibujo: Las líneas
 Percepción y forma
 Arte y Estética.
 Identificación de diferentes manifestaciones artísticas
 Acercamiento a los elementos básicos del diseño en la
práctica artística, materiales y tecnologías
 Promoción de las artes.
 Técnicas y materiales
 Concepción inicial de teatro y música
ORIENTACIONES: Cada equipo docente del área de formación Proyecto de Economía
Socioproductiva y Tecnología de acuerdo al año, debe proponer y seleccionar referentes
teóricos prácticos que permitan el entendimiento contextualizado de las comunidades, el
entorno escolar con respecto a espacios productivos, industrias y empresas, así como,
la importancia de los proyectos socioproductivos en el área artístico de acuerdo a las
características regionales, las exigencias del momento y necesidades territoriales de
recreación y formación en cultura y talento artístico, y promover la tecnología en las Artes,
y desarrollar temas generadores enfocados en dimensionar procesos tecnológicos en las
artes y el poder de la imagen y diversas manifestaciones artistas en la sociedad, donde
las y los docentes especialista de acuerdo al año, sugiere referentes teóricos- prácticos
que potencien el desarrollo integral de las y los estudiantes como futuros técnicos
profesionales en Artes, para dar respuestas a la formación del talento artístico nacional.

COMPONENTE: FORMACIÓN CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y PRODUCTIVA

ÁREA DE FORMACIÓN: MÉTODOS Y TÉCNICAS DE LA CREACIÓN DE AUDIOVISUALES
INTENCIONALIDAD: Desarrollar conciencia crítica en las y los estudiantes acerca de la preservación
del patrimonio y expresiones culturales en el ámbito territorial y social mediante el uso de métodos y
técnicas con valoración del sentido estético.
PROPÓSITOS:
 Orientar el desarrollo de habilidades cognitivas, motrices y sensitivas que permiten reconocer las
cualidades de cada disciplina artística y aprovecharlas para comunicarse.
 Motivar a las y los estudiantes a potenciar la expresividad de las artes tradicionales y abrir la
posibilidad a nuevas formas de expresión y la sensibilidad humana.
 ESPECIALIDAD: ARTE

1er a 5to año

Temas generadores
El arte del evento para aplicar
en exposiciones, expo ferias y
muestras productivas.
El Arte y el poder de la imagen
y diversas herramientas que
utilizan para difundir temas  Anatomía del cuerpo humano y las formas asociadas
científicos y tecnológicos en  Proposición de diseños artísticos.
la sociedad
Los medios tecnológicos; lo real
y lo virtual.
Referentes teóricos prácticos
 Contraste claro oscuro; intensidad, luminosidad.
 Relaciones básicas de la forma y los elementos que la
definen
 Fundamentos de la fotografía
 Dibujo técnico y planos relacionada con las menciones de
las escuelas técnicas.
 Combinación gráfica de figuras geométricas a través del
dibujo creativo.
 El código escrito y sus formas artísticas.
 Promoción de las artes y tecnología.
 Elementos de la composición plástica con técnicas húmedas
y secas.
 Presentaciones en internet, softwares educativos para el área
(video, foros, presentaciones y dibujo computarizado).
 Introducción al alumbrado. Radiación y percepción.
Generación de luz. Aspectos energéticos de la
 Generación de luz.
 Lámparas incandescentes frente a las lámparas de bajo
consumo (fluorescentes).
 Lámparas de alta presión: mercurio, de luz mezcla,
halogenuros, sodio de baja y sodio alta presión.
 Equipos auxiliares para lámparas de descarga.
 Luminarias: óptica y fotometría, consideraciones de diseño e
instalación.

ORIENTACIONES: La formación integral del técnico profesional en Artes requiere del

conocimiento de métodos y técnicas para la creación audiovisual, lo que requiere el
desarrollo de técnicas e interpretación de imágenes enfocados en la creatividad propia
de cada estudiante y de acuerdo a cada técnica y permitir que las y los estudiantes
generen procesos actuales de creaciones artísticas, enfocado en técnicas ancestrales,
mediante el desarrollo de referentes teóricos y prácticos para potenciar el conocimiento
de la historia del arte, mediante la creación de ideas y emociones plásticas, lingüísticas,
sonoras o mixtos, observando sus características distintivas e influencias.
COMPONENTE: PRÁCTICA VOCACIONAL Y PROFESIONAL
ORIENTACIONES GENERALES DEL COMPONENTE: PRÁCTICA VOCACIONAL Y
PROFESIONAL: Este componente relacionado con la Practica Vocacional y Profesional
posee gran importancia en la formación integral de las y los estudiantes ya que el refleja
las aspiraciones y proyectos de vida de los jóvenes y este permite de manera integral con
los otros componentes establecer el potencial de la especialidad arte y las menciones
 ESPECIALIDAD: ARTE

que se derivan de estas, para fortalecer el ámbito cultural, y artístico y el rescate de las
tradiciones.
EJEMPLO DE ÁREAS DE FORMACIÓN DEL COMPONENTE: PRÁCTICA
VOCACIONAL Y PROFESIONAL: La formulación y facilitación de los temas generadores
y sus referentes teóricos y prácticos, está relacionado con el desarrollo de los proyectos
socioproductivos orientados a la realidad nacional y mundial, y allí se desarrollan las
áreas de formación: Orientación Vocacional y Vinculación Sociolaboral de 1ro a 5to año
y Práctica Profesional en 6to año, considerando que este ejemplo permite una visión
aplicable a cada mención de acuerdo a la realidad de cada espacio.
COMPONENTE: PRÁCTICA VOCACIONAL Y PROFESIONAL
ÁREA DE FORMACIÓN: ORIENTACIÓN Y VINCULACIÓN SOCIOLABORAL
INTENCIONALIDAD: Acompañar a las y los estudiantes, para que desarrollen desde sus
potencialidades, habilidades y actitudes, su orientación vocacional, así como, una visión de
los ambientes laborales para desenvolverse de manera segura en el ámbito sociolaboral,
generando una simbiosis entre lo teórico y lo práctico.
PROPÓSITOS:
 Generar estrategias que permitan a las y los estudiantes de manera integral el desarrollo
de sus capacidades para el desenvolvimiento en determinada mención.

 Formar a las y los estudiantes de manera holística y humanista en la comprensión de la

diversidad de profesiones y el descubrimiento de su vocación.

1er a 5to año

Temas generadores Referentes teóricos prácticos
La orientación vocacional  La vocación y los intereses personales e individuales.
como proceso vinculado  Funciones y objetivos de la orientación vocacional
al análisis de  Técnicas para conocer la vocación (test, ferias, contacto
oportunidades existentes
con diversas carreras)
en el ámbito profesional y
laboral de acuerdo a  Proyecto de vida.
intereses personales.  Definición de objetivos personales y metas.
 Fortalezas, habilidades, destrezas, intereses.
La vinculación  Enfoque psicológico, socioeconómico, educativo de la
sociolaboral y su orientación vocacional.
importancia para la  Carreras y profesiones relacionadas con el área
formación integral de las y
agropecuaria en Venezuela.
los estudiantes de las
Escuelas Técnicas  Toma de decisiones.
Profesionales  Trabajo y Escuela.
 Redes productivas y empresas de producción social
cercanas a la Escuela Técnica.
 Higiene y Seguridad y ambientes laborales.
 Cooperación, trabajo en equipo, la solidaridad, la
responsabilidad y valores que relacionan la escuela y el
trabajo productivo y liberador.
 ESPECIALIDAD: ARTE

 Adaptación a los diferentes entornos sociales y

profesionales
 Inteligencia emocional.
 Relaciones interpersonales.
 Derechos y deberes de los trabajadores.
 Ley Orgánica de las y los Trabajadores y demás
legislación (LOPCYMAT, LOPNA, CRBV)
ORIENTACIONES: El área de formación Orientación y Vinculación Sociolaboral en la
Educación Técnica Profesional, debe asegurar que las y los estudiantes se formen en
profesiones que tenga relación a sus gustos e intereses personales, al mismo tiempo,
que aseguren un óptimo rendimiento en los futuros entornos laborales que las y los
Técnicos Profesionales puedan tener de acuerdo a sus posibilidades habilidades,
destrezas y motivación. Esta área de formación, asegura la comprensión desde lo
humano de las áreas opciones y oportunidades profesionales. Se inicia en 1er año,
requiriendo para ello referentes teóricos prácticos adaptados al nivel, donde las y los
estudiantes pueda ver la Educación Técnica Productiva de manera globalizada con todas
las oportunidades e ir potenciando el aprendizaje en los años siguientes hasta 5to año,
además, debido a que la misma es desarrollada desde los primeros años, entrega a las
y los estudiantes una visión contextualizada del rol importante que tiene en la sociedad
como agente del cambio y el progreso, en ella, mediante el conocimiento como Técnicos
Profesionales son partícipes del proceso de desarrollo nacional, en conjunto con los
aprendizajes, y referentes teóricos-prácticos de cada período escolar permitiendo la
articulación y la inclusión del proceso social del trabajo.
COMPONENTE: PRÁCTICA VOCACIONAL Y PROFESIONAL
ÁREA DE FORMACIÓN: PRÁCTICA PROFESIONAL
INTENCIONALIDAD: Vincular a las y los estudiantes con el campo laboral a fin de que,
desarrollen la práctica profesional como componente necesario para su formación como Técnico
Profesional.
PROPÓSITOS:
 Guiar a las y los estudiantes en el desarrollo de su Práctica Profesional, permitiendo que
desarrollen su máximo potencial profesional de manera individualizada, con valores centrados
en el ideal Bolivariano, Robinsoniano y Zamorano.
6to año
Temas generadores Referentes teóricos prácticos
 Desarrollo de la práctica profesional de acuerdo a la
Práctica Profesional como especialidad y mención.
vínculo con el ámbito labo-  Normas de seguridad e Higiene.
ral.
 Puesta en práctica de los conocimientos, habilidades, y
destrezas y actitudes adquiridas en la Escuela Técnica.
 Vinculación y aporte a la realidad laboral del país.
 ESPECIALIDAD: ARTE

ORIENTACIONES: La Práctica Profesional es un Área de Formación que busca

relacionar a las y los estudiantes de la Escuela Técnica Profesional con el ámbito laboral,
social y productivo del país, se efectúa en el 6to año, donde se debe cumplir la cantidad
de 36 semanas, un total de 1440 horas en vinculación directa con la realidad nacional,
haciendo aportes al aparato productivo del país, y fortaleciendo su formación,
acompañado de las y los docentes especialistas, quienes guiarán ese proceso. Para ello,
las y los docentes deben proporcionar acompañamiento en cada una de las fases, motivar
y gestionar la vinculación efectiva entre la escuela y el campo laboral, haciendo visitas
regulares, estableciendo cronogramas y brindando apoyo a las y los estudiantes.
 ESPECIALIDAD: ARTE
.
MAPEO DE ESCUELAS TÉCNICAS DE ARTE
 ESPECIALIDAD: ARTE

BIBLIOGRAFÍA

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Comunicación y la Información.

Constitución de la República Bolivariana de Venezuela (1999)

Freire, P (2006) Pedagogía del oprimido. Buenos Aires: Siglo XXI.

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Organización de la Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura UNESCO

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Vygotsky, L. (1996). El desarrollo de los procesos psicológicos superiores. Barcelona,

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Prieto F. Luis B. (1990). Principios generales de la Educación. Segunda Edición. Ediciones

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Consultado en noviembre 2022.