MI DIARIO DE

MÚSICA
Alumno:
Cristhian Keiffer Alberca Castillo
Docente:
Alejandro Serrato Semmache
Sesión 1:“Conociendo la historia de las notas
musicales y el uso de las TICS”
Eje Temático: Cosmovisión humana y perenne de Vallejo en el poemario Trilce.
Enfoque: Búsqueda de la Excelencia
Propósito: Identificar los códigos, principios y elementos, a partir de la investigación de
materiales, herramientas, técnicas y procedimientos artísticos tradicionales y
contemporáneos.
Evidencia: Organizador visual que contrasta contexto histórico con las características de
la música de la época actual.
Actividad 3: Ahora que ya conocemos el origen de las notas musicales, Editaremos un fragmento de
HIMNO A LA ALEGRIA, con la herramienta FLAT
EVIDENCIA: Elabora un organizador visual que contraste el contexto histórico con las

características de la música de la época actual.

 REFLEXION

¿Los contenidos revisados de este DMpA 1 me servirán para desarrollar mi proyecto artístico
musical a futuro?

Es de mucha importancia este contenido brindado en el DMpA 1 ya que la información brindada

sobre el origen de las notas musicales nos ayudara a comprender como fue la evolución de la
música. La aplicación con la que hemos trabajado, la cual es “flat.io” nos ayudara en mucho puesto
que si nosotros queremos crear una partitura lo podremos hacer con la ayuda de esta aplicación
para así poder crear música y poder ejecutarla.
Sesión 2 : “Practicando ejercicios de
respiración, relajación, flexibilidad y
proyección del sonido”

PROPÓSITO: Practica y emplea los ejercicios de respiración,

relajación, flexibilidad y proyección del sonido en la ejecución de su
instrumento musical.

EVIDENCIA: Practica de ejercicios de relajación, respiración y

proyección de sonido.
Actividad 1: Experimentando con la música, a continuación, se presentará el siguiente
video.
https://www.youtube.com/watch?v=DPxwJCgnDIU

Después de observar los videos, responda a las siguientes preguntas:

¿Crees que es necesario la realización de ejercicios de respiración y relajación antes de la práctica

instrumental? ¿Por qué?
Es muy importante realizar ejercicios antes de la ejecución de los instrumento, porque estos
ejercicios nos ayudaran a tener un mejor manejo del instrumento y nos ayudara a aliviarnos.
¿Cómo nos favorece la práctica de ejercicios de relajación y respiración, antes de la ejecución
instrumental?

Nos favorecerá de forma que tendremos un mejor control del instrumento y no nos producirá algún
calambre por empezar sin ejercitarnos.
Actividad 3: Estimados estudiantes, ahora vamos a conocer los diferentes ejercicios de calentamiento y
relajamiento corporal para aplicarlo antes de la ejecución del instrumento musical.
 REFLEXIÓN
Entramos a la parte de meta cognición y para ello debemos responder a lo siguiente:

¿De qué manera la música permite revalorar la cultura, y qué propones para seguir
trascendiéndola de generación en generación?

A través de la música se puede lograr muchas cosas, tales como revalorar nuestra cultura
peruano, ya que a la mayoría de personas les encanta la música y es algo que no se perderá.
Para seguir transcendiendo la música debemos seguir fomentando el amor por la música con las
personas de nuestros alrededores y así esto se podrá mantener sin perderse.
Sesión 3 : “Conociendo intervalos
y acordes”
PROPÓSITO: Utiliza y combina elementos, medios, herramientas y
técnicas para potenciar sus intenciones comunicativas y
expresivas.

EVIDENCIA: Ejecuta acordes mayores, menores con instrumentos

armónicos.
Actividad 2: Conocemos e investigamos los intervalos musicales. Observamos
el video instructivo: https://www.youtube.com/watch?v=4v95psumUWg

Completemos el siguiente cuadro:

INTERVALOS ACORDES

Simples o compuestos Se construyen a partir de triadas

Distancia definida Mayores, menores, aumentados y

disminuidos

Tienen nombre Estos acompañan a las melodías

EVIDENCIA: Ejecuta acordes mayores, menores con
instrumentos armónicos.
 REFLEXION
¿El arte genera conocimiento? SI, NO ¿Por qué?

Si, genera un gran conocimiento porque las artes nos enseñan las
diferentes realidades culturales a través de generaciones, y
mientras las apreciamos, somos capaces de combinar nuestra
comprensión del mundo con nuestras emociones en el momento.
La apreciación del arte nos da la oportunidad de ampliar nuestro
conocimiento y de pensar creativamente.
Sesión 4: “Practicamos y ejecutamos
las Dinámicas Musicales”

PROPÓSITO: Explora y ejecuta las dinámicas musicales.

EVIDENCIA: Ejecuta las dinámicas musicales en el

instrumento musical.
EVIDENCIA: Después de haber explorado y practicado con tu instrumento musical
a continuación, ejecuta las dinámicas musicales bajo la dirección del docente.
 REFLEXIÓN
Reflexiona mediante su proceso de metacognición, luego comenta de manera personal
las siguientes preguntas:
¿Cómo crees que aportará las dinámicas y su aplicación en el proceso de su proyecto
de música?
APORTA DE UNA GRAN MEDIDA YA QUE LAS DINAMICAS ANTES DE LA APLICACIÓN DEL PROYECTO SE LE
PUEDE LLAMAR COMO ENSAYO, POR LO QUE SI QUEREMOS TENER UN BUEN PRODUCTO MUSICAL
NECESITAMOS ENSAYAR

¿Qué te faltaría mejorar o complementar?

Me falta mejorar en la lectura de las partituras

Sesión 5: “Solfeo hablado”

PROPOSITO: Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

EVIDENCIA: Practica y reconoce sonidos a través del solfeo hablado.

Las podemos reconocer con la ubicación de dichas notas
 REFLEXIÓN
¿Consideras de importancia el solfeo hablado? ¿Por qué?

Es de mucha importancia, porque esto nos ayuda a interpretar mejor la

música que queremos ejecutar.

¿En qué te ayuda el solfeo hablado en la música?

Ayuda en una mejor comprensión e interpretación de la música a ejecutar.

¿Te gustaría reconocer las notas y leer la partitura con facilidad? Que debes hacer

Si me gustaría, pero es una dificultad para mi persona, lo primero que debo hacer es aprenderme
la ubicación de las notas musicales en el pentagrama para luego pasar a la ejecución de las notas .
Sesión 6: “Solfeando mi melodía”
Propósito: Interiorizar, diferenciar la altura de los sonidos a través
del canto o solfeo entonado.

Evidencia: Práctica y reconoce sonidos por medio del solfeo

entonado.
 REFLEXIÓN
Entramos a la parte de meta cognición y para ello debemos responder a lo
siguiente:

¿Qué dificultades has tenido en esta sesión?

En esta sesión tuve dos dificultades la cual fue es que no controlaba el tiempo de
cada nota y tampoco no reconocía el momento en el que tenia que cambiar de
nota.
Sesión 7: “Conociendo las alteraciones
propias y accidentales en la música”

Propósito: Identificar las alteraciones tales como el sostenido, bemol y la

función del becuadro

Evidencia: Interpretación musical de una partitura (individual y/o grupal)

con diversos instrumentos.
EVINDENCIA: A continuación, Interpretaremos con tu voz o instrumento musical la
partitura “Estrellita” el cual has desarrollado las alteraciones elegidas y le presentaras dicha
partitura al profesor como evidencia.
 REFLEXIÓN
Entramos a la parte de meta cognición y para ello debemos
responder a lo siguiente:

¿Por qué consideras que estos signos musicales podrían alterar una
melodía simple a lo mas complejo?

Pueden alterar la melodía, porque cambia los tiempos de cada figura musical
y les da una melodía diferente a la anterior, enriqueciéndola y mejorándola.
Sesión 8: “Reflexiono sobre mi
proyecto artístico musical”

PROPÓSITO: La actividad de hoy está centrada en la socialización y reflexión de su

producto artístico y sobre las habilidades desarrolladas, vinculado con tema del proyecto

EVIDENCIA: PRESENTACIÓN, Socialización y reflexión de su proyecto artístico musical

Foto grupal:
 REFLEXIÓN
Luego de haber presentado tu proyecto artístico, comparte tu experiencia a través de las
siguientes preguntas.

¿Cuál fue la mayor dificultad durante el desarrollo de tu proyecto artístico?

Mi mayor dificultad fue que me descoordinada con mis compañeros al momento en el que
estábamos presentado la música.

¿Qué experiencia te llevas de este lenguaje artístico?

Me llevo una buena experiencia ya que aprendí nuevas cosas de la música, ya sea las nuevas
figuras musicales, también aprendí a controlar los tiempos en la música, a participar en equipo que
es lo mas importante, en verdad fue una hermosa experiencia