LOS NUEVOS MEDIOS

DE EXPRESIÓN: ARTES
VISUALES

SESIÓN 14

DOCENTE: NANCY CASAS DE LI

 LOS NUEVOS MEDIOS DE EXPRESIÓN: LAS ARTES
VISUALES
Las artes visuales, relacionadas a la creación de obras que se aprecian
esencialmente por la vista; pintura, fotografía, el cine, el cómic, la
instalación, el vídeo arte, entre muchas. Término que se introduce tras
la II Guerra mundial, para nombrar el nuevo tipo de producción
artística, con criterios más abiertos e integrados, pero es a partir de
1980, que comienza a generalizarse, pues es más apropiado para el arte
contemporáneo que la denominación de artes plásticas.
Los aprendizajes a través de las artes visuales se convierten en
procesos transformadores en su construcción sociocultural y
educativa, el desarrollo de competencias, actitudes y valores que
modifican la realidad.
• Los nuevos medios de expresión como el
grafiti, la instalación, video arte, arte
digital, performance, cómics, fotografía,
comparten esta denominación.
 GRAFITI
• Es una de las tendencias figurativo expresivas que conectaban con la
cultura de la calle, y con el arte postminimalista o post conceptual.
(Años 1960 – 1986) .
• Sus antecedentes estarían en la pintura rupestre, las letrinas
romanas, los mensajes en las paredes de Pompeya, las marcas que
dejaban los vikingos cuando arrasaban un poblado.
• Posteriormente en el mundo se gestaba un estilo diferente y audaz en
contra del racismo y la xenofobia, los jóvenes buscaban autenticidad y
reconocimiento territorial de su entorno, marcándolo con grafitis y
firmas, formando bandas y colectivos, integradas por jóvenes negros,
latinos, asiáticos, caribeños y europeos, expuestos a influencias como
el robo, la prostitución, las drogas, las creencias, que eran parte de lo
cotidiano y de una resistencia cultural propia.
• El crítico Kramer fue uno de los primeros que se alzó a favor del valor
sociocultural de las explosivas imágenes presentes en el espacio
urbano, espontáneas, anónimas e inhumanas, de las estaciones del
Metro neoyorquino, al tiempo que integró estas manifestaciones en
el circuito comercial artístico.
• Dibujos que eran signos de protesta, signos populares americanos,
íconos callejeros e imágenes derivadas de la Historia del Arte.
 QUÉ ES EL GRAFITI?
• El arte del grafiti es más que una experiencia visual, es también una
experiencia temporal y espacial.
• Existe un conjunto de condiciones como: localización, momento, influencia
social, acontecimientos políticos y culturales, acontecimientos personales que
definen aquello que la pieza artística transmitirá al espectador.
• Son plasmadas con un spray o rotulador sobre una pared, muro o semejante
a través del uso de letras, palabras o dibujos, expresando los elementos
léxicos y visuales que todos vemos y que son obvios, consiguiendo que el
espectador sea capaz de absorber mediante la visualización esta expresión
artística, que tiene un mensaje implícito, como percibimos y entendemos el
mundo social de nuestro alrededor depende del grado en que hemos sido
informados sobre lo que vemos y experimentamos.
Grafitis en el Metro de NY. y
en la calle Montera- España
• Throw up (estilo rápido), Spraycan Art, primer libro que difunde el
estilo y la subcultura del grafiti.
iti
• Espacio reservado para grafiti legal – Fórum Universal de las Culturas
Barcelona 2004
• Calle de la Plata en Argentina
• Pared con aerosol - Londres
• Aerosol Valparaíso - Chile
• Entes- Charqui punk, Tombo, Edwin Higuchi Fernández, alias Pésimo,
Joan Jiménez Suero, alias Entes – Artistas urbanos.
• Peruanos en el MAC, Elliot Urcuhuaranga ( Elliot Túpac)
• Banksy
• BANKSY - Londres
• Banksy
 PERFORMANCE
• Término derivado de la palabra francesa “Parfounir” que significa realizar o
completar un proceso (Taylor, 2007, par.1).
• Estrechamente relacionado con la danza, el teatro, el arte corporal y el
happening (fusión de arte, teatro y danza, provenientes de las
escenificaciones dadaístas en el Cabaret Voltaire en Zúrich).
• Nace en N.Y. a finales de 1950, a fin de interactuar con el público,
desarrollándose en un lugar determinado (vía pública, mercados,
galerías)presentándose bajo el término genérico de “Arte en vivo”, en un
tiempo concreto.
• Según Gofman, durante una performance el sujeto produce mensajes de
diferentes tipos: lo que dice verbalmente, lo que expresa su fachada
personal, sus gestos, posturas y ademanes y el medio que lo rodea
(mobiliario, el decorado y otros elementos).
• Encuentro de performances 24 horas, en Santiago de Chile, Spencer Tunick,
en las fotografías genera una reflexión en torno a lo público y privado, lo
tolerado y lo prohibido, lo moral y lo inmoral, lo individual y lo colectivo, un
manifiesto a la libertad de expresión y a la alegría de andar desnudos y
desnudas por el mundo.
• Nicola Canavan – Lindsey Allgood, Gina Pane
 LA EXPRESIÓN DRAMÁTICA EN LOS ESPACIOS PÚBLICOS
• Son manifestaciones socioculturales y artísticas que se caracterizan
por los procesos comunicativos que le son propios (danza, pintura,
música, teatro) y por el hecho de que se materializan en la escena en
un estado de encuentro, de interacción, sin olvidar otras
manifestaciones de carácter tradicional que todavía se celebran en
multitud de comunidades, por ejemplo las fiestas populares.
• El Acto comunicador entre el artista; dramático, plástico, músico, y el
espectador se realizan sin estar circunscritos a una sala de teatro, sino
en un espacio público. (calles, plazas, galerías, etc.).
• Qoyllur Rite (estrella de nieve)patrimonio cultural inmaterial designada por la UNESCO, centenaria
tradición de los andes peruanos, celebran la reaparición de la constelación de las Pléyades
(Qullqa)asociada al comienzo de la cosecha y el año nuevo, fuente de vida, desaparecen en abril y vuelven
en junio. Se realiza un peregrinaje al nevado Qulquipunku en el valle de Sinakara: Cusco. Sincretismo y
mitología. Veneración a los apus, Pachamama, la madre tierra.
 LA FOTOGRAFÍA ARTÍSTICA
• Es la correcta combinación de la técnica y el concepto, es parte de las artes
visuales ( cámara + luz + materiales fotosensibles + procesado en el
laboratorio) que tiene que ver con la observación y reflexión de las imágenes
respecto de algo. Buscar algo interesante en un lugar común y corriente.
• Louis Daguerre (Francés, 1787-1851) desarrolló las primeras imágenes
fotográficas permanentes en 1839, habiendo continuado los experimentos
de Joseph Niepce.
• El proceso es conocido como daguerrotipo. Gracias a la fotografía, la
humanidad ha adquirido el poder de percibir su ambiente y su existencia con
nuevos ojos.
• La fotografía artística debe suscitar una reacción, la obra habla por sí sola, es
un acercamiento a la realidad a través de la imagen.
• La Foto publicidad, utilizada como discurso social y como práctica
creativa, pasa por ser el documento y el testimonio irrevocable de lo
real. Coincide con el lanzamiento de revistas ilustradas. Siglo XX –
1950. ( Una imagen de ficción: lo publicitario y una imagen referencial
lo fotográfico).
• El fotoperiodismo, reproducción mecánica, documental de la
realidad, un hecho, un suceso o un personaje determinado.
(Fotografía informativa, fotografía testimonial, foto ensayo y foto
ilustración).
• Fotografía artística, herramienta al servicio de las artes, ( sustentado
en los criterios estéticos de su ejercicio que varían dependiendo del
lugar, los tiempos y los individuos que la practican o la analizan) de la
ciencia y de la cultura en general.
 LOS COMICS
• Es una serie de dibujos que constituye un relato, la narración es
rápida, donde reproduce el lenguaje coloquial, se utilizan recursos
humorísticos.
• Es considerado como medio de comunicación masiva, pues emplea
una combinación de palabra e imagen, complementándose, lo que le
da contexto y/ o sentido. Utiliza viñetas o recuadros.
• Se ha propuesto considerar al cómic como Noveno Arte (séptimo es el
cine, octavo la fotografía).
• Los inicios se remontan a los murales egipcios en forma de tira que
incluían imágenes como texto, asimismo hay que destacar a las
bandas que rodean a las columnas de Trajano, demostrando con ello
que el hombre ha necesitado este medio de comunicación original,
accesible y directa desde tiempos remotos.
• Umberto Eco, sostiene al respecto: “ Una civilización democrática se
salvará solamente si hace del lenguaje de imágenes una provocación
a la reflexión y no una invitación a la hipnosis”.
• MAFALDA - QUINO
 LA ESCULTURA MONUMENTAL
• Es el complemento de la arquitectura, por lo que es denominada
escultura monumental, su dependencia no es solo funcional, sino
incluso material.
• Creación cultural evidente de la atávica aspiración del hombre, en su
afán de perdurar en la historia, ésta puede ser una evocación de los
muertos, pero también un canto a la vida, exaltando la personalidad
del representado, la Historia del Arte está llena de estos casos.