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Las acciones “‘performativas” occidentales, tienen sus precedentes a principios

del siglo XX con la primera véladavelada futurista en Trieste —ciudad, en conflicto por
ser fronterisafronteriza entre Italia y Austria— el 12 de enero de 1910, en el Teatro Formatted: Spanish (Colombia)

Rossetti. Marinetti bociferovociferó contra el culto a la tradición, la comercialización del


arte, y cantó alabanzas a la guerra patriótica, mientras Armando Mazza introdujociendo
al púublico provinciano ael “Manifiesto futurista”. Eeste evento dio pie a un medio que
efectivamente aseguraba la perturbación del púublico complascientecomplaciente. Een
ZurichZúrich, en 1916 fue fundado el “Ccabaret Voltaire” donde ocurrían las actividades
dadaistasdadaístas y donde poétaspoetas, pintores, músicos y otros artistas dieron
comienzo a hallar unyar lugar para ejecutar su arte.
Podría decirse, definitivamente, que las intervenciones en vivo de artistas
latinoamericanos oó de sus precursores no occidentales han tenido lugar desde la época
pre-colombina con rituales y celebraciones culturales, yo la exhibición misma de sus
cuerpos bajo condiciones coloniales.
A lo largo de las últimas cuatro décadas del siglo XX, ella performance, se
desarrolló y consolidó coómo medio artístico. Een eéstas acciones fuéfue frecuentemente
habitual el uso de materiales fragilesfrágiles, deteriorados, sucíossucios e inservbibles que
documentaron, —(de un modo real y no simplemente ideológico—), una protesta contra Formatted: Spanish (Colombia)
Formatted: Spanish (Colombia)
la concepción de museo de arte, doónde la idea, usualmente, permanente era que la tarea
del artista consistieraía en producir cosas para que fueran preservadas, protegidas y
cuidadas. Ttambién se puede observar coómo “el cuerpo es utilizado como soporte, signo
y experiencia directa, donde se traslada todo problema representacional (piense en teatro:
dondeteatro, donde un aáctor interpreta un personaje) al plano de la presentación (piíense
en eventos del día a día: estornudar, presentarle el novio a la familia, tener que ir al baño,
etc.o…)”. caveCabe anotar de que en los años setenta el arte conceptúalconceptual se
encontraba en su apojeoapogeo y con eél su intento de liberar la obra de arte de su papel
como objeto economicoeconómico.
La exposición presenta documentos, que hacen referencia a un panorama de
acciones “‘performativcas”’ realizadas por artistas de todas las AmericasAméricas
(Colombia, Puerto Rico, Argentina, Guatemala, Estados Unidos, Brasil, México,
República Dominicana, Guatemala Perú, Chile y Cuba) desdeentre 1960 hasta -2000.
Eéstas acciones responden a contextos y discursos político-sociales como: identidad,
mMitos, expanciónexpansión demográfica, desapariciones, dictaduras latinoamericanas,
la guerra de Vietnam, activismo socíalsocial ,censura, vioilacionesviolaciones de
derechos humanos, problemas de imnigracióninmigración, discriminación, dificultades
económicas, diversidad cultural, cambio social, conflictos urbanos, húelgashuelgas y
medio ambiente.

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