ARTE Y CULTURA: RUPTURA DE LA TRADICIÓN EN

OCCIDENTE
 EL ARTE CONTEMPORÁNEO
REALISMO E
IMPRESIONISMO

Contexto s. XIX (segunda

mitad):

• Se producen grandes cambios:

la electricidad, el teléfono, la
medicina, el ferrocarril y
barco.

• La formación de Italia y
Alemania, los movimientos
obreros, el imperialismo y el
colonialismo.

• Burham: Flat Iron building

El Realismo:
• Movimiento de
reacción contra el
Romanticismo, que
describe el ambiente
real de la sociedad
(obrera, burguesa y
campesina).
• Intenta representar de
forma exacta y
objetiva el mundo,
basado en la
observación.

Courbet: Después de la
cena en Ornans.
• Representa personajes, situaciones y objetos de la vida cotidiana, buscando la verdad y
precision.

Millet: Las espigadoras

• Corot: Calle del pueblo Dardagny / Niña leyendo
El Realismo: https://www.youtube.com/watch?v=s4uUFT3ycsY
 Impresionismo
• A finales de los años sesenta, una serie de pintores
que rechazaban el arte académico se reunían en el
café Guerbois.

• En 1874 celebraron una exposición independiente y

colectiva en la que participaron Monet, Pisarro,
Rendir, Sisley, Degas y Cézanne.

• El periodista Louis Leroy empleó el término

impresionistas para calificar a estos pintores. Tituló
su artículo La exposición de los impresionistas,
inspirándose en una de sus obras expuestas:
Impresión. Sol naciente, de Monet.

• Empleó este vocablo para recalcar el desinterés de

estos artistas hacia los medios de expresión
tradicionales de la pintura para fijarse en la
expresión de la impresión visual.
El Impresionismo:
• Lo importante es destacar la luz en los objetos y la temática es la naturaleza y vida cotidiana.
• Las obras son muy luminosas y destaca el uso de colores vivos (azul, verde, amarillo, naranja, rojo,
violeta). Mucho uso del matiz, sombras y reflejos.
• Monet: Regatas en Argenteuil
• Renoir: El desayuno de los remeros
• Pissarro: Tejados rojos
Los impresionistas (BBC): https://www.youtube.com/watch?v=FDTjkMLZXIQ
• Formalización de las normas de los impresionistas en cuanto al color y la luz.

• La descomposición del color para dar forma a la imagen es la constante, de esta manera se logra una
verdad tangible.
• Intentan llevar más emociones a los temas de la vida real.
• Para eso le dan más fuerza al color y libertad a la técnica a diferencia de los impresionistas.
• La influencia del lejano oriente se hace notar en las obras
• Quisieron presentar una visión fiel de la naturaleza y a la vez presentaron una visión subjetiva de esta .
LAS VANGUARDIAS Contexto s. XX (primera mitad):

• Período de gran convulsión: La Gran

Guerra y entre guerras, la Revolución
Rusa y la Guerra Civil Española.

• Crecimiento de la sociedad de consumo

y crisis económica, progreso en la
ciencia y comunicaciones.

• Vanguardismo: tiene un carácter

innovador y combativo, rompe con los
formalismos pasados, se estimula la
libertad y la experimentación.

https://www.youtube.com/watch?v=w_NMCah-jVU
El Cubismo:
• Propone un espacio
abierto y dinámico
(rompe con la perspectiva
clásica), hay muchos
puntos de vista
simultáneos.
• Se trata de una aparente
fragmentación de la
realidad en varios planos
articulados recogen
aspectos parciales de la
realidad.
• Picasso: Las señoritas de
Avignon
• Picasso: Guernica
El cubismo: https://www.youtube.com/watch?v=0DBQgb6l8vg
El Dadaismo:
• La palabra “dadá" no
tiene sentido, los artistas
no reconocen las formas
de producir y entender
el arte convencional.
• Sus obras son de
negación y protesta
contra lo establecido y
se definen como
“antiartísticas” y
pretenden causar
indiferencia.
• Duchamp: Fuente
El Surrealismo:
• Lo surreal se refiere a
experimentos con el
inconsciente, la locura, la
imaginación, las
alucinaciones o el mundo
de los sueños, con
representaciones de lo
desconocido.
• Artistas entienden el arte
como estado de tensión
(bien y mal, posible e
imposible, racional e
irracional).
• Magritte: El hijo del
hombre
• Miro: El carnaval del arlequín
• Dalí: La tentación de San Antonio
El surrealismo: “Un chien andalou”: https://www.youtube.com/watch?v=054OIVlmjUM
El Abstracto:
• En las obras
desaparece la figura
y los elementos
visuales que la
conforman, y se
convierten en
signos que los
representan.
• Mondrian:
Composición en
rojo, amarillo y
azul
• Kandinsky: Línea transversal