INSTITUCIÓN EDUCATIVA NORMAL SUPERIOR

Florencia Caquetá

Área: DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

SEGUNDO 35%: ARTES GRÁFICAS, TEATRO Y DANZAS.
Docente: ARTURO OCHOA CALDERÓN
Grados: 1° Y 4° SEMESTRE DEL PFC.
Estimados estudiantes del PFC, dentro del plan de estudios del área de Educación
artística, desarrollado como: FUNDAMENTOS Y ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS
PARA LA ENSEÑANZA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA; abordaremos el campo
del teatro y la danza luego de haber desarrollado las artes gráficas como el
segundo 35% y el siguiente 30% se desarrollará el proyecto EXPOPEDAGOGÍA
2021.
1- A partir de la teoría sobre el teatro, se desarrollará un ensayo de manera
individual máximo de 3 páginas, donde se aborde la importancia que tiene
el teatro para los niños y jóvenes.
2- La segunda parte del trabajo será el montaje de un cuadro u obra teatral, ya
sea con títeres, un monólogo, mimos o una pequeña obra que no dure más
de 5 minutos, en el que tenga en cuenta: la iluminación, el vestuario, la
decoración, el maquillaje, el guion y la puesta en escena.
A continuación, presento algunas apartes sobre teatro, temáticas o links que les
ayudarán a fortalecer los elementos teóricos a nivel del teatro y que dan razón de
ser a este campo del arte que es de gran importancia dentro de la vida social,
cultural y personal.
Algunos elementos para generar una buena motivación, hacia el estudio del teatro
EL TEATRO DE AULA COMO ESTRATEGIA PEDAGÓGICA
Es una estrategia pedagógica, lúdica, motivadora, transversal y
multidisciplinar, que parte de la inmersión de un aula completa en un
proyecto dramático. Diseñado principalmente para alumnos de Educación
Secundaria , pretende, no solamente potenciar cualidades específicas
tradicionales, como pueden ser la expresión corporal, la memoria, el sentido
espacial o la sensibilidad artística; no es solamente un área transversal, sino el eje
vertebral que va a configurar todas las actividades del tiempo que le queramos
dedicar (ciclo, curso, bimestre..), la urdimbre alrededor de la cual se tramará la
vida escolar fuera y dentro del aula; la transgresión consciente y voluntaria del
tratamiento de las áreas de trabajo, de por sí duras, para convertirlas en
accesibles y entrañables. En el Teatro del Aula todos los participantes han de
ser protagonistas y autores porque es flexible y elástico y se valoran todas las
opiniones.
Objetivos generales:

1° -Elevar la autoestima y la autoconfianza en los alumnos.

2° -Crear en el aula un marco de convivencia agradable entre los compañeros y
entre éstos y el profesor.
3° -Fomentar hábitos de conducta que potencien la socialización, tolerancia y
cooperación entre compañeros.
4° -Hacer sentir a los escolares la necesidad de someterse a una disciplina
necesaria en todo grupo.
5° -Sembrar inquietudes intelectuales para que los alumnos disfruten del estudio y
de la investigación.
6° -Sensibilizar a las familias acerca del proceso educativo de sus hijos.

Objetivos específicos:

Conseguir que el alumno aprenda a:

-Conocer su propia voz y utilizar la palabra como el más noble medio de
expresión.
-Encontrar en su cuerpo (manos, voz, gesto, mirada, movimientos) recursos
comunicativos y disfrutar de ellos.
-Potenciar la lectura y corregir defectos de dicción.
-Asimilar los problemas de los demás al tener que asumir los de sus personajes, lo
mismo que su manera de hablar y sentir según su época y condición.
-Poder transportarse con la imaginación, a otros momentos históricos.
-Analizar los personajes y las situaciones representadas.
-Realizar una crítica del hecho dramatizado.
-Saber colaborar en la preparación de vestuario, decorados, manipulación de
aparatos (magnetófono, luces...), etc.
-Comportarse debidamente en un espectáculo.
-Conocer los recursos de grabación en vídeo como resumen e inmortalización de
una tarea artística efímera.

Metodología
La diferencia esencial del Teatro de Aula respecto a otras modalidades de Teatro
escolar radica en el reparto de papeles y el tratamiento de personajes y actores.

 Conclusión
El oficio de educar no es pródigo en satisfacciones. Nuestra misión es sembrar
inquietudes que otros -los mismos alumnos, la sociedad- recogerán después. Con
el Teatro de Aula, al margen de resultados a largo plazo, se logran otros
inmediatos, que vamos a saborear nosotros mismos olvidando cotidianas
amarguras. Gracias a él veremos evolucionar espectacularmente a nuestros
alumnos, los oiremos preguntar por temas que antes no les interesaban,
observaremos que se sientan en el mismo pupitre personas antagónicas, en
medio de un ambiente relajado

No por casualidad, el pueblo griego descubrió la Democracia a la vez que

inventaba el Teatro. El Teatro es el arte de la palabra y la palabra es la base
del diálogo y la madre de la convivencia.

Algunos links para tener en cuenta en esta temática sobre la educación

teatral.
http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/el-teatro-de-aula-como-estrategia-
pedagogica-proyecto-de-innovacion-e-investigacion-pedagogica--0/html/0023cd44-
82b2-11df-acc7-002185ce6064_2.html.
https://co.pinterest.com/pin/201184308333459910/
https://www.educaciontrespuntocero.com/recursos/recursos-de-teatro-en-las-
aulas/
https://www.pinterest.es/hecmonba/teatro-en-secundaria/
http://tecuentounlibro.blogspot.com/p/obra-de-teatro-para-estudiantes-de.html
https://www.google.com/search?q=planificaci
%C3%B3n+de+teatro+para+secundaria&sa=X&ved=2ahUKEwj8xZXZ35_rAhVJUt
8KHUxzBGwQ1QIoAnoECAoQAw&biw=1920&bih=969
http://centroderecursos.alboan.org/ebooks/0000/0847/5_APY_REE_2.pdf

LA DANZA
Las danzas como eje temático de la didáctica de la educación artística en la
Normal Superior está dirigida a los estudiantes del PFC de la Normal Superior, las
cuales se hace necesario en la medida en que se interactúa tanto en los diversos
programas culturales institucionales como interinstitucionales, dejando en los
estudiantes el agrado y apego por la cultura, desde los procesos de identidad
Institucional, regional y nacional preferentemente; sin desconocer los ritmos
foráneos que son utilizados en la parte inicial del proceso dancístico.
La idea central del proceso académico en las danzas es fomentar la autoestima de
nuestros alumnos, brindándoles un espacio para mostrar sus cualidades y
capacidades, a través de una actividad que les gusta por su carácter lúdico,
dinámico y enriquecedor de la cultura.
DANZA: Sucesión de movimientos corporales ejecutados siguiendo un ritmo
musical o por medio de cantos. Está presente en la mayoría de las culturas. En
América tomaron desarrollo danzas de origen de África y Europa.
OBJETIVOS ESPECIFICOS
1. Practicar pasos de danzas folclóricas y modernas.
2. Permitir a los alumnos desarrollar su imaginación y su creatividad,
Elaborando sus propias coreografías, vestuario, escenarios, etc.
3. Fomentar la democracia y la participación colectiva, en la toma de
Decisiones, acerca de las danzas a practicar, las presentaciones etc.
4. Incentivar el diálogo y la conciliación como forma de solucionar la
Confrontación de puntos de vista diferentes en la toma de diferentes
Decisiones.
5. Mostrar otras alternativas diferentes a la violencia, como formas de
Solucionar los conflictos entre compañeros que opinan distinto.
6. Expresar libremente sus opiniones e ideas, con la tranquilidad, de que no
Serán menospreciadas ni irrespetadas.
7. Realizar presentaciones de las danzas que se trabajan en actos cívicos,
culturales y comunitarios.

METODOLOGÍA
La metodología de la enseñanza de la danza folklórica busca una educación significativa
en la cual los aprendizajes previos tienen especial peso, y en estos aprendizajes previos
la heredad de la cultura del hogar y de la comunidad van a facilitar o obstaculizar los
nuevos aprendizajes y la transferencia a situaciones nuevas, vía la revisión, modificación
y enriquecimiento del nuevo conocimiento.

CONCLUSIÓN
Es necesario reafirmar, de manera enérgica, un principio fundamental: la educación debe
contribuir al desarrollo global de cada persona en cuerpo, mente, inteligencia,
sensibilidad, sentido estético, responsabilidad individual y espiritualidad. Todos los seres
humanos deben estar en condiciones, en particular gracias a la educación recibida en su
niñez y juventud, de dotarse de un pensamiento crítico y autónomo y de elaborar un juicio
propio, para determinar por sí mismos qué deben hacer en las diferentes circunstancias
de la vida.

TRABAJO A REALIZAR
 1. Observar las diferentes danzas de los municipios del Caquetá, a través de
la plataforma YOUTUBE.
2. Escoger una danza de las observadas y desarrollarla a través de un video.
3. El video de la danza deberá ser presentado en el enlace de zoom que se
tiene institucionalizado.

 Estos son algunos enlaces donde podrán encontrar algunas de las

danzas del Caquetá.
https://www.youtube.com/watch?v=PrYfIIXu2VM&t=141s
https://www.youtube.com/watch?v=_04OqgfO3I8
https://www.youtube.com/watch?v=kvtpdC0nTNU
https://www.youtube.com/watch?v=zqLE-Jxvn9E
https://www.youtube.com/watch?v=0Ds3otY6gIY
https://www.youtube.com/watch?v=SPTFWfY_UCQ
https://www.youtube.com/watch?v=07WJJfuOYuU

Para el 30% final se tiene la presentación del proyecto expo pedagogía el cual
será entregado vía WhatsApp, y deberá ser entregado al final del semestre a
través de la plataforma zoom y en las horas que corresponden a las clases de
artes.

ANEXOS
 DIAPOSITIVAS POWERPOINT SOBRE EXPOPEDAGOGIA 2021