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INSTITUTO NACIONAL DE EDUCACION BASICA

INEB
SAN LORENZO SUCHITEPEQUEZ

CÁTEDRA: MAYA
CATEDRÁTICO: MIRNA CAROLINA OTZOY
GRADO: TERCERO BASICO
SECCIÓN: “B”

TEATRO ESCOLAR

ESTUDIANTE:
EFRAIN AYALA TRINIDAD
INDICE

Págs.
INTRODUCCION ............................................................................................................................... i
OBJETIVOS ...................................................................................................................................... ii
JUSTIFICACION ..............................................................................................................................iii
TEATRO ESCOLAR ........................................................................................................................ 1
Caracterización de personaje ................................................................................................. 1
Elementos..................................................................................................................................... 2
Caracterización de personaje ................................................................................................. 3
PNI ...................................................................................................................................................... 5
RECOMENDACIONES ................................................................................................................... 7
CONCLUSIONES............................................................................................................................. 8
GLOSARIO ....................................................................................................................................... 9
E-GRAFIA ....................................................................................................................................... 10
INTRODUCCION

Puede parecer pretencioso que, después de cerca de tres mil años de vigencia,
alguien considere el Teatro como una innovación, máxime cuando en la mayoría de
los centros de enseñanza se lleva a cabo dramatizaciones que dan prestigio y realce
al Colegio. Pero el Teatro escolar no debe ser solamente el broche de oro con que
termine el curso: puede y debe ser exprimido de tal manera que se convierta en el
meollo de nuestro quehacer educativo.

En estos tiempos tan poco generosos, tan poco dialogantes, en los que el niño se
siente solo, no ha de pedírsele que exprese exclusivamente su mundo interior -
siendo interesantísimo- como ocurre en la clase de Expresión Plástica, sino que
escuche también. El gran problema de la sociedad en la que vivimos es que no
sabemos escuchar. Tal vez hayamos generado esta sordera como refugio ante la
invasión de mensajes que nos acosan continuamente, enviados por alguien que sí
tiene, sabe y posee medios para emitir. La actitud de nuestros escolares ha sufrido
un acentuado viraje hacia horizontes hasta hace poco insospechados. El abuso de
medios audiovisuales, si bien informa sus mentes, va deformando su expresividad.
El niño teleadicto de ahora no juega, no ríe, no compite con los demás: lo hace con
y contra la máquina, contra el videojuego, contra el ordenador. Ha dejado de ser un
emisor de emociones para convertirse en un mero receptor... y, tristemente, no de
los conocimientos y las ideas naturales, propias de su evolución, sino de otras
exteriores, inculcadas subliminal y programadamente por personas que no
pretenden educar en valores. Nunca en la historia ha estado el niño mejor atendido
y más abandonado.

i
OBJETIVOS

Objetivo General

 Aprovechar la estrategia del teatro como una herramienta educativa para el


desarrollo de habilidades comunicativas y de liderazgo.

Objetivos Específicos

1) Desarrollar la imaginación, creatividad y espontaneidad del alumno.


2) Conocer y experimentar las posibilidades expresivas y comunicativas del
cuerpo en relación a gestos y posturas.
3) Valorar el cuerpo y el movimiento como instrumentos comunicativos.
4) Conocerse y aceptarse a sí mismo.
5) Respetar las producciones de los demás.

ii
JUSTIFICACION

Son varios los objetivos de la Educación Artística que justificarían la inclusión del
lenguaje teatral y de los títeres en el programa escolar. Hagamos un repaso de la
aportación que estos medios expresivos hacen en la construcción del currículo
escolar.

El trabajo con títeres está íntimamente ligado al trabajo corporal, musical, plástico y
literario en primera instancia. Con una mirada más profunda, se puede encontrar un
vínculo entre el trabajo de experimentación con títeres y las variadas áreas del
quehacer educativo, a las que es posible acercarse buscando la forma en que la
multidisciplina se vuelva posible.

Trabajar con profesores de otras áreas de forma conjunta, dispuestos a participar


del proyecto, es una situación ideal que no siempre se puede llevar a la práctica. Si
se cuenta con la participación de otros docentes, la tarea se comparte y se
completa, pudiéndose abarcar más objetivos. Resulta enriquecedor compartir la
tarea entre los docentes de plástica, lengua, música, conocimiento del medio, etc.,
ya que cada uno puede llevar adelante una parte del proyecto desde su área.

iii
TEATRO ESCOLAR
Caracterización de personaje

El teatro escolar es una especialidad que requiere de disciplina, entrega, pasión y


de un amplio conocimiento de todas las expresiones artísticas. las obras de teatro
representan el mejor medio para la formación de públicos en todo el país, además
de complementar de manera importante los programas educativos. Se le llama
teatro escolar al teatro que se hace dentro de las escuelas de enseñanza media y
básica,

En las funciones los niños ven literatura, danza, expresión corporal, escuchan
música. El teatro escolar es sin duda una de las mejores herramientas que existen
para el aprendizaje y por ello debemos mantenerlo vivo.

Se necesita una sensibilidad especial tanto en los actores, directores, dramaturgos


e incluso en los propios funcionarios de cultura, para mantener un programa de
teatro escolar. Hay que saber que temas les van a interesar a los niños, cuáles son
sus intereses, no se pueden ignorar las tendencias de la cultura contemporánea, es
un trabajo muy especializado en el que no son posibles las improvisaciones

En países como España o Canadá el teatro escolar es una de las actividades más
apreciadas por la sociedad, recibiendo incluso la asistencia de sicólogos,
pedagogos y profesionales del arte escénico, en otros países de Latinoamérica es
visto como un mero entretenimiento para llenar programas educativos

1
Elementos

Los elementos básicos y fundamentales que conformas el teatro


son:•El Texto (dialogo)

•Actor

•Público Texto, actor y público integrados constituyen los elementos esenciales que
definen y singularizan el teatro frente a las demás artes, cada uno de estos tres
factores, por sí solo no producen el hecho teatral Por ejemplo, el texto y el actor sin
público pueden dar origen a una producción cinematográfica ó, a un programa
de televisión, pero no al teatroTEXTO:

El texto es la obra, el valioso aporte de la literatura al complejo hecho teatral. La


obra de teatro se describe para ser representada, para que unos personajes
creados por un dramaturgo sean interpretados por los actores. Además el texto
proporciona las palabras que los personajes dicen y señala los lugares donde
actúan

El texto mayormente reconocido como el libreto, debe ser bastante claro, con un
mensaje de carácter importante para el espectador, no confuso el cual abarque
demasiados temas. En algunos casos el texto menciona acotaciones que indican lo
que el autor nos aconseja para el montaje y pueden variar de acuerdo a este. Hay
acotaciones de fugar, de luces, de vestuario, de movimiento, de actuación y otros.
A veces los mismos actores anotan en el texto acotaciones para el
mejor desarrollo de su actuación.

2
Caracterización de personaje

El proceso de caracterización trata del proceso donde el profesional garantiza la


caracterización del personaje realizando, mediante la aplicación de técnicas de
peluquería, implantes y maquillaje, los cambios que permitirán adaptar la fisonomía
del intérprete a las características del personaje que interpreta; teniendo en cuenta
los imperativos de la producción y/o escénicos.

Asimismo, define el proceso y establece los plazos para ajustarse a las necesidades
de la planificación general del espectáculo.

Este profesional también coloca las pelucas, postizos, prótesis, y cuando procede,
da las indicaciones técnicas al personal a su cargo o a los intérpretes para su
colocación.

Además debe ser capaz de realizar su labor teniendo en cuenta los


diferentes protocolos de actuación en relación con los actores y en los diferentes
géneros escénicos.

Los personajes son los actores literarios que desarrollan la acción. Pueden ser
reales (aquellos basado en personas que viven o han vivido realmente) o ficticios
(surgidos de la imaginación del escritor) y suelen presentarse mediante
una descripción o caracterización. Esta descripción puede ser:

 Física. Se describe al personaje por su aspecto físico, constitución y


atuendo.

 Psicológica. Se realiza una descripción emocional y sicológica del personaje


atendiendo a su comportamiento y opiniones.

 Mixta. Se trata de una mezcla de las dos anteriores que suele denominarse
retrato.

Atendiendo al nivel de intención o importancia en la narración de los distintos


personajes, pueden clasificarse como:

3
 Principales o protagonistas. Son aquellos sobre los que recae el peso de la
trama.

 Secundarios. Son personajes que sustentan a los principales, pero que no


aportan nada fundamental a la trama.

 Portavoz. Es el personaje sobre el que recae la narración de la acción. Puede


ser el protagonista, un personaje secundario, o un narrador impersonal y
omnipresente que no participa de la acción.

Por último, si atendemos al tipo de caracterización, podemos encontrar una


clasificación diferente que dividiría los personajes en:

 Personajes planos. Son aquellos descritos mediante una característica


básica que se comportan de la misma manera a lo largo de todo el relato.

 Personajes redondos. Son aquellos que van caracterizándose a medida que


transcurre la acción, evolucionando de forma natural a lo largo del relato.

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PNI

POSITIVO NEAGATIVO INTERESANTE


El teatro es una forma de
aprender divirtiéndote ya
El teatro escolar es una que nos ofrece diferentes Hoy en día la educación
especialidad que requiere formas de conocimiento puede utilizar al teatro
de disciplina, entrega, inmediatos acerca de la como estrategia de
pasión y de un amplio realidad, del ambiente, de aprendizaje; ya que este
conocimiento de todas las las conductas humanas y ayudara a lograr una
expresiones artísticas. de los sistemas de participación inmediata
Las obras de teatro valores. La del alumno, produciendo
representan el mejor psicopedagogía se puede en el un desarrollo
medio para la formación apoyar del teatro para personal muy relevante.
de públicos en todo el lograr que los alumnos Con el teatro
país, además de sean más humanos y favorecemos la expresión
complementar de manera reflexionen sobre la vida. oral, corporal y escrita no
importante los programas LASTIMOSAMENTE sin olvidar que mediante
educativos. Se le llama MUCHOS DOCENTES este podemos
teatro escolar al teatro NO LO TEOMAN EN representan sentimientos
que se hace dentro de las CUENTA y formas de pensar
escuelas de enseñanza libremente; los cuales son
media y básica, de mucha importancia
En las funciones los niños para un psicopedagogo
ven literatura, danza, ya que de esa manera
expresión corporal, podemos detectar
escuchan música. El problemas de conducta o
teatro escolar es sin duda alguna otra situación en
una de las mejores el alumno.
herramientas que existen Actualmente se ha
para el aprendizaje y por logrado incorporar al
ello debemos mantenerlo sistema educativo una
vivo. forma diferente de
Se necesita una enseñanza donde los
sensibilidad especial alumnos tienen más
tanto en losa actores , posibilidad de aprender y
directores, dramaturgos e expresarse de una
incluso en los propios manera más lúdica. El
funcionarios de cultura, teatro es un juego donde
para mantener un los actores utilizan sus
programa de teatro características
5
escolar. Hay que saber personales para
que temas les van a representar el personaje,
interesar a los niños, para darle vida y
cuáles son sus intereses, transmitir diferentes
no se pueden ignorar las acciones y emociones al
tendencias de la cultura espectador.
contemporánea, es un En el teatro se conjugan
trabajo muy diversas disciplinas
especializado en el que artísticas y existe un
no son posibles las trabajo en equipo
improvisaciones. inevitable, así que
también nos aporta la
responsabilidad y el
compromiso a que dicho
proyecto (obra de teatro)
salga lo mejor posible;
debido a su flexibilidad el
teatro puede ser utilizado
en todas las materias
abordando cualquier
tema.
El espectador también
adquiere mucho ya que
mediante la observación
y atención a la puesta en
escena adquiere un
mensaje el cual queda
grabado en su memoria
logrando así un
aprendizaje significativo.
Existen incluso ocasiones
donde el espectador
asocia la puesta en
escena con algún suceso
de su vida cotidiana lo
cual lo lleva a reforzar
aun más ese aprendizaje.

6
RECOMENDACIONES

 Espacio vital. Necesitas un espacio para ensayar. Si lo tienes tienes un


tesoro. Es el problema más grave. La Dirección General de Juventud tiene
unos pocos. La casa de la Juventud (Alcalá de Henares también) aunque son
de muy dificil acceso. Algunos centros escolares y colegios mayores tienen
espacios adecuados. Entérate y trata de llegar a un acuerdo con ellos.
Recuerda que aquí nadie regala nada. A lo mejor contáis con modedas de
cambio que no son dinero.
 No todo el teatro es actuar. Al 99% de los aficionados lo que les atrae es
salir a escena. Sobran actores (y sobre todo actrices), pero faltan buenos
técnicos de luces, tramoyistas, modistas, maquilladores, gestores y sobre
todo productores valientes. Repartíos el trabajo. Los que tenéis menos papel
podéis hallar un campo fascinante.
 La producción. Para todo hay que gastar un poquito de dinero. De dónde
se saca es el gran problema. Si estás empezando no trates de medirte con
los profesionales, no utilices sus vías de subvención. Si eres escolar o
universitario procura seguir bajo el paraguas de tu centro el mayor tiempo
posible. Prepara un proyecto serio con unos costes muy apñaditos y muy
concretos. Si cumples unos pequeños requisitos te darán algo. No lo
desestimes, coge lo que te ofrezcan. De todas formas creo que estamos
demasiado acostumbrados a que nos lo dent todo gratis. Tal vez no pase
nada si ponemos unas pesetillas de nuestro bolsillo para arrancar. Eso nos
abre la posibilidad de encontrar vías de autofinanciación.
 La elección del texto. Este es el momento más delicado. Sugiero no
cambiar de opinión al respecto una vez inicado el proceso. Tiene que ser
atractivo para el grupo y para el público, accesible y original. La duración
ideal está entre los 50 minutos y la hora yveinte. Aparcad vuestra vena
megalómana (apiadaos del público que os contempla con interés), olvidaos
de los obrones si no vienen acompañados de una notable adaptación. Esta
última, encargádesela a alguien que entienda un poqueito de literatura con
nociones de teatro. No echéis en saco roto la opción de contar en vuestro
grupo con alguien que le guste escribir. Representar una obra escrita para
nosotros es un auténtico lujo.

7
CONCLUSIONES

 Hacer del teatro un procedimiento transversal, que se aplique en las diversas


materias, puede parecer difícil en un principio, pero es cuestión de asumirlo
como una técnica pedagógica más. Complementando los libros de texto, las
excursiones o los trabajos en grupo, las representaciones pueden convertirse
en uno de los pilares de las clases. Los estudiantes asumen el rol de
personajes históricos, de fórmulas matemáticas, de elementos químicos, de
partes del cuerpo, de verbos…¡El límite lo pone vuestra imaginación!

 De esta forma, los niños asimilan mejor los conocimientos, ya que por un
momento representan algún elemento clave en la materia, lo que requieren
que se pongan en su papel y entiendan su funcionamiento. Además, toda la
actividad se lleva a cabo con una metodología divertida y amena, en la que
las risas y los buenos momentos están asegurados. Se trata, sin duda, de
una estupenda manera de fomentar la participación activa de los niños y
profesores, ofreciendo una alternativa de trabajo que debería incluirse como
base en el día a día de las escuelas, dejando atrás su papel de actividad
extraescolar de menor importancia.

 El teatro va más allá de la representación de obras literarias. En este caso,


cuando hablamos de teatro en las escuelas, nos referimos a la utilización de
las técnicas de dramatización para otras asignaturas que no son la de Arte o
la de Teatro en sí mismas. Se trata de utilizar la representación y las
capacidades de expresión teatrales para trabajar contenidos como las
Matemáticas, el Lenguaje, la Historia

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GLOSARIO

Cávea:
Grada para los espectadores; es el koilón del teatro griego clásico antiguo.

Corbata:
El primero de los términos del espacio escénico, generalmente situado por delante
del arco de proscenio y del telón. Se sitúa a ala vista del público y no tiene
decoración de bastidores, por estar por delante de éstos. En determinados teatros
una vara de las varas se sitúa en este término, posibilitando el empleo de elementos
escénicos por delante del telón.

Chácena:
En algunos teatros, amplio espacio rectangular, en el centro del muro del fondo del
escenario, bajo la jácena que lo sostiene. Se usa como acceso posterior al
escenario, depósito de bultos o como prolongación de la escena.

Escena:
Espacio elevado donde evolucionan los actores en la realización del juego
dramático y se implantan los decorados, luces, etc.; también llamada palco
escénico, escenario, tablado, teatro.

Escenografía:
El conjunto de técnicas y materiales necesarios para la realización de los decorados
en el sentido en que va unida a la escenotecnia es la actividad práctica que reiaciond
a la escena y sus búsquedas tecnológicas para la realización de la escenificación.
Se la suele identificar con la decoración.

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E-GRAFIA

http://teatroescolarenelaula.blogspot.com/2012/06/la-importancia-del-teatro-
escolar.html
https://www.monografias.com/trabajos81/teatro-escolar/teatro-escolar.shtml

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