Arts and Crafts

(Arte y oficios)
El Arts and Crafts fue un movimiento de enorme ambición de la arquitectura moderna que
abarcaba la creación y el diseño en toda su amplitud.  Nacido de pensadores y profesionales
en Francia-parís, la cual eleva la posibilidad de reacción a la industrialización y las formas de
vida modernas que habían sustituido al trabajo manual por el trabajo mecanizado. Este
movimiento quería que la gente trabajase en un entorno feliz, sano, creando un ambiente
que se pudiera disfrutara de lo que hacían.
Introduccion
• "Arts and Crafts" (Artes y Oficios). Reacción contra el
estilo victoriano.
El movimiento Arts and Crafts surgió en las últimas
décadas del siglo XIX como reacción contra el primer
estilo industrial, que se había desarrollado en Inglaterra
a lo largo de esa centuria. El llamado estilo victoriano. 
LO ACONTESIDO EN LA FERIA DE 1851
• Se dice que cuando los visitantes de la Feria Universal de 1851 llegaban al
Crystal Palace de Londres, además de asombrarse por los avances técnicos,
se sorprendían por el mal gusto de todo lo que se fabricaba en masa.
• De manera que la idea de progreso industrial comenzó a mezclarse con la
intuición de que era necesaria una reacción que devolviera a los objetos de
la vida cotidiana una cierta dimensión estética, que acompañase a las
funciones naturales para las que eran fabricados.
• Esa reacción se denominó Arts and Crafts, Artes y Oficios, ya que pretendió
elevar la dignidad social y estética del diseño y de todas las artes aplicadas,
integrándolas en un entorno arquitectónico armonioso y bello.
• Primeras propuestas.
Aunque la mayor parte de los ciudadanos ingleses del XIX
permanecían apáticos o satisfechos con el nivel estético alcanzado
por su poderosa industria, las reacciones al recargado estilo
dominante en la época se iniciaron a finales de la década de 1840.
• Desde el punto de vista de la acción el Arts & Crafts
experimentó un empuje importante en 1861 cuando
William Morris fundó la empresa Morris, Marshall,
Faulkner and Company, conocida generalmente como
Morris and Company.
WILLIAM MORRIS Y LAS ARTS AND
CRAFT

La empresa Morris and Co., la cual se dedicaba a la

producción de alfombras, tapices, vidrieras.. 
• En 1890 Morris fundó la Kelmscott Press, una imprenta artesanal de la
que salieron tiradas reducidas de algunos de los libros impresos más
cuidadosamente producidos de toda la historia, y que fue capaz de
ejercer una poderosa influencia sobre las grandes editoriales
comerciales durante varias décadas.
ANALISIS DEL
DISEÑO DE MORRIS
• Según el investigador Peter Floud, en los elementos del diseño se
pueden distinguir cuatro fases:
La libre disposición de flores diferentes (1872-1876).
• La repetición simétrica según ejes verticales (1876-1883).
• La articulación de los motivos por medio de diagonales continuas
(1883-1890).
• La alternancia de detalles naturalistas multiplicados sobre fondos de
colores oscuros siguiendo líneas sinuosas (1890-1896).
Principios del Arts & Crafts 

•
Entre las ideas más características del Arts and Crafts se encuentran principios filosóficos, éticos y
políticos, tanto como estéticos. Destacamos los más importantes:
• Rechazo de la separación entre el arte y la artesanía. El diseño de los objetos útiles es considerado una
necesidad funcional y moral.
• Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al trabajador de la obra que realiza,
fragmentado sus tareas.
• Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura (con el neogótico) como en las artes
aplicadas.
• Propuesta de la arquitectura como centro de todas las actividades de diseño. Una idea que sería recogida
por el racionalismo de principios del siglo XX.
• Propuesta de agrupación de los artesanos en talleres, siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.
• Propuesta del trabajo bien hecho, bien acabado y satisfactorio para el artista y para el cliente.
Repercusiones

• La Bahaus fue una escuela fundada en Weimar, en 1919, por

Walter Gropius que se basó en las experiencias de artistas
como William Morris y se propuso lograr la síntesis entre el
arte, la artesanía y la industria para cubrir las necesidades de
la sociedad, crear productos para las masas que fueran
estéticos y a la vez funcionales, y constituir un centro de
enseñanza basado tanto en la teoría de los colores, de la
psicología de la forma y de la visión, como en la preparación
artesanal de los alumnos a quienes se invitaba a experimentar
con los lenguajes modernos y a dominar las diferentes
disciplinas técnicas.