Escuela Profesional de Administración de

Negocios
SESION 07
PRINCIPIOS BÁSICOS DE LA CREATIVIDAD
• Los principios en general, son expresiones formales de leyes o reglas acerca de la manera de como
funcionan los sistemas naturales, humanos y artificiales los que se expresan como principios
científicos, morales, filosóficos, jurídicos y un largo etcétera. Un ejemplo de principio en el ámbito de
la ontología es el principio de no contradicción, según el cual, una proposición y su negación no
pueden ser ambas verdaderas al mismo tiempo y en el mismo sentido: “nada puede ser y no ser al
mismo tiempo y en el mismo sentido” o en el ámbito de la lógica donde tenemos el principio del
tercero excluido, el cual plantea que “Algo existe o no existe y no hay una tercera posibilidad”.
1. La creatividad es el orden natural de la vida, La vida es energía, pura
energía creativa.
2. Existe una fuerza creativa subyacente que mora en el interior de todo lo
que vive, incluyéndonos a nosotros mismos.
3. Cuando nos abrimos a nuestra propia creatividad, nos abrimos a la
creatividad del creador que esta dentro de nosotros y de nuestras vidas.
4. Nosotros somos creaciones, y a la vez estamos destinados a mantener
la creatividad siendo creativos.
5. La creatividad es un don de Dios usarla es nuestra manera de retribuirle
ese don.
6. Negarse a ser creativos es voluntad del ego, y va en contra de nuestra
verdadera naturaleza.
7. Cuando nos abrimos a explorar nuestra creatividad, nos abrimos a
Dios: esa es la dirección correcta.
8. Al abrir un canal creativo hacia el creador se producen cambios sutiles
pero poderosos.
9. No hay peligro alguno en abrirnos a una creatividad cada vez mas
amplia.
10.Nuestros anhelos y sueños nos llegan desde una fuente divina al
movernos en la dirección de nuestros sueños, nos acercamos a nuestra
divinidad.
 PRINCIPIO DEL CONOCIMIENTO

• Para lograr resultados creativos de real relevancia, es necesario acumular progresivamente una
base de conocimientos teóricos y empíricos que permitan usar la mejor información disponible
para ser efectivos.
• La aplicación de este principio es esencial en todo trabajo profesional especializado. En general,
siempre se aplica cuando hay un trabajo creativo que, a lo largo del tiempo, va generando
productos de un tipo determinado, en cualquier campo de actividad: jardinería, literatura, arte,
humor, deporte, ingeniería, cuidado de la salud, etc.
 PRINCIPIO DE LA EXPERIENCIA
• Una condición necesaria es la experiencia creativa, o práctica continua del trabajo creativo en un
área determinada. La experiencia creativa permite a la persona aprender de su propia práctica e ir
seleccionando formas de trabajo que son más efectivas. La práctica creativa no es lo mismo que la
adquisición de conocimiento disciplinario, pero se complementa muy bien con ésta.
• La experiencia revela, a través de numerosos estudios de personas creativas, que suele ser
necesario un período del orden de diez años para que una persona, luego de esa experiencia creativa
acumulada, pueda hacer aportes profesionalmente relevantes.
 PRINCIPIO DE LA EFICIENCIA
• Generar ideas originales y potencialmente relevantes es, como norma general, costoso en
esfuerzo, tiempo y, a veces, en recursos materiales o financieros. Esto implica que el proceso
creativo, visto en esta perspectiva, es poco eficiente, pues se requiere gastar bastante tiempo en
generar muchas ideas, para que alguna o algunas de ellas sirvan a los propósitos.
• El principio de eficiencia es particularmente importante cuando una persona o un grupo
debe abordar tareas creativas nuevas, en las cuales hay solo relativa experiencia. En esos casos la
fluidez y flexibilidad son muy relevantes.
 PRINCIPIO DE LAS ESTRATEGIAS
• Estas son procedimientos específicos que facilitan la generación y organización de ideas para un
fin determinado. Estrategias creativas muy conocidas y de uso muy general son por ejemplo, las
matrices de asociación, el análisis de atributos, análisis morfológico, el método científico clásico y
las analogías.
• Para un profesional que desea tener éxito en su carrera, es conveniente que adquiera tantas
estrategias creativas como le sea posible, de diferentes contextos, pues es habitual en el presente
que los profesionales deban pasar con cierta frecuencia de un trabajo técnico a otro, de un trabajo
técnico a uno administrativo, o de una disciplina a otra, gracias a la experiencia y a la educación
continua.
 PRINCIPIO DE LA EVALUACIÓN
• Los conceptos de originalidad y relevancia que se asocian a los
productos de la creatividad son muy generales y relativos. Para
que los productos de cierta creatividad califiquen como
productos creativos realmente efectivos en un contexto social
dado, deben ser evaluados con respecto a algunos estándares
existentes.
• El desarrollo de la creatividad en un contexto profesional
determinado, depende de que existan instancias externas que
evalúen la efectividad de los productos creativos, emitiendo
juicios evaluativos (vea características del pensamiento crítico
o convergente) que sirvan a los profesionales creativos para
mejorar sus prácticas laborales.
• Las instancias evaluadoras suelen asumir la forma de jefes,
clientes, comités editoriales, etc.
• Este principio se aplica a todo trabajo creativo profesional
remunerado. Las personas están dispuestas a pagar por
resultados efectivos y no tanto por ideas o proyectos. Si este
principio de evaluación externa no se aplica, no podría haber
seguridad de que se está realizando trabajo creativo
propiamente tal.
 PRINCIPIO DE LA MULTIACTIVIDAD
• Tanto para disponer de mayor riqueza de
conocimiento e ideas que asociar, como para
poder conocer distintos tipos de estrategias
creativas utilizadas, es conveniente tener
actividades en dos o más campos de trabajo
diferentes, aun cuando algunas de ellas puedan
no ser remuneradas.
• La multiactividad estimula distintas funciones de
la mente y contribuye a desarrollar distintas y
complementarias habilidades de pensamiento y
destrezas físicas.
• Para las o los profesionales es, en general
esencial, pues estos deben trabajar con
personas, con tecnología y con conceptos
científicos que se asocian con diferentes
disciplinas. Por lo tanto es útil tener actividades
que complementan la visión del profesional en
relación a su propia disciplina.
 PRINCIPIO DE LA TRANSFERENCIA
• En la práctica, gran parte de las ideas nuevas y relevantes que se generan en un contexto, son
resultado de transferir ideas de otros contextos por analogía, asociación o adaptación.
• El principio de transferencia es universalmente utilizado en las disciplinas profesionales,
tanto para fines creativos como de desarrollo. Un ejemplo muy conocido de aplicación es la
estrategia creativa denominada “Biónica”, la cual consiste en detectar fenómenos o sistemas
de los organismos vivos, que puedan ser utilizados en diseños tecnológicos.
 PRINCIPIO DE LA ILUMINACIÓN
• La iluminación, en este ámbito, se entiende como una
comprensión o concepción de ideas súbita, en que la
mente genera ideas, formas, imágenes, etc. por un
proceso profundo, que la mayor parte de la veces no
es consciente ni lógico.
• La iluminación es poco controlable por las personas y
ocurre muy variablemente en una misma persona o
entre personas.
• La iluminación suele ser un proceso necesario en las
artes, la música, la ciencia y otros trabajos creativos
donde los procesos más controlables, como las
estrategias creativas mencionadas anteriormente, no
son suficientemente eficaces. La iluminación es un
principio esencial cuando se requieren productos
creativos de alta originalidad. Sin embargo, un cierto
grado de iluminación puede ser necesario en todo
trabajo creativo.
 PRINCIPIO DE LOS PATRONES

• Un patrón es una configuración, o forma, o conjunto de elementos que se presenta de

manera coherente, es decir, que es posible describir y que presenta algún sentido o
significado. Los patrones exhiben diversos grados de organización.
• Los patrones son los elementos básicos que utiliza el principio de transferencia. Transferir
patrones de ideas de un campo a otro es un recurso muy potente de creatividad.
 PRINCIPIO DEL RECICLAJE
• Se entiende aquí como el proceso de retomar ideas conocidas, y volverlas a analizar en un periodo
posterior. Un ejemplo simple de reciclaje de ideas es leer por segunda vez un libro. Este principio de
creatividad funciona sobre la base que las personas acumulan experiencia y van evolucionando
intelectualmente con el tiempo. Por lo tanto, cuando revisan ideas conocidas, pasado cierto tiempo,
las aprecian con nuevas perspectivas que les permiten sacarles más provecho.
• El reciclaje es siempre útil y potencialmente productivo si se lo aplica a ideas y patrones de alta
relevancia y de prolongada vigencia temporal. El principio del reciclaje se apoya, además de la
experiencia y evolución personal, en el aumento de conocimiento que, en los círculos
especializados, se va dando en relación al tema que se recicla.
 PRINCIPIO DE LA METACOGNICIÓN
• La metacognición es el proceso de analizar los
propios procesos de pensamiento. Es el análisis
del propio pensamiento. Formas útiles de
emplear la metacognición son la identificación
de los procedimientos que la persona aplica
para generar ideas nuevas, de sus propias
estrategias creativas más eficaces, de sus
errores más frecuentes o perjudiciales y de los
fenómenos internos que acompañan a su propia
creatividad.
• La metacognición debe ser aplicada
continuamente por todo profesional que practica
algún trabajo intelectual sostenido,
particularmente si este es de carácter creativo.
La metacognición debe ser vista como un
recurso básico de mejoramiento permanente de
los procesos intelectuales, del desarrollo
emotivo y de la evolución de las personas.
 PRINCIPIO DEL CONTEXTO
• Todo trabajo creativo sostenido se realiza
en un contexto social determinado, el que
puede ser muy restringido o muy amplio.
• En el contexto laboral influyen, en
general, la cultura de la institución en que
se trabaja, si es el caso, y la cultura
nacional. También pueden influir factores
internacionales.
• El contexto influye permanentemente en
todo trabajo creativo. Toda persona que
realiza ese tipo de trabajo debe analizar el
o los contextos en que opera y evaluar
los factores favorables y desfavorables
para aprovechar los primeros y
protegerse de los segundos. El desafío en
cuanto al contexto es saber optimizar el
uso de sus aspectos positivos y de
minimizar el efecto de los negativos.
• Con la presentación de este último principio, doy por terminada esta breve
exposición de algunos de los principios generales de la creatividad que me
parecen los más interesantes y a continuación les expongo algunas
recomendaciones en relación con su aplicación en todo trabajo creativo.
1. Los principios deben ser aplicados sistemáticamente y por períodos
relativamente largos para que sean efectivos.
2. Es importante emplear tantos principios creativos como sea posible, a la
vez. Estos principios son esencialmente complementarios, en ningún caso
excluyentes.
3. Las personas creativas pueden utilizar estos principios como una guía de
trabajo, pero deberían tratar siempre de lograr una visión propia de la
creatividad, en la que integren otros elementos salidos de su propia
práctica o reflexión.
4. Los principios creativos no dan cuenta de todos los procesos asociados a
la creatividad. Hay muchos aspectos de la creatividad que requieren de
otras formas de análisis o trabajo, tales como las relaciones entre
creatividad y salud, el impacto social de la creatividad, la relación entre
creatividad y otras capacidades personales, entre muchos otros tópicos de
estudio.
https://www.youtube.com/watch?v=Z5-5OHFPLvo