Apreciación Musical II

Material de curso
Docente: Esperanza Aponte Candela

LA MELODÍA

Es la sucesión organizada de sonidos y silencios.

En términos de la música occidental, la melodía es (junto con el ritmo) el aspecto

'horizontal' de la música que avanza en el tiempo, mientras que la armonía es el
aspecto 'vertical', el sonido simultáneo de tonos distintos. En muchas de las
culturas musicales del mundo, la armonía no es tan importante y la melodía es el
único centro de la actividad tonal.

La melodía, al igual que las frases gramaticales, tiene en su discurso puntos de

reposo equivalentes a la coma, al punto y coma y a los dos puntos de la escritura
(seguido y aparte). Estos puntos de reposo momentáneos ayudan a hacer más
entendible la línea melódica al dividirla en frases.

Todas las melodías deben inscribirse dentro de los límites de un sistema

escalístico. Según Aaron Copland, hubo cuatro sistemas principales de
construcción de escalas: el oriental, el griego, el eclesiástico y el moderno.

Origen de la escala musical

La escala actual (escala occidental) es el resultado de un largo proceso de

aprendizaje de las notas. Los pitagóricos construyeron un aparato llamado
monocordio que se componía de una tabla, una cuerda tensa y una tabla más
pequeña que se iba moviendo por la grande.

Los pitagóricos observaron que haciendo más o menos larga la cuerda (moviendo
la tabla móvil) se producían sonidos diferentes. Entre estos sonidos escogieron
algunos que eran armoniosos con el sonido original (cuerda entera). Aristógenes.

Música: el arte de las musas.

Apolo: lira (cítara): instrumentos de cuerda.
Dionisio: Dios del vino - aulos
Ethos: carácter

MODOS

En principio, el sistema de escalas, organizada siempre en forma descendente

(porque la música provenía de los dioses), consistía en escalas pentatónicas (Lidio
y Jastio), para ir evolucionando en escalas de seis sonidos (Mixolidio) y
posteriormente en otra de siete sonidos (dórico, frigio y lidio) que fueron
modificadas y que aparecen como las formas arcaicas de los modos como se
muestra:

1. Lidio 2. Jastio 3. Mixolidio

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Dórica Frigia Lidia

AUTÉNTICOS PLAGALES

Posteriormente, en la Edad Media, siglos IX/X, se aplicaron los nombres de los

modos griegos, remontándose, a través de BOECIO a las escalas ptolemaicas de
transposición. Sin embargo, por un error los nombres de los modos eclesiásticos
no concuerdan con los modos griegos originales. Los cuatro modos auténticos se
llaman: Dórico, frigio, Lidio y Mixolidio. Posteriormente se adicionaron el jónico
(para Do), y el Eolio para La. (Hipoeolio e hipo jónico).
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GRIEGOS GREGORIANOS
Do: lidio Jónico
RE: Frigio Dórico
MI: dórico Frigio
FA: Hipolidio Lidio
SOL: Hipofrigio Mixolidio
LA: hipodórico Eólico
SI: mixolidio Locrio

El monje benedictino llamado Guido d'Arezzo (Italia 990 - 1050) encontró la

solución. A partir del himno de las Vísperas de la fiesta de S. Juan Bautista
organizó lo que sería más tarde la escala:

Ut queant laxis,
Resonare fibbris,
Mira gestorum,
Fámuli tuorum,
Solve polluti,
Labii reatum,
Sancte Ioannes.

Las denominaciones más comunes de los sonidos son

Inglés: CDEFGAB
Alemán: CDEFGAH
Español, italiano y francés: Do Re Mi Fa Sol La Si

Grados de la escala
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Docente: Esperanza Aponte Candela

Tónica
Supertónica
Mediante
Subdominante
Dominante
Superdominante
Sensible

Círculo de quintas

Escala Cromática
Escala Diatónica (eólica, melódica, armónica)
Siglo XX: Escala Dodecafónica: Arnold Schöenberg, Alban Berg y Anton Webern
(Trinidad vienesa)

Escala pentatónica mayor (sobre la nota do).

La escala pentatónica se puede generar a partir de cualquiera de los doce tonos.

Basándose en una nota principal (que se llama «tónica») los tonos de la escala
serán los siguientes:
tónica (1)
segunda mayor (2)
tercera mayor (3)
quinta justa (5)
sexta mayor (6)

Motivo: Grupo de pocas notas, es un gesto musical mínimo que es el germen

para creación de una frase o un tema.

Frase musical: Es un compendio de sonidos que tienen cierto sentido. Podría

estar conformado por 2 o más partes.

Tema musical: Este está conformado por una o varias frases musicales, debería
ser sólido y efectivo, pero también debería dejar espacio para su posterior
desarrollo.

Tonada: Melodía simple y pegajosa usualmente construida con el uso de la

repetición.

Contrapunto: Es la parte de la música en la q varias melodías son contrapuestas

(superpuestas) y forman un tejido denso que no permite el fácil reconocimiento de
ellas. Ha sido utilizado a través de toda la historia de la música de diferentes
maneras y con diferentes resultados.

Cadencia: Es un gesto musical q sugiere la culminación de la frase o del tema,

casi siempre conformado por la relación de acordes de dominante (tensión) y
tónica (relajación).