BLOQUE 1- EL ROMANTICISMO

La palabra romanticismo viene del adjetivo inglés romantic.

Término que se comenzó a usar alrededor del siglo XVII en
Inglaterra para señalar la naturaleza aventurera de las novelas de
caballería llamadas romance.

Posteriormente, la palabra tuvo un cambio semántico, designando

al sentimiento que inducía los paisajes, y los castillos en ruinas.
John Evelyn en el año de 1654, alude dichos paisajes con el
calificativo de "un paisaje muy romático" referiendóse a los
alrededores de Bath. Similarmente en el año de 1666, Samuel
Pepys describe un castillo como "el más romántico".
 1. INTRODUCCIÓN
• El Romanticismo fue un movimiento estético que
se originó en Alemania a fines del siglo XVIII
como una reacción al racionalismo de la
Ilustración y el Neoclasicismo, dándole
preponderancia al sentimiento.
• Alcanza su plenitud en la primera mitad del siglo
XIX., extendiéndose desde Alemania a Inglaterra,
Francia, Italia, España, etc.
• Es un movimiento cultural en el que participan la
literatura, la música y las artes plásticas.
• Es un grito de libertad. Se exaltan los
sentimientos de rebeldía y se sigue con pasión la
independencia griega del imperio otomano.
• Se subraya lo individual y lo subjetivo, se valora
la emoción, los sentimientos y la capacidad
expresiva.
• Rechaza todo sometimiento a las normas.

Oficial de cazadores de la guardia imperial a la carga. T Géricault

Características más importantes del La muerte de Sardanápalo. Delacroix
romanticismo:
•Es el movimiento que se opone a
serenidad clásica.

•Es la expresión viva, que se opone frente

a la frialdad del Neoclasicismo.

•Es la exaltación de la libertad, frente a las

reglas de la academia.

•Es la variedad , originalidad y creatividad

contra la unidad en la composición.

•La imaginación y el sentimiento, frente a

la razón.

•Fuerte tendencia nacionalista de cada

país.
Es el liberalismo frente al despotismo
ilustrado.
 La matanza de Quíos. Delacroix

2.CONTEXTO HISTÓRICO

• Caída de Napoleón y la consolidación de los

regímenes políticos de la Restauración que
intentan borrar todo vestigio de la
Revolución Francesa.
• Es el abanderado de los ideales
revolucionarios que en 1815 habían
quedado momentánea-mente soterrados.
• Asentamiento de la burguesía.
• Liberalismo.
• Auge de los nacionalismos Alemán e
Italiano(liberación de los pueblos).
El siglo XIX fue una época de profundos cambios económicos, sociales, políticos e ideológicos, que influyeron en las
manifestaciones artísticas.

• La Revolución Industrial, iniciada en Inglaterra en la segunda mitad del siglo XVIII, se difundió por Europa,
extendiendo el capitalismo y la industrialización. Este proceso se aceleró desde 1870, con el uso de nuevas fuentes de
energía y el auge de nuevas industrias. La burguesía enriquecida con la industrialización y el comercio llegó a adquirir
mayor peso económico que la aristocracia terrateniente y se convirtió en una clase pujante que demandaba mayor
participación política. La situación de explotación de las clases bajas provocó el desarrollo del movimiento obrero.
Socialismo y anarquismo fueron las ideologías que encauzaron este movimiento en el afán de conseguir la justicia
social.

• Tras la restauración monárquica francesa en 1815, las revoluciones liberales de 1820, 1830 y 1848 significaron la toma
del poder político por la burguesía, el fin del absolutismo y de la sociedad estamental y la difusión por Europa del
liberalismo político y del nacionalismo. Desde 1870 las potencias europeas crearon grandes imperios coloniales en
Asia y África, para extender su hegemonía por el mundo y controlar nuevos mercados.

• El desarrollo científico y tecnológico avanzó gracias a la industrialización y a la mentalidad positivista. París se

convirtió en el centro cultural y artístico de Europa. Las nuevas formas de expresión artística, como la fotografía o el
cine, experimentaron un gran crecimiento.
4. PINTURA ROMÁNTICA
CARACTERÍSTICAS GENERALES
• Importancia del color, en detrimento
del dibujo,(se disocia el arte pictórico
del arte escultórico).
• Los cuadros se llenan de luz, luces
vibrantes.
• Composiciones dinámicas, cuyas líneas
están marcadas por las posiciones
convulsas y los gestos dramáticos.
• Culto al paisaje, no sólo para mostrar
sentimientos, sino también para
desplegar colores luminosos y
encuadrar los grupos humanos.

La balsa de la Medusa. Gèricault

FRANCIA

Théodore Géricault (1791-1824)

•Combinó las formas clasicistas con los temas
románticos en sus cuadros.

•Sus figuras idealizadas de influencias

miguelangelescas son todavía neoclásicas,
pero sus temas son dramáticos, con
composiciones diagonales, movimiento y
fuertes contrastes de claroscuro para generar
sentimientos.

•Sus primeras obras siguen tratando temas

inspirados en las guerras napoleónicas, como
el Oficial de cazadores de la Guardia
Imperial, cargando (1812), que manifiesta el
gusto por el color, el movimiento y el ímpetu,
mediante una composición diagonal.
La obra más famosa de Géricault es La balsa
de Medusa (1819), basada en un suceso real.
En 1816 un naufragio de la fragata La Méduse
en el golfo de Guinea puso de relieve el
clasismo y la corrupción del régimen
posterior a Napoleón:
Los oficiales se salvaron en el bote salvavidas
y abandonaron a los 150 marineros que
construyeron una balsa y sobrevivieron sólo
15, en penosas condiciones durante trece
días y tras practicar la antropofagia.
•Su composición es doble piramidal; destaca
el violento claroscuro que recuerda el
tenebrismo de Caravaggio, y el realismo de
los muertos y agonizantes, que forman una
imagen patética.
•Aunque los cuerpos desnudos de los
náufragos están idealizados y nos recuerdan
la pincelada minuciosa del neoclasicismo, el
dramatismo del tema y el tono teatral de la
escena entroncan con la estética romántica.
 GERICAULT
Dramatismo de situación se
traduce en paisaje tormentoso.
Los brillos en la distancia
simbolizan la esperanza
El empleo de betún para obtener
tonos más oscuro estropeó
zonas del cuadro
La inmensa ola
oscura acentúa
la tensión dramática
Composición en zig-zag,
escorzos profundos,
diagonal recesiva
Realismo en
anatomías (estudió
cadáveres) pero sin
perder su concepción
clásica
BALSA DE LA MEDUSA
Dos pirámides de
movimientos divergentes:
Una hacia la salvación
Otra arrastrada a la perdición
Presencia en la
lejanía del barco Representa tema contemporáneo
que los salvará de forma épica para resaltar
la desesperación de la humanidad
por su abandono
Gradación de movimientos
Desde la base (muertos o moribundos)
hasta la cúspide donde los náufragos
agotan sus últimas fuerzas en
hacer señales
Uniforme abandonado refleja
metáfora de la decadencia
de Francia
Figuras recortadas
por luz violenta
Eugene Delacroix (1798- 1883)
• Fue el más importante de los pintores románticos.

• Se inspiró en la literatura, la historia y los

acontecimientos contemporáneos, destacando sus
temas históricos, políticos y orientales.

• Viajó por tierras consideradas exóticas como el sur de

España y el norte de África, y además estuvo influido
por la pintura barroca de Rubens y Rembrandt.

• Su estilo se caracterizó por la pincelada suelta, la

riqueza del color, que predomina sobre la línea, el gran
dinamismo, las composiciones diagonales y los temas
dramáticos.

• Influyó en los impresionistas, pues utilizó colores puros

sin mezclas en algunas de sus obras.
La matanza de Quíos (1824) es una pintura cuyo
tema dramático se inspiró en la lucha de los griegos
por su independencia del Imperio Turco, exaltando
su heroísmo y sus deseos de libertad.

• Tiene una composición en aspa, colorido cálido

y movimiento; colocó las figuras en primer
plano para acentuar el dramatismo y conmover
al espectador.

• El cuadro tuvo un marcado carácter

propagandístico, por difundir en la opinión
pública europea la justicia de la causa griega en
su lucha contra los turcos y las atrocidades
cometidas por estos últimos.
La muerte de Sardanápalo (1827) se
inspiró en un relato del poeta Lord
Byron, en que el último rey asirio
manda matar a sus mujeres y caballos
antes que entregarlos al enemigo
victorioso.

•Todo transcurre en un ambiente de

lujo y sensualidad orientales, donde
la composición diagonal acentúa el
dramatismo

•El colorido cálido, el recargamiento

de personajes y el movimiento, están
muy influidos por la pintura barroca.
La Libertad guiando al pueblo (1830) es una
exaltación de la revolución liberal de 1830, donde una
mujer con el torso desnudo que lleva una bandera
francesa (alegoría de la libertad), conduce a los
revolucionarios que luchan por la libertad, para
acabar con el absolutismo de la monarquía.
•La composición es piramidal, las figuras en primer
plano están en movimiento y en pose heroica para
producir un efecto emotivo y dramático.
•Los muertos dispuestos en escorzo acentúan el tono
patético.
•El humeante fondo urbano de París está
representado mediante la perspectiva aérea, aunque
todo el protagonismo recae en los revolucionarios, de
todas las clases sociales.
•El cuadro sirvió para hacer propaganda de la
revolución liberal y del final del Antiguo Régimen en
Francia. La obra tiene influencias de La carga de los
mamelucos y Los fusilamientos del 3 de mayo de
Goya por ser el pueblo el protagonista del cuadro, por
la pincelada suelta y las formas abocetadas.
 DELACROIX La libertad guiando al pueblo

Composición más equilibrada

pero dotada de gran dinamismo

Movimiento ascensional Muertos y barricada en primer

hacia el espectador que incluso término crean una pirámide
rebasa encuadre (bandera) inestable

Carácter simbólico del pueblo: Sobre fondo azul y rojizo

trabajador con espada, se recortan a contraluz
burgués con fusil (posible las figuras
autorretrato) y un joven
con pistolas
(todos con expresión Pinceladas muy
de gran determinación) sueltas y onduladas

Representación alegórica
Alegoría:Moribundo mira a la de la libertad o Francia
libertad (en un predominio (reminiscencia a
de tonos apagados – ocres las victorias aladas
y grises - destacan griegas)
los colores rojos y azul de
su ropa y el blanco del difunto En el paisaje se ven las
que está delante (bandera torres de la catedral de París
francesa)
Eugène Delacroix
Libertad guiando al pueblo
ALEMANIA
Caspar David Friedrich (1774-1840)
Pintor y dibujante. Sumamente parco su
colorido. Paisajes melancólicos. Cementerio,
Museo Nacional, Berlín.

El hundimiento del Esperanza

Acantilados blancos en Rugen El caminante sobre el mar de nubes
David Friedrich- Abadía en el robledal
 FRIEDRICH

Claseshistoria
Composición equilibrada, Luz crepuscular
principio de simetría

Gusto por lo
nórdico (nacionalismo):
ruinas góticas, atmósfera
fría.
Dibujo muy
perfilado

Cielo ocupa buena parte

del cuadro Paisaje desolado,
con ruinas

Personajes minimizados
en cortejo fúnebre

Caspar David Friedrich

Abadía en el robledal
Historia del Arte
© 2006 Guillermo Méndez Zapata

26
FRIEDRICH, Caspar David Nicanor Otín
Moonrise by the Sea 27
IES Santa Catalina
 INGLATERRA

William Blake

The Lovers' Whirlwind, Francesca da Rimini and Paolo Malatesta 1824-27 Christ as the Redeemer of Man 1808
CONSTABLE 1776-1837

• CULTIVO DEL PAISAJE

EN LA TRADICIÓN BARROCA
• PAISAJES QUE TRANSMITEN
AUTENTICIDAD
• NATURALEZA SERENA,
DOMESTICADA
• CAPTA LAS CAMBIANTES
CONDICIONES ATMOSFÉRICAS
• GRAN INFLUENCIA EN LA
PINTURA FRANCESA: DELACROIX,
COUBERT…

CONSTABLE CATEDRAL DE SALISBURY

 30
CONSTABLE EL CARRO DE HENO
 CONSTABLE EL CARRO DE HENO

Manchas y líneas blancas

Importancia de los estados con suficiente curvatura para
atmosféricos y su repercusión dotarlas de tridimensionalidad
sobre la luz: paisaje en transición y distribuidas de forma
de tormentoso a despejado. libérrima en todas direcciones
Punto de sobre fondo azul
vista alto
Pinta una naturaleza
doméstica, apacible
Refleja un paisaje
real, no idealizado Cuadro de grandes dimensiones
(casa de Willy Lott para una escena costumbrista rural
con chimenea humeante)

Infinidad de pequeños
Transmite belleza de Detalles del mundo rural:
la vida cotidiana rural hombre pescando,
campesinos trabajando en
la era del fondo
Perro conduce la
mirada hacia la
carreta de heno
John Constable
El Carro de heno
 TURNER 1775-1851

• NATURALEZA
TEMPESTUOSA: INCENDIOS,
TORMENTAS…

• ABANDERADO DE LA
PINTURA MODERNA

• INFLUENCIA EN LOS
IMPRESIONISTAS y
POSTIMPRESIONISTAS

TURNER VISTA DEL GRAN CANAL

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TURNER. EL TEMERARIO REMOLCADO A DIQUE SECO

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