POSMODERNISMO Y VANGUARDIA: RUPTURA Y EXPERIMENTACIÓN

1ra etapa:En él profundiza, a la luz de sus modelos franceses, primeramente en la

depuración formal de la prosa; luego, esas mismas inquietudes habrán de llegar al verso.

2da etapa:El libro más representativo de este segundo momento de la experiencia creativa
de Rubén Darío es Prosas profanas En él predomina un novedoso sentido de lo musical
manifestado a través de diversas clases de ritmos. Esas experimentaciones sonoras
reformularon plenamente la prosodia de la lengua española. Las características de esta
poesía se resumen en el gusto por el exotismo, la actitud cosmopolita, una tendencia a
reflexionar sobre el arte y lo artístico y una nostalgia hacia épocas pretéritas. Estos
contenidos, a su vez, podrán manifestarse mediante variados to-nos: frívolo, hedonista,
erótico o reflexivo, los que, equilibradamente fusionados, alcanzan una sorprendente unidad
lírica.

3ra etapa:En 1898 retorna a Europa y, a partir de ese momento, una dirección nueva
comienza a adquirir su poesía: gana el tono reflexivo por sobre los demás, ganan la visión
interior y los interrogantes de tipo existencial en detrimento del esteticismo visual y
básicamente externo. El libro fundamental de esta tercera etapa será Cantos de vida y
esperanza (1905). Las preocupaciones sociales y políticas, el amor a España, la
desconfianza hacia la creciente hegemonía de los Estados Unidos, la búsqueda esencial de
un ser americano reingresan en su literatura. La voz del poeta se aboca a preguntas cuyas
respuestas constituyen los enigmas sobre los que se fundamenta la existencia misma: qué
es la vida, qué es la muerte, qué son la religión, el arte,

Vanguardias:

vanguardias. Se trata de una historia diversa, accidentada, llena de vaivenes, cruzada por
varias guerras y por gravísimos acontecimientos políticos. Con todo, esa concatenación de
hechos artísticos que conforma el desarrollo de las vanguardias mantiene cierto discurso
común y ciertos principios que se apoyan una y otra vez en las grandes innovaciones que
se produjeron en las primeras décadas del siglo. El sorprendente panorama del arte
contemporáneo, esa actividad inquietante, esa forma de cultura que conoce una inusitada
expansión internacional, ese desvelo por la novedad, cuyas razones no acaban de explicar
los sociólogos, están atadas a una denominación común: la vanguardia. Diferenciamos el
término vanguardias históricas para aludir al conjunto del arte y la literatura innovadores del
período de entreguerras y de la primera preguerra, de aquel momento histórico en el que se
legitimó el discurso vanguardista. Ocasionalmente se utiliza el término vanguardia clásica al
referirse a una parte del nuevo arte europeo en torno a 1910, y existe también una hermosa
acepción, más difundida, que es la de vanguardia heroica, que agrupa, en sentido lato, a los
pioneros de esa forma de insurrección artística que tan profundamente ha marcado la
cultura del siglo XX.

Nos referimos a la comprensión elemental del término como aquél que sirve para denominar
los exponentes artísticos que se consagran al desarrollo de formas de expresión y de
representación que rompen con el marco establecido por los modos de figuración legados
por la tradición y por las estructuras estéticas vigentes. Pertenecen a este fenómeno
manifestaciones tales como el expresionismo, el futurismo, el cubismo, el dadaísmo y otros
movimientos que crearon imaginerías artísticas que subvertían -muchas veces de forma
provocativa- el orden dado en la cultura instituida. Las vanguardias históricas se gestan en
torno a 1910 y su desarrollo alcanza hasta el final del período de entreguerras. Conocen
una continuidad durante la segunda posguerra, y también en las décadas posteriores, hasta
la actualidad.
Macedonio:

proponer un ejemplo de contraliteratura, basado en el desmontaje y la parodia de los

grandes géneros.

Fluir de la conciencia:

En la literatura, el flujo de conciencia es un método de narración que describe los

acontecimientos en la corriente de pensamientos en las mentes de los personajes. El
término fue acuñado inicialmente por el psicólogo William James

El estilo de escritura de la corriente de conciencia está marcado por el repentino aumento

de pensamientos y la falta de puntuación.

Tuñon
Muchos poetas surgidos en la década del veinte crearon en una suerte de esquizofrenia
poética, balanceándose al borde de dos tendencias que marcaban el paso de la epoca,
divididos entre el impuso de darle a su poesia un sello propio de inspiración metafórica,
trance en el que se median los martinfierristas, y la necesidad de expresar el acontecer
social y político, exigencia del grupo de Boedo.

La gregueria:

Es un escrito literario que fue inventado por el español Ramón Gómez de la Serna (Madrid,
1888 - Buenos Aires, 1963), aunque -según su propia declaración- no fue el primer escritor
en componer greguerías (aun cuando sus antecesores no supieran que estaban formando
parte de la gestación de este particular género literario). Este prolífico escritor y periodista
quien formó parte de la vanguardia literaria, habla en su prólogo al libro homónimo- de lo
laborioso que es escribir una gregueria. La fórmula es humor + me-táfora, pero estos
ingredientes solos no alcanzan para dar a la gregueria ese aire de prosa ligera,
des-cuidada, rápida que es tan solo lo que vemos en superficie. No se trata, pues, de
escribir cualquier cosa y llamarlo gregueria.
Dice de la Serna: "La gregueria es el atrevimiento a definir lo que no puede definirse, a
capturar lo pasa-jero, a acertar o a no acertar lo que puede no estar en nadie o puede estar
en todos".

MODERNISMO Y POSMODERNISMO

Así, la diferencia fundamental entre modernidad y posmodernidad tiene que ver con su
postura frente al “progreso”: mientras la primera lo persigue a toda costa y lo ubica como el
objetivo a alcanzar, la segunda lo mira con recelo, con suspicacia. Por eso es frecuente
decir que la posmodernidad es la etapa de crisis de la modernidad, su momento de quiebre
y transformación.

Esta y otras diferencias pueden resumirse de la siguiente manera: