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1177/0022429418761044 Revista de Investigación en Educación Musical Springer y Silvey
artículodeinvestigación2018
Artículo de Investigación Original
Revista de investigación en educación
musical 2018, vol. 66(1)
El papel del acompañamiento 92–110 © Asociación Nacional para
Educación musical 2018 Reimpresiones y
Calidad en la Evaluación de permisos: sagepub.com/journalsPermissions.nav DOI:
Solistas Instrumentales
10.1177/0022429418761044 https://doi.org/10.1177/0022429418761044
jrme.sagepub.com
Actuación
D. Gregory Springer1 y Brian A. Silvey2
Abstracto
El propósito de este estudio fue examinar el efecto de la calidad del acompañamiento en la evaluación
de la ejecución instrumental solista. Estudiantes de pregrado en educación musical instrumental (N =
71) escucharon y evaluaron la precisión y expresividad de seis extractos del Concierto para trompeta en
mi bemol mayor de Haydn, que creamos sincronizando grabaciones de buenas y malas interpretaciones
de un solista de trompeta con buenas y malas interpretaciones. malas interpretaciones de un
acompañamiento de piano (así como una condición sin acompañamiento). Los participantes también
eligieron un "mejor aspecto de la actuación" y un "aspecto que necesita más mejoras" para cada extracto.
Se encontraron efectos principales significativos para la condición de acompañamiento (buena, mala o
ninguna) y la condición de solo (buena o mala), además de los efectos de interacción. Los resultados de
una interacción Solo × Acompañamiento significaron que las calificaciones de los participantes no eran
independientes de la condición de acompañamiento, y este efecto fue moderado por la calidad de la
interpretación del solista de trompeta.
Además, los participantes notaron diferentes "mejores aspectos" y "aspectos que necesitan más mejoras"
basados tanto en la calidad de la interpretación en solitario como en la condición del acompañamiento.
Palabras
clave interpretación solista, acompañamiento, percepción, solista y conjunto, calidad de interpretación
Las actuaciones de solistas y conjuntos en concursos y festivales adjudicados son partes esenciales de
muchos programas de música instrumental de escuelas secundarias en los Estados Unidos.
1Universidad de Carolina del Sur, Columbia, Carolina del Sur, EE. UU.
2Universidad de Missouri, Columbia, MO, EE. UU.
Autor para correspondencia: D.
Gregory Springer, Escuela de Música, Universidad de Carolina del Sur, 813 Assembly Street, Columbia, SC 29208, EE. UU.
Correo electrónico: gspringer@mozart.sc.edu
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(Hash, 2013; Meyers, 2012). Estos eventos han sido descritos como “un importante rito de
iniciación” (Bergee & Platt, 2003, p. 342), con muchos estudiantes reportando actitudes favorables
hacia estas experiencias de desempeño (Meyers, 2012). Se ha encontrado que las calificaciones
asignadas en estos eventos funcionan positivamente (Rohrer, 2002) o negativamente (Batey, 2002)
al influir en las actitudes de los estudiantes y sus decisiones de continuar con el estudio de la música.
No en vano, las actuaciones en solitario pueden ser muy estresantes para algunos músicos,
especialmente para los adolescentes (Boucher & Ryan, 2011; Fehm & Schmidt, 2006; Osborne &
Kenny, 2008). La necesidad de que los directores de conjunto y los profesores privados preparen a
sus alumnos para actuar con éxito en estos eventos parece importante para el desarrollo de la
confianza y la maestría musical de los jóvenes músicos. Además, las calificaciones en eventos de
solistas y conjuntos pueden servir como un indicador del éxito de los programas escolares
instrumentales (Zdzinski, 1991), pero las evaluaciones de los intérpretes se complican por variables
no relacionadas con su interpretación de la música.
Los hallazgos de investigaciones anteriores han indicado que las calificaciones de desempeño
de los oyentes están influenciadas por ciertos atributos visuales de un solista, incluida su vestimenta
de desempeño (Howard, 2012), raza (Elliott, 1995), género (Lien & Humphreys, 2001) y percepción.
atractivo (Wapnick, Campbell, SiddellStrebel y Darrow, 2009).
Ciertas demostraciones de comportamiento también pueden influir en las impresiones de los oyentes
sobre los solistas. Por ejemplo, los solistas que interpretaron su música de memoria recibieron
calificaciones de desempeño más altas (Howard, 2011), y los instrumentistas solistas que tocaron
con movimientos de cuerpo completo obtuvieron calificaciones más altas que aquellos que no se
movieron o que usaron solo movimientos de la cabeza y la cara (Broughton & Stevens, 2009; Juchniewicz, 2008).
De manera similar, los solistas que demostraron un comportamiento formal en el escenario (p. ej.,
alineación corporal y distribución del peso adecuadas, entrada segura y señal para el pianista)
recibieron calificaciones de desempeño más altas que aquellos que demostraron un comportamiento
más informal (Howard, 2012). Se ha informado que incluso la hora del día a la que toca un solista
influye en las calificaciones de rendimiento de los oyentes (Bergee, 2006; Bergee y McWhirter, 2005;
Elliott, Schneider y Zembower, 2000; Wapnick, Flowers, Alegant y Jasinskas, 1993) .
Los investigadores han investigado numerosos factores que influyen en la consistencia de las
calificaciones de los oyentes de las actuaciones en solitario. Por ejemplo, el uso de una partitura
musical no mejoró la consistencia de las evaluaciones de los solistas de piano por parte de los
oyentes (Wapnick et al., 1993), aunque la familiaridad de los oyentes con las obras interpretadas
resultó en una mayor consistencia (Kinney, 2009). Además, se informó que el área principal de
interpretación instrumental (metal versus no metal) de los oyentes tiene poco efecto en sus
evaluaciones de las interpretaciones de la trompeta solista (Fiske, 1975; Hewitt, 2007). Con base en
los resultados de estos estudios, hay una variedad de factores que afectan las percepciones de los
oyentes sobre las interpretaciones en solitario y la consistencia de las calificaciones de los oyentes.
Puede haber fuentes adicionales que puedan influir en las evaluaciones de la interpretación del
solista, entre ellas el acompañamiento proporcionado para complementar al solista.
Se ha demostrado que el tipo y el uso del acompañamiento influyen en las percepciones y
preferencias de los estudiantes por las interpretaciones musicales. Brittin (2002) descubrió que los
instrumentistas de secundaria y preparatoria preferían las interpretaciones solistas acompañadas por
un disco compacto de un libro de métodos de banda para principiantes en lugar de aquellas que
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iban solos o acompañados de piano. Se encontraron resultados similares cuando el estudio se replicó
con niños de Singapur (Brittin, Sheldon y Lee, 2002). En ambos estudios, se encontró que las preferencias
por ciertos tipos de acompañamiento se correlacionan con calificaciones de desempeño más altas, lo que
parece resaltar una relación entre el acompañamiento y las percepciones de la calidad del desempeño.
También se ha informado que los resultados de desempeño varían en función del acompañamiento.
Klee (1999) observó que los flautistas que preparaban música con acompañamientos generados por
computadora se desempeñaban un poco mejor que los que practicaban sin acompañamiento. Existe
evidencia de que el uso de software de acompañamiento digital (p. ej., Vivace, SmartMusic) aceleró el
aprendizaje de los músicos universitarios (Tseng, 1996), ayudó a los instrumentistas de la escuela
secundaria en su preparación musical (Snapp, 1997) y ayudó a mejorar el ritmo y la maestría musical. de
estudiantes de banda de secundaria que usaron el software digital versus aquellos que no lo hicieron
(Ouren, 1997). Los músicos más experimentados también pueden demostrar diferencias en los resultados
de la interpretación, ya que los estudiantes universitarios de canto cantaron semitonos un promedio de
tres centavos más cuando tocaron con acompañamiento en comparación con sus interpretaciones a
cappella (Devaney, Wild y Fujinaga, 2011). Estos hallazgos sugieren que los usos de ciertos tipos de
acompañamiento son importantes porque pueden ayudar a desarrollar la comprensión musical de los
estudiantes, fomentar una preparación más completa para eventos de solistas y conjuntos, y motivarlos
a practicar con más frecuencia y/o durante más tiempo.
Los investigadores también han estudiado la influencia del acompañamiento en la evaluación de
características musicales específicas. Una serie de estudios relacionados con la interpretación de
canciones artísticas reveló que los oyentes juzgaban mejor la entonación de los extractos acompañados
que los extractos no acompañados (Madsen, Geringer y Heller, 1991); distinguió entre la buena y la mala
calidad tonal de los solistas, ya sea que esas interpretaciones fueran acompañadas o no (Madsen,
Geringer y Heller, 1993); y descubrió que los solistas que tocaban con acompañamiento tenían mejor
fraseo, expresión, ritmo y dinámica que los que no tenían acompañamiento (Geringer & Madsen, 1998).
Aunque la explicación de estas diferencias en las calificaciones sigue sin estar clara, Geringer y Madsen
(1998) escribieron que “el acompañamiento puede funcionar para proporcionar un foco de atención
adicional para los oyentes y puede permitir que se escuchen menos 'errores'” (p. 533).
Más recientemente, Geringer y Sasanfar (2013) investigaron si las secciones de acompañamiento de
piano expresivo o inexpresivo influirían en las calificaciones de los oyentes sobre la expresividad general
en interpretaciones en dúo colaborativo. El análisis de las respuestas de los oyentes indicó que las
secciones en las que el pianista tocaba expresivamente con un vocalista o instrumentista obtuvieron una
puntuación significativamente más alta que aquellas en las que el pianista tocaba sin expresión. Parece
que los músicos que colaboran con un acompañante pueden tener ventajas musicales sobre los que
practican o actúan sin él.
La colaboración entre solistas y acompañantes es uno de los sellos distintivos de las actuaciones en
solitario. Aquellos individuos que tocan con solistas lo hacen en un esfuerzo concertado para lograr
actuaciones musicales de alta calidad (Wenger, 2008). Los pianistas colaboradores deben demostrar
buenas habilidades auditivas/de escucha, habilidades de lectura a primera vista, técnica de interpretación,
habilidades sociales y disfrute de tocar con otros músicos (Barr, 2011).
Los pedagogos han hecho una serie de recomendaciones para promover el éxito
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colaboración entre un solista y un pianista, como entregar la música al pianista con suficiente
anticipación para permitir una preparación adecuada y trabajar juntos para desarrollar una
interpretación musical por igual consenso (Estrin, 2010). Cuando se siguen estas pautas, es
probable que ocurra una mayor colaboración entre las fuerzas ejecutoras. Está bien documentado
que los intérpretes pueden comunicar intenciones expresivas a través del movimiento (p. ej.,
Davidson, 1993, 2012; Silveira, 2014), y estos aspectos visuales son una parte importante de la
comunicación no verbal que se produce entre los músicos en situaciones de interpretación
colaborativa (Davidson & Bueno, 2002). La calidad de la comunicación, tanto verbal como no
verbal, que se produce entre los artistas es un determinante principal de la calidad general del
rendimiento (Kokotsaki, 2007).
Los investigadores que han estudiado los efectos de varias condiciones de acompañamiento
(p. ej., generado por computadora, piano o ninguno) han encontrado evidencia de que el tipo de
acompañamiento utilizado influye en las preferencias de los estudiantes (Brittin, 2002; Brittin et al.,
2002) y el rendimiento. resultados (Klee, 1999; Snapp, 1997). Otra evidencia sugiere que la
presencia o ausencia de acompañamiento puede ser un factor que influye en las percepciones de
los solistas por parte de los oyentes (Geringer & Madsen, 1998; Madsen et al., 1993). El tipo de
acompañamiento utilizado parece ser una consideración importante para los educadores musicales
que buscan formas de mejorar los hábitos de práctica y las habilidades de interpretación de sus
alumnos. Más allá de la cuestión del tipo de acompañamiento, sin embargo, está la cuestión de la
calidad del acompañamiento. ¿La calidad del acompañamiento interpretado influye en las
evaluaciones de los oyentes de las interpretaciones instrumentales solistas? Dada la prevalencia y
la importancia de las interpretaciones solistas acompañadas en contextos como concursos de
solistas y conjuntos de escuelas secundarias, jurados universitarios y recitales profesionales, nos
sorprendió encontrar poca investigación empírica que abordara esta cuestión. Debido a que estas
interpretaciones colaborativas influyen en los intérpretes, profesores, árbitros y miembros de la
audiencia, creemos que es valioso investigar cómo la calidad del acompañamiento en sí podría
mejorar o perjudicar las interpretaciones instrumentales solistas. Aunque Geringer y Sasanfar
(2013) encontraron que la expresividad del pianista influía en las calificaciones de expresividad
general de los oyentes, estábamos interesados en investigar cómo el acompañamiento puede influir
en las calificaciones de los oyentes del solista, específicamente la precisión y la expresividad de la interpretació
El propósito de este estudio fue examinar el efecto de la calidad del acompañamiento en la
evaluación de la ejecución instrumental solista. Las preguntas de investigación específicas fueron
las siguientes: (1) ¿En qué medida la calidad o la presencia de un acompañamiento interpretado
(buen acompañamiento, mal acompañamiento o ningún acompañamiento) afecta la evaluación de
un solista por parte de los oyentes? (2) ¿Es consistente el efecto de la calidad del acompañamiento
en el contexto de buenas y malas interpretaciones instrumentales en solitario? y (3) ¿De qué
manera influye el tipo de acompañamiento en las impresiones de los oyentes sobre los mejores
aspectos de la interpretación de un solista y los aspectos que más necesitan mejorar?
Método
Participantes
Los participantes (N = 71) en este estudio eran estudiantes universitarios de educación musical
instrumental en una de las cuatro grandes escuelas de música en el oeste, sureste o
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medio oeste de Estados Unidos que había completado al menos 1 año de estudios universitarios de
música, que incluían teoría musical y entrenamiento auditivo. Elegimos a esta población de músicos
porque era probable que ayudaran a preparar a sus propios estudiantes para actuar como solistas en
festivales adjudicados y posiblemente servirían como jueces de solistas y conjuntos en el futuro. Los
participantes fueron reclutados a través de visitas en persona durante los cursos de educación musical
por parte de profesores cooperantes en cada institución.
Los datos demográficos indicaron el énfasis en la interpretación de nuestros participantes (madera, n =
32; metales, n = 29; percusión, n = 10), género (masculino, n = 45; femenino, n = 26), año en la escuela
(segundo año, n = 19; junior, n = 31; senior, n = 21) y edad (M = 20,6 años, SD = 0,9). De los participantes,
63 informaron estar familiarizados con los procedimientos de adjudicación de solistas y conjuntos, y 61
indicaron que habían participado en festivales de solos y conjuntos anteriormente como artistas intérpretes
o ejecutantes (con una media de 5,9 festivales informados, SD = 5,2).
Antes de reclutar a los participantes, realizamos un análisis de poder a priori usando el software
G*Power 3.1.9.2 (Faul, Erdfelder, Lang, & Buchner, 2007) para identificar un tamaño de muestra mínimo
con un nivel aceptable de poder estadístico para identificar un efecto (Cohen , 1992). Con base en nuestro
diseño de investigación, realizamos el análisis para un análisis de varianza multivariado (MANOVA) con
medidas repetidas (dentro de la interacción), cuyos resultados indicaron un tamaño de muestra mínimo
de 58 (los parámetros de entrada incluyeron un tamaño de efecto proyectado de f = .2, α = .05 y un nivel
de potencia [1 – β] de .8).
Materiales de estímulo
Usamos un diseño dentro de los sujetos para examinar el efecto de la calidad del acompañamiento en la
evaluación de las interpretaciones instrumentales solistas. Para ayudar a responder nuestras preguntas
de investigación, creamos grabaciones de audio de estímulo de un trompetista solista interpretando un
extracto del tercer movimiento (Allegro) del Concierto para trompeta en mi bemol mayor de Haydn , Hob.
VIIe/1, en dos niveles de calidad (buena o mala) y tres condiciones de acompañamiento (buena, mala o
sin acompañamiento). Se eligió este movimiento porque es un trabajo estándar en el repertorio de
trompeta solista, como lo verificó el miembro de la facultad de trompeta aplicada en nuestras dos
instituciones. Para crear estímulos de audio, reclutamos a dos estudiantes de doctorado, uno con
especialización en interpretación de trompeta y el otro en interpretación de piano. Ambos eran artistas
consumados y experimentados. El trompetista tenía 16 años de experiencia en interpretación en el
momento del estudio, y había ganado previamente un puesto en una audición en una orquesta regional.
La pianista tenía 17 años de experiencia total en interpretación con 11 años actuando como pianista
colaboradora con solistas instrumentales, y fue ganadora anterior de una competencia universitaria de
conciertos.
Decidimos usar los primeros 83 compases del tercer movimiento como estímulo musical porque este
extracto incluía una introducción de piano, un episodio de trompeta con piano, un interludio de piano y
otro episodio de trompeta con piano. Este extracto parecía adecuado para este estudio porque brindó
oportunidades para que los oyentes escucharan al pianista solo (durante la introducción y el interludio) y
al solista de trompeta mientras tocaba con el piano.
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Procedimiento de grabación
Las grabaciones de solo y acompañamiento se grabaron de forma independiente para que
pudiéramos generar grabaciones de solo individuales que pudieran combinarse con diferentes
condiciones de acompañamiento. Ambos fueron grabados en el mismo estudio de la universidad,
que era una sala designada para grabación de solos/conjuntos, para permitir un ambiente acústico
consistente. Los estímulos se registraron utilizando una grabadora Zoom H2n Handy (frecuencia
de muestreo de 44.100 hercios y estéreo de 16 bits).
Con base en los protocolos utilizados en investigaciones previas (Geringer y Madsen, 1998;
Geringer, Madsen y Dunnigan, 2001; Madsen y Geringer, 1999), instruimos al trompetista y al
pianista para que realizaran numerosas repeticiones de interpretaciones "buenas" y "malas". según
nuestras instrucciones. Para la "buena" actuación, se les pidió que interpretaran el extracto con la
mayor precisión y expresividad posible. Para la interpretación "mala", se les indicó que interpretaran
el extracto sin una buena precisión y expresión, pero a un nivel de interpretación que no se
escucharía como abismal (es decir, sin detenerse dentro del extracto, incluso con múltiples errores
como notas incorrectas y ritmos, mala entonación [para el solista de trompeta] y ejecución dinámica
inexpresiva). Se les permitió realizar tantos intentos como fuera necesario hasta que estuvieran
satisfechos de haber generado buenos y malos ejemplos. Utilizamos los ejemplos que eligieron
como los más representativos de los niveles de rendimiento buenos y malos para usarlos como
estímulos auditivos en este estudio.
Primero grabamos al solista de trompeta para que pudiera elegir su propio tempo de
interpretación. Mientras grababa cada intento, usaba audífonos que estaban conectados a un
metrónomo para reforzar el tempo elegido (138 latidos por minuto).
También se le indicó que afinara su instrumento al piano (tono en si bemol de concierto por encima
del do medio) antes de grabar cada intento. (Este piano era el mismo instrumento que se usó para
grabar los estímulos del acompañamiento). Estas prácticas se usaron para asegurar que las
grabaciones del solo y el acompañamiento pudieran emparejarse con éxito.
Para verificar que las interpretaciones buenas y malas diferían en calidad, les pedimos a dos
profesores de trompeta aplicada que escucharan ambos ejemplos y describieran las cualidades
que distinguían las dos grabaciones. Estos expertos indicaron que la buena grabación solista se
caracterizó por “buen tono, contrastes dinámicos, buen fraseo y ligera articulación” y que el
trompetista “tocó con una base de conocimiento notoria, en el sentido de que tocaba con un tono
más dulce, más en sintonía consigo mismo, y más atención a los detalles estilísticos”. La mala
grabación en solitario se caracterizó por “notas incorrectas, mala entonación, notas hinchadas” y
fue descrita como “sin estilo. . careciendo de la habilidad de conectar frases juntas.”
.
Después de completar las grabaciones de trompeta, creamos una "pista de clics" utilizando el
software Audacity , que sincronizamos con cada grabación de trompeta. La pista de clic nos
permitió confirmar que la pianista tocó al mismo tempo que la trompetista y también le permitió
escuchar la interpretación de la solista a través de auriculares mientras tocaba. Compartimos
ambas grabaciones con la pianista 1 semana antes de grabar el acompañamiento para que pudiera
practicar al tempo elegido por el solista y preparar la música mientras escuchaba al solista. Para
ayudar a lograr la interpretación más auténtica posible, el pianista escuchó la buena interpretación
en solitario (con pista de clic) mientras interpretaba
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Tabla 1. Órdenes de Presentación de Estímulos.
Orden Extractos
1 BS/GA, GS/NA, BS/BA, GS/GA, BS/NA, GS/BA
2 GS/BA, BS/NA, GS/GA, BS/BA, GS/NA, BS/GA
Nota. Los extractos están etiquetados por condición de solo y acompañamiento de la
siguiente manera: BS = mal solo; GS = buen solo; BA = mal acompañamiento; GA =
buen acompañamiento; NA = sin acompañamiento. El pedido 2 es el reverso del pedido 1.
cada buen intento y la mala actuación en solitario (con pista de clic) mientras realiza cada mal intento
durante la sesión de grabación.
También les pedimos a dos profesores de piano aplicado que describieran las cualidades que
distinguían las dos grabaciones. Describieron la buena interpretación del acompañamiento como “nota
perfecta, rítmicamente incluso con un tempo constante, mucho más musical y con más dinámica añadida”,
y que “las frases se formaron maravillosamente y el pulso se mantuvo constante en todo momento”. La
mala grabación del acompañamiento se caracterizó como “rítmicamente desigual, demasiadas
fluctuaciones de tempo, poco musical, sin matices dinámicos y errores de notas”, y uno de los expertos
también explicó que “las notas estaban 'juntas' sin una articulación clara”.
Utilizamos el software Audacity para combinar las grabaciones de acompañamiento de piano y solo
de trompeta. Se crearon un total de seis estímulos para incluir todos los emparejamientos posibles de
niveles de calidad de interpretación en solitario (bueno o malo) y condiciones de acompañamiento (bueno,
malo o sin acompañamiento). Todos se exportaron como archivos .wav para presentarlos a los
participantes durante la tarea de evaluación, y cada extracto duró aproximadamente 90 s.
Nuestra decisión de utilizar un extracto de 90 s se basó en el uso de duraciones similares de otros
investigadores en estudios de adjudicación (p. ej., Gillespie, 1997; Wapnick y Eckholm, 1997; Wapnick,
Mazza y Darrow, 2000). Para ayudar a controlar los efectos del orden, creamos dos órdenes de
presentación (ver Tabla 1). El primer orden se generó para que los participantes escucharan actuaciones
solistas alternas buenas y malas sin escuchar el mismo tipo de acompañamiento en actuaciones
adyacentes. El segundo orden se construyó como el reverso del primer orden. Hicimos un disco compacto
separado para cada orden de presentación, que incluía instrucciones pregrabadas para ayudar a controlar
los efectos de la presentación del experimentador dados los diferentes sitios de recolección de datos.
Ambos CD tenían una duración aproximada de 12 minutos, con 25 segundos entre cada pista para
permitir que los participantes evaluaran cada actuación.
Tarea de evaluación
Los participantes evaluaron la precisión y expresividad de cada interpretación de trompeta utilizando
escalas tipo Likert de 10 puntos ancladas en 1 (pobre) y 10 (excelente). Luego, de acuerdo con estudios
de acompañamiento previos (Brittin, 2002; Brittin, Sheldon, & Lee, 2002), los participantes también
identificaron el “mejor aspecto de la interpretación” y el “aspecto que más necesitaba mejorar” de la
siguiente lista: notas, ritmo , tono, afinación,
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lengua y expresión. Después de evaluar todos los extractos, los participantes respondieron varias
preguntas demográficas.
Antes de recopilar datos en cada sitio, se distribuyeron cartas de consentimiento aprobadas por la
junta de revisión institucional, que los participantes leyeron y firmaron antes de recibir los formularios
de evaluación. Luego, los participantes escucharon las siguientes instrucciones, que también estaban
impresas en la primera página del formulario de evaluación:
Estás a punto de escuchar seis grabaciones que se presentaron a un concurso de solistas.
Todas estas grabaciones incluyen extractos del tercer movimiento del Concierto para
trompeta en mi bemol mayor de Haydn. Su tarea es evaluar el desempeño de cada solista
en las áreas de precisión y expresividad. Luego, elija el mejor aspecto del desempeño y
el aspecto del desempeño que más necesitaba mejorar de las listas provistas. Se le darán
25 segundos entre extractos para completar estas tareas. Sea honesto en sus
evaluaciones, ya que no hay respuestas correctas o incorrectas. No califique las
actuaciones hasta que cada extracto esté completo.
Las definiciones de exactitud ("el grado en que el solista toca con exactitud y precisión") y expresividad
("el grado en que el solista toca con expresión y maestría musical") se imprimieron en cada página de
respuesta para fomentar una interpretación coherente de estas términos. Estas definiciones operativas
fueron informadas por estudios previos de evaluación de la interpretación musical (p. ej., Davidson,
1993; Springer & Schlegel, 2016). Además de instruir explícitamente a nuestros participantes para que
evaluaran al solista, deliberadamente incluimos información falsa sobre una competencia de solistas
para enfatizar aún más la necesidad de enfocarse en las actuaciones de los solistas.1 Los formularios
de evaluación se recopilaron al final de los aproximadamente 12 minutos proceso de evaluación.
Resultados
Análisis preliminar Primero
examinamos los datos para determinar si se cumplían los supuestos de los análisis multivariados. Se
examinaron los histogramas y los gráficos de cuantilcuantil de cada variable para identificar las
posibles desviaciones de la normalidad univariante, además de las estadísticas univariantes de
asimetría y curtosis estandarizadas. También usamos una macro de SPSS (DeCarlo, 1997, pp. 304–
307) para probar la asimetría multivariante (p = 0,11), la curtosis multivariante (p = 0,58) y una prueba
ómnibus de normalidad multivariante (p = 0,22 ). ) utilizando la prueba de Small (Small, 1980). Estos
valores no significativos indicaron que los datos cumplieron con el supuesto de normalidad multivariada.
Los resultados de la prueba M de Box indicaron que también se cumplió el supuesto de homogeneidad
de las matrices de covarianza (p = .11). Finalmente, las correlaciones de Pearson entre las calificaciones
de precisión y expresividad de los participantes en todas las condiciones de solo y acompañamiento
fueron inferiores a un valor de referencia de .70 (Tabachnick y Fidell, 2007), lo que indicaba la ausencia
de multicolinealidad entre las variables dependientes (todas las correlaciones fueron ≤.648). Con base
en estos resultados preliminares, determinamos que los datos eran apropiados para un análisis
multivariante.
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Figura 1. Interacción bidireccional (p < .001) entre las condiciones de solo y acompañamiento.
Nota. Las barras de error representan errores estándar.
Calificaciones de desempeño
Para investigar los efectos del acompañamiento en las calificaciones de precisión y expresividad de los
participantes de buenas y malas interpretaciones solistas de trompeta (Pregunta de investigación 1),
llevamos a cabo un MANOVA con medidas repetidas utilizando dos factores dentro del sujeto, a saber,
condición de acompañamiento (buena, mala o mala). sin acompañamiento) y condición solista (buena o
mala interpretación solista). También incluimos un factor entre sujetos para probar los posibles efectos
debido a las dos órdenes de estímulo. Las calificaciones de precisión y expresividad de los participantes
fueron las variables dependientes. Los resultados indicaron efectos principales significativos de la
condición de acompañamiento, Wilks' λ = .76, F(4, 262) = 9.83, p < .001, parcial η2 = .13 y condición de
solo, λ = .05, F(2, 65 ) = 597.17, p < .001, η2 parcial = .95.2 También se encontraron efectos de interacción
significativos para Solo × Acompañamiento, λ = .84, F(4, 262) = 5.78, p < .001, η2 parcial = .08; Solo ×
Orden, λ = .85, F(2, 65) = 5.59, p = .006, η2 parcial = .15; y Acompañamiento × Orden, λ = .91, F(4, 262)
= 3.33, p = .011, η2 parcial = .05. No se encontraron otros efectos principales significativos o efectos de
interacción (incluida una interacción triple no significativa entre solo, acompañamiento y orden).
Para responder a la pregunta de investigación 2, realizamos pruebas de análisis de varianza
univariado (ANOVA) (usando un ajuste de Bonferroni para comparaciones múltiples) para cada variable
dependiente a fin de determinar el lugar geométrico de los efectos de interacción significativos. El centro
de nuestras preguntas de investigación fue la interacción Solo × Acompañamiento, que se ilustra en la
Figura 1. Esta interacción fue estadísticamente significativa para las variables de precisión, F(2, 134) =
8.15, p < .001, η2 parcial = . 11, y expresividad, F(2, 132) = 7.05, p = .001, η2 parcial = .10, aunque estos
resultados no fueron independientes del orden de presentación (explicado en el siguiente párrafo).
Resultados de las comparaciones post hoc de Bonferroni
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Tabla 2. Calificaciones de precisión y expresividad por condición de solo y acompañamiento.
Exactitud Expresividad
Solo Acompañamiento
METRO
Dakota del Sur
METRO
Dakota del Sur
Nota. Los participantes calificaron todas las actuaciones en una escala tipo Likert anclada en 1 (pobre) y 10 (excelente).
indicaron que en respuesta a la buena actuación en solitario, los participantes calificaron la precisión del
ejecutante más baja en la mala condición de acompañamiento (M = 7.84, SD = 1.44) que en la buena (M =
8.63, SD = .96, p < .001) y ninguna. (M = 8.83, SD = .89, p < .001) condiciones de acompañamiento. De
manera similar, los participantes proporcionaron calificaciones de expresividad significativamente más bajas
para la buena interpretación solista en la mala condición de acompañamiento (M = 6.53, SD = 1.86) que en
la buena (M = 7.55, SD = 1.67, p < .001) y no (M = 7.16, DT = 1.49, p = .034) condiciones de acompañamiento.
Sin embargo, en respuesta a la mala actuación en solitario, los participantes proporcionaron calificaciones
de precisión significativamente más altas en la condición sin acompañamiento (M = 4,13, SD = 1,34) que en
la condición con buen acompañamiento (M = 3,65, SD = 1,45, p = 0,003 ). ), un efecto que no se encontró
en sus calificaciones de expresividad.
Las medias y las desviaciones estándar de las calificaciones de precisión y expresividad de los participantes
en todas las condiciones de solo y acompañamiento se resumen en la Tabla 2.
Sin embargo, las condiciones de solo y acompañamiento interactuaron con el orden de presentación.
Estos efectos de interacción significativos se muestran en la Figura S1 en el material complementario
incluido con la versión en línea de este artículo. Los resultados de los ANOVA univariados ajustados por
Bonferroni indicaron que la interacción Solo × Orden fue significativa tanto para las calificaciones de precisión
de los participantes, F(1, 67) = 5.76, p = .019, η2 parcial = .08, como para las calificaciones de expresividad,
F (1, 66) = 9.39, p = .003, η2 parcial = .12. Se encontraron diferencias significativas entre los dos pedidos
solo en el buen estado individual; los participantes calificaron tanto la precisión (p = 0,024) como la
expresividad (p = 0,046) más alto en el primer orden (Macprecisión = 8,71, SDprecisión = 0,82; Mexpresividad
= 7,45, SDexpresividad = 1,18) que en el segundo orden (Macprecisión = 8,21 , SDprecisión = 0,85 ,
Mexpresividad = 6,80, SDexpresividad =1,23). No hubo diferencias entre órdenes en la mala condición de
solo. La interacción Acompañamiento × Orden también fue significativa para las calificaciones de precisión
de los participantes, F(2, 134) = 8.15, p < .001, η2 parcial = .11 y calificaciones de expresividad, F(2, 132) =
7.05, p = . 001, η2 parcial = .10. En primer orden, los participantes calificaron la precisión de la condición sin
acompañamiento (M = 6.56, SD = 1.09) significativamente más alta que el mal acompañamiento (M = 6.20,
SD = 1.40, p = .043) y el buen acompañamiento (M = 6.13, SD = 0.99, p = .002), pero en segundo orden
calificaron la precisión del buen acompañamiento (M = 6.19, SD = 0.98, p < .001) y no acompañamiento (M
= 6.45, SD = 0.91, p = .001) condiciones superiores a la condición de mal acompañamiento (M = 5.55, DT =
1.31). En
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102 Revista de investigación en educación musical 66 (1)
sin embargo, en términos de calificaciones de expresividad, se encontraron diferencias significativas solo
en el segundo orden; los participantes calificaron la expresividad de las condiciones con buen
acompañamiento (M = 6,04, DT = 1,35, p < ,001) y sin acompañamiento (M = 6,15, DT = 0,93, p < ,001)
superior a la del mal acompañamiento (M = 5,94, SD = 1.50) condición.
“Mejores aspectos del desempeño” percibidos y “Aspectos que
necesitan más mejoras”
En respuesta a la pregunta de investigación 3, examinamos los datos de forma descriptiva para observar
las tendencias en los "mejores aspectos del desempeño" y los "aspectos que necesitan más mejoras"
elegidos por los participantes. (Recuerde que estas respuestas se eligieron de una lista de elección
forzada con opciones que incluían notas, ritmo, tono, lengua, afinación y expresión). Para los "mejores
aspectos de la interpretación", se encontraron ciertas tendencias notables (consulte la Tabla
complementaria S1 en la versión en línea de este artículo). Por ejemplo, en respuesta a la mala
interpretación del solo, muchos más participantes eligieron el tono como mejor aspecto en la condición
sin acompañamiento (n = 16) que en las condiciones de acompañamiento malo (n = 3) y bueno (n = 6).
Por el contrario, menos participantes eligieron la afinación como el mejor aspecto de la mala interpretación
del solo en la condición sin acompañamiento (n = 1) que en las condiciones de acompañamiento malo (n
= 5) y bueno (n = 6). En respuesta a la buena interpretación en solitario, más participantes eligieron el
tono como mejor aspecto en la condición sin acompañamiento (n = 20) que en las condiciones de
acompañamiento malo (n = 8) y bueno (n = 7).
Además, más participantes seleccionaron la expresión como un mejor aspecto en la condición de buen
acompañamiento (n = 19) que en las condiciones de acompañamiento malo (n = 6) y sin acompañamiento
(n = 9).
Las estadísticas descriptivas de los "aspectos que necesitan más mejoras" destacaron otras
tendencias relacionadas, que se muestran en la Tabla S2 en la versión en línea de este artículo.
Más participantes eligieron las notas como el aspecto que más necesitaba mejorar para la mala
interpretación del solo en la condición sin acompañamiento (n = 42) que en las condiciones de
acompañamiento malo (n = 24) y bueno (n = 27). Sin embargo, al responder a la buena interpretación
solista, más participantes eligieron la afinación como un aspecto que necesita mejorar en la condición de
buen acompañamiento (n = 12) que en las condiciones de acompañamiento malo (n = 5) y sin
acompañamiento (n = 5).
Discusión
Las calificaciones de los participantes de las interpretaciones solistas de trompeta indicaron su capacidad
para discriminar apropiadamente entre las buenas y malas interpretaciones solistas, y los participantes
asignaron calificaciones generales de precisión y expresividad más bajas (y por márgenes de 3 a 5
puntos de calificación en una escala de Likert de 10 puntos). tipo de escala) a malos desempeños que a
buenos desempeños. Como se muestra en la Figura 1, sus calificaciones de desempeño se vieron
influenciadas aún más por la calidad y la presencia de un acompañamiento (bueno, malo o ninguno),
aunque ninguna de estas variables (solo o acompañamiento) fue independiente del orden de presentación.
En general, con la excepción de las calificaciones de expresividad de los participantes de una buena
interpretación combinada con un buen acompañamiento, la más alta
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Springer y Silvey 103
Se asignaron calificaciones de expresividad y precisión a las interpretaciones en las que no había
acompañamiento, independientemente de la mala o buena calidad interpretativa del solista. Estos
resultados son consistentes con estudios previos que sugieren que el acompañamiento—en el caso del
presente estudio, particularmente durante actuaciones deficientes—puede proporcionar una fuente de
atención competitiva que podría influir en las impresiones de los oyentes sobre las actuaciones en
solitario (Geringer & Madsen, 1998; Madsen et al. al., 1993).
Nuestros datos sugieren que las actuaciones en solitario se evalúan de manera diferente en presencia
de un acompañamiento, pero dada la interacción significativa entre el acompañamiento y el orden, la
naturaleza de este efecto parece ser compleja. Curiosamente, los estudiantes de educación musical
instrumental que participaron en este estudio calificaron la precisión de las interpretaciones sin
acompañamiento significativamente más altas que aquellas con un acompañamiento bueno o malo en el
primer orden, sin embargo, proporcionaron calificaciones de precisión más altas para las condiciones
buenas y sin acompañamiento en comparación con la condición de mal acompañamiento en el segundo
orden. Sus índices de expresividad solo fueron significativamente diferentes en el segundo orden; las
actuaciones con mal acompañamiento obtuvieron una calificación más baja en expresividad que aquellas
con buen o ningún acompañamiento en el segundo orden (ver el gráfico inferior en la Figura S1
complementaria en la versión en línea de este artículo).
Nuestros hallazgos parecen consistentes con investigaciones previas en las que los estudiantes de
música de escuelas primarias y secundarias preferían las interpretaciones solistas sobre la base del tipo
de acompañamiento (Brittin, 2002; Brittin et al., 2002). Sin embargo, a diferencia de los autores de esos
estudios, examinamos dos indicadores de la calidad de la interpretación como variables (precisión y
expresividad), ampliando aún más esta línea de investigación. Debido a que las calificaciones de
precisión y expresividad de los participantes fueron influenciadas tanto por el acompañamiento como por
el orden de presentación, estos resultados indican que las percepciones y preferencias por el
acompañamiento son complejas y multifacéticas. En estudios futuros, los investigadores pueden
considerar la posibilidad de ampliar esta línea de investigación para examinar los efectos de buenos y
malos acompañamientos de conjunto (p. ej., banda de concierto u orquesta sinfónica) en las evaluaciones
de interpretación de solistas instrumentales, ya que es común que los solistas instrumentales se
presenten con acompañamiento de conjunto. también.
Al considerar estos hallazgos, reconocemos la presencia de dos efectos de interacción de orden
(Solo × Orden y Acompañamiento × Orden). Los participantes escucharon primero un extracto de mal
acompañamiento en el segundo orden, mientras que en el primer orden, los participantes escucharon
primero un buen acompañamiento (ver Tabla 1). Es probable que esta impresión inicial pudiera haber
llevado a los participantes a tener diferentes expectativas para las representaciones posteriores, lo que
puede haber causado que evaluaran los extractos que siguieron de manera diferente. Dada la
investigación previa que indica que el orden de actuación y la hora del día en festivales de solistas y
conjuntos influyeron en las evaluaciones de actuación de los oyentes (Bergee, 2006; Bergee & McWhirter,
2005; Elliott et al., 2000), no creemos que estas interacciones deban considerarse inesperadas. o
sorprendente. Teniendo en cuenta que los tamaños del efecto de las interacciones de orden son similares
en magnitud a los de nuestros análisis primarios, es importante interpretar estos resultados con el
entendimiento de que pueden explicarse casi en su totalidad por la interacción.
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104 Revista de investigación en educación musical 66 (1)
Aunque estos resultados indicaron que los participantes calificaron la precisión de la interpretación y
la expresividad de manera diferente en función de la calidad de la interpretación solista, la calidad/
presencia del acompañamiento y el orden en que se escucharon las interpretaciones, los resultados de
los análisis descriptivos sugieren que los participantes pueden tener percibió diferentes aspectos de la
interpretación sobre la base de la condición del solo y del acompañamiento. Cuando se les pidió que
identificaran el mejor aspecto de la interpretación en solitario, por ejemplo, un número mucho mayor de
participantes (n = 36) seleccionaron el tono en la condición sin acompañamiento en comparación con el
bueno (n = 13) o el malo (n = 11) condiciones de acompañamiento. Por lo tanto, en ausencia de
acompañamiento, parece que nuestros participantes tenían más probabilidades de identificar la calidad
del tono del solista como el mejor aspecto, sin embargo, cuando estaba presente información auditiva
adicional, tal vez en competencia, tendían a elegir otros aspectos del sonido. interpretación del solista,
como el ritmo (en la mala condición de solo) y las notas (en la buena condición de solo).
Por el contrario, la afinación se eligió como el mejor aspecto de la interpretación con menos
regularidad en la condición sin acompañamiento para la mala interpretación en solitario, lo que no
sorprende porque la presencia de un acompañamiento de piano habría proporcionado una referencia de
tono constante que podría haber servido como una señal para los oyentes. También cabe destacar la
frecuencia con la que los participantes eligieron la expresión como mejor aspecto cuando la buena
interpretación en solitario se combinó con un buen acompañamiento (n = 19). En comparación con las
buenas actuaciones en solitario sin acompañamiento (n = 9) y mal acompañamiento (n = 6), muchos más
participantes identificaron la expresión como un mejor aspecto. Por lo tanto, era menos probable que
nuestros participantes seleccionaran aspectos expresivos de una buena interpretación en solitario cuando
el acompañamiento estaba ausente o era de mala calidad. Este hallazgo ilustra la importancia de
emparejar a los solistas con acompañamientos de alta calidad porque los oyentes notaron la expresión
como un mejor aspecto con menos frecuencia en presencia de un mal acompañamiento y cuando el
solista tocó sin acompañamiento. Al emplear artistas colaborativos para ayudar a sus alumnos en
concursos de solistas y conjuntos, sugerimos que los maestros de música de la escuela secundaria
seleccionen a estos individuos cuidadosamente. Puede ser que las actuaciones de los artistas en
colaboración por sí solas puedan influir positivamente en las calificaciones de los jueces sobre la actuación
en solitario en sí.
Se pidió a los participantes que identificaran el aspecto de cada actuación en solitario que necesitaba
la mayor mejora. Cuando se emparejó una mala interpretación sin acompañamiento, 42 participantes
seleccionaron notas, en comparación con 24 en la condición de mal solo/mal acompañamiento, y 27 en
la condición de mal solo/buen acompañamiento. No es sorprendente que nuestros participantes fueran
más propensos a percibir las notas como un área de mejora cuando escuchaban malas interpretaciones
sin acompañamiento en comparación con aquellas con acompañamiento. Sin embargo, nos sorprendió
notar que los participantes seleccionaron el mismo número de "aspectos que necesitan mejorar" en las
condiciones de buen solo/mal acompañamiento y buen solo/sin acompañamiento (como se indica en la
Tabla complementaria S2 en línea). Tenemos curiosidad acerca de por qué se encontraron estos
resultados idénticos. En un sentido amplio, notamos que la expresión suscitó muchos más comentarios
en respuesta a buenas interpretaciones en solitario (nmal acompañamiento = 21) que malas = 39, nsin
acompañamiento = 39, nbuenas interpretaciones
nsin acompañamiento
en solitario
= cacompañamiento
1on
, nbuenas
acompañamiento
interpretaciones
(nmal
= a1scompañamiento
presentaron ).
olistas
mMás
ala c=on
2,
comentarios sobre notas (nmala acompañamiento = 24,
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Springer y Silvey 105
nsin acompañamiento
nbuen
= 0, a
ncompañamiento
buen acompañamiento= 2a7),
nningún mientras que bcuenas
compañamiento actuaciones
(nmal ascompañamiento
asi ninguno olistas destacaron
= 1=).
4=2,
0,
Cuando se combinó una buena interpretación con cualquier tipo de acompañamiento, los participantes
seleccionaron la expresión casi tres veces más frecuentemente (n = 99) que cualquier otro aspecto musical
que necesitara mejorar, siendo el tono el segundo elemento más seleccionado (n = 37). Dada la ausencia de
errores musicales fundamentales como las notas, el ritmo, la lengua o la afinación en los buenos extractos de
la interpretación en solitario, nuestros participantes probablemente eligieron la expresión porque creían que no
había otras opciones apropiadas. Curiosamente, la expresión recibió solo cuatro selecciones cuando la
grabación del solo de trompeta malo se sincronizó con acompañamiento malo, bueno o sin acompañamiento.
Nuestros participantes parecían marcar la expresividad para mejorar solo cuando todos los demás aspectos
de la actuación se escuchaban como "en su lugar". Teniendo en cuenta que Geringer y Sasanfar (2013)
informaron que los oyentes calificaron más alto las interpretaciones colaborativas excelentes cuando el
acompañante del piano interpretó expresivamente en lugar de inexpresivamente, nuestros hallazgos pueden
agregar credibilidad a la creencia de que la expresividad es una preocupación principal durante la adjudicación
de interpretaciones excelentes (Geringer & Sasanfar, 2013). Para confirmar esta especulación, los
investigadores pueden considerar recopilar datos que examinen las percepciones de expresividad de los
oyentes en interpretaciones buenas y malas a través de entrevistas posteriores a la actuación o protocolos de
“pensamiento en voz alta” mientras los participantes escuchan interpretaciones musicales; tales prácticas
pueden proporcionar más información sobre qué cualidades de interpretación describen los oyentes como
expresivas. También sería útil estudiar cómo la calidad de la colaboración entre el solista y el acompañante
podría influir en las percepciones de expresividad de los oyentes.
Como lo evidenciaron las calificaciones medias de los participantes y las selecciones de elección forzada,
las impresiones de las actuaciones en solitario parecían variar con la adición de un acompañamiento, aunque
de una manera que difería según el orden en que se encontraban. Hacer que los estudiantes de pregrado en
educación musical trabajen con participantes solistas y de conjuntos de la escuela secundaria durante sus
cursos de experiencias de campo y métodos les permitiría escuchar y responder a una amplia variedad de
interpretaciones en este importante contexto de enseñanza. Otra sugerencia que podría resultar liberadora
para muchos maestros es que la decisión de usar un acompañante (cuando esa elección no ha sido dictada
por las reglas del concurso o del festival) no debe ser una conclusión inevitable. Las cualidades musicales
específicas del intérprete (p. ej., buena técnica pero mal tono) y del acompañante (p. ej., capacidad para seguir
al intérprete, precisión rítmica) deben tenerse en cuenta al determinar el tipo de repertorio que se interpretará
(y si esas piezas deben estar acompañado o no acompañado).
Diseñamos este experimento con ciertas características en mente para mejorar la validez interna del
estudio, lo que puede limitar la generalización de estos hallazgos. Primero, nuestros hallazgos se limitan a la
interpretación de una selección musical de Haydn. Es posible que se obtengan resultados diferentes al usar
diferentes selecciones de estímulos y diferentes estilos musicales, como una selección más contemporánea
que es menos predecible en cuanto al tono.
En segundo lugar, los participantes evaluaron las grabaciones de audio de estas actuaciones a pesar de que
las actuaciones en vivo casi siempre proporcionan estímulos tanto visuales como auditivos a la audiencia.
Debido a que investigaciones anteriores han indicado que los oyentes se dejan influir por las características
visuales y los comportamientos abiertos de los solistas (Broughton & Stevens, 2009; Howard, 2012; Juchniewicz,
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106 Revista de investigación en educación musical 66 (1)
2008; Wapnick et al., 2009), utilizamos una condición de solo audio para controlar estos factores de
confusión. Finalmente, el hecho de que el solo y el acompañamiento se grabaran independientemente
redujo la cantidad de colaboración entre el solista y el acompañante.
Esta práctica fue necesaria para preparar pistas solistas y de acompañamiento idénticas que pudieran
emparejarse para comparar en este estudio. Para que las grabaciones fueran lo más auténticas y
colaborativas posible, permitimos que la acompañante tocara mientras escuchaba al solista con
auriculares, y se le permitió practicar con las grabaciones solistas buenas y malas antes de la sesión de
grabación para comprender las opciones expresivas. y matices del solista. También llevamos a cabo
todas las sesiones de grabación en el mismo estudio con el mismo piano para mantener una configuración
acústica constante. Por lo tanto, aunque el procedimiento de grabación puede haber resultado en alguna
“colaboración artificial”, creemos que estas prácticas mejoraron la autenticidad de las grabaciones. En
estudios futuros, los investigadores deberían examinar estas tendencias en entornos de interpretación en
vivo de solos y conjuntos para determinar si estos hallazgos son generalizables en estos contextos.
El estudio de las evaluaciones de las interpretaciones musicales de los profesores de música en
formación (junto con datos de apoyo que describen su elección de los "mejores aspectos" y los "aspectos
que más necesitan mejorar") proporciona información sobre los aspectos de la interpretación que los
profesores en desarrollo notan mientras escuchan. Dada la tarea de evaluar a un solista instrumental en
este estudio, nuestros participantes notaron diferentes mejores aspectos y aspectos que necesitan
mejorar en función del acompañamiento proporcionado, incluso en respuesta a interpretaciones solistas
idénticas buenas y malas. Creemos que es importante comprender los "hábitos de atención" de estos
preprofesionales porque estos hábitos pueden influir en la forma en que ensayan sus conjuntos grandes
y entrenan a sus estudiantes en contextos de conjuntos pequeños y solistas en el futuro.
Por ejemplo, aquellos que identificaron la afinación como el aspecto que más necesita mejorar pueden
optar por ensayar ese elemento musical con sus alumnos en esa situación. Sin embargo, si los profesores
se dejan influenciar por factores externos, como el tipo de acompañamiento proporcionado, es probable
que ensayen diferentes aspectos musicales con sus alumnos (p. ej., notas o ritmos). Aunque los casos
ocasionales de tales prácticas probablemente sean inocuos, los casos repetidos a lo largo del tiempo
podrían conducir a actuaciones menos refinadas.
En investigaciones futuras, los investigadores podrían examinar las habilidades de detección de
errores de los educadores musicales en formación en condiciones acompañadas y no acompañadas.
Además, debido a que los participantes en nuestro estudio notaron diferentes mejores aspectos y
aspectos que necesitan mejorar en diversas condiciones de acompañamiento, los estudios de los
comentarios de los maestros en formación proporcionados a los artistas en condiciones acompañadas y
no acompañadas ampliarían los hallazgos del presente estudio. Finalmente, sería beneficioso replicar
este estudio utilizando una muestra de educadores musicales que son árbitros experimentados.
Debido a que es esencial que los principiantes desarrollen sus habilidades para identificar, diagnosticar
y corregir errores en una variedad de contextos de enseñanza de la música, incluidos los ensayos de
solos, conjuntos pequeños y conjuntos grandes, estos estudios proporcionarían datos que serán útiles
para prepararlos para desenvolverse con éxito en el aula de música.
Declaración de conflicto de intereses Los autores
declararon no tener ningún conflicto de interés potencial con respecto a la investigación, autoría y/o
publicación de este artículo.
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Springer y Silvey 107
Financiamiento Los autores no recibieron apoyo financiero para la investigación, autoría y/o publicación
de este artículo.
Material complementario Las
tablas y figuras complementarias están disponibles en la versión en línea del artículo en https://doi.org/
10.1177/0022429418761044.
notas
1. Reconocemos que las interpretaciones de un solista con acompañamiento son verdaderamente colaborativas por
naturaleza en el sentido de que ambos intérpretes contribuyen a la “gestalt” total de una interpretación musical.
En el presente estudio, la tarea de los participantes fue evaluar la actuación de un solista porque los solistas
suelen ser los únicos miembros de este tipo de colaboraciones que reciben calificaciones en muchos tipos de
actuaciones, como festivales escolares de solistas/conjuntos, jurados universitarios y recitales de solistas. .
2. Encontramos una pequeña cantidad de datos faltantes (que van desde una calificación de precisión de buen solo/
mal acompañamiento faltante [1.41% de respuestas para esa variable] a tres calificaciones de expresividad de
buen solo/sin acompañamiento faltante [4.23% de respuestas para esa variable ]) al realizar nuestros análisis
preliminares, que abordamos con la eliminación de listas. Por lo tanto, los grados de libertad pueden reflejar
un tamaño de muestra diferente. Debido a que los datos faltantes no excedieron el 5% del número de
observaciones para cualquier variable, consideramos inocua la cantidad de datos faltantes, como recomiendan
Tabachnick y Fidell (2007).
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Biografías de los autores D.
Gregory Springer es profesor asistente de educación musical en la Universidad de Carolina del Sur. Sus
intereses de investigación incluyen la percepción musical, la evaluación de la interpretación musical y la
preparación de profesores de música.
Brian A. Silvey es profesor asociado de educación musical y director de bandas en la Universidad de Missouri.
Sus intereses de investigación incluyen la efectividad y expresividad del director, la preparación del profesorado
de música instrumental y la pedagogía del director.
Presentado el 18 de julio de 2016; aceptado el 17 de marzo de 2017.