Punto y línea sobre el plano.

María Camila López Durán.

Mayo 2021.

Dibujo publicitario.
Universidad de Santander.
Bucaramanga, Santander.
 Abstracto ii

En el presente ensayo se expone la perspectiva conceptual de los elementos pictóricos desde el

punto de vista de Vasili Kandinsky, un pintor ruso que fue precursor del arte abstracto en la

pintura y además teórico del arte. Se presentarán las definiciones de los conceptos presentados

por Kandinsky y su análisis referente a las herramientas básicas que necesitamos para entender la

manera en la que percibimos lo que observamos, así mismo, encontraremos un análisis basado en

el método analítico y la importancia de los valores sintéticos. En este caso, es imprescindible

destacar que este libro consiste en una introducción de carácter general y simplemente para

principiantes sobre los elementos gráficos básicos, ya sean sin la forma real o con sus

propiedades reales.
 Tabla de Contenidos iii

El punto y la línea sobre el plano. ................................................................................................... 1

El punto. ...................................................................................................................................... 1
La línea........................................................................................................................................ 2
Líneas simples......................................................................................................................... 2
Líneas complejas. .................................................................................................................... 3
La curva. ................................................................................................................................. 3
El plano básico. ........................................................................................................................... 3
Conclusiones ................................................................................................................................... 4
 1

El punto y la línea sobre el plano.

Personalmente considero que este libro es sumamente interesante y contiene un

amplio bagaje de enseñanzas, no solo por el hecho de que su lenguaje y forma de

expresión es bastante arraigado, lo cual lo hace más complejo y requiere de más atención

a la hora de leer. Sino también, por sus detallados juicios e ideas sobre los sucesos

previos que llevaron a la creación e implementación de cada elemento, igualmente con la

utilidad de todos los componentes a la hora de ejercer la práctica artística.

El libro se encuentra constituido por tres elementos básicos: el punto, la línea y el

plano, descritos muy detenidamente.

El punto.

Es el elemento visual más básico puesto que lo conocemos desde que somos

niños, por lo que constituye la unidad mínima de comunicación visual. Asimismo,

entendemos el punto como un elemento independiente, un signo que representa el final de

un texto o una frase, también como una pausa o silencio, la ausencia de palabras. Por lo

anterior es posible que este sea visible o invisible, ya que hasta cierto punto puede

convertirse en una imagen irrelevante pues tiende a considerarse como un cero, aun así,

se plantea que este puede formar una composición artística por sí solo. En este se sitúa el

origen de una obra artística, aquel origen de formas naturales y destaca por su tamaño,

forma, color y su posición en el plano, gana interés y atrae la atención entre más solitario

se encuentre, es definido como la liberación progresiva, donde se reduce el ruido de las

palabras y el punto gana más fuerza e interés.

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El punto dispone de diferentes características, según la cantidad de puntos que se

encuentren en un mismo plano se creará una sensación de tensión más notoria, gracias a

esta tensión nace la técnica del puntillismo donde se aplica en su totalidad el punto como

la expresión artística principal y se crean materiales gráficos a base de puntos

únicamente. Por otro lado, cuenta con una infinidad de formas, pues esta puede ser

ilimitada ya que erróneamente se tiene la creencia de que el punto debe pequeño y

circular cuando en realidad este elemento no pierde sus propiedades al volverse abstracto

y agrandarse.

La línea.

Concebimos la línea como la secuencia de varios puntos unidos, aunque según

Kandinsky, la línea es la proyección que deja un punto al desplazarse hacía cualquier

dirección sobre el plano, por lo que siempre se encontrará estrechamente ligada al punto

inicial. Ésta no sólo cuenta con la tensión previa de la existencia de varios puntos sobre

un plano, sino que también genera dinamismo y es definida dependiendo de la dirección

que sea aplicada. Las líneas pueden direccionarse horizontal, vertical o diagonalmente,

además son quienes componen las figuras geométricas las cuales conforman en sí la obra

artística y el plano. También pueden clasificarse respecto a la posición en que se

encuentre referente al centro, si son respecto a un centro común se denominan céntricas y

si están dispuestas por fuera del centro se denominan acéntricas.

Líneas simples. En este grupo se encuentran las líneas rectas divididas entre

horizontales, verticales y diagonales, cualquier otra línea sale de la derivación de estas y

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dependen de su posición para ser clasificada. Cada línea trasmite una sensación distinta

como puede ser de frialdad, calidad o de templanza.

Líneas complejas. Son aquellas variaciones restantes donde las líneas rectas chocan y

se encuentran, se definen dependiendo de su ángulo bien sea agudo, recto u obtuso; entre

más cerrado es el ángulo la sensación de calidez es mayor y entre más abierto la

sensación de frialdad aumenta. De estas líneas se derivan las formas geométricas

principales.

La curva. Esta surge a partir del desplazamiento de la recta por el cambio de la

presión, cuan mayor es la presión más cerrada es la curva. Existen dos tipos de curvas: la

curva geométrica ondulada y la libremente ondulada, como su nombre lo indicada la

primera es basada en las presiones y los radios mientras que la segunda no cuenta con el

aspecto geométrico.

El plano básico.

El plano básico se presenta como el área destinada a plasmar la obra artística,

originalmente es de forma cuadrada por lo que está definido por cuatro lados, y se divide

dependiendo de la sensación que genere en el usuario. Si nos desplazamos hacia arriba se

crea una sensación de libertad o liberación de esta, hacia abajo aumenta la sensación de

pesadez, mientras que para la derecha las sensaciones quiebran con gran oposición, y

para la izquierda se reafirma la sensación de ligereza y liberación. Entre más nos

acerquemos a los límites definidos por el plano más notoria se hará dicha sensación, y

dependiendo de los elementos agregados se realzará el ruido o el silencio de la obra.

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Conclusiones

Teniendo en cuenta cada aportado, es pertinente concluir que es un libro bastante

sugerente, pero que aun así no es un libro al que los lectores se puedan enganchar ya que

se presenta como un manual con las pautas a seguir para la creación de una composición

artística; sin embargo, no delimita la creatividad del lector para el uso de los elementos en

las obras. Dichas pautas logran ser muy útiles y correctas convirtiendo este libro en una

herramienta imprescindible para el uso de la información. Los tópicos tratados por

Kandinsky son temas a los que no se les da la suficiente importancia ni un gran desglose.

Pese a eso, es una experiencia significativa dada la sencillez del punto y la línea, y como

a pesar de eso, percibimos de muchas maneras diferentes las imágenes en un plano.

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Lista de referencias

Kandinsky, V. (1995). Punto y línea sobre el plano (Quinta edición). Editorial Labor S.A.