SONATA OP.

50 IN G MAJOR, PARA FLAUTA Y

PIANO, JOHANN N. HUMMEL

La Sonata Op. 50 en Re Mayor, compuesta por Johann Nepomuk Hummel, fue

compuesta por este en el ao 1810.

Se trata de una obra clsica, pero con ciertos aspectos de Pre-Romanticismo, podemos
decir que es una obra perteneciente al Clasicismo, por el ao de su composicin, pero si
nos detenemos y analizamos su msica, diramos que es una obra de principios del
Romanticismo, por sus melodas, armonas, formas, etc.

Tambin podemos apreciar que es una obra que tiene grandes semejanzas y similitudes
con las obras de Ludwig Van Beethoven, concretamente al Beethoven Romntico de sus
ltimos aos, el Beethoven de la Novena Sinfona, hay que destacar, que Hummel era
un gran admirador y fan del gran maestro vienes, de ah, que en las obras de Hummel
podamos apreciar rasgos caractersticos de la msica de Beethoven, y en esta Sonata
encontramos varios de ellos, los cuales analizaremos ms tarde.

Es una obra escrita para interpretarse con piano y flauta, pero tambin se puede
interpretar con piano y violn. Por lo que es una obra para Flauta o Violn y Piano.

Esta Sonata est formada por los siguientes movimientos:

-Allegro Con Brio, con una duracin de unos 8 minutos aproximadamente.

-Andante, con una duracin de 3-4 minutos aprox.

-Rondo Pastorale, con una duracin de 5-6 minutos aprox.

A continuacin vamos a proceder a analizar y destacar lo ms caracterstico e

importante de cada movimiento, de esta Sonata en Re M.

La Sonata comienza con un Allegro Con Brio, el cul presenta dos temas principales A-
B. Este Allegro Con Brio escrito en Re M y con Forma Sonata, comienza con una
pequea introduccin de cuatro compases, realizada conjuntamente por la flauta y el
piano, fuerte y ligera, basada en una pequea escala realizada sobre el acorde de
Dominante de dicha tonalidad, la cual precede al tema principal, escrito a partir del
comps 5.

Una vez realizada esta pequea introduccin, la cual tiene un carcter conclusivo ya que
finaliza con Cadencia Perfecta en el comps 4, la flauta inicia la meloda principal de la
Exposicin, primera seccin o Tema A, basada en un motivo de blanca y corchea con
puntillo-semicorchea, el cual se va a ir desarrollando y variando a lo largo del
movimiento. Como hemos dicho primero lo realiza la flauta y despus es interpretado
por el piano.

A continuacin y una vez que hemos presentado el tema principal de este movimiento,
nos encontramos con un pequeo enlace, el cual nos lleva a la tonalidad de la
Dominante, La M, un enlace suspensivo que acaba con Semicadencia a la Dominante en
el comps 40, y que precede al tema B.

A partir del comps 40, comienza la segunda seccin o parte B, tambin llamado
Desarrollo. En esta nueva seccin nos encontramos con un nuevo motivo o tema
principal, basado en blanca, cuatro corcheas y tres negras, podemos decir que es un
motivo, el cual est basado en el motivo principal de la Exposicin. Al igual que en la
Exposicin el tema primero lo presenta la flauta y despus lo repite el piano. Una vez
que escuchamos el segundo tema principal, encontramos diferentes progresiones y
escalas, realizadas sobre el acorde de Tnica de la nueva tonalidad, La M, las cuales
tienen la funcin de crear tensin hasta llegar a la primera barra de repeticin.

Pasada esta primera barra de repeticin, realizamos un proceso cadencial el cual nos
lleva a la tonalidad de Sib M, en este momento, nos encontramos con el punto ms
articulado de la obra, situado en el comps 104. Unos compases antes, el piano
interpreta la meloda principal en la nueva tonalidad de Sib M, y de manera casi
impactante y sorprendente se introduce la flauta realizando el motivo principal del
primer tema o Exposicin, en la tonalidad de Sib M, aqu nos encontramos con un
pasaje muy Beethevoriano, ya que, como hemos redactado anteriormente, esta sonata
presenta grandes similitudes con la msica de Beethoven. Pasado este pasaje, volvemos
de nuevo a la tonalidad principal del movimiento, pasamos a Re M, a partir de este
momento, la flauta realiza el motivo principal en varias tonalidades, y realiza
conjuntamente junto al piano procesos de enlaces y cadenciales, hasta que encontramos
un pasaje muy parecido al del Desarrollo, del comps 62, lleno de progresiones y
escalas, las cuales conducen a la flauta a realizar arpegios del acorde de tnica y una
ltima escala cromtica, situada en el comps 200, que nos lleva al final de este
movimiento en la tonalidad principal, de Re M.

Podemos decir que este primer movimiento contiene dos temas, presentados a lo largo
del movimiento y divididos por una barra de repeticin, los cuales va desarrollando a
travs de diferentes tonalidades y creando tensin con progresiones y escalas. Es un
movimiento rpido y ligero, que nos recuerda a composiciones propios del clasicismo
vienes, en el cual la flauta presenta el tema e inmediatamente el piano responde, como si
se tratase de un dilogo. Movimiento muy bonito y elegante. Estamos hablando del
movimiento ms largo de la Sonata. No es un movimiento difcil de tocar, hablando de
aspectos tcnicos, pero si difcil de expresar y ser tocado con elegancia y carcter.

El Andante, segundo movimiento de esta Sonata, se trata del movimiento ms corto de

la obra, con una extensin de solo 40 compases.
Pero no por ser el movimiento ms corto es el menos intenso. Movimiento de carcter
lento y muy expresivo, comienza en la tonalidad de Re m, tono homnimo de la
tonalidad principal de la sonata.

Este movimiento consta de dos partes A-B, las cuales estn separadas por una doble
barra, situada en el comps 15. En este movimiento, y con diferencia al primer
movimiento, la meloda la inicia el piano con unos pequeos acordes de corcheas con
anacrusa, los cuales responde la flauta con pequeas escalas de fusas, hasta que
comienza el motivo principal de esta primera seccin Tema A, basado en el motivo
principal del primer movimiento y figurado por negra, dos corcheas, dos corcheas. La
flauta realiza esta meloda principal acompaada en todo momento por el piano,
creando un ambiente de relajacin y calma, hasta llegar a la doble barra del comps 15.

A partir de este comps 15, comienza la segunda seccin o parte B, la cul, al igual que
la primera seccin comienza con el piano realizando acodes de corchea con anacrusa, y
la flauta respondiendo, creando un proceso cadencial a otra vez, y al igual que en el
primer movimiento a la tonalidad de la Dominante, La M. Una vez que nos situamos en
esta nueva tonalidad La M, la flauta interpreta el nuevo motivo de esta segunda seccin,
basado en silencio de semicorchea, y once semicorcheas. Al igual que en la primera
seccin o parte A, la flauta interpreta la meloda mientras que el piano acompaa,
volviendo a crear ese ambiente de relajacin. Conforme va finalizando el movimiento,
la msica va decrescendo, cerrando en una ltima cadencia perfecta de La M, que ataca
rpidamente al comienzo del tercer movimiento, el cul vamos a analizar a
continuacin.

El Tercer Movimiento se trata de un Rondo Pastorale, de carcter alegre y bailable. Al

igual que el primer movimiento, y el segundo se trata de un movimiento de tiempo
binario. Uno de los aspectos que caracteriza a esta obra, es que todos sus movimientos
estn en divisin de tiempo y comps binaria.

En este movimiento nos encontramos la clsica forma del Rondo-Sonata, el cual

presenta la siguiente estructura: A-B-A-C-A-D-A.

El Estribillo (A) se repite en varias secciones del movimiento, mientras que en otras
secciones nos encontramos la copla 1(B), la copla 2(C), y la copla 3(D), en distintas
tonalidades.

Este Rondo comienza con el piano realizando una pequea introduccin de negras por
grados conjuntos, la cual responde la flauta con la meloda principal del estribillo
basado en un motivo de negra, dos corcheas, negra. A esta meloda principal le prosigue
un pasaje de semicorcheas basado en intervalos de terceras y escalas, realizadas por el
piano primero y por la flauta despus, el cul enlaza con la primera Copla (B) situada en
el comps 39, y escrita en la tonalidad de Mi M, y con un nuevo motivo o tema
principal interpretado por la flauta y basado en la figuracin de cuatro negras, corchea.
En esta seccin nos volvemos a encontrar un pasaje de semicorcheas, progresiones y
escalas, creando tensin y creando un proceso cadencial a Re M, el cual precede al
segundo Estribillo, situado en el compas 65 y muy parecido al primer estribillo, pero la
diferencia, es que en esta seccin, no encontramos esos pasajes de semicorcheas y
progresiones. En esta seccin se llega a la segunda Copla (C) de esforzndoos y pianos
que realiza la flauta, y que nos conduce a una semicorchea la cual realiza una pequea
escala desde el Re a la tnica de la nueva tonalidad Sol. Esta nueva copla est escrita en
la tonalidad de Sol M, y presenta el mismo motivo o tema principal que la primera
copla. Al igual que en la copla anterior, nos volvemos a encontrar un pequeo enlace o
proceso cadencial el cual nos vuelve a llevar a la tonalidad principal de Re M, situada
en el tercer Estribillo muy semejante al primero, y el cual precede a la ltima copla
Copla cuarta (D), situada en el comps 156, esta vez escrita en una tonalidad menor,
escrita en DO# m, con la misma funcin que las dems coplas, crear tensin, a travs de
escalas y progresiones, primero realizadas por el piano e inmediatamente respondidas
por la flauta, a las cuales les sigue un nuevo proceso cadencial, el cual nos lleva por
ltima vez a la tonalidad de Re M, para finalizar la obra con el ltimo estribillo, comps
186, el cul es el ms corto de todos los estribillos y con el que finalizamos esta sonata
de una forma conclusiva, ligera y rpida, a travs de una escala de semicorcheas basada
en la tnica de Re y con una extensin de tres compases. En este ltimo movimiento
tambin podemos ver similitudes con algunas obras de Beethoven, en mi caso, yo le
encuentro bastante parecido, con la Sexta Sinfona de Beethoven.

Como conclusin decir que es una obra que no conocamos ninguno, ni alumnos ni
profesor, y que nos ha conquistado poco a poco, empez sin gustarnos mucho pero al
final estamos encantados de poder tocarla. Hummel no es uno de los autores ms
tocados por flauta, de hecho, se toca muy poco, casi no se conoce nada, y esta sonata me
ha hecho ver lo equivocado que estamos tocando siempre a los mismos autores, hay que
investigar y buscar, para poder llegar a tocar obras tan bonitas como esta.