1. (2013) La creatividad consiste en resolver los problemas de maneras insólitas.

2. (2013) En publicidad, debes usar tu talento para llevarlo a la solución de un

problema.
3. (2013) La publicidad tiene que tener una autocrítica y una revisión de su poder y
alejarse de la creación de estereotipos.
4. (2013) Una compañía que tiene una mirada creativa, no es algo que se construye
con el deseo, sino con talento y con estructuras de trabajo.
5. (2013) Acepta y haz todo aquello que contribuya a que seas una persona más feliz y
más relevante en tu trabajo.
6. (2013) Hay que darse cuenta de cómo la naturaleza humana está siendo
condicionada por la manera en la que consumimos la información.
7. (2013) Para presentar un portafolio, al igual que una campaña creativa, debes
pensar en tu audiencia; a quien le mostrarás tu trabajo o logro.
8. (2013) Para respetar a la sociedad en la publicidad, debemos tener nociones de
sociología, política, psicología y economía.
9. (2013) Concepto: Es el corazón de cualquier idea. Lo que separa a una idea común
de una idea publicitaria, es que la publicitaria responde a un concepto y objetivo
central.
10. (2013) Racional: Es la forma en la que sustentas, a alguien más, la idea y estructura
que tiene tu idea.
11. (2013) Mi proceso de creación necesita de mucha información de parte del planning,
del cliente, de cuentas y de todas las partes involucradas del proyecto.
12. (2013) Los publicistas deben ser personas cultas y deben entender a la sociedad en
su máximo esplendor.
13. (2013) La publicidad tiene que tener una mirada hacia la sociedad.
14. (2014) La publicidad en el Perú debería apuntar a ser una industria de exportación.
15. (2014) La innovación es la herramienta necesaria para un país que carece de
recursos para posicionarse.
16. (2014) Muchos de los publicistas fallan porque creen que la teoría no es importante y
porque rápidamente quieren que su idea tenga inmediato contacto con la gente o la
calle.
17. (2014) La publicidad simplemente redistribuye el consumo.
18. (2014) Las empresas deben hacer un research para conocer el impacto de
marketing no solo en ventas, sino en la sociedad y el medio ambiente.
19. (2014) Al momento de hacer una estrategia debemos añadir una capa de
pensamiento que es: ¿Cómo esta estrategia puede destruir un antivalor nocivo para
la sociedad?
20. (2014) Odias algo, haz algo.
21. (2014) Debemos aprender a influir en la historia de una marca a través de la
creatividad.
22. (2015) El consumidor dice: Hay cosas que me interesan mucho más que tu
producto.
23. (2015) El consumidor dice: Yo creo en cosas. ¿Y tú?
24. (2015) Debemos aprender a co-crear con los socios (consumidores).
25. (2016) No hay ninguna campaña, en su mayoría, que sea la creación individual de
alguien, siempre es un trabajo colaborativo.
26. (2016) No hay ninguna razón para pensar que el trabajo de un creativo tiene una
fecha de caducidad.
27. (2016) Los creativos tienen ‘’algo bueno’’ que contar, pero ¿está bueno para el
consumidor? Esa es la gran respuesta del trabajo de un creativo ¿Cómo hace para
que ‘’esté bueno’’ para quien lo va a escuchar?
28. (2016) En publicidad, la frustración se alivia cuando cada 6 meses o 1 año se hacen
trabajos de los que te puedas sentir orgulloso.
29. (2016) La publicidad no es arte. Tiene muchísimas cosas prestadas del arte como
procesos, estéticas, técnicas, aprendizajes; pero, no es arte, es una comunicación
comercial.
30. (2017) El futuro no existe, existe la idea del futuro.
31. (2017) Hasta la era digital, la publicidad no fue un diálogo.
32. (2017) Debemos monitorear aquello que va generando interés y generar contenido
específico a través de eso.
33. (2017) La tecnología no existe. Existe el homo faber.
34. (2017) Antes de TV, posteos o contenido, lo que debemos discutir cómo publicitarios
es ¿Qué estás haciendo hoy, para que tu trabajo sea relevante frente a lo que
parece la naturaleza humana?
35. (2017) Debemos preguntarnos ¿Estamos haciendo historia a través de hacer
historias?
36. (2017) Es una gran diferencia llegar al trabajo y decir ‘’Guau, estoy ayudando a darle
higiene a los niños en estado vulnerable de la india’’ a llegar a tu trabajo y decir ‘’Voy
a vender jabón’’.
37. (2018) Tanto como usuario y como comunicador, debemos revisar a diario qué cosas
sabemos acerca de los medios.
38. (2018) Debemos calibrar nuestro trabajo entre lo que cambia y lo que nunca va a
cambiar. Y lo que nunca va a cambiar es el hecho de que debemos transmitir
información de una manera convincente.
39. (2018) Es de vital importancia que los comunicadores y publicistas tengamos una
amplia cultura general.
40. (2018) Un publicista se debe presentar como alguien que sabe identificar problemas
y que tiene soluciones inteligentes para esos problemas.
41. (2018) Simple y preciso es mucho mejor que sofisticado y complejo.
42. (2018) Los publicistas tenemos que hacer, cada vez más, más respetable a la
publicidad.
43. (2018) El community manager es un número 9 que siempre está recibiendo pases y
que debe saber cuando cabecear o patear para meter un gol.
44. (2018) Hay que probar nuevos modelos de publicidad para atender nuevos medios.
45. (2018) Los públicos a los que ahora nos dirigimos ya no son pasivos, sino activos.
46. (2018) La creatividad dentro del contexto de la publicidad es ¿cómo un grupo de
personas resuelven un problema de manera inusual?
47. (2020) No podemos convertir en algo predecible a lo más impredecible que hay, que
es el comportamiento humano.
48. (2020) La tarea de un publicista es darle un argumento a la gente para que prefiera
un producto.
49. (2020) En la actualidad, debemos tratar de no dar mensajes que desentonen con lo
que significa la reconstrucción de la economía de mucha gente.
50. (2020) Es nuestro deber, tratar de entender a la mayor cantidad de gente.
51. (2020) La única respuesta para destacarse del montón de publicidad y de la
saturación de campañas digitales, es la creatividad.
52. (2020) Entender la economía global y, sobretodo, la de un país, es muy importante
para entender el contexto en el que nuestros mensajes van a salir.
53. (2020) La preparación cultural es fundamental para el éxito.
54. (2020) En una época en la que el dinero realmente va a escasear, el tratar de
decirle a alguien que compre un producto por un valor o razón emocional y no
dar los argumentos racionales del uso, precio o calidad, va a ser suicida.
55. (2020) Los publicistas debemos de entender que tenemos el privilegio, valga
la redundancia, de entender.
56. (2020) Nuestro insumo más importante es la psicología humana.
57. (2020) Los publicistas, antes que nada, somos humanos y debemos estar
preparados para hacer nuestra profesión más humana.
58. (2020) Algo que le falta a las agencias hoy en día es saber dónde le aprieta el
zapato al cliente realmente.
59. (2020) Ya no es momento de creerle al storytelling, sino al storydoing.
60. (2020) Si las marcas van a tomar acciones disruptivas, deben asegurarse de
que no sea un oportunismo cultural o político, sino algo que la marca
realmente va a contener.
61. (2020) El storydoing, a diferencia del storytelling, se trata de hacer la historia
y ya no de contar historias.
62. (2020) La creatividad es disrupción.
63. (2020) Las marcas, hoy en día, quieren ser diferentes haciendo todo igual.
64. (2020) ¿Cómo mantener marcas durante el COVID?: Muéstrate y pon de tu
parte, No actúes sólo, Resuelve y no vendas, Comunícate con emoción,
compasión y con hechos.
65. (2020) Nada acerca más que la cercanía.
66. (2020) La publicidad es como una herramienta. Puede sembrar o enterrar
como una pala.