EXAMEN-FINAL-LITERATURA-EN-LAS-A...

monicapetidier

LITERATURA EN LAS ARTES VISUALES

2º Grado en Comunicación Audiovisual

Facultad de Ciencias de la Comunicación

Universidad Francisco de Vitoria

Reservados todos los derechos.

No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
 EXAMEN FINAL LITERATURA EN LAS ARTES AUDIOVISUALES

GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS

Existen 3 tipos de géneros clásicos:

- Lírica
- Épica
- Dramática (con subgéneros de tragedia y comedia, estando dentro de la comedia la farsa y la
parodia)

GÉNERO HISTÓRICO

- Biopic (biographical picture): existen lagunas en el argumento, no vemos nacer al personaje pero sí
morir y se nos cuenta su vida con una finalidad didáctica. Basada en hechos reales.
- Hagiography: vida de santos, no nos cuenta la vida de alguien, nos cuentan elementos religiosos.
- Epic film: se cuentan grandes hazañas de uno o varios personajes, con base histórica.
- War film: película de guerra.
- Mythological film: película mitológica.
- Biblical film: películas sobre la biblia.
- Sword pepplum: películas de romanos.
- Kolossal: películas de romanos pero generando un gran espectáculo (historia de un pueblo o imperio)
- Period film: películas de épocas.

GÉNERO FANTÁSTICO (magia, mundos alternativos, capacidades supernaturales que no tienen

explicación)

- Fantasy: fantasía
- Sword and sorcery: espada y brujería, ambientación medieval ficticia.
- Prehistorical: fantástico porque no sabemos nada de esa época con certeza.

GÉNERO DE TERROR (se determina por el tipo de monstruo o tipo de problema paranormal, su objetivo
es asustar)

- Monster movie: monstruo no clasificable

- Licantopry movie: hombres lobo
- Vampire movie: vampiros
- Zombie movie
- Cannibal film
- Witchcraft movie: brujas y brujería
- Ghost movie / haunted house movie
- Satanic movie: connotación religiosa
- Eco-terror
- Count movie / teenhorror: se pueden ir contando los que mueren
- Gore-slasher/splatter/serial killer: muestra todo, pelos y señales
- Psychic movie

GÉNERO DE COMEDIA

- Slapstick comedy / Burlesque: importa la sucesión de bromas, no la historia

- Screwball comedy / absurd comedy: comedias con el contexto de absurdez
- Sitcom: comedia de situación, no son personajes cómicos
- Farce / farsa: elemento argumental con una intención satírica, se pretenden modificar las cosas.
- Black comedy: humor negro.
- Horror comedy: comedia de horror. Cazafantasmas
- Buddy film: películas de amigos y colegas

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
 - Force comedy / Fastpaced: la base cómica es la velocidad con la que suceden las cosas
- Spoof: parodia
- Romantic comedy
- Lightweight comedy: comedia ligera, el amor no es la parte más importante
- Family comedy: no es para la familia, el argumento se basa en los problemas familiares
- Social comedy: Manolito Gafotas
- Teen comedy: comedia de adolescentes. High School Musical
- Grossout: comedia grosera
- Sex comedy

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
- Bedroom comedy: comedia de alcoba, de tipo sexual, sin ser erótico, sino picante
- Character comedy / comedia de personalidad: el humor surge de la personalidad del personaje
- High comedy / comedia de acción: película de acción donde la comedia suaviza la acción
- Chase comedy / comedia de persecuciones: películas de carreras contra otros o contra el tiempo
- Cornball comedy: personajes incultos, poco sofisticados
- Comedy mistery: misterio, los crímenes no importan
- Sports comedy: comedias de deporte
- Sentimental comedy: comedia sentimental, los sentimientos no son de amor hacia otra persona, es
sobre a otra persona a la que se coge cariño.
- Comedy-drama / dramacómico: final feliz pero las cosas que les ocurren a los protagonistas son
fuertes, no tienen gracia, se sufre
- Tragicomedy / Tragicomedia: comedia durante el argumento y final trágico
- Mochumentary: documental de broma

GÉNERO DRAMÁTICO

- Courtdrama / legal drama: películas de juicios

- Prision drama: drama carcelario
- Escape drama: fugas, no necesariamente de la cárcel
- Soap opera / weepie / tearjerker: culebrón de toda la vida, historia para hacer llorar al espectador
- Romantic drama: no tiene por qué acabar mal
- Medical drama: enfermedades, epidemias…
- Handicapped drama: discapacidades
- Period drama: drama de época, costumbre del pasado que origina drama actual
- War drama: drama de guerra
- Sexual drama: el sexo es el causante de los conflictos de la historia
- Docudrama: personalidad de alguien real, basada en hechos reales
- Coming-of-age: películas de maduración de una persona
- Generation drama: drama generacional, conflicto de jóvenes con sus diferencias de edad
- Explotation drama / social drama: conflictos sociales y de explotación
- Jewsploitation drama: judíos en el campo de concentración
- Blaxpoitation drama: películas de esclavitud de gente de color
- Sexplitation drama: películas sobre la explotación sexual
- Teensplitation
- Road movie: se van sin destino, improvisan el camino
- Biker drama: en el mundo de las motos
- Psychodrama: drama psicológico en un sentido de reflexión
- Cautionary film: películas sobre drogas, conflictos sobre bandas
- Stoner film: se utilizan las consecuencias de las drogas para hacer la película
- Tragedy: variedad de drama, final trágico, de muerte
- Urban drama: clases sociales, ciudad, barrio…
- Chick film: protagonista mujeres, amigas… La historia se cuenta desde su punto de vista
- Gay film: película homosexual, travestismo…
- Backstage drama: entre bastidores
- Political drama: no se refiere a la vida de los políticos sino a conflictos políticos

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

LITERATURA EN LAS ARTES VISU...
Banco de apuntes de la
 GÉNERO WESTERN

- Oater movie: ambientadas en el oeste, sin violencia

- Indian picture: todos los conflictos que hay están contandos desde el punto de vista de los indios
- Cavalry movie: el séptimo de caballería. Ejército EEUU conquista militarmente pueblos indios
- Pioneers movie / frontier movie: películas de pioneros
- Gunslinger movie: pistoleros buenos VS malos
- Spaghetti western: son de pistoleros, hechas en ESP o IT
- Latin western: mismo planteamiento de tiros ambientadas en México o lugares hispanohablantes

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
GÉNERO DE CIENCIA FICCIÓN

- Space film: películas en el espacio que tienen una base científica más o menos creíble
- Dystopia: el eje de la historia es una ciudad futurista distinta a las ciudades de ahora y es la sociedad
lo que da el problema.
- Cyberpunk films: mundos basados en el control tecnológico
- Steampunk: ambientada en la antigüedad, pero con máquinas
- Space opera: bastante light, son familiares de aventuras
- Space western: películas del oeste donde aparecen elementos espaciales
- Sci-fi comedy: comedia donde el núcleo es la ciencia ficción
- Sci-fi sentimental
- Creature sci-fi: películas de monstruos del espacio o resultados de un experimento
- Sci-fi adventure: se enfrentan a varios problemas
- Sci-fi militar
- Apocalyptic film
- Post-apocalyptic film
- Artificial inteligence
- Superhero movie: películas de superhéroes
- Sci-fi monster movie: monstruos de la tierra, no son del espacio.

GÉNERO DE ACCIÓN

- Adventure movie
- Swashbuckler movie: espadachines
- Pirate movie
- Medieval film
- Travel movie: la clave es el viaje
- Escape film
- Jungle movie
- Disaster film
- Samurai film: elemento militarista violento japonés
- Chop-socky-actionfu: de ninjas
- Blacj cinema / film noire: crímenes, misterio, agentes…

GÉNERO DE THRILLER

- Suspense movie
- Cop thriller: polis
- Chaser movie: persecución
- Aviation thriller
- Gangster movie: desde el punto de vista de los gángsteres.
- Spy thriller
- Heist movie
- Whodunit

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

 EL HUMOR EN LAS ARTES VISUALES

Las cinco causas de donde surgen el humor:

- Ingenio: son todas las cosas que nos parecen inteligentes pensadas. Todo lo que nos hace pensar, se
nos dicen datos y llegamos a una conclusión graciosa.
- Teoría de la superioridad: nos reímos de lo que consideramos inferior. Todo aquello que se considera
incorrecto, te ríes porque tiene algo que no te ha pasado a ti y le ha pasado a otra persona.
- Incongruencia: cosas que no tienen coherencia lógica, que están fuera de contexto.
- Alivio: cuando tienes una situación angustiosa y se resuelve bien, es decir, no ha pasado nada malo.

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
- Risa que tiene que ver con el automatismo: cuando hay algo externo que se interpone en la naturalidad
del ser humano.

RECURSOS HUMORÍSTICOS

- Ruptura del convencionalismo: cuando haces algo que está fuera de contexto.
- Anfibología: juego de palabras. Cuando una palabra tiene dos sentidos y se juega con los dos.
- Repetición acumulativa.
- Alusión. Por ejemplo, que uno haga un signo y que el otro lo entienda.
- Repetición: cuantas más veces se repite algo, más gracia hace hasta que cansa.
Absurdo: no hay coherencia entre lo que se está diciendo y lo que se dice a continuación.
- Falsa lógica: se hace un razonamiento equivocado al que realmente es.
- Prosopopeya: figura retórica de pensamiento que consiste en atribuir a los seres inanimados o abstractos
características y cualidades propias de los seres animados, o a los seres irracionales actitudes propias de
los seres racionales o en hacer hablar a personas muertas o ausentes.
- Imposible: situaciones que no se pueden dar.
- Gradación (clímax): va subiendo la intensidad del efecto.
- Preparación: plantear una situación catastrófica cómica liosa para un futuro próximo.
- Expectativa defraudada: te plantean una historia, te prometen algo que va a suceder, pero luego no lo
cumplen.
- Ironía o contraste.
- Caos: es divertido porque el espectador está en un mundo racional.
- Azar (casualidad).
- Sarcasmo.
- Efecto circular: empieza en un punto de partida, suceden unas cosas y luego vuelve a estar igual.
- Efecto dominó: generalmente suele ser que un problema lleva a otro y así sucesivamente.
- Efecto bola de nieve: una causa pequeña hace que la causa se haga mucho más grande.
- Inercia: viene del automatismo, no es voluntario; surge por casualidad.
- Anticipación.
- Desproporción causa-efecto: el típico causa-efecto no está equilibrado.
- Ridículo.
- Tópico: situaciones previsibles.
- Alivio cómico.
- Grotesco: lo contrario de lo natural, elegante. Desmesurado, a veces extravagante, basto,
hortera…Distorsión de lo natural.
- Excentricidad: conducta que se sale de lo natural, ruptura de los convencionalismos.
- Desproporción: diferencias entre causa y efecto. Causa pequeña, efecto grande. Causa grande, efecto
pequeño.
- Impasse: situación embarazosa, que no tiene solución. Que de las dos opciones que tiene ninguna es
buena.
- Contradicción: caos interno.
- Equívoco: algo que se ha dicho de una manera y es de otra, hacer creer a alguien que algo es de una
manera y hasta el final no le dices la verdad.
- Sosías: concepto del doble, que crea confusión de personalidades.
- Cambio de nivel: una serie de cosas con un rango y una serie de cosas con otro rango. Cuando se pasa
de uno a otro, es divertido. Ejemplo: “Luna de miel en París”/“Luna de miel en Albacete”.

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

 - Conocer lo que el personaje ignora: cuando sabes que a un personaje le van a pasar cosas que él no
sabe.
- Ignorancia de lo causado: no darte cuenta de lo que provocas. Y es más divertido si no te enteras
hasta el final.
- Obviedad: decir algo que todo el mundo sabe.
- La ausencia de reacción: le pasan cosas a un personaje y no reacciona.
- Barbarismos: palabras extranjeras, que no son reales, que se injertan en el idioma.
- Vulgarismos.
- Neologismos: palabras nuevas que inventamos en la lengua.
- Retruécano: es una frase con dos partes, de las cuales utilizas la primera y la segunda y después la
segunda y la primera por un orden lógico. Es decir, en la segunda parte de la frase utilizas la misma
estructura que en la primera parte, pero al revés.
- Eufenismo/atenuación: la manera suave de decir algo. Puede tener gracia cuando tiene un elemento
de sarcasmo. Todo lo que sea reducir la carga dramática de algo.
- Transposición: en vez de un concepto, utilizas un concepto cercano que te recuerde al primero.
Ejemplo: en vez de decir mi árbol genealógico, dices arbusto.
- Sinécdoque: para mencionar una cosa, se menciona una parte de la cosa entendiendo que está la cosa
entera. Ejemplo: mencionas una parte del barco y se entiende que está el barco entero.
- Metonimia: cuando hay dos cosas asociadas, mencionamos una para explicar la otra.
- Metonomasia: nombres extranjeros que se traducen de forma forzada.
- Metáfora: una comparación sin términos comparativos.
- Argot: lenguas profesionales, una profesión concreta que tiene una lengua determinada que se
entienden entre ellos.
- Muletillas.

RECURSOS DRAMÁTICOS

Su origen es más básico/primario.

La diferencia entre el humor y el drama es que el humor produce distanciamiento, lejanía e indiferencia. Pretende
que el espectador no se meta en la historia. Sin embargo, el drama es todo lo contrario. El objetivo del drama es
que el espectador empatice con el protagonista, que sea capaz de meterse en el papel del protagonista.

- Pathos (patetismo): en el sentido de las emociones. Todas las emociones que el hombre puede sentir,
es identificar el sentimiento. Es el recurso más amplio del dramático.
- Conflicto: es un enfrentamiento de personalidades, ideas, situaciones. Es la rivalidad de lo que sea y
se espera que el espectador toma partido.
- Misterio/intriga: todos los elementos que no conocemos son un elemento interesante, pero tienes
que saber estructurarlo bien.
- Desafío (elemento importante en el drama): voy a retarte para saber cómo reaccionamos.
- Amartía: metedura de pata. Acto que conduce a consecuencias catastróficas.
- Peripecia/metábole: un cambio de giro en la acción y cambia el curso de la narrativa. Puede ser para
mal o para bien.
- Hibris: soberbia de decir que yo puedo con todo, propia sensación de superioridad.
- Proeza: conseguir hacer algo imposible o muy difícil.
- Fatum/destino.
- Injusticia.
- Sufrimiento físico o psíquico.
- Prosopopeya: depende de cómo hayamos visto a ese personaje y de cómo nos lo hayan presentado,
empatizamos con ese personaje o no.
- Agón: lucha por descubrir la verdad del protagonista. El protagonista es quien más sufre. Prot - agon
- ista.
- Catarsis: un suceso o problema que hace que el personaje sufra una evolución.
- Agnagmórisis: reconocimiento de algo, descubres que no es lo que pensabas.
- Dilema.
- Némesis/fatum: la retribución, justicia poética. Es decir, el personaje no tiene lo que se merece.
- Desastre: lo incondenable, lo que no está en tus manos y no viene de tu conducta.

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
 - Deus ex maquina: intervención externa que arregla las cosas cuando no se podían arreglar.
- Catástrofe: solución del conflicto, la situación se hace crisis y se resuelve para bien o para mal.
- Honor: subjetiva, es el comportamiento de una persona. “Lo aceptado por la sociedad.” Decencia del
comportamiento; lo que se espera de ti o lo que tú esperas de ti.
- Venganza.
- Erotismo: la vida sexual del personaje. Tu vida cambia en función del erotismo.
- Peligro: sensación de peligro, hay que indicar que va a pasar algo.
- Culpa: si el personaje tiene la culpa de algo, tiene mala solución
- Si el personaje no tiene la culpa de algo y se la echa a sí mismo, el espectador sabe que no

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
tiene la culpa.
- Engaño/traición: hacemos que funcione que el espectador se encariñe del personaje.

TEMAS

1. El adversario desconocido: no conocemos al oponente, es una fuerza que se opone al protagonista.

2. Aliado del diablo: es un pacto con el mal. El personaje lucha contra Dios, la brujería… quiere
colocarse en lo sobrenatural.
3. Amor secreto: es el amor que no se expresa.
4. Conflicto amoroso: amores contrarios/contrariados a causa de riqueza, mentalidad, diferentes
razas…
5. Engaño marital: traición romántica.
6. Celos: con motivo o sin motivo. Nunca suelen venir solos.
7. Búsqueda del origen: ¿quién soy yo? ¿de dónde vengo? Por ejemplo, búsqueda de los padres
biológicos.
8. Cambio de fortuna: la caída en desgracia.
9. Ascenso y caída.
10. Equívoco: confusión de personalidades. Tener un gemelo, un doble…etc
11. El desastre: puede ser artificial o natural. Los personajes no hacen nada y los personajes no son
especiales previamente; simplemente les cae ese problema y tienen que salir adelante.
12. El duelo: como prototipo de resolución de conflicto. Es una violencia organizada.
13. El enigma: resolución del acertijo. Mensaje cifrado y hay que resolverlo. Todo lo que sea un ejercicio
intelectual y presenta un héroe distinto.
14. Error judicial: implementación de la justicia. Tú no resuelves el conflicto como protagonista, sino que
son unas autoridades quien lo resuelven.
15. Hombre artificial.
16. Búsqueda del tesoro.
17. Ídolo recuperado: recuperar la historia.
18. Imprudencia fatal: error que determina el destino.
19. La locura: comportamientos desproporcionados que derivan a actos raros.
20. El benefactor: enfrentamiento contra el mal. Un personaje que está para hacer las cosas bien.
21. El bandido justo: el malo bueno. Son ilegales con razón. Ejemplo: Robin Hood.
22. Lucha de poderes: personalidades distintas que por algunas cosas se enfrentan. Los espectadores
van a tener simpatías distintas por los personajes. Puede ser también un enfrentamiento de ideologías.
23. El presagio: la visión premonitora. La acción del presente deriva de lo que pensamos que va a pasar
en el futuro.
24. Conflicto generacional: hijos que no entienden a los padres, incomprensión entre gente vinculada.
25. Disociación social: dimensión de la gente que se espera que la sociedad va a funcionar de una
manera y funciona de otra.
26. Conflictos generados por el honor: problemas relativos con el honor. Códigos de conducta que te
obligan a hacer algo.
27. Prueba de la amistad: ¿cómo comprobar que realmente es tu amigo? Gente que parece que se
quiere, pero al final se odia o al revés. Ejemplo: E.T.
28. Rapto, violación, secuestro.
29. Remordimiento y expiación: hiciste algo mal y ahora toca recompensar.
30. El rescate: raptan a alguien y hay que salvarle.
31. La persecución: de algo de una manera continua. Es decir, esa persecución es el mayor conflicto de
la película.

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

 32. La huida: de un entorno cerrado o de un entorno abierto pero hostil.
33. El retorno.
34. El emigrante: personaje que va a un entorno distinto, hostil y peligroso para él.
35. El sacrificio: por otros.
36. Tema del seductor infatigable: el hombre que es capaz de enamorar a muchas mujeres. No tiene
porqué ser un hombre. Manipulación del otro genero a través de la potencialidad sexual.
37. La persona seducida: persona que queda desvalida debido a una persona que la enamora.
38. Tentativa audaz: la misión imposible; lo que no se puede hacer pero hay que hacerlo. Es imposible,
pero hay que hacerlo. Incluye las cosas que son imposibles que tengan un final feliz. Puede ser trágico

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
o puede ser en tono de comedia. Interés: superación de la dificultad. Puede tener carga de buenos y
malos.
39. La tiranía y la supresión de la tiranía: situaciones en donde se oprime al individuo, represiones y si
nos vamos a aguantar o revelar contra ello. Generalmente nos revelamos. Todo lo que tiene que ver
con elementos históricos, gobiernos autoritarios, la resistencia que lucha para que las cosas
cambien…
40. La propia transformación de uno mismo: la búsqueda de la identidad, quien soy yo, que hago aquí…
41. La venganza: como te han hecho un mal, hay que ir a por ellos.
42. La vida en un medio hostil: supervivencia por un medio hostil que puede ser natural o artificial.
43. El entorno sobrenatural: esto incluye el cielo, el infierno, la bajada al otro mundo, mundos paralelos,
me salgo de la realidad; que tenga connotaciones religiosas o de ciencia ficción. Cuando pasan cosas
que no pueden pasar. Se rompen las reglas de la naturaleza.
44. Desvalimiento: cuando una persona es incapaz de soportar la vida tal y como se la presenta por
causas como la salud, extrema pobreza o ser menor de edad. Cuando tu vida no depende de ti.
45. Destrucción de un modo de vida: decadencia de un modo de vida; una sociedad que funciona de
una manera determinada, hay unos cambios de cualquier tipo y aquellas cosas en las que nos
basábamos ya no existen y la mentalidad ha cambiado.
46. El control: la manipulación de algo por alguien o por algo. Todas las que tienen que ver con la
influencia de los medios en la gente. El poder de los medios sobre el individuo.
47. El enredo: la equivocación, la situación que se te va de las manos, la confusión.
48. El mundo desconocido: generalmente aparece en ciencia ficción; es equivalente al mundo
sobrenatural pero no es lo mismo. Suele aparecer otra civilización que no saben como son ni como
reaccionan (alienígenas).
49. La amazona: la historia de la mujer independiente y triunfadora; que adopta el rol de ese típico héroe
de película. Puede ser físico- bélico, político. Cualquier película protagonizada por una mujer que
muestre unas capacidades fuertes.
50. Añoranza de lugares lejanos: no nos gusta la ciudad, nuestra cultura y buscamos lo completamente
diferente, lo contrario a donde estoy viviendo. Personajes que tienen el ansia de irse a otro lugar
distinto del de donde están.
51. El criado superior: el consejero, la persona que está en el segundo rango de poder y es quien ejerce
el poder como el consejero que aconseja al rey.
52. La codicia: el afán de dinero. Típico planteamiento de arriesgar tu vida por dinero.
53. La pobreza: gente que tiene problemas por falta de dinero.
54. El asesinato: no como un elemento circunstancial de la trama, sino cuando la película está centrada
en el asesinato: cómo prepara el asesinato, las consecuencias y las causas. Pero tampoco tiene que
ver con la resolución del asesinato.
55. Dios en la Tierra: películas sobre Jesucristo. Dios tiene que ser el protagonista en cualquier tipo de
orientación.
56. La cortesana honesta: la prostituta buena.
57. El pícaro: el estafador, el engañador. Películas basadas en un timo, un engaño. Cuando en el
argumento planteas realmente una estafa.
58. Personajes estrafalarios: personajes excéntricos que funcionan de una manera determinada.
59. La adicción: a lo que sea; las drogas, el juego, el sexo. La persona que no es dueña de su voluntad,
hay algo superior a él que le hace hacer cosas por su adicción.
60. La enfermedad.
61. El salvaje noble: habla de un personaje que suele haberse formado fuera de la sociedad civilizada y
mantiene una conducta mejor que la de la gente civilizada.

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

 RETÓRICA

Es todo lo que tiene que ver con embellecer un discurso, hacerlo más interesante, más eficaz, transmitir algo
con las mínimas palabras.
Cuantos más elementos retóricos haya en nuestra imagen, más entretenido va a ser.
Las figuras retóricas tienen que:
- añadir algo que no está
- han de ser más largas que la original, pueden reducirse
- son innecesarias

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
Ejemplo: “se fue al otro barrio”, añade matiz dramático, cómico, o simplemente simbólico…

Las figuras retóricas se encuentran en cualquier sitio, en literatura se encuentran en los propios diálogos, y
también se encuentra visualmente.

FIGURAS RETÓRICAS

La anadiplosis consiste en utilizar en una frase al principio de una frase la misma palabra que estaba al final
de la anterior de manera de nexo. Por ejemplo: Esto solo te conducirá a la muerte. La muerte es algo que…”
La anadiplosis también se encuentra en el ámbito visual, por ejemplo, una escena acaba con una ruleta dando
vueltas y la siguiente es una rueda, hila.

La epanadiplosis utiliza al principio y al final, el mismo término. Ejemplo: “El hombre es un lobo para el
hombre”. Conseguimos un ejemplo de concentración, un bloque dentro de otro bloque.

La obtestación consiste en poner a alguien por testigo de lo que está sucediendo. Ejemplo: diferencia entre
“hoy es jueves”, “te voy a decir una cosa, hoy es jueves”.
En el cine mediante por ejemplo voz en off “te voy a contar lo que sucedes”, de esta manera el espectador
toma parte del cine, no es un cualquiera en la sala. No solo el espectador tiene por qué ser objeto de
obtestación, puede ser un personaje que nos cuenta una historia.

El símbolo. En el cine se usa mucho más que de manera literaria, debido a la imagen, o al montaje (planos
cortos con ritmo especial), luces que representan estados de ánimo.

La amplificación. También más útil en el cine que en la literatura. Ejemplo en literatura: “fíjate muy bien en lo
que te voy a decir ahora”, o la subrayo en negrita, o mayúsculas, o repito la palabra mil veces para que se le
de importancia.
En cine, por ejemplo, con la luz (colocamos la luz sobre a quien le queramos dar importancia).

La aposiopesis o reticencia: obligas al receptor a reflexionar y deducir del final. En una frase escrita: “es
mejor que hagas lo que yo te diga porque si no…” se entiende mediante el contexto, no pretende decir todo,
oculta información.
En cine, por ejemplo, uno saca la pistola y el plano acaba, uno sabe ya que le han matado, se deduce antes
de que ocurra.
Esto se utiliza para ahorrar, así deja un grado de interpretación al espectador también.

La braquilogía consiste en dar la mínima información posible de algo, reaccionar de la manera más breve
posible. Por ejemplo: monosílabos. Visualmente, signos rollo “que te den” con los brazos. Reducción al
mínimo.

La antonomasia cuando representamos un carácter al que le damos unas características típicas. Evitamos
descripciones. El abuelo de batallitas, la suegra, el militar fanfarrón, el sargento violento… Personajes típicos.
“El personaje de la suegra por antonomasia”. También pueden ser escenas.

La anáfora literariamente es repetición al principio de distintas frases con la misma palabra. En cine, escenas
que empiezan igual. Por ejemplo: la película del día de la marmota.

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

 La epífora frases que empiezan diferente y acaban igual. Por ejemplo: el correcaminos y el coyote, empiezan
diferente y acaban igual.

La prosopopeya cuando un ser inanimado hace acciones de un ser animado.

La alegoría o personificación cuando una idea abstracta pertenece a una persona real.

La suspensión pretende retrasar la explicación de algo (suspense). Literariamente, se coloca el sentido de la

frase al final. En cine, se pretende mantener la intriga hasta el final, o con un plano (enfoque de los pies hasta
que llega a la cara y no se sabe quién es, dura unos segundos pero retrasa el conocimiento).

Conmoratio / Repetición de algo para darle importancia. Plano por ejemplo hay dos: uno en lo que están
luchando y otro en el que hay una sierra a punto de matar a alguien, repiten lo de la sierra para que uno vea
la importancia. O por ejemplo en una bomba, el plano de la cuenta atrás continuamente.

La analepsis (flashback) cuentas algo sucedido en el pasado.

La prolepsis (flashforward) cuentas algo del futuro.

La acumulación refuerza una idea, distintos planos nos llevan a lo mismo.

La gradación son sucesos que van aumentando la intensidad hasta llegar al punto del clímax.

La contragradación suele ser más breve, todo lo que conduce hasta el anticlímax.

La contraposición de personajes, de situaciones. Funciona como alivio de la tensión y cómo incentivo a la

situación de aburrimiento.

La definición como recurso literario es recalcar un efecto.

La digresión es cuando la tensión es demasiado prolongada y no nos interesa saturar al espectador tanto,
rompemos el hilo narrativo para contar algo que no tiene nada que ver, y luego volver a lo que estabas
haciendo.

Dubitatio: personaje ante una situación que duda y tiene que hacer frente a esa situación buscando una
solución.

Elipsis: entre dos elementos, lo del medio lo supones y no lo cuentas.

Enigma: un símbolo del que no tenemos la clave y no sabemos lo que es.

Etopeya: descripción de carácter o de rasgos de personalidad. Se puede mostrar mediante el diálogo o

visualmente.

Eufemismo.

Hipérbole/exageración.

Meiosis/desmitificación: consiste en burlarse de las cosas establecidas.

Recapitulación: volver a contar cosas que ya sabemos. La idea de esto es porque los espectadores se
distraen algunas veces. Por lo tanto, si se pierden algo que es importante para el argumento se pierden. Las
cosas esenciales hay que contarlas tres veces.

Perífrasis: consiste en decir una cosa alargándola y dándole vueltas en vez de decirlo directamente.

Silogismo: dos frases que te llevan una tercera. Puede ser erróneo. El correcto no se te da sino que te obliga
a que lo deduzcas.

a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
 a64b0469ff35958ef4ab887a898bd50bdfbbe91a-3402175

si lees esto me debes un besito

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.