I.

DATOS GENERALES
II. OBJETIVOS Y METAS
III. MARCO TEÓRICO

3.1. Aspectos biográficos de Vallejo

3.1.1. Vida en la capital de Lima (Mena Lozada Evelin)

Vallejo llegó a la señorial Ciudad de los Reyes el 30 de diciembre de 1917 en el

vapor Ucayali que había zarpado tres días antes del puerto de Salaverry, en La
Libertad. No era la primera vez que el poeta visitaba Lima. Ya había tenido una
experiencia de unos meses en 1911 cuando intentó estudiar medicina en la misma
Facultad de San Fernando, pero sus limitaciones económicas y quizá su corta edad
(tenía apenas diecinueve años) lo hicieron dejar la capital.
Comenzó a trabajar como preceptor de los hijos del hacendado Domingo Sotil en el
pueblo de Ambo, en Huánuco, y luego volver al norte, donde consiguió un puesto
como ayudante de cajero en la hacienda Roma, en el valle de Chicama, de propiedad
de Víctor Larco Herrera.
Cesar Vallejo llega a capital Lima sin ser la primera vez de haber estado en la
capital, ya que mucho antes ya había visitado la ciudad, antes tuvo en fracaso con el
intento de estudiar. Regresando así hacía a Huánuco. Al regresar nuevamente de la
capital de Lima, busca nuevos trabajos con la experiencia ya ganada, ya que para ese
entonces ya tenía experiencia en diferentes ámbitos laborales. Fue ahí cuando se dio
cuenta de la explotación de la población indígena y mestiza. En una carta que escribe
a su amigo el poeta Óscar Imaña, miembro del Grupo. Norte, de Trujillo. le dice que
se encuentra tranquilo, que se siente feliz, con alegría. Además, que se sentía limpio y
valiente. (Mazzotti,2019, p.19-22)
La vida de César Vallejo en la capital de Lima. Tuvo un fracaso por no poder
seguir con sus estudios, pero aun así no se dejó vencer y siguió persiguiendo sus
sueños. Busca nuevos trabajos de acuerdo a lo que él ya había tenido otras nuevas
experiencias laborales. Después escribe cartas a un amigo, donde le dice lo feliz que
se encuentra. Lo que puedo destacar más de Vallejo es la resiliencia que tuvo, por
todos los sucesos de vida, él siguió adelante pese a todo y no se rindió.

3.1.2. Su vida en Francia (Machuca Herrera Kelly)

Su partida de César Vallejo del Perú, fue también uno de los casos de otros peruanos que
emigraron a Europa en busca de un nuevo horizonte cultural, sino que respondió a la
preocupación que sentía por el proceso judicial que lo llevó a estar preso 112 días y el cual
aún se encontraba abierto. Dando pase a la transcurrida llegada a París, de nuestro poeta y
escritor peruano Cesar Vallejo, pudo observar de cerca los cambios mundiales de la época,
aunque los dos primeros años no le fue muy bien, pero poco a poco se estabilizó, pero
siempre con altibajos. Se considera que Vallejo es uno de los autores que supo anticipar el
vanguardismo; su legado como artista implicó una renovación del lenguaje literario al que se
unirían muchos poetas.
 Su llegada de Cesar Vallejo a París fue en julio de 1923. Dado a que todos los que
conocen su obra y algo de su vida, saben que no sólo escribía poesía, a la misma vez su río
poético fue interrumpido en muchas ocasiones por las fuertes depresiones económicas que
pasaba y que lo obligaban a realizar otros trabajos como el periodismo. Al tiempo un amigo
llamado Pablo Abril de Vivero le ayuda a conseguir una beca en Madrid ya que de esa manera
le brindó su ayuda. Cesar Vallejo también se desarrolló escribiendo teatro, novela, cuento,
ensayo pero de igual manera hubo otras actividades a la que abrazó con tanta fuerza como la
poesía y la política.

Una de las razones que llevó al poeta peruano a París fue la atracción que desempeñaba
sobre el mundo cultural francés. Por otra parte, el duro golpe que le significó sufrir cárcel por
injustos motivos políticos, tenía miedo a que su caso se abriera y pudiera volverlo a encerrar,
fue tanto miedo que le conllevo a parar en Europa. Esos dos motivos fueron lo que le llevó a
estar en Europa, el conocer y encantarse de un lugar y el temor.Dada la razón por la cual
Cesar Vallejo no solo escribía versos o le conmovió el no estar en su Perú, ya que llegó amar
Europa hasta el punto de no querer abandonarlo nunca. (Meneses, C, 2004,p. 420-421).

Durante todo el tiempo en el que Cesar Vallejo estuvo en París, tuvo el privilegio de seguir
escribiendo impresionantes innovaciones, que conllevo a sus obras hacia la poesía, su legado
como artista, implicó en el renovación del lenguaje literario al que se unirían muchos poetas.
Pero también añadiría su gran preocupación hacia su familia, el problema que tenía con su
propio país tanto política y social, la relación con su intelectuales y artistas peruanos, pese a
que él estuvo en otro país él tenía presente muchas cosas y no se olvidaba de sus raíces. De
alguna u otra manera para Cesar Vallejo la vida consiste en hacer cosas para el bien de los
demás. El nos reflejó el espíritu solidario que le da sentido a la vida. Fue considerado como
una persona muy solidaria con los demas, ya que el venia desde muy abajo y sabía que era no
tener para comer, pues esto lo podemos ver en una de sus obras más conocidas, Los Heraldos
Negros. Donde Vallejo demuestra una gran solidaridad con el sufrimiento humano.

3.2. Emprendimiento cultural

3.2.1. ¿Qué es el emprendimiento cultural? (MAVILA SALAZAR OMAR RODRIGO)

El emprendimiento cultural “es una actividad de apropiación de los valores

simbólicos e intangibles de una sociedad para crear diversas maneras de
representación plasmados en bienes y servicios culturales, a través de procesos
económicos basados en el riesgo, la creatividad y la innovación, que en su conjunto
deben permitir la consolidación de una idea de negocio, empresa u organización” es
entendido como una actividad que transforma los valores tangibles e intangibles de
una sociedad en bienes y servicios culturales, que combinados pueden permitir la
generación y organización de una idea que se consolide en negocio, empresa u
organización cultural con fines de lucro también como una actividad que rescata los
valores simbólicos (tangibles-intangibles) de la sociedad para recrearlas o
representarlas como bienes y servicios culturales que aporten en lo económico y
social con innovación y creatividad, consolidando la vocación emprendedora e idea de
negocio de quien la realiza, ya sea de forma individual o colectiva .

Los valores simbólicos e intangibles dentro de una sociedad para crear diversas
maneras de representación plasmados en bienes y servicios culturales deben permitir
la consolidación de la idea de negocio empresa y organización , asimismo
transformando los bienes y servicios culturales, que combinados pueden permitir la
generación y organización de una idea con fines de lucro , por otro lado el
emprendimiento cultural también descrito como una actividad que rescata valores
simbólicos , para recrearlas o representarlas como bienes y servicios culturales que
aporten de manera económica y social con innovación y creatividad así consolidando
la idea emprendedora y negocio de quien lo realiza ya sea individual o grupal.

El emprendimiento cultural nos proporciona valores simbólicos e intangibles de

diversas maneras, plasmadas en bienes y servicios, este emprendimiento ayudó a que
muchas personas con grandes ideas hagan realidad su sueño dentro de la sociedad ya
que siempre están en busca del progreso, ya que con su creatividad pueden lograr
muchas cosas, en beneficio de la sociedad y con un fin de lucro.

Sabemos la importancia que ha ido teniendo el emprendimiento cultural en

nuestra sociedad, eso es bueno porque a la larga podemos descubrir nuevos talentos y
a la vez apoyar a un hermano peruano que necesita de ti y la vez das inicio a que
nuevos emprendedores aparezcan en nuestra comunidad.

Utilizar conectores

Falta la referencia bibliográfica en el párrafo de resumen

3.2.2. ¿Importancia del emprendimiento cultural? (Marquez Atoche Miguel)

Los emprendedores en el ámbito cultural juegan un rol esencial al impulsar la

creatividad y la innovación en la creación de contenido artístico. Frecuentemente, sus
proyectos aportan conceptos novedosos y perspectivas innovadoras al entorno
cultural, lo que contribuye significativamente a diversificar la oferta en el ámbito
artístico y cultural. La actividad emprendedora en el ámbito cultural desempeña un
papel significativo en la creación de puestos de trabajo dentro del sector creativo y
cultural, lo cual adquiere una importancia crucial en tiempos en los que las opciones
laborales convencionales pueden ser limitadas. Esto se vuelve especialmente relevante
dado que numerosos individuos buscan oportunidades laborales relacionadas con la
creación y la administración de aspectos culturales.

Los emprendedores culturales son agentes clave en la promoción de la creatividad e

innovación en la producción cultural al introducir ideas nuevas y perspectivas
innovadoras que enriquecen la diversidad cultural y artística. Además, el
emprendimiento cultural es fundamental para crear empleos en el sector creativo y
cultural, lo que es especialmente relevante en un contexto donde las oportunidades
laborales convencionales son limitadas, y muchas personas están interesadas en
trabajos relacionados con la cultura y la gestión cultural. Por último, los
emprendedores culturales son clave para promover y preservar valores culturales,
tanto locales como globales, a través de sus proyectos, destacando características
únicas, tradiciones y expresiones (Abarca,2018, pp. 443 - 450).
 El texto destaca la relevancia de los emprendedores culturales en tres áreas clave:
fomentar la creatividad y la innovación en la producción cultural, generar empleo en
el ámbito cultural y creativo, y conservar valores culturales locales e internacionales.
Esto se respalda mediante evidencia académica, datos sobre el aumento del empleo en
este sector gracias a los emprendedores culturales, y ejemplos de proyectos
innovadores que enriquecen la diversidad cultural y artística. En resumen, se enfatiza
que el emprendimiento cultural es un motor de desarrollo tanto cultural como
económico, que merece apoyo a través de políticas y programas adecuados.

En conclusión, el emprendimiento cultural es altamente relevante. Los

emprendedores en este campo tienen un papel crucial al impulsar la creatividad e
innovación en la producción cultural, enriqueciendo la diversidad artística y
generando empleo en un sector donde las oportunidades tradicionales pueden ser
escasas. Además, su labor en la promoción y preservación de valores culturales, tanto
a nivel local como global, subraya la importancia de mantener vivas tradiciones y
expresiones únicas que enriquecen la identidad cultural. En resumen, el
emprendimiento cultural es esencial para fomentar la creatividad, la diversidad y el
empleo en el ámbito cultural, y para proteger y celebrar nuestra herencia cultural.

3.3. Naturaleza del producto: RADIONOVELA

3.3.1. Definición de radio novela (Olivares Quispe Abel)

La radionovela es un género radial en desuso con un lenguaje coloquial que

conmueve a los oyentes en sus conductas lingüísticas a través de su influencia
cotidiana. La radionovela comenzó a transmitirse por las ondas radiales a principios
del siglo XX. Al igual que los escritores televisivos y cinematográficos, los libretistas
radiofónicos conocen muy bien las expectativas del oyente. Desde sus orígenes, el
radio-drama fue adoptando los disfraces que le han servido hasta nuestros días.

La radionovela nace en los años 30 con la transmisión de “La guerra de los

mundos” con un gran impacto por el realismo de su dramatización. Con un éxito que
en la actualidad todavía se mantiene en la preferencia del público de esa época, por
ser un formato que atraía a una gran audiencia y gran cantidad de patrocinadores del
formato “soap opera” con que era conocida por esos años

La utilización de estos géneros radiales como material didáctico de manera auxiliar

para facilitar el proceso del aprendizaje en la comprensión textual de los niños debe
cumplir ciertas características para que sea eficaz, además de tener en cuenta algunas
propiedades para que pueda llevarse a cabo en el proceso de enseñanza como se tenía
previsto este debe ser: ser adecuado al asunto de la clase, de fácil aprehensión y
manejo y estar en perfectas condiciones de funcionamiento.

La radionovela son un género radiofónico impresionante y significativo en la

historia de la radio y el entretenimiento, por sus peculiares historias emocionantes y
llamativas, tomando popularidad y éxitos desde tiempos antiguos, cuyas fueron
cautivando al público, haciendo que la utilización de estos géneros radiales pueda
 facilitar el proceso de una mejor comprensión textual en los niños y jóvenes e incluso
adultos cumpliendo ciertas características para ser eficaz.

Falta la referencia bibliográfica en el párrafo de resumen

3.3.2. Importancia de la radio novela (Laura Márquez Cisneros)

En un mundo en constante evolución, la forma en que consumimos

entretenimiento ha experimentado una transformación radical, donde la tecnología ha
remodelado la narrativa auditiva, teniendo un alcance global, con fácil accesibilidad a
una amplia gama de audiolibros, con diversidad de temas, permitiendo el acceso a
nuevos conocimientos, desarrollando un pensamiento análisis crítico, cambios que
conllevan a un cambio a nivel sociedad. ¿Te imaginas a Cesar Vallejo teniendo acceso
a los audiolibros y con la amplia gama de contenidos? En ese sentido se desarrollará
la importancia de las radionovelas en las siguientes líneas.

La radionovela, un género radiofónico, alberga narrativas tanto ficticias como

basadas en la realidad, y tiene la capacidad de servir como una poderosa herramienta
cultural que puede incitar a la reflexión del oyente acerca de cuestiones sociales y
posee un carácter propositivo que estimula al oyente a analizar de manera crítica su
entorno, ofreciendo una dirección para la transformación y resaltando valores y la
identidad cultural. Asimismo, emplea tanto elementos verbales como no verbales para
evocar estados emocionales en el oyente, con la radionovela se abre la oportunidad de
relatar, reinterpretar y edificar realidades. (Trujillo, 2013, pp. 9-10).

Las radionovelas, un género radiofónico fascinante y culturalmente significativo,

combinan narrativa dramática y actuación para contar historias emocionantes. Fueron
una forma vital de entretenimiento antes de la televisión, incitando a la audiencia a
desarrollar un análisis crítico sobre cuestiones sociales. Esto genera un cambio de
conciencia y resalta valores y la identidad cultural para formar sociedades más justas
y solidarias. Personajes como Cesar Vallejo, defensores de la justicia social, inspiran
la perseverancia en la búsqueda del bien común. Estas cualidades deben ser
revaloradas en nuestra generación y en las futuras.

En conclusión, el autor resalta el poder cultural de las radionovelas, que estimulan

la reflexión del oyente sobre temas sociales y ofrecen una dirección para la
 transformación, destacando valores y la identidad cultural. Utilizan elementos
verbales y no verbales para evocar emociones y permiten reinterpretar realidades.
Actualmente, los recursos tecnológicos, como los audiolibros, contribuyen en el
desarrollo de la sociedad con mejores oportunidades de accesibilidad a información,
que conlleva a la formación personal y profesional, minimizando las brechas de
desigualdad existentes en nuestra sociedad.

3.4 Tema del PROYEDC:TUNGSTENO

3.4.1. Personajes Principales (Lizarbe Velasco Elsa Cecilia)
César Vallejo después de su regreso de Rusia y haber adoptado el Marxismo como método
para analizar la sociedad nos trae ahora El Tungsteno, una novela de lo más interesante
porque nos narra el cómo se comienza a dar todo el fenómeno económico de la explotación
minera, todas las contradicciones que tal actividad encierra en el pueblo concretamente en la
región del Cusco y el cómo se manejan las actividades públicas y privadas de la época. El
Tungsteno es a mi parecer una novela con una trama revolucionaria muy clara desde el
principio al fin; comienza, el autor, narrando la sociedad de la época y sus contradicciones
para terminar con una reflexión Comunista del Perú y del mundo entre él. Herrero, el
apuntador y Leónidas Benites.

La obra denuncia los peligros de la penetración imperialista en el Perú, a través de las

grandes transnacionales mineras, las que son apoyadas por la gerencia de la empresa
norteamericana Mining Society. La historia se desarrolla en la década de 1910, cuando la
empresa norteamericana se adueña de las minas de tungsteno de Quivilca, situada
hipotéticamente en el departamento del Cuzco. La gerencia de la empresa dispone agilizar la
extracción del mineral ante el inminente ingreso de los Estados Unidos a la Primera Guerra
Mundial. Así empieza el reclutamiento de peones y empleados indios para las labores
mineras. La obra muestra la explotación de los indios por la empresa minera y la necesidad de
la revolución. El Tungsteno es considerada una de las obras más importantes de la narrativa
indigenista en el Perú y tuvo influencia fundamental en el desarrollo de la narrativa
indigenista en el país.

En la historia del del TUNGSTENO nos deja una gran enseñanza, que nos habla del abuso
que hubo hacia los indígenas, y también a una mujer chola, con el abuso sexual dejándonos
bien claro que desde muy antes había el maltrato hacia la mujer y la injusticia, también la
desigualdad de género al hecho de ser mujer podíamos ser tratadas como un objeto.

El tema se centra en la explotación y la posición de clase y la idea que se maneja es la

liberación de la explotación de los indígenas, mostrando tanto la discriminación y el poder
político dando el mayor reflejo a la desigualdad de género. Tanto como en la actualidad
podemos observar, la desigualdad, la discriminacion de genero, bien notamos que no hemos
mejorado en ningún aspecto , para poder ser mejores seres humanos. Hoy en día debemos
educarnos para tener un mejor país, con progreso de igualdad.

3.4.2. Personajes secundarios (LOPEZ HURTADO ANDREA NANCY) NO HIZO

ok
 CARACTERISTICAS DE LAS LECTURAS ARTE POR EL ARTE Y ARTE
COMPROMETIDO

ARTE POR EL ARTE ARTE COMPROMETIDO

Valor estético supremo: Enfatiza que el arte
debe ser apreciado por su belleza intrínseca,
sin considerar su utilidad social, moral o
política.
El arte por el arte es considerado una
inspiración como también una genialidad,
trascendencia, originalidad y como una
creación e innovación.
Las nuevas situaciones sociales y políticas
habían contribuido para que los artistas
reorientaran sus procesos de creación, a
través de la búsqueda de nuevas estrategias,
convirtiendo la creación artística en
instrumento de acción y penetración social.

Otro concepto de artista, viene del latín ars y
del griego techne, en la antigüedad se
designó como altísimo buscan su
intelectualidad con la práctica en sus
conocimientos. Actividades diversas, pero a
partir del siglo XVIII se reconoció al artista
como profesional más no como artesanos,
pintores y escultores, sino buscan su
intelectualidad con la práctica en sus
conocimientos.
Es aquel tipo de arte que no busca
manifestar solo y simplemente aquello que
se ve, sino que busca dejar un mensaje de
reflexión. Tales son las obras con fuertes
tendencias políticas, sobre el sufrimiento
humano, el padecimiento, la guerra, la
muerte, el más allá

 Defiende que el arte debe ser creado y La conformación de estos nuevos

apreciado sin un propósito práctico o paradigmas - culturales y estéticos da origen
utilitario. a un conjunto de prácticas artísticas que se
asientan en el reconocimiento de la función
 Celebra la individualidad y creatividad social del arte, el compromiso con la
del artista, fomentando la expresión ciudadanía, un cambio del espectador en el
personal en lugar de seguir convenciones proceso creativo o la intervención en el
o normas preestablecidas. espacio público.

Es cuando los artistas hacen cosas bonitas o
interesantes solo para que las personas
disfruten, sin preocuparse por enseñar algo
importante o hacer un cambio en el mundo.
Simplemente quieren hacer arte que se vea
bien o suene bien, como pinturas hermosas o
música bonita
Es cuando los artistas hacen cosas como
pinturas o canciones que quieren hacerte
pensar acerca de cosas importantes, como
problemas en el mundo o cosas que
necesitan cambiar. No solo quieren que sus
obras se vean bonitas o suenen bien,
también quieren que la gente entienda y
hable sobre asuntos serios

Hace referencia al arte paleolítico como un Introduce la noción de "régimen estético"

arte ingenuo, espontáneo, no planificado, como una forma de vida autónoma y un
producto del tiempo libre y de una proceso de autorrealización que se relaciona
existencia sin preocupaciones. con el compromiso político. Se argumenta
que el arte y la política comparten un ámbito
 estético común, donde se determinan
cambios sustanciales en la representación.
Se destaca la importancia de la disidencia y
la reconfiguración de lo perceptible y lo
pensable como medios para la emancipación
y la creación de formas de vida en común.

 Considera que el fenómeno artístico  Consciente de sí mismo y de la

tiene su fin en sí mismo. dimensión política del mundo.
 Reside en la propia belleza del objeto  Es un comentario.
creado por el artista.

El arte por el arte afirma que el fenómeno
artístico en sí mismo tiene un propósito, y
este radica en la belleza del objeto creado
por el artista, a través del cual debe crear
una experiencia estética coherente con el
receptor.
El arte comprometido es cuando un artista
adopta una postura respetuosa hacia la
sociedad, busca cambiar y mejorar la
sociedad y trata de crear conciencia.

Enfatiza la independencia del arte frente a
influencias externas, como la moralidad o la
política. El arte debe estar desligado de
consideraciones éticas o sociales.
El texto aborda la implicación del público en
la interpretación y manipulación de las obras
de arte, lo que ha llevado a la desaparición
del rol pasivo del espectador. Se discute la
ambigüedad en la interpretación de las obras
de arte y la desintegración del autor en el
producto cultural. Además, se plantea que
en la era postmoderna se problematizan las
distinciones entre representación y realidad.

INTEGRANTES.
 Lizarbe Velasco Elsa
 Lopez Hurtado Andrea Nancy
 Machuca Herrera Kelly
 Marquez Atoche Miguel Angel
 Márquez Cisneros Laura
 Mavila Salazar Omar
 Mena Lozada Evelin