CULTURA GRIEGA

La Cultura Griega ha evolucionado durante miles de años, con sus inicios en las civilizaciones
minoica y micénica continuando con la notabilísima Grecia clásica, el nacimiento de la época
helenística y por medio de la influencia del imperio romano y su sucesor, el imperio bizantino,
en la Grecia oriental.
El imperio otomano también tuvo una influencia considerable en la cultura griega, pero es la
guerra de independencia griega la que revitaliza Grecia y propicia el nacimiento de una
identidad individual dentro de su polifacética cultura a lo largo de su historia.

Historia
Historia de la Antigua Grecia, es el termino generalmente usado para describir a la Cultura
Griega (mundo griego), en su periodo clasico antiguo y a sus zonas adyacentes (por
ejemplo, Chipre, Anatolia, Sur de Italia, de Francia y la costa del Mar Egeo, y los
asentamientos griegos en el litoral de otros paises, como en Egipto).
No existe una fecha fijada o incluso algun acuerdo sobre el periodo en que se inicio y termino
la Cultura Griega antigua. La tradicion historica situa a toda la historia griega anterior
al Imperio Romano como perteneciente a ese periodo. Mas los historiadores usan el termino de
Grecia Antigua de modo mas preciso. Algunos escritores incluyen al periodo Minoico y
al periodo Micenico (entre 1600 a 1100 a.c.) dentro de la Cultura de la Grecia Antigua,
mientras que otros argumentan que esas civilizaciones eran tan diferentes de las culturas
griegas posteriores que deben ser clasificadas por separado.
Tradicionalmente, la Historia de la Cultura Griega Antigua abarca desde los primeros Juegos
Olimpicos en el año 776 a.c. (algunos historiadores extienden el comienzo hacia el año 1100
a.c.) hasta la muerte de Alejandro Magno en el año 323 a.c. El siguiente periodo es el del
Helenismo.

Ubicación Geográfica
El area ocupado por la antigua civiliazacion griega no se identifica con el area de la Grecia
contemporanea. Además, no existía un estado políticamente unificado entre los griegos
antiguos. Grecia se situa en la Península de los Balcanes que es, de las tres de la Europa
Meridional, la que mas se interna dentro del Mar Mediterraneo. Antiguamente los limites eran:
Al Norte, Iliria y Macedonia; al Sur, el Mar Mediterraneo; al Este, el Mar Egeo; y al Oeste,
el Mar Jonico.

Zonas de la Cultura Griega

Esta naturaleza accidentada de la region griega ha dado lugar a que en la cultura Grecia
Antigua se consideren tres zonas:

 I. Grecia Continental: Que es el area geográfica unida al continente europeo y que esta
formada por Epiro, Tesalia, Beocia; atravesadas por las cordillaeras del Pindo que
contiene a Esparta como ciudad representativa.
 II. Grecia Peninsular: Integrada por las peninsulas de Atica, cuya ciudad principal
es Atenas, y, la de del Peloponeso que esta unida al continente por el istmo de Corinto y
que tenia a Esparta como ciudad representativa.
 III. Grecia Insular: La Grecia Insular estaba constuida por la serie de islas que emergen del
Mar Egeo como Eubea, Salamina, Rodas, Chios, el grupo de las Cicladas y las
 Esporadas; Itaca, Zacinto, Cefalonia y [[Corcira] en el Mar Jonico. Con el tiempo los
griegos llegaron a establecerse al Sur de Italia e islas vecinas denominando a esta region
con el nombre de Magna Grecia.

Literatura
A los griegos se les debe la creación de los grandes estilos literarios cultivados aún en nuestros
días. La poesía épica se inicia con la IIíada y la Odisea.
La poesía Lírica aparecen en la edad de oro y reconocen entre sus mejores representantes a
Alseo y a la poetisas Safo, ambos de Mitilene, en Asia Menor y a Píndaro de Tebas, el más
afamado de los poetas helenos y cantor de los vencedores en los juegos olímpicos.
Las Obras didácticas, finalmente, encuentra su mejor expresión en la Teojonía de Hesíodo, de
la época arcaica, cuyo conocimiento resulta indispensable para la comprensión de la religión y
la vida en la Grecia primitiva.

Artes
Sus manifestaciones se destacan ante todo por su extremado humanismo: tiene por objeto la
glorificación del hombre como la más excelsa de todas las criaturas. Incluso en la
representación de los dioses, hechan mano a proporciones y formas humanas.
Además, expresaban los supremos ideales griegos de equilibrio mesura, orden y moderación,
resaltando en todo la sencillez, exenta de todo tipo de exageraciones, de acuerdo con el
aforismo heleno: "nada con exceso".
También cabe acotar que las creaciones artísticas griegas sirvieron de modelo durante siglos y
aun hoy en día se respetan sus cañones, considerados de permanente vigencia.

Pintura
Los griegos, como la mayoría de las culturas europeas, consideraron la pintura como una de
las formas más altas de arte. El pintor Polignoto de Tasos, que trabajó en el siglo V a. C., fue
considerado por algunos griegos de igual manera como actualmente se recuerda a Leonardo o
a Miguel Ángel, sus trabajos fueron admirados incluso 600 años después de su muerte, sin
embargo, ninguna obra o copia ha perdurado.
Los pintores griegos trabajaron generalmente con paneles de madera, que se estropeaban
rápidamente (después del siglo IV a. C.), cuando no eran bien protegidas. Hoy en día no queda
casi ninguna pieza de pintura griega, excepto algunos restos de pinturas en terracota y de
algunas pinturas en las paredes de tumbas, sobre todo en Macedonia e Italia.
De las obras maestras de la pintura griega tenemos solamente algunas copias realizadas en las
épocas romanas, la mayoría de ellas son de una calidad inferior. Las pinturas en cerámica, de
las que han sobrevivido muchas piezas, sobre todo del período arcaico, dan un cierto sentido
de estética a la pintura griega.

Escultura
Todas las esculturas y obras de arquitectura que han perdurado, sólo son una pequeña muestra
de la inmensa colección de obras griegas. Muchas esculturas de dioses paganos fuerón
destruidas durante la era cristiana. Desgraciadamente, cuando se calcina el mármol se produce
la cal, y ése era el destino de muchas obras de mármol griegas durante la Edad Media. Durante
ese mismo período, debido a la escasez de metales, la mayoría de las estatuas de bronce eran
fundidas. Actualmente muchas de las obras que hoy tenemos son copias romanas.
Cerámica

La cerámica griega supone una de las más altas cumbres de la Historia del Arte.
De éste período destacan la elaboración de cerámicas para uso cotidiano, o de carácter
fúnebre, donde se emplearon grandes jarrones muy bien provistos. Estos jarrones estaban
ornamentados con representaciones lineales, y motivos relacionados con la muerte, como
batallas marítimas o terrestres. La mayor parte de la alfarería está compuesta por piezas
domesticas, de las que perduraron recipientes tales como las ánforas, pequeñas cráteras e
hidrias. Por otra parte, de la cerámica funeraria se han encontrado varias urnas. También se
fabricaron figurillas en barro cocido, principalmente para ser depositadas como ofrenda en los
templos. Durante el período helenístico, fue elaborada una gran variedad de objetos de
alfarería, aunque sólo algunas poseen valor artístico.
Durante los períodos más antiguos, hasta las pequeñas ciudades griegas producían objetos de
alfarería para el mercado local, siendo sus estilos y modelos muy variados. Entre los años 550
y 480 a. C. el arte en cerámica sufrió una gran transformación; además, los autores incluyeron
sus nombres, el nombre del alfarero o del pintor que decoraba aquellas piezas (también
existían algunos artistas que practicaban ambos labores). La cerámica ática y corintia
destacaron por sobre las demás. Atenas creó las primeras representaciones del estilo bello:
recipientes con figuras rojas sobre fondo negro.

Arquitectura
Uno de los signos más fácilmente reconocibles de los logros artísticos griegos es su agraciada
arquitectura, caracterizada por las elegantes columnas de piedra y los frontones triangulares
esculpidos de los tres estilos arquitectónicos que se desarrollaron entre el 600 y el 300 a. C.
Estos estilos fueron creados para construir mas templos a los dioses que eran muy importantes
para ellos. Esculpidos en mármol, ellos imitaron las técnicas de corte de la madera de los
edificios hechos originalmente en este material.
El estilo dórico: es el más antiguo y el más simple, con columnas firmes y frentes cubiertos
con esculturas que, al mismo tiempo, podían pintarse de rojo o azul para generar impacto; cabe
destacar que no tiene base comparado con otros estilos. El mejor ejemplo superviviente de un
templo dórico es el Partenón (438 a. C.) en la Acrópolis de Atenas.
El estilo jónico: apareció alrededor del mismo tiempo en las ciudades más ricas de Asia
Menor. Produce la sensación de más ligereza y es más decorativo, con columnas esbeltas
destacando volutas ensortijadas en cada esquina del capitel. El estilo alcanzó su apogeo en el
desaparecido Templo de Artemisa en Éfeso, una de las Siete Maravillas del Mundo. Se puede
admirar la arquitectura jónica en el Templo de Atenea Niké en la Acrópolis.
Hacia el año 400 a. C. surgió una nueva versión, más elaborada, de la arquitectura jónica: la
corintia. Se caracterizaba por intrincadas hojas espinosas de acanto esculpidas en los capiteles
de las columnas, que puede reflejar la influencia del Oriente Medio. La prestancia del estilo
corintio lo convirtió en el estilo arquitectónico favorito de la arquitectura del Imperio romano.
Los templos se pueden clasificar por el número de columnas que tienen:

 In antis, si sólo tienen dos en su fachada y muros de la cella.

 Tetrástilo: cuatro.
 Hexástilo: seis.
 Octástilo: ocho.
 Decástilo. diez.
 Próstilo. si sólo tiene un pórtico en la parte delantera.
 Anfipróstilo. si lo tiene también en la parte posterior
 Períptero: cuando las columnas exentas rodean la cella.
 Díptero. cuando son dos las filas de columnas.
 Pseudoperíptero: cuando está dispuesto con columnas adosadas a los lados.
 Áptero: si no tiene columnas.
 Hípetro: si no tiene techo.

La arquitectura griega está determinada por el equilibrio, el orden, la proporción y la medida.

Estilos de la Arquitectura griega

 Orden Dórico: Es el más austero y sobrio de los tres. El capitel está formado del equino,
especie de almohadilla sobre la que descansa el ábaco, paralelepípedo de base cuadrada.
Sobre él, están el arquitrabe, el friso y la cornisa. El arquitrabe es liso, en el friso se
alternan los triglifos, estrías verticales, con las metopas, decorados con relieves.La
cubierta es de tipo a dos aguas por lo que se forma en las fachadas el frontón, en cuyo
tímpano aparecen relieves.

 Orden Jónico: Es más esbelto y femenino. El fuste descansa sobre unas molduras
denominadas basa. El capitel consta del cimacio decorado con ovas y flechas sobre el que
descansan las volutas, elemento definitorio del orden jónico. El arquitrabe está formado
por tres fajas que avanzan progresivamente mientras que el friso está decorado con
relieves. La cornisa se mantiene muy similar al orden dórico.
 Orden Corintio: Sigue las normas del jónico, auqnue incorpora novedades en el capitel.
Este tiene forma de cesto adornado con hojas de agua y rosas. A veces el fuste de la
columna es reemplazado por figuras. Si son masculinas se denominan atlantes o telamones
mientras que si se trata de figuras femeninas se llaman cariátides.

El principal edificio de la arquitectura griega es el templo. 1- Tiene planta rectangular y suele

estar formado por tres partes: 2- El pronao o vestíbulo abierto y definido por la prolongación
de las naves laterales, con dos columnas entre ellas. 3- La nao o cella dividido habitualmente
en diferentes naves separadas con columna. En su interior se situán la estatua del dios al que
va dedicado el templo. 4 - El opistodomo, estructura similar al pronao pero en el lado opuesto.
Era utilizado habitualmente para guardar los tesoros de la ciudad o del templo.

EL CABALLO DE TROYA
La ciudad de Troya había sido asediada durante diez largos años, pero los atacantes griegos,
encabezados por Agamenón, Ulises y otros no habían podido aún lograr salvar los muros de la
ciudad. El mayor de los griegos, Aquiles, había caído en la batalla, muerto por una flecha que
atravesó su talón. Ulises, viendo la situación, vio que la ciudad jamás podía ser tomada la
fuerza, por lo que hacía falta algo mejor…

Los griegos construyeron un enorme caballo de madera y se alojaron en el interior con sus
mejores guerreros. La figura del caballo era simbólica. Se trataba de uno de los símbolos
de Atenea, diosa de la guerra que había apoyado a los griegos en su acoso a Troya. Además,
en algunas leyendas la figura del caballo era sagrada para los troyanos.

Una vez que se acabó de construir el caballo y los guerreros griegos se escondieron dentro, el
resto de los griegos simulaban que navegaban bien lejos, hasta Grecia, renunciando a la
guerra, cuando en realidad a donde se dirigieron fue a la cercana isla de Tenedos a ocultarse y
esperar acontecimientos.

Los troyanos no sabían muy bien qué hacer con el caballo. Algunos sospechaban algo, sobre
todo porque conocían perfectamente la astucia de Ulises. Laocoon (Laocoonte), sumo
sacerdote de Poseidón (o de Apolo según otros textos históricos), era uno de los hombres que
no se fiaban nada del animal. No se cansó de advertir que no podían confiarse de los griegos,
aún siendo un regalo como era. Incluso lanzó su lanza sobre el caballo, quedando clavada en la
madera.

Según las versiones posteriores de la leyenda, fue en este momento cuando los troyanos
capturaron a un joven llamado Sinon, quien había ayudado a los griegos. Cuando le
preguntaron sobre el caballo, les dijo que los griegos pensaban que Atenea les había
abandonado y que por eso habían construido el caballo para intentar apaciguarse con ella.

Los troyanos pudieron ver una prueba más del enfado de Atenea con los griegos. La diosa
envió dos grandes serpientes marinas a la ciudad, donde Laocoonte estaba sacrificando un toro
al dios Poseidón. Las serpientes devoraron primero a sus dos hijos, y luego más tarde al propio
Laocoonte. Los troyanos creyeron que aquéllo fue en represalia por haberle arrojado la lanza a
su caballo así que decidieron tomar el caballo dentro de sus murallas, con el fin de apaciguarse
con la diosa.

Con el caballo ya dentro de las murallas de Troya, el ejército griego regresó de Tenedos por la
noche sin ser visto. Cuando toda Troya dormía, Sinon liberó a los soldados que estaban en el
interior del caballo, y así se inició la destrucción de la ciudad. Los soldados abrieron las
puertas a sus compañeros, y Troya cayó esa misma noche en manos griegas.

EL PARTENON
El Partenón es un templo griego situado en la Acrópolis de Atenas y dedicado a la diosa
Atenea. Se le considera como una de las más bellas construcciones arquitectónicas de la
humanidad.

Fue construido entre los años 447 y 432 a.C. por los arquitectos Ictino y Calícrates bajo la
supervisión de Fidias autor de la decoración escultórica y de una gran estatua de Atenea en oro
y marfil .

Esta construcción es uno de los ejemplos más claros del saber en geometría por parte de los
matemáticos y arquitectos griegos. Éstos consiguieron que el efecto visual que produjera el
Partenón no fuera la deformación que se produce al estar situado debajo de grandes
monumentos; por ello lo que hicieron fue deformarlo en su construcción para conseguir el
efecto visual perfecto. Estas deformaciones fueron

a) Que no dejaron la misma distancia entre columnas .

b) Las columnas estaban abombadas en su centro .
c) La base estaba arqueada hacia arriba .
d) El frontón también estaba arqueado .
Para comprobar el efecto puedes comparar el dibujo (obtenido de la Hª del Pensamiento) con
el esquema de las deformaciones y la foto inicial que da una imagen de perfecta armonía.