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TEMA 1. INTRODUCCIÓN AL ARTE GRIEGO Y ROMANO.

LA
CONCEPCIÓN ESPACIAL. EL TEMPLO GRIEGO.

INTRODUCCIÓN:
Tanto el arte griego como el romano han tenido un papel muy importante en la
historia del arte. El arte griego ha sido heredero de las manifestaciones artísticas de
Egipto y Oriente, cuyas influencias recoge y transforma, creando un arte diferente,
mucho más avanzado y con una evolución distinta.
Para los griegos, el arte era fruto de la habilidad, un producto elaborado
tendente a la perfección a través de la obediencia a unas normas genéricas con gran
maestría. Los griegos tuvieron una manera específica de llevar a cabo las obras de arte
que eran diferentes a otros pueblos, demostrando gran personalidad.
Hay dos principales características que definen esta concepción artística:
- La maestría de realizar sus obras, ya que fueron capaces de representar lo que
veían con gran habilidad. El arte griego tuvo una evolución progresiva y
acercarse cada vez a las formas más perfectas de representar fue un logro a lo
largo del tiempo. Esta evolución va desde unas formas más rígidas a otras más
naturalistas y más perfectas de la anatomía humana, desarrollando más tarde
otros campos como el movimiento y la expresión. Esta representación perfecta
ocurría en la anatomía y en los ropajes. No se sabe si la tendencia a buscar la
mayor naturalidad posible fue espontánea o algo buscado por los griegos; en
cualquier caso, es seguro que consiguieron gran maestría en sus
representaciones, y culturas posteriores bebieron de este tipo de
manifestaciones, como la cultura Romana.
- El vehículo de expresión es una característica menos conocida. El arte griego se
relaciona con las manifestacionesde la literatura, la poesía, la filosofía y la
propia historia, acontecimientos políticos...
Además, sus conceptos estéticos diferían de los conceptos actuales, los cuales eran:
- Kalon: Es la belleza, todo lo que gusta, atrae o despierta admiración. Lo bello y
lo justo.
- Armonia: Para los poetas.
- Symmetria: Para los artistas plásticos (si seguían las medidas adecuadas).
- Euritmia: Si los oradores tenían un ritmoadecuado.
- Arte-techné: Producto de la habilidad técnica, hoy llamado maestría. Este
término se mantuvo hasta el final de la Antigüedad. El concepto de arte está
más relacionado con la tecnología, y la maestría.
- Bellas Artes: arquitectura, pintura y escultura. En el siglo XIX se suprime el
término bellas.
El término clásico está relacionado con la maestría. No es solamente
perteneciente al mundo de Grecia y Roma, sino un ejemplo magistral que sienta las
bases.
La palabra clásico tiene un sentido cualitativo: viene de classicus, que significa
superior. De ahí viene la idea de ejemplo magistral. La cultura grecorromana ha sido
considerada un ejemplo a imitar, por lo que se le llamó la cultura clásica. También
adquirió un sentido histórico, general (tanto Grecia como Roma) y restringido (un
periodo dentro de Grecia), así como un sentido estilístico, ya que es un arte formal,
opuesto a lo emotivo, puesto que es mucho más normativo.
Hubo un redescubrimiento del arte griego, ya que este, fue desconocido hasta
el Renacimiento (momento en el que intelectuales humanistas y artistas realizaban
viajes a Italia a fin de familiarizarse con la cultura clásica) excepto por copias romanas,
debido a que Grecia estaba en manos de los turcos.
En el siglo XV se descubrieron unas “grutas” bajo las termas de Trajano donde
se encontró una de dichas copias de la Domus Aurea.
En el siglo XVII los primeros coleccionistas europeos de antigüedades viajaron a Grecia
y escribieron sobre ella.
En el siglo XVIII continúa la pasión por las antigüedades. Se hallaron los
yacimientos de Pompeya, Herculano y Paestum. Sin embargo, todavía no se distingue
muy bien el arte romano del arte griego y se empezaron a atesorar las obras
encontradas, sin ningún afán científico, lo cual solo surge con la figura de
Winckelmann.

ARQUEOLOGÍA Y ARTE:
Johann Joachim Winckelmann está considerado el primer historiador del arte y
el primer arqueólogo. Se basa en los trabajos de un personaje más antiguo que no
publicó su obra, que es el Conde de Caylus, quien ya habría realizado la clasificación de
muchas obras antiguas. Winckelmann transforma la idea de coleccionismo en una
ciencia, porque utiliza una metodología de trabajo y va estableciendo los diferentes
periodos comparando las diferentes obras.
1. Estilo antiguo, en el siglo VI a.C. Es lo que actualmente se conoce como estilo
arcaico.
2. Estilo elevado, siglo V a.C. Sería el primer clasicismo o clasicismo maduro
actual.
3. Estilo bello, en el siglo IV a.C., o segundo clasicismo.
4. Época de los imitadores, desde el siglo III en adelante. En la actualidad, está
divido en época helenística y arte romano.
EL MUNDO GRIEGO. PERIODIZACIÓN:
Grecia estaba compuesta
uesta por
por:
- Los Dorios, que se encontraban en la Grecia clásica continental y peninsular
(Doria), eran los griegos “más puros”.
- Los Jonios:
 Los situados
ituados en Asia Menor y las islas eran una mezcla de los habitantes
con los dorios (Jonia).
 Los situados een el sur de Italia y Sicilia,, estaban mezclados con los
pueblos ítalos (Magna Grecia).
- A partir de mediados del siglo XX ya se han adscrito las culturas prehelénicas al
ámbito clásico, cuando Michael Ventris descifra la escritura silábica (Lineal B),
que los filólogos
ilólogos consideran ya lengua griega.
Se divide en cuatro periodos:
- P. Geométrico (S. IX y VIII a.C.). Empieza a despertar la cultura material y
comienza a haber elementos artísticos que se plasman en la cerámica, a través
de la cual se ven componentes estéticos y decorativos que permiten unir este
periodo con otros anteriores. A partir de aquí hay una evolución constante.
- P. Orientalizante ((S. VII a.C.). Hay influencias del mundo oriental (Egipto,
Mesopotamia).. Afecta al arte y a otros elementos de la cultura griega. griega
- P. Arcaico (S. VI a.C.). P Periodo dee formación artística en el que se van
configurando la estética y los sistemas políticos griegos. Ya hay manifestaciones
importantes de arte, no se conocen nombres de escultores, pero sí de pintores.
- P. Clásico (S. V a.C.). Se condensan los perfeccionamientos. Se considera una
época de apogeo, en especial, la segunda mitad del siglo.
- P. Postclásico (S. IV a.C.). Grecia llega a Oriente, y éste se heleniza. El
orientalismo penetra en el arte griego e ideas y principios se ven enriquecidos
por estos conceptos, hasta la muerte de Alejandro Magno.
- P. Helenístico (S. III--II a.C.). Es la época de los diadocos. El arte se orientaliza aun
más. Es el momento de expansión de Roma como potencia, que se impregna de
helenismo, aunque sea esta la que conquista el mundo griego.
EL TEMPLO GRIEGO:
El tempo griego es una construcción concebida para ser contemplada desde
fuera. Surgen a finales del periodo Geométrico e inicios del Orientalizante.
Es cuando se empiezan a adorar dioses con forma humana, cuando se genera la
necesidad de crear un espacio para guardar su imagen, y es así como surgen los
templos. Gracias a esto también surge el sinoicismo, ya que las sociedades se van
juntando hasta generar ciudades, y éstas se configuran en espacios privados y
públicos, espacios públicos, que en ocasiones tenían función religiosa.
Las mayores representaciones de arte están asociadas a los grandes núcleos de
población, es decir, las ciudades, ya que son los centros de poder. Los primeros
templos que se encuentran no son grandes, pero sí que indican el inicio de este
camino, y al principio se encuentran separados de la ciudad, aunque más tarde se
acaban configurando de manera conjunta.
Los templos griegos pueden ser de tres tipos de plantas:
- Absidal: de la que no se conserva ningún ejemplo, pero sí maquetas. Poseen un
lado recto y otro en forma de ábside. Están muy relacionados con los modelos
de casas, ya que lo más fácil es hacer muros curvos. Ejemplo de esto es el
templo de Hera en Perachora, de pequeñas dimensiones y planta es de
herradura, con un pórtico adelantado en el exterior sustentado por dos
columnas y una cubierta a doble vertiente.

Planta casa del Aerópago de Atenas (S. IX a.C.).


Templo Hera Akraia en Perachora, Golfo de Corinto (S. VIII a.C.). Maqueta y planta.

- Rectangular: se desarrolla más tarde


tarde.. Un ejemplo es el Heraion de Argos (S. VIII
a.C.). Se decoró
oró con motivos geométricos que indican la cronología. Solo se
conservan n los cimientos, tenía zócalo de piedra, alzado de adobe,
adobe un pórtico
sustentado por dos columnas y una cubierta a doble vertiente
vertiente.. Otro ejemplo
e es
el templo de Apolo en Dreros, Creta (S.VIII a.C.), del que se conserva el hogar.
Ess de dimensiones modestas, ya que cuenta con una sola nave, y con dos
columnas en el exterior que sostienen el pórtico adelantado. Se encontraron
fragmentos de estatuas de dioses, como Apolo. Hay columnas en el centro, por
lo que el hogar se en
encuentra desplazado a un lado ya que de otra manera no se
vería la estatua del dios.

Maqueta e imagen de Heraion de Argos (S. VIII a.C.).


Planta del templo de Apolo en Dreros, Creta (S. VIII a.C.).

- Plantas rectangulares alargadas: suelen encontrarse superpuestas a plantas de


templos griegos más antiguos. Esto muestra cómo el templo se va configurando
a lo largo del tiempo. Por ejemplo, el templo de Apolo en Thermon (S. VII a.C.),
en la que se encuentran diferentes plantas
lantas que podían ser templos o no.

Planta del templo de Apolo en Thermon (S. VII a.C.). Se pueden observar
las plantas anteriores.

El templo de Hera en Samos es un templo también rectangular alargado. A


comienzos del siglo VIII hay columnas en medio de su planta para sujetar la
techumbre,, símbolo de antigüedad
antigüedad.. Más tarde, a mediados del siglo VIII a.C.
a.C se
mantiene la fila de columna interior y se añade la perístasis, rodeando el
templo de columnas también, pero esto produce que sean impares, lo que
choca
oca con la mentalidad griega. Sin embargo, a finales del siglo VIII, comienzos
siglo VII, se hace una nueva construcción que corrige los errores anteriores, se
eliminan las columnas del centro, haciendo que la perístasis ya sea par. El
material sigue siendo adobe y se refuerzan los muros con contrafuertes.
Colocan dos columnas in antis y una doble hilera de columnas en el lado
oriental para enfatizar la fachada principal. Ya en el silgo VII a.C., se empi
empiezan a
sustituir las columnas de madera por otras de piedra, donde se asentaban las
vigas del techo, las cuales iban tapadas con triglifos y los espacios que
quedaban entre las vigas se taparían con metopas, que irían pintadas en vivos
colores. La techumbr
techumbre,
e, a doble vertiente, quizá con tejas de arcilla, dejando
atrás la techumbre vegetal. Pero este templo, ya por último, sufre otros
cambios: la pronaos es dividida en tres naves por dos hileras de columnas, las
cuales atravesaban todo el templo dividiendo llaa cella en tres naves. Se colocan
dos hileras de columnas en el exterior, convirtiéndose en el primer templo
díptero.

Templo de Hera en Samos, evolución e imagen (S. VIII a.C.).


a.C

Cuando el templo griego está ya configurado, se compone de tres partes, es


decir, tiene una estructura tripartita (pronaos, naos o cella, opistodomus), debido a
esto, se ha considerado que deriva del Megaron micénico, el cual es una parte de los
palacios micénicos, como el caso del Megaron de P Pylos. Se cree que proviene de ahí,
pero realmente no hay apenas parecido, primero porque el templo es un edificio
aislado, mientras que el MMegaron
egaron siempre está inmerso dentro de una construcción
más grande; uno tiene finalida
finalidad
d religiosa y otro de vivienda; asimismo, porque los
espacios que los configuran son diferentes, ya que en el Megaron, el espacio principal
es el salón del trono y tiene dos espacios que lo preceden, y en el templo la parte
principal es la central, que está flanqueada por dos os estancias a ambos lados; por
último, otro
tro aspecto que defiende esta idea idea, es que los templos más antiguos no
tienen esa planta tripartita, esta estructura se va configurando a lo largo del tiempo al
mismo tiempo que los templos se van petrificando.

Planta Megaron de Pylos.

A partir del siglo VII a.C


a.C. se produce el proceso de petrificación,
petrificación comienzan a
utilizar piedra para todas sus construcciones. Se emplean piedras locales locale (calizas y
otras piedras blandas). Ocurre en tres fases: lla 1ª fase es todo barro y madera; en
e la 2ª
fase las columnas se hacen en piedra pero las vigas aun son de madera;
madera y por último,
en una 3ª parte, todo en n pied
piedra.
Se produce una evolución en el orden dórico, el más arcaico, lo que ayuda a
definir la cronología
ronología de los templos.
Un templo clásico se constituye con perístasis (columnata rodeando el templo),
templo)
en piedra e incluso con de decoraciones escultóricas pintadas, y se crea como elemento
religioso el deambulatorio (espacio entre la pperístasis
erístasis y los muros del templo), que es
para los fieles. Se configuran de forma canónica, es decir, se ponen en los laterales el
doble de columnas de las que se ponen al frente, más una, en conclusión, 6 al frente y
13 a los laterales (12 + 1).
La planta se divide en:
- Pronaos, es decir, la entrada al templo.
- Naos, la parte central y sagrada con la estatua del dios.
- Opistodomos, s, no tiene acceso desde el templo y su función es simplemente
estética, ya que sirve para que el templo se vea de manera simétric
simétrica.
+

Según las columnas, un templo puede ser:


- In Antis: posee
osee dos columnas sosteniendo el tejado del porche.
- Próstilo: con
on pórtico de columnas solo en la fachada principal.
- Anfipróstilo: con
on pórtico de columnas en dos de sus fachadas.
- Períptero:
ro: templo rodeado de columnas por todos sus lados.
- Díptero: templo
emplo que posee doble columnata por todos sus lados.
El Heraion de Olimpia (610
(610-600 a.C.) es un templo dedicado a la diosa Hera. Es
de planta canónica, con una estructura tripartita y compuesta por un pronaos que da
acceso a la cella y, tras esta, opistodomos con dos columnas in antis (al igual que el
pronaos). En el interior de la cella hay dos filas de columnas, con una especie de
contrafuertes entre cada colum
columna,
na, dejando así un espacio central amplio y sin
columnata central. Todavía tiene una planta con tendencia alargada, pero está
perfectamente configurada. Es hexástilo, es decir, con seseis
is columnas al frente y tiene
perístasis. Las columnas tienen diferente ffuste, ya que se considera que unas de
madera fueron sustituidas a lo largo del tiempo por otras de piedra. Esto indica que es
un templo de transición.

Planta e imagen del templo de Heraion de Olimpia (610


(610-600
600 a.C.).

El templo de Apolo en Thermon muestra también este te momento de transición.


Tiene decoraciones de tipo Orientalizante. Se encuentran diferentes plantas que
podían ser templos o no,, y hay unos edificios a la izquierda de la imagen, que podían
ser un palacio. Data del S. IX, comienzos del S.VIII a.C. y presenta una estructura
rectangular alargada. Se dotó de columnas alrededor del templo (perístasis) a
mediados del siglo VIII a.C., y en un tercer momento (fines del S. VII a.C.) se realiza una
construcción encima con una planta más cercana a la planta canónica de templo
griego. Al igual que con otros templos, se reutilizó como lugar religioso más tarde por
otras culturas. Los materiales en un primer y segundo momento son zócalo de piedra piedra,
alzado de adobe y techumbre de vegetales
vegetales. Además, tiene una única fila de columnas
en el centro de la naos,, rasgo que irá desapareciendo
desapareciendo. A tener en cuenta, las columnas
del exterior tenían un sentido funcional, pues en este primer momento las paredes
eran débiles y se deshacían con la lluvia. P Para
ara protegerlas, la techumbre sobresalía
unos centímetros y era soportada por dicha columnata.
Planta e imagen del templo de Apolo en Thermon (S. VII a.C.). Se pueden
observar las plantas anteriores.

TEMPLOS ARCAICOS DEL SIGLO VI a.C.


a.C.:

Se encuentran mayoritariamente en la Magna Grecia. La decoración de los


frontones también va evolucionando con el tiempo. En un principio tenían solo una
cabeza de Gorgona (gorgoneion) que actuaba como elemento apotropaico, es decir,
como protector del templo
plo, lo cual fue tomado del mundo oriental.. Ésta estaba situada
en el centro del frontón, porque la forma triangular dificultaba la creación de
decoración para los frontones. Progresivamente van ideando fórmulas para rellenar el
resto del espacio, como con animales. Si quieren representar una escena, realizan las
figuras a los lados más pequeñas, por lo que no hay unidad de escala
escala, ni tampoco la
hay temática, ya que se representan escenas diferentes en un mismo frontón. frontón Se
caracterizaban también porque ahor
ahoraa tienen adyton en vez de opistodomos y son más
monumentales.

El templo de Artemis en Corfú


Corfú, del 590 a.C., de estilo dórico, ya está petrificado,
y tiene decoración arquitectónica realizada en piedra. Es un templo canónico, ya que
es tripartito, pero no tiene opistódomo sino un adyton, ya que a esta parte del templo
se puede acceder por el interior. Tiene fachadas monumentales y decoradas, y el
deambulatorio es más ancho, al contrario que otros templos cuyo tamaño es el del
espacio entrere dos columnas de la perístasis. Esto podría permitir que hubiera una
segunda fila de columnas, por lo que este templo se denominaría pseudodíptero. La
Gorgona del frontón tiene postura de carrera arrodillada, con sus dos hijos a los lados,
Pegaso y Crisaor,or, así como dos panteras que la flanquean,, consideradas
considerada animales
apotropaicos del mismo modomodo. No o hay ni unidad temática ni unidad de escala,
escala cosa
que se busca a lo largo del siglo VI y que culminará con los frontones del Partenón de
Atenas.
Planta y fachada del Templo de Artemis en Corfú (590 a.C.).

En Selinunte, una colonia de Sicilia, hay una serie de templos. El templo C


corresponde al siglo VI a.C. (570 a.C.) y está muy bien conservado.. Se produce una
monumentalización de la fachada. Tiene adyton en vez de opistódomos y un
deambulatorio más amplio, por lo que es un templo pseudodíptero. El centro de la
cella se despeja de la fila de columnas. Además, se dota de crepidoma, una plataforma
escalonada sobre la que se asient
asientaa el templo. Este templo tiene tres escalones sobre
los que se asientan unas columnas cuyos fustes están realizados por tambores que se
van estrechando con la altitud, y su orden es dórico. La fachada tiene una Gorgona y
hay metopas talladas y decoradas co con paneles
eles realizados en piedra local (caliza) en las
que se observan las imágenes de Atenea y Perseo cortándole la cabeza a Medusa, la
cuadriga de Helios, y por último, Heracles y los Cercopes.

Planta e imagen templo C en Selinunte (S. VI a.C.).


Fachada y metopas Templo C en Selinunte (S. VI a.C.).

La parte inferior de la columna se denomina imoscapo y la superior sumoscapo.


La diferencia entre diámetros muy acusada es algo característico del periodo más
arcaico.

Paestum fue una ciudad en la que se encuentran dos templos de época arcaica.
Uno de alrededor de 550 a.C., denominado la Basílica, y un segundo con cronología de
mediados del siglo VI a.C., un templo dedicado a Atenea.

El acceso a los santuarios era oblicuo, es decir, se accedía por un lado ya que así
se podía apreciar mejor los templos. Siempre había un altar donde se realizaban las
ofrendas. Los propileos es la entrada monumental al recinto sagrado. Por tanto, el
recinto sagrado consta de propileos, altar y templo.

La Basílica, del 550 a.C., es un templo muy peculiar. Es un templo eneástilo (9


columnas en el frente), lo que resulta extraño ya que había tendencia en eliminar los
números impares de las columnas. Tiene elementos muy decorativos de la fachada,
con una perístasis muy amplia. Tiene una doble cella, pensando que se realizaba culto
tanto a Zeus como Hera, aunque el culto a Zeus acabó desapareciendo de este templo.
Se denominó Basílica por su similitud con las Basílicas cristianas. El fuste de sus
columnas es muy ancho en el imoscapo, y se estrecha mucho en el sumoscapo.
Planta e imagen de la Basílica. (Templo de Hera en Paestum, 550 a.C.).

El templo de Atenea (S. VI a.C.) tiene una planta peculiar, porque ya se


introduce el orden jónico. No tiene planta canónica. Era un templo períptero, de solo
pronaos y cella. Al parecer tenía también un piso superior. La naos era profunda, con
columnas de orden jónico. El fuste se reduc
reducee llegando al capitel también, pero de
manera menos acentuada.

Planta e imagen del templo de Atenea en Paestum (S. VI a.C.).


En la Grecia continental hay pocos ejemplos conservados del periodo arcaico,
ya que sufrió mucho debido a guerras tanto internas como externas. Por ejemplo, en
Corinto se ha conservado el templo de Apolo (550 a.C.) estudiado por primera vez por
el arqueólogo y arquitecto alemán Dörpfeld en 1886,, quien determinó que el templo
estaba dedicado a dos dioses debido a que rompe con la estructura tripartita, ya que
detrás de la cella hay una sala un poco más pequeña con la que no tiene conexión,
pero no se trata del opistodomo. Parece ser una segunda ssala ala para el culto de algún
otro dios, de ahí esa atribución
atribución. Es períptero, hexástilo, y con dimensiones que tienden
a ser canónicas,, aunque tiene una doble cella cella.. La distancia de la perístasis es
e la
adecuada a un intercolumnio. Sus fustes son monolíticos, con capiteles más estrechos.

Planta e imagen del templo de Apolo en Corinto (550 a.C.).


a.C.)

El templo de Afaia en Egina es de 495 a.C. Conserva restos de su decoración


escultórica, en la que no aparece representada la diosa Afaia sino Atenea. Es
absolutamente canónico, con seis columnas al frente y trece en los laterales. Conserva
dos filas de columnas en la nao
naos.
s. Tiene dos columnas in antis. Aquí se conservó el altar
y los propileos de la entrada. La entrada al santuario es oblic
oblicua.
ua. Aquí ya se muestra la
transición al momento clásico. En este santuario se conservaron restos de otros
templos más antiguos realizados en terracota.
Planta e imagen del templo de Afaia en Engina (495 a.C.).

Santuario de Olimpia.

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