CORRIENTES Y MAESTRO DE RENÉ MAGRETTI

Las corrientes que tuvo rené magretti, fueron 4

-el impresionismo
-el futurismo
-el cubo futurismo
EL IMPRESIONISMO:
El impresionismo es un movimiento artístico1 inicialmente definido
para la pintura impresionista, a partir del comentario despectivo2
de un crítico de arte (Louis Leroy) ante el cuadro Impresión, sol
naciente de Claude Monet, generalizado a otros expuestos en
el salón de artistas independientes de París entre el 15 de abril y el
15 de mayo de 1874 (un grupo en el que estaban Camille
Pissarro, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Alfred
Sisley, Berthe Morisot).

EL FUTURISMO:
El futurismo fue un movimiento de vanguardia italiano que se dio a
conocer el 20 de febrero de 1909, cuando el diario Le
Fígaro publicó en París el Manifiesto futurista, escrito por el poeta
Filippo Tommaso Marinetti. Pretendía expresar los valores y
experiencias de la era de la máquina —velocidad, energía y fuerza
—, revolucionando las técnicas y el lenguaje de la literatura y las
artes. Por ello, asumió como nombre el término futurismo, que
significa 'movimiento orientado hacia el futuro'.
Aunque el futurismo fue un movimiento italiano, ejerció un
importante impacto internacional gracias a su capacidad de
autopromoción y su radicalidad. Influyó en artistas como Marcel
Duchamp y Joseph Stella, este último radicado en Nueva York. Del
mismo modo, influyó en tendencias como el cubofuturismo y el
rayonismo ruso.

EL CUBO FUTURISMO:
El cubo-futurismo (también llamado rusa futurismo o Kubo-
Futurizm) fue un movimiento artístico que surgió a principios del
siglo XX en Rusia, definido por su fusión de los elementos artísticos
del futurismo italiano y el cubismo analítico francés. El cubo-
futurismo fue la principal escuela de pintura y escultura practicada
por los futuristas rusos.
En 1913 el término 'Cubo-Futurismo' primero describió obras de
miembros del grupo de poesía 'Hylaeans', mientras se alejaban del
Simbolismo poético hacia el Futurismo y zaum , la experimental
"poesía visual y sonora de Kruchenykh y Khlebninkov ". el Cubo-
Futurismo refleja una preocupación ideológica con la renovación y
la deconstrucción colectiva (una noción nacida de su contexto
posrevolucionario) con cada poeta o pintor libre para crear su
propia conciencia estética basada en el concepto de revolución y
acción colectiva a través de la reinterpretación de tradiciones
artísticas y sociales.
ORFISMO:
El Orfismo o cubismo órfico es el nombre dado en 1913 por el
poeta Guillaume Apollinaire a la tendencia colorista y abstracta
del cubismo parisino que exalta el color y la luz, emparentándolos
con Orfeo, el personaje de la mitología griega que, por su
sobrehumano manejo de la lira, representa la conjunción de
la música y la poesía.1
Es el arte de pintar conjuntos nuevos con elementos no tomados de
la realidad visual, sino totalmente creados por el artista y dotados
por él de una poderosa realidad. Es arte puro.
EL CUBISMO:
El Cubismo fue un movimiento artístico que nació en Francia entre
los años de 1907 y 1914. Estuvo encabezado por los famosos
artistas Pablo Picasso, George Braque, Juan Gris, entre otros; pero
con anterioridad, Paúl Cézanne ya habría marcado el camino, quien
rompió la corriente del impresionismo.
PURISMO:
Purismo, en arte, es un término que se aplica a los estilos o
movimientos estéticos que pretenden explícitamente o a los que se
atribuye la intención de recuperar una supuesta pureza (estética,
cultural, moral, etc.)

MAESTROS DE RENÉ MAGRETTI:

Las personas o mejor dicho persona que inspiro a rene magretti fue
Giorgio de chirico con su pintura metafísica (este tipo de pintura se
caracteriza por sus imágenes de misterio y enigmática atmósfera,
lograda mediante perspectivas e iluminaciones irreales)
Giorgio de chirico es un pintor italiano, nacido en Grecia de padres
italianos. De Chirico es reconocido entre otras cosas por haber
fundado el movimiento artístico pintura metafísica.1
Estudió arte en Atenas y Florencia, antes de mudarse a Alemania en
1906, donde ingresó a la Academia de Bellas Artes de Múnich. Allí
entró en contacto con las obras de los filósofos Nietzsche y Arthur
Schopenhauer, además de estudiar las obras de Arnold
Böcklin y Max Klinger.
 A principios de 1910 se mudó a Florencia nuevamente, donde
pintó "El enigma de una tarde de otoño", la primera de sus obras de
la serie "Plaza metafísica", después de una experiencia personal
en Piazza Santa Croce.
Casi de inmediato, el escritor Guillaume Apollinaire alabó el trabajo
de Chirico y le ayudó a presentarlo al grupo que más tarde se
dedicaría al surrealismo. En 1922, Yves Tanguy escribió que quedó
tan impresionado al ver una obra de De Chirico en un escaparate de
una galería, que entonces decidió convertirse en artista, aun sin
haber tocado un pincel en su vida.
De Chirico abandonó posteriormente el estilo metafísico y realizó
varias obras más realistas, con un éxito modesto.
De Chirico publicó en 1925 la novela "Hebdómeros", de la cual el
poeta John Ashbery ha dicho que se trata probablemente de una de
las mayores obras literarias del surrealismo.3 Ha sido traducida al
español por César Aira y publicada en Argentina por Editorial
Mansalva.4
El pintor falleció el 20 de noviembre de 1978, a los 90 años.

ESTE HOMBRE FUE QUIEN INSPIRO AL GRAN PINTOR RENE

MAGRETTI, MUCHAS GRACIAS