ESCUELA DE EDUCACIÓN BÁSICA

“VEINTE DE ENERO”
Dirección: Rolando Sarmiento y Rodrigo Palacios
Telf.: 2270 – 505 Correo: escuela20deenero@hotmail.com
Santa Isabel – Azuay - Ecuador

PROYECTO HUNABISTA 1 SEMANA N° 1

Grado de EGB: 10mo “A” Nombre del Docente: Prof. Wladimir Preciado
Asignatura: Educación Cultural y Artística
Subnivel: Básica Superior Quimestre: Primero
Sección: Matutina. Parcial: 1
Tema: Artistas y obras el Ecuador Fecha de emisión: 21 – junio - 2021
Fecha de entrega: 25 – junio - 2021
ARTISTAS Y OBRAS EL ECUADOR
1. Investigue 4 artistas ecuatorianos/as de cualquier índole: pintores, escultores, músicos, etc.
2. ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1: Con la información investigada proceda a llenar el siguiente
cuadro de doble entrada.

NOMBRE FECHA DE GENERO OBRAS

NACIMIENTO Y ARTÍSTICO IMPORTANTES
MUERTE

¡Sabías que!
LOS PRINCIPALES ARTISTAS DEL ECUADOR SON:
1- Oswaldo Guayasamín
Oswaldo Guayasamín fue hijo de padre indígena y madre mestiza. En contra de su voluntad se inscribió en la
Escuela de Bellas Artes de Quito, consagrándose como pintor y escultor.
Desde el comienzo de su carrera, su obra dio muestras de protesta social, aspecto que le hizo tomar distancia de la
Escuela.
Con un estilo expresionista, sus lienzos presentaron las injusticias y el dolor que enfrentó la humanidad en el siglo
XX, especialmente bajo las dos guerras mundiales.

2- Camilo Egas
Nació en Quito hacia el año 1889. Hizo parte del movimiento indigenista y combinó la pintura costumbrista con
otras corrientes de arte contemporáneo.
Su prolífica obra más allá de esta mezcla y los críticos lo consideran representante del realismo social, el
surrealismo, el neocubismo y el expresionismo abstracto.
Fue reconocido por la elaboración de imponentes murales como el que realizó para la Feria Mundial de New York
en 1939.

3- Gonzalo Endara Crow

Su trabajo es una representación estética de la cultura andina y su gente, siendo su obra más reconocida El Tren
Volador. El tren, junto a las campanas, las esferas o la lluvia son elementos sobrexpuestos en paisajes o ciudades
afirmando un estilo surrealista.
Como escultor, Endara Crow creó los monumentos El Choclo y El Colibrí, en representación de la belleza natural
y la agricultura de la Sierra ecuatoriana.

4- Bolívar Mena Franco

Nació en Ibarra en el año 1913 y fue representante del realismo social. Durante toda su carrera trabajó para lograr
un estilo personal negándose a ser parte del movimiento indigenista. Esta intención lo llevó a convertirse en un
artista neoexpresionista.

Pintó rostros, manos con dedos alargados y el cuerpo de la mujer con énfasis en angostas cinturas y generosas
caderas.

5- Humberto Moré
Nació en el año 1929 en la ciudad de Esmeralda. Fue pintor, escultor y muralista y se dio a conocer con el nombre
de Lalot Rivadeneira Plata.
Obtuvo el premio en el Salón de Julio de Guayaquil en el año 1962 gracias a su estilo post-cubista. Antes
experimentó con el expresionismo y tenía cierta tendencia a la geometrización, en donde despertó al uso del color
con fuerte presencia del rojo y el azul.

6- Diógenes Paredes
Conocido como “El pintor de los aborígenes”, Paredes nació en Tulcán en el año 1910. Entendía el arte como una
expresión de las masas y luchó para que esto fuera realidad.
Le obsesionaba la idea de ayudar a los desprotegidos y los documentó en diversas situaciones cotidianas. Su obra
se enmarca en el realismo social.

7- Eduardo Kingman Riofrío

Conocido como “El pintor de las manos”, porque aparecen siempre en sus cuadros, se diferencia por expresar en
sus obras ideas políticas y sociales relacionadas con el dolor y el maltrato indígena.
Su obra está cargada de un fuerte sentimiento de tristeza y desesperanza, producto de la injusticia social.

8- Oswaldo Viteri
Oswaldo Viteri nació en Ambato, provincia de Tungurahua, en el año 1931. Su obra utiliza diversas técnicas como
el dibujo, el grabado y el mosaico y fue un pintor neofigurativo reconocido en la década de los años 60s, del siglo
XX.
Sus ensamblajes escultóricos realizados con muñecas de trapo y material de desecho alcanzaron éxito en la década
de los años 70s.

9- Víctor Mideros
Una especie de sincretismo cultural es lo que se aprecia en la obra de Víctor Mideros, nacido en Ibarra en el año
1888.
Figuras religiosas y esotéricas son a veces remplazadas por siluetas indígenas. En todo caso, su representación fue
tradicional.
A pesar de sus viajes a Europa al comienzo del siglo XX, no logró ser influenciado por el impresionismo y a
cambio se interesó por el simbolismo y la pintura mística.

10- Enrique Tábara Zerna

Nacido en el año 1930 en Guayaquil, Tábara se consolida como el artista de la experimentación.
Sus raíces ecuatorianas están presentes de forma recurrente en sus obras, inicialmente expresadas en las
extremidades inferiores del ser humano y más tarde a través de la naturaleza.

11- Edgar Balseca Toral

Este pintor realista y surrealista nació en el año 1942. Su afición por los toros está plasmada en decenas de obras
plásticas y escultóricas.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida nació en Ibarra en el año 1928. En una primera etapa, Almeida hace paisajismo; posteriormente
y durante cinco años desarrolla lo que se conoce como “La era de los portones”, debido a que pintó las fachadas de
conventos y viviendas rurales.
Más tarde siguió la corriente del informalismo agregando diversos elementos externos a sus obras; y finalmente
fundó el movimiento de vanguardia VAN.

13- Antonio Salas Avilés

Vive entre los siglos XVIII y XIX, en la época independentista ecuatoriana. De corriente costumbrista, expone en
sus obras imágenes religiosas, retratos y situaciones cotidianas. El misticismo de la época colonial y paisajes de la
naturaleza son recurrentes en su obra.
Hacia el año 1810 era considerado el pintor más importante de Ecuador y con gran influencia en quienes
comenzaban a descubrir el arte.

14- Leonardo Tejada

Nació en la ciudad de Latacunga en el año 1908. Desarrolló su obra a partir de técnicas como la acuarela, el óleo y
el grabado.
Con las dos primeras técnicas representó temas sociales y el grabado lo utilizó en la madera para representar
aspectos del folclore indígena. A partir de la década de los años 70s incorporó a sus obras materiales reciclables.

ELABORADO VALIDADO VISTO BUENO

DOCENTE: JUNTA ACADÉMICA DIRECTOR(A):
Prof. Wladimir Preciado Prof. Verónica Valdiviezo Lcdo. Marcelo Tapia

Firma: Firma: Firma:

Fecha: 17– 06- 2021

Fecha: Fecha: