Historia de La Música.

Ensayo sobre romanticismo por Eduardo López Núñez.

El romanticismo es el movimiento cultural que rompe con toda regla estereotipada y

que antepone las emociones y sentimientos del autor en la ejecución de su arte.
Cualquier regla, especialmente clasicista o neoclásica, era cuestionada para permitir
que el autor y el espectador fundan sus emociones, pues si algo tiene el romanticismo
es que el autor hace llegar sus emociones pero no para que el espectador las vea o
presencie si no para que las viva. Este movimiento empieza en Alemania e Inglaterra y
tiene como antecedentes la revolución francesa y la independencia de Estados Unidos
como influencia político-social, también tiene artísticamente la influencia de las últimas
obras revolucionarias de Beethoven y las obras de Goethe.

Época.

(1825-1885)

Este movimiento artístico no se puede determinar exactamente en fechas, pero dentro

de un orden más o menos lógico, se puede decir que es una consecuencia de la
política social y económica de la época posterior a la Revolución Francesa (1789).

En un contexto histórico tenemos: La burguesía toma el poder social y sus ideales de

libertad quedarán patentes en todos los ámbitos de la sociedad. La revolución industrial
se impone en todos los lugares con sus enormes consecuencias económicas, sociales
y culturales. El movimiento nacionalista surge en la última época del Romanticismo y
con él se refuerza la idea de individualidad. El nacionalismo afectará a todas las artes y
muy en especial a la música.

Contexto cultural.

Los artistas románticos, cansados de la perfección formal del Clasicismo, buscan

nuevas formas de expresión que les permitan dar rienda suelta a su impulso creador.
En esta época de anhelo de libertad, los artistas se independizan de los mecenas y van
a crear obras para un público que en ocasiones le adora y a menudo, tarda en
comprenderle.

Otro concepto que triunfa en la época es el de "el arte por el arte", sin condicionantes y
sin tener que respetar todas las normas formales y estructurales que se habían
impuesto en el periodo anterior. Los artistas van a ser genios creadores que son
reconocidos como tales por el resto de la gente.
 Contexto musical.

El Romanticismo es quizá la época más brillante de la historia de la música, ya que por

primera vez, este arte adquiere la categoría de lenguaje privilegiado por encima del
resto de las artes; la música es capaz de transmitir la verdadera esencia de las cosas.

El fundamento básico de la música romántica es "la exaltación de las pasiones"; los

músicos románticos tratan, con su música, de influir en el ánimo del oyente
implicándole emocionalmente. Para conseguir este propósito, el vehículo más
apropiado será el piano, que se convertirá en el instrumento estrella del periodo, ya que
con él se logra una atmósfera íntima.

Periodos de la música romántica y principales compositores.

PRIMER ROMANTICISMO: Beethoven. Schubert y Rossini.

ROMANTICISMO PLENO: Chopin, Liszt, Schumann, Belioz, Mendelsshon, Bellini,

Verdi y Wagner.

ROMANTICISMO TARDIO: Brahmas Saint-Saëns.

POSTROMANTICISMO: Richard Strauss, Mahler y Puccini.

Características de la música del romanticismo.

 Exaltación de las pasiones y sentimientos.

 La música absoluta es la instrumental que se impone a la música vocal y su
forma musical predilecta es la sinfonía.
 Interés por las grandes formas: sinfonía y concierto que se expanden y
evolucionan, también un gusto peculiar por las pequeñas formas para piano o
piano y vos.
 Nace la música programática que pretende narrar a través de la música
instrumental un tema literario (poema sinfónico).
 La melodía es el principal vehículo para la expresión de los sentimientos y pierde
las características clásicas de simetría y equilibrio.
 La música nacionalista utiliza las características ya mencionadas pero hay q
añadir que los músicos incluyen en sus composiciones ritmos, melodías y
armonías de la tradición de su país con el fin de afirmar el “espíritu” de su
nación.
 Música instrumental romántica.

El instrumento mas importante de este periodo musical es el piano, capaz de

expresar las cualidades más buscadas por los músicos románticos: brillantes e
intimidad. También se producen importantes mejoras técnicas en los instrumentos
de viento: los de madera introducen el sistema de llaves y los de metal el sistema
de pistones.

Adolph Sax inventa el saxofón.

La orquesta del periodo romántico.

La orquesta romántica crece en proporciones y en variedad de instrumentos con

respecto a la del clasicismo, aparece la tuba en la orquesta y aumenta la sección de
percusión.

Formas para la orquesta.

El concierto, la sinfonía y el poema sinfónico. Estas tres formas predominaron el las

composiciones para orquesta de los músicos románticos, con ello expresaban todo
su arte romántico.

Pequeñas formas instrumentales.

Música de cámara: dúos, cuartetos de cuerda, quintetos de cuerda con piano.

Piezas para piano: baladas, nocturnos, estudios, polonesas etc.

Música vocal.

El Lied: (canción en alemán) es una composición para voz solista con

acompañamiento de piano, de corte intimo y estilo refinado, cuyo distintivo principal
es la compenetración de poesía y música.

Schubert y Schumann compusieron importantes ciclos de lieder.

El bel canto y la opera italiana.

La opera italiana de principios del siglo XIX continua con la tradición operística del
clasicismo y se mantiene la distinción entre opera seria y bufa.

Se desarrolla lo q se conoce como Bel canto, expresión que se refiere a las

cualidades que debe poseer un buen cantante: hermosa melodía y emisión limpia y
pura de la voz.

El Bel canto encontró sus máximos exponentes en Rossini, Bellini y Donizetti.

 Concusiones.

Bien podemos concluir que el periodo romántico trajo muchas cosas nuevas a la
música; incluso se dice que en la historia del arte, éste periodo ha sido el más
importante de todos pues es de aquí donde parte la ruptura total con los esquemas
estandarizados que había antes en el arte como en la iglesia y sus imposiciones
para hacer el arte ya que el músico romántico se independiza totalmente y
comienza a ser una profesión seria el ser músico y compositor.