UNIVERSIDAD NACIONAL PEDRO RUIZ GALLO

FACULTAD DE CIENCIAS HISTÓRICO SOCIALES Y EDUCACIÓN

UNIDAD DE POSGRADO

Nombre del Curso:

Filosofía de la Educación.

Responsable:

Dr. Bocanegra Vásquez, Humberto Guido.

EL TEATRO, TÉCNICA PEDAGOCICA QUE INTEGRA Y

FOMENTA LA CREATIVIDAD
(Ensayo Argumentativo)

Doctorante:

Max Cristian Pérez Vera.

Fecha: 09 de Noviembre del 2019.

Lambayeque – Perú
INTRODUCCIÓN
Los estudiantes reciben una formación alineada a un plan
curricular. El cumplimiento de este plan conlleva al logro de los
objetivos completamente académicos trazados en la enseñanza.
Se atribuye este logro tanto a los estudiantes como al docente.
Los estudiantes quienes con su dedicación y constancia
alcanzan un nivel de conocimiento adecuado, y gracias al
docente que con su buena formación cumple con las
expectativas requeridas.
Sin embargo, los estudiantes y los docentes no son los únicos
elementos de proceso educativo; la escuela, la familia y la
comunidad lo son también. Sin embargo, todos estos elementos
de algún modo deberían integrarse y funcionar activamente para
un mayor beneficio en la formación académica y bienestar del
estudiante; pero, sin dejar de lado la creatividad tal y como
actualmente se viene evidenciando.
Por lo tanto, De qué manera se logra fomentar la creatividad
integrando a los elementos del proceso educativo.
Este ensayo propone una técnica pedagógica para que sea
aplicada en la enseñanza y se direccione principalmente en la
integración de los elementos del proceso educativo fomentando
la creatividad en los estudiantes.
Para ello, después de definir conceptos importantes
relacionados a este trabajo, se examinará la causas del
problema. Posteriormente se evaluará la herramienta a aplicar y
sus beneficios en el estudiante.
El plan curricular, siendo una herramienta estratégica que
orienta a los docentes en la organización de su accionar en el
salón de clase; pero a su vez le condiciona, limita y regularmente
anula el fomentar la creatividad, y el cual se resume que es buen
docente el que mantiene a sus estudiantes sentados y
escuchándolo, inclusive haciendo tareas en silencio como si
fueran elementos pasivos.
Los estudiantes y docentes como elementos de la educación,
por ningún motivo deben ser sujetos pasivos y más bien deben
de alguna manera expresar su creatividad más nunca
limitándola.
Al buscar la manera de hacer frente a esta limitación, el docente
encuentra en el teatro lo que requiere para mejorar el proceso
de enseñanza fomentando la creatividad. Ciertamente, sobran
los motivos para justificar la presencia del teatro en la vida del
estudiante, entonces, ¿por qué no incluirlo en el ámbito
educativo?.
El teatro en el ámbito educativo es una técnica pedagógica
utilizada para desarrollar las capacidades de expresión y
comunicación de los estudiantes centrándose no sólo en el leer,
escribir, escuchar o hablar sino, sobre todo, en la capacidad
creativa para poder transmitir un mensaje.
El teatro es tan antiguo como el hombre, nació con la necesidad
de éste para socializar con sus semejantes y ha sido una
actividad de mucha importancia en el desarrollo de la humanidad
que no ha perdido vigencia. Civilizaciones tan importantes como
la griega, tuvieron en el teatro el elemento formador y conductor,
prueba de ello es que la Antigua Grecia sigue siendo por “el
teatro”, referencia obligatoria en el mundo, así, también como
actividad y género literario. Por esto Monasterios (2006) afirma
que “La historia del teatro es paralela a la historia de la
humanidad”(p.34), desde siempre el hombre ha utilizado el
lenguaje corporal para ex-presarse y de esta manera
comunicarse con sus pares.
El teatro constituye una oportunidad magnífica y una
herramienta útil para ser aplicada en el proceso de enseñanza,
entendiendo éste como el medio que permite interactuar a todos
los elementos de la educación: estudiante, docente, escuela,
familia y comunidad; en relación a lo planteado, Martínez (2011)
expresa “proporciona un encuentro, un diálogo creativo y una
experiencia conjunta que contribuye a estimular la curiosidad del
estudiante para investigar y adquirir conocimientos de una forma
más provechosa” (p.18). Esta aseveración muestra la
importancia de hacer uso del teatro para el abordaje de los
contenidos establecidos en el plan curricular.
Es así, como el docente abandona la rutina de clase a través del
teatro siendo una ayuda pedagógica que rompe con la
monotonía y lleva al estudiante a representar tangiblemente lo
que ha oído y leído, vivenciando de manera tangible los
contenidos facilitados. En razón a esto Motos (2009), toma en
cuenta para la práctica pedagógica, estrategias emergentes que
permitan desarrollar y cumplir con el plan curricular.
En el quehacer del docente y estudiantes, las escuela debe
coordinar conjuntamente para facilitarle sus ambientes como los
salones de clase y auditorios, la práctica del teatro se convierte
en una manera de aprendizaje novedoso y que a su vez el
estudiante aparte de mostrar su creatividad, socializa con sus
demás compañeros. Es así, como Cutillas (2009), plantea
desarrollar la Lengua Castellana y Literatura a través del uso del
teatro aplicándolo a historias, obras y novelas.
La familia, quien debe establecer estrechas relaciones con el
docente y la escuela, indiscutiblemente debe involucrarse en
estas prácticas teatrales, evidenciando la creatividad de sus
hijos y fortaleciendo los lazos familiares, la ardua tarea del
docente para una mejor enseñanza y la preocupación y
compromiso de la escuela para organizarlas en eventos.
Estos eventos no sólo deberían realizarse dentro de la escuela
a puertas cerradas, si no también en ambientes de la comunidad,
como plazas, escenarios improvisados, parques, centros
comerciales, etc. permitiendo así que los demás grupos sociales
sean partícipes y puedan apreciar y compartir esta experiencia
con otras escuelas, invitándolas a fomentar el teatro dentro de
su plan curricular.
La humanidad sigue desarrollándose a través de los años y sus
comunidades, familias, escuelas, docentes y estudiantes que lo
conforman deben integrarse entre sí para el beneficio final que
es del estudiante necesita para su formación académica, y
complementando el plan curricular con la aplicación de el teatro
fomentando así su creatividad. Por lo tanto en todos sus
extremos se justifica la aplicación del teatro.
Este trabajo no es definitivo, pero su contenido muestra un
mensaje bastante interesante en pro de el estudiante integrando
en todo momento a los elementos de la educación y que sirve
de guía e invita a otros profesionales el poder investigar más y
reforzar o talvez refutar sus párrafos.

BIBLIOGRAFIA

Ankermann, David (1977) “Desarrollo Cultural”.

De la Torre, Mario (2018) “La creatividad en el aula del siglo

XXI: literatura, teatro, cine, danza y
 artes plásticas”

Díaz, Salomé (2007) “La educación artística como instrumento

de integración intercultural y social”

Ojeda, David “El Teatro como Herramienta de Cambio”.

Padin, William (1995) “Manual de Teatro: alternativas para el

maestro”

Vega, Roberto (1981) “El Teatro en la Educación”.

LINCOGRAFÍA

Por qué la integración del teatro en el proceso de enseñanza del

nivel de educación primaria
http://erevistas.saber.ula.ve/index.php/mucuties/article/downloa
d/7810/7733
Plan Curricular.
https://blog.aulasamigas.com/que-es-la-planeacion-curricular-y-
como-disenarlo-de-forma-facil-y-practico/

Relación Familia – Escuela.

https://eldiariodelaeducacion.com/blog/2017/03/14/la-relacion-
escuela-familia-y-su-influencia-en-el-nino-y-la-nina/

El teatro en la Antigüedad.
https://es.scribd.com/document/309175614/El-Teatro-en-La-
Antiguedad

Escuela, Familia y Comunidad.

https://portaldelasescuelas.org/recursos/encarar-el-dia-a-
dia/escuela-familia-y-comunidad/

Relación Profesor – Alumno en el aula.

https://entreeducadores.com/2009/08/01/la-relacion-profesor-
alumno-en-el-aula/