Resumen 1

MOLES. EL KITSCH
¿QUÉ ES EL KITSCH?
La palabra y la cosa:
El kitsch: Munich 1860.
El kitsch viene del hacer muebles nuevos, reciclando viejos muebles. Es “hacer pasar gato por liebre”.
Es una negación de lo auténtico. Es una baratija. Es un estado del espíritu que se cristaliza en los
objetos. Es un factor estético latente, el objetivo es revelarlo como una película fotográfica.

El mundo burgués y las cosas:

Las relaciones del individuo con el medio social pasan por los objetos y productos. Son productos
sociales mucho más caracterizados y efectivos que los mismos fabricantes.
La cultura kitsch es la expresión de la misma sociedad; son portadores de signos.

Cultura y creación:
Se distingue:
-Un mundo de utensilios, que es la trasformación activa de la naturaleza y su artificialización.
-Un mundo de signos, que incluye a las artes, ciencias y lenguajes.
-Un mundo de objetos, que son portadores de signos y de valores de la vida cotidiana.
El artesano es el constructor de utensilios y signos. Manifiesta la tendencia a descomponer sus
actividades en una doble oposición. La posición entre:
-Crear (se mete en el mundo algo que no existía). Es una invención.
-Producir (se copia un modelo ya existente de modo automático). El ser humano es un eslabón de
una cadena operatoria.
Cuando se elimina al hombre de la fabricación en serie, el individuo realiza una actividad que tiene
que ver con su estilo de vida y la relación con el ambiente: la actividad de consumo.

El hombre y las cosas:

Elfenómeno kitsch se basa en una cultura consumidora que produce para consumir y crea para
producir, cuya idea principal es la aceleración.
La filosofía crea una serie de modos de relación entre el hombre y su medio material:
-La apropiación del objeto.
-El fetichismo del objeto (coleccionista).
-La inserción del objeto en un conjunto (decorador).
-El esteticismo del objeto (amante del arte).
-La aceleración consumidora (se extiende desde la fábrica hasta el tacho de basura).
-La alienación posesiva (transforma al hombre en un esclavo del consumo).
-La actitud kitsch (modo de relación con la vida material que tiene el nombre burgués con su medio).

LA INSERCIÓN DEL KITSCH EN LA VIDA

Del consumo universal:
Consumir es ejercer una función, que hace desfila a lo largo de nuestra vida cotidiana un flujo
acelerado de objetos, entre la fábrica y el tacho de basura. Están condenados a lo transitorio, el
objeto se transforma en producto y esta es la nueva modalidad kitsch.
Se distingue al kitsch en 2 grandes períodos:
1º se vincula con la emergencia de la sociedad burguesa, con la toma de conciencia de una sociedad
segura de sí misma y elabora un arte de vivir, con el cual vivimos todavía.
2º es el neokitsch del consumo, del objeto como producto, simbolizado por la emergencia del
supermercado y del mercado de precio único, que se extiende a nuestra vida y que cambia el arte de
1
vivir, creando nada más que un “arte”.

De la inadecuación como factor psicológico:

Antes el objeto se definía por su función utilitaria, pero ahoraadopta la condición de valor connotativo.
El kitsch es una función social sobreañadida a la función significativa de uso, que ya no sirve de
soporte sino de pretexto.

El hombrecito es la medida de todas las cosas:

El kitsch se adapta a la medida del hombre, es creado por y para el hombre medio.

Universalidad del kitsch:

El kitsch es un movimiento permanente en el interior del arte, en la relación entre lo original y lo
vulgar. El kitsch es la aceptación social del placer fundamentado en el “mal gusto”, un poco de arte en
la fealdad.

LOS PRINCIPIOS DEL KITSCH

Tipología y niveles de abstracción:
La tipología morfológica del kitsch se basa en las oposiciones pertinentes: por ejemplo, lo agrio con lo
dulce, lo sexual y lo religioso, etc.
Tiene 2 funciones:
1º Discernir lo que es el kitsch.
2º Establecer subdivisiones en el interior del kitsch, como kitsch religioso, etc.

Los principios del kitsch:

-Principio de inadecuación:
El kitsch reemplaza lo puro por lo impuro, aun cuando describa la pureza. El objeto está bien y mal
ejecutado al mismo tiempo: bien en el sentido que tiene una buena realización, mala en el sentido
que se le da. Ejemplo: cabeza de político en los tapones de las botellas, gemelos de plata en tarjeta
perforada en miniatura.
-Principio de acumulación:
Se trata del abarrotamiento. Consiste en amueblar el vacío con una sobrecarga de medios. Ejemplo:
anteojos de sol de transistores.
Se adopta la forma a partir de la génesis de otra materia.
Este principio es propio del kitsch.
-Principio depercepción sinestésica: Este principio se relaciona con el de acumulación; se trata de
tomar por asalto la mayor cantidad posible de canales sensoriales (arte total). Ejemplo: cañón de
departamento.
-Principio de mediocridad: El kitsch se queda a medio camino de la novedad, se opone a la
vanguardia y pertenece al arte de masas y se propone a ellas como sistema.
Los productos kitsch alcanzan totalmente lo falso, son mediocres. El kitsch de la vanguardia es la
moda.
-Principio de confort: Es la idea de estar a la misma altura. Ejemplo: Tener una mucama.

De lo ofelimitado como criterio socioestético:

Los productos culturales de la industria se regulan según su comercialización y no por su contenido
autónomo y su estructura propia.
Esfuerzo de adquisición: conocer es poseer.

KITSCH DE LAS FORMAS Y ANTIKITSCH: EL FUNCIONALISMO

La estética floral y el jugendstil:
Hay que decorar todo, la realidad industrial es fea y debe cubrirse con los velos de la decencia
2
burguesa.
Este arte se considera vinculado con la naturaleza, los crisantemos se vuelcan contra las máquinas
de coser, un caballo es bello y una locomotora fea. La naturaleza debe manifestarse en el mobiliario,
los adornos y las escaleras.

Impresionismo, expresionismo y naturalismo:

Los artistas intentarán hacer una depuración del kitsch del Jugendstil y su imposición de la naturaleza
sobre la técnica, ya sea mostrando lo humano en sus trabajos, como segregando al artista de la
sociedad. La dialéctica del siglo XX, entre lo natural y lo artificial, seestablece con Steiner, que separa
antroposofía del naturalismo. Rechazó a la línea recta por antinatural, e influyó en la orientación del
siglo y los orígenes del funcionalismo. La idea de pureza penetrará a través del movimiento
naturalista, planteada por el “modern stil” del objeto 1900, que propondrá a la naturaleza como
modelo y la construcción de una cultura basada en las formas naturales.

El funcionalismo como antikitsch:

El funcionalismo no busca el rechazo a la interacción hombreïƒŸïƒ ambiente, pero si algo que lo
domine, surgida como una reacción ante lo inútil.
Platón y San Agustín decían que lo bello es el esplendor de lo verdadero.
El funcionalismo se opone al expresionismo. Gropius (que funda la Bauhaus en 1918) dice que en la
belleza existe un elemento suplementario, una percepción de adecuación, diciendo que ésta es bella.
Giedeon reveló que se trataron de producir objetos que se adaptaran a las nuevas condiciones del
esfuerzo del hombre, cuya forma de deduce:
1º Los gestos estudiados del usuario (ergonomía).
2º Mejores condiciones de producción mecánica.
Este movimiento funcionalista es una reacción sociocultural contra el kitsch y es el que determinó el
estilo de los productos y los objetos, su forma y su agrupamiento en el segundo desarrollo histórico,
que es el neokitsch.

Los comienzos del funcionalismo:

Comenzó en 1870, con el funcionalismo del ingeniero de producción, con el surgimiento de nuevos
materiales (piedra artificial, encofrado). Tiene que ver con todo lo arquitectónico moderno, con
modelos dela Bauhaus.

La herencia del Bauhaus y la funcionalidad del diseño:

Función es lo que sufre un movimiento de carácter repetitivo y determinado, es una relación
necesaria entre los elementos de un sistema.
La belleza resulta del análisis general de los objetos, de la amplitud de los objetos.
La teoría informacional propone la noción de economía del costo compensada: la del creador por una
parte y la del utilizador por otra.
Las artes fundamentales son las de la arquitectura y de la vida cotidiana.

La integración del equipo de arquitectos:

Gropius dice que era necesario un equipo de colaboradores. El grupo es un microcosmos de la
sociedad.
La idea de tener un grupo multidisciplinario, lleva a la gran colaboración, probándose primeramente
en el campo de la arquitectura.

La idea de escala:
Escala humana: 2,25 m (el hombre con los brazos extendidos).
Se dice que el hombre es la medida de todas las cosas.

3
Los métodos del funcionalismo:
Los métodos del funcionalismo se oponen a los principios del kitsch.
1º Principio de Ockham o eliminación del ornamento (se elimina lo inútil).
2º Estructuración por economía de movimientos (ergonomía). Ejemplo: estudio como lugar de trabajo.
3º Estructuración por la economía de medios (utilidades).
4º Análisis factorial de los deseos. Ejemplo: Ventiladorïƒ pequeño, potente, barato.
5º Método de los modelos (se hace una maqueta para simular la realidad futura).
Existe un método lógico del diseño: se toma las decisiones a partir de cómo funciona el
mercadoïƒ es un análisisfuncional.
Se estudia el funcionalismo en el sentido de un antikitsch fundamental.

Funcionalidad y cibernética o teoría de los sistemas:

El funcionalismo propone una nueva relación entre el hombre y las cosas, donde el que observa no
puede distinguirlas del ser humano. Tiene a la perfección y tiene que ver con el simulacro. Se acepta
lo artificial como un elemento normal, único del ambiente.
Se trata del dominio del ambiente mediante el poder del pensamiento como una voluntad de
desarrollo, de la asunción total del ambiente.

Funcionalidad y placer estético:

La función estética se sitúa junto a las funciones semánticas.
La adecuación al fin constituía una forma cerrada (según la Gestalt) y que el placer de cerrar una
forma expresaba la función estética misma.
Rechaza toda relación entre naturaleza y placer estético. Denuncia la tendencia kitsch del estilo
florar, la que adornaba todo con elementos de la naturaleza.

CRISIS DEL FUNCIONALISMO Y NEOKITSCH

Humano, demasiado humano:
El funcionalismo es la reacción antikitsch más importante.
Encontramos lo “humano, demasiado humano” de Nietzsche en las aberraciones de una
funcionalidad por parte de la sociedad. Da lugar a la crisis filosófica del funcionalismo.
Se ve amenazada por otro sistema económico, que es el precio único.

Kitsch moderno y supermercado:

Tienda del precio único (fórmula comercial en EE.UU 1900-1920). Esta fórmula se basa en los
siguientes elementos:
1º Colección de objetos (todos del mismo precio).
2º Negocios en cadena (reemplazan a lasucursal). Todos los negocios, al llevar el mismo nombre,
son idénticos en cuanto a calidad y a los artículos.
3º La empresa se desarrolla a partir de un distanciamiento social respecto del mercado, con un
capital inicial muy importante.
Estas tiendas se llaman supermercados. Adoptan una política deliberada y consciente de las
relaciones entre el precio y el deseo del objeto.
El director del supermercado contrata a diseñadores, que es una profesión dentro del arte social y
está relacionada con la psicología social aplicada a la estética. Estos le dan al público lo que ellos
piden.

La crisis filosófica del funcionalismo:

La tesis funcionalista se constituyó en una de las doctrinas fundamentales de la estética. Los objetos
de determinan según su función. Introduce una idea de rigor, de disciplina y de ascetismo y propone
una religión al arte contemporáneo de 1930 a 1950.
Sus principios fueron eliminar sistemáticamente lo inútil y determinar una filosofía de vida. La
4
sociedad crea el sistema neokitsch pretendiendo incorporar una funcionalidad a cada objeto inútil que
produce.
Existen modos de evitar esto. Principios:
1º Carácter perecedero incorporado al objeto: El producto tiene algunos “defectos” que después de
un tiempo son inútiles.
2º Sacralización con que el kitsch enviste al neokitsch: El reconocimiento del kitsch como nuevo
período artístico y de la acumulación como valor en sí mismo. La función significante supera a la
función funcional en el nivel del consumo actual.
3º Se propone a la publicidad como generadorade deseos, como creadora de funciones.

Estrategia del diseñador y kitsch:

Los mecanismos con que la sociedad de consumo llega a adoptar una nueva política con respecto al
objeto, se basan en la puesta en circulación de los objetos, que tiene que ver con el inventario que se
hace respecto a las necesidades y su excitación permanente. El diseñador se encarga de esto cuyo
fin es insertar en el público una determinada cantidad de novedad por objeto, se crea una imagen
sugestiva.

Psicoanálisis del supermercado:

El supermercado reemplaza a la gran tienda. Éste construye un nuevo estado mental, y genera una
nueva variante de la relación del hombre con las cosas (kitsch).
El hombre renuncia a un esfuerzo que no se encuentra a su medida y recae en los placeres de la
cotidianidad. Sobre esta renuncia del burgués medio, se construye el arte de los mercados del precio
único (neokitsch).
Su objetivo es la búsqueda de un placer a escala del hombre:
-La falsa funcionalidad, que reduce las diferencias entre el hombre real y el hombre que se cree
racional. Ejemplo: cuchillo para cortar pomelos.
-Los placeres del juego, que incitan a la compra de un objeto. Ejemplo: Molinillo de legumbres, para
que la mujer juegue en la cocina. Tiene que ver con el descubrimiento y el dominio provisorio y
limitado de las cosas que se mueven.
-El carácter perecedero, previsto por el diseñador, como condición necesaria para la renovación del
objeto. Garantía.
-La moda, que produce la alegría de la participación en el progreso a costa de pocosgastos. La moda
es un factor que proviene del contacto social. La explotación de la moda por parte del neokitsch pone
al diseñador en papel de ingeniero, en vez de artista.
La función del diseño y la estrategia de innovación cultural:
El diseñador es el mediador entre el creador de ideas nuevas y el consumidor. El supermercado es
un empresario dinámico que contribuye a acelerar la evolución cultural, poniendo un poco de
novedad al objeto tradicional.
El kitsch moderno del supermercado es un modo de acceso a la cultura.
El diseñador extrae las ideas y formas nuevas creadas por el artista, las adopta y reacomoda las
formas, diluyendo su originalidad, de modo que puedan ser asimiladas por la capa consumidora.
Lo que distingue al kitsch del estilo es la coexistencia de objetos de épocas artísticas distintas, como
una máquina de coser, cucharitas y una mesa, que pertenecen a generaciones de formas diferentes.
Funciones del diseñador:
-Adoptar una novedad estética y aplicarla a objetos tradicionales (rediseño).
-Adoptar una función nueva y revestirla con una forma.
-Hacer ambas cosas simultáneamente, el artista determinará una nueva forma que salga a la
conquista del mundo cotidiano. Ejemplo Ford modelo T.

Reglas del canal de creación del neokitsch:

La sociedad de consumo se ve obligada a aumentar de número de las necesidades, en relación con
5
la sociedad tradicional.
Esto implica:
-Un aumento efectivo de las necesidades, que se produce por la desaparición de la mano de obra y
por la necesidad de la automatización de la vidacotidiana. Ejemplo: Máquinas de lavar.
-Una redistribución de las necesidades.
a-La realización de una serie de funciones técnicas diferentes, pero relacionadas con una finalidad
única. Ejemplo: Máquina lavaplatos.
b-La división de las funciones. Ejemplo: Molinillo de café+cafetera+servicio de café, y su subdivisión
artificial. Lo que era antes una función global, ahora se descompone en muchas funciones más
simples, constituyendo un ritual (como tomar el té).
c-El reagrupamiento de las funciones. Ejemplo: Máquina para enfriar la taza de café (teoría de garget:
un objeto para cada una de las funciones).
-La función del puro juego, que son juegos bajo el pretexto de funcionalidad.
-El carácter perecedero incorporado: Es una mala calidad metódica. Ejemplo: Medias de nylon.

EL CONJUNTO DE OBJETOS: EL DISPLAY

La idea de conjunto de objetos o display:
El vínculo entre neokitsch y la ebriedad consumidora, producida por la industria, da una nueva
perspectiva para determinar los factores psicológicos que conforman al consumidor. Se enfoca
estadísticamente el conjunto de objetos disponibles al consumidor y los que este elegirá para formar
su micro-universo (su departamento), alrededor de sus necesidades básicas.
-Se determina una primera dimensión: la cantidad de objetos en función a la dimensión media (en
metros cuadrados) del departamento, variable en la cantidad de usuarios y su función específica; y el
“volumen específico” o la “esfera de influencia del objeto”.
-La segunda dimensión es la tasa de funcionalidad (usomas o menos funcional), difícil de determinar,
ya que se relaciona con un modo de vida mas o menos kitsch (un candelabro es kitsch teniendo
electricidad, cuando no tiene funcionalidad), aunque este es un rasgo variable.
-La tercera característica es el grado de complejidad, es decir el carácter imprevisible del
agrupamiento constituido en el cascaron de objetos, que es un factor importante de la percepción
estética (relación hombre-cosas). Complejidad que varía según el repertorio cultural establecido por
la educación y la costumbre.

Kitsch del conjunto y autenticidad de las partes:

Un conjunto kitsch es aquel donde un número de objetos es elevado, y su tasa de originalidad es
pobre en relación a la cultura social. La cultura industrial se debería analizar en lo que propone al
individuo. Todo se le ofrece en un display diverso en las grandes tiendas. El hombre produce así una
combinación (como el amoblamiento). Y en el catálogo son ofrecidas las cosas mas variadas, sin
ningún criterio.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Resumen 2

Abraham Moles “El Kitsch”

¿QUÉ ES EL KITSCH?

1. La palabra y la cosa

6
Concepto que parte de una investigación que realiza Abraham Moles en los 60s franceses. El
término Kitsch es un concepto universal, familiar, importante que corresponde a una función de
confort sobreañadida a las funciones tradicionales. Nada está de más. La palabra kitsch no tiene
una traducción directa, es “hacer muebles nuevos de muebles viejos” o “hacer pasar gato por
liebre”, vender algo en lugar de lo que específicamente se había pedido. Tiene que ver con la
baratija.
El kitsch se vincula con el arte de una manera indisoluble, puesto que en todo arte hay un mínimo
de la necesidad de producir placer en el público y ningún artista está exento de este rasgo. Sus
periodos de prosperidad están relacionados con una situación social, el acceso a la abundancia,
se muestra vigoroso durante la promoción de la cultura burguesa. El kitsch es pues, un fenómeno
social universal. Es un fenómeno connotativo, intuitivo y sutil, es uno de los tipos de relación que
mantiene el hombre con la cosa, un modo de ser, una actitud más que un objeto o un estilo. Es
un estado del espíritu que se cristaliza en los objetos. El kitsch no es un recorte del arte, no es
un arte, es una relación con los objetos. Las artes visuales, pintura, escultura, literatura, objetos,
música, arquitectura: todo puede ser soporte de kitsch. Si el kitsch es un factor latente, el
objetivo es revelarlo, como la imagen latente de una película fotográfica. A través de la palabra
el objeto se hace comprensible, manipulable: el modo de conocimiento científico comienza por
nombrar y tratar de definir.

2. El mundo burgués y las cosas:

La función de las ciencias sociales es reflexionar sobre la imagen del mundo en el que estamos
destinados a vivir. Este mundo se caracteriza por la intervención entre el hombre y la sociedad.
Las relaciones del individuo con su medio social, pasan fundamentalmente por los objetos y
productos. La psicología de la vida social se orientará hacia el estudio de las relaciones del
individuo con las cosas, que son productos sociales muchos más caracterizados y efectivos que
los humanos que los fabricaron.
Se denomina cultura a ese ambiente artificial que crea el hombre por medio del cuerpo social.
La cultura incluye todo un inventario de objetos y de servicios que son producto del hombre y en
los cuales el hombre se refleja.
Se trata de un fenómeno universal en donde la naturaleza ya no es natural, es producto de un
artificio. Se ha desvanecido para dejar en su lugar un decorado artificial de plástico, de acero y
de vidrio. En otros términos la naturaleza ya no es natural; es como el objeto o la casa, un
producto del artificio.
En cuanto al otro, es evidente que nunca estuvo tan presente como ahora en nuestro ambiente
de hombre de ciudad; la ciudad se creó para aumentar los intercambios sociométricos funcionales.
El otro ha sufrido una mutación, transformándose en agente de servicio, en obrero anónimo, es
un ser extraño del cual me siento extranjero.
El hombre conoce la sociedad por el contacto con los productos fabricados que ocupan el lugar
de la naturaleza.

3. Cultura y Creación

En el campo de la cultura conviene distinguir:

 Mundo de utensilios: la transformación activa de la naturaleza y su artificialización.

 Mundo de signos: incluye lo que en el siglo XIX se llamaba artes, ciencias y lenguajes.
 Mundo de objetos: portadores de signos y de valores de la vida cotidiana.

Las relaciones del hombre con la esfera cultural evoluciona:

7
El Homo faber: primero fue constructor de utensilios y signos para liberarse de las condiciones
impuestas por la naturaleza.
Desde el surgimiento de la gran industria el Homo faber manifestó una tendencia creciente a
descomponer sus actividades en una doble oposición:
- Crear, es decir introducir al mundo formas que no existían, se trata de la invención
- Producir, es decir copiar un modelo ya existente cada vez más automático, reproduciendo
indefinidamente las mismas formas, es una tarea de la que la persona está cada vez más
ausente (alienado), donde el ser humano es el eslabón más débil de la cadena operativa
a punto de desaparecer por la automatización.

Se establece otra diferenciación en el modo de vida del individuo. Este reparte su existencia entre
esa tarea alienante (producción), definida cada vez más por la idea de un tiempo obligatorio y
un tiempo vacío que hay que llenar, que plantea el problema de una reorganización de todo el
sistema social. Se concibe la eliminación del hombre de la fabricación en serie en provecho del
ocio o de la creación pura. Al mismo tiempo el individuo desarrolla una nueva actividad en su
modo de vida y su relación con el ambiente: la actividad misma del consumo.

4. El hombre y las cosas

El fenómeno Kitsch se basa en una cultura consumidora que:

- Produce para consumir y
- Crea para producir
En un ciclo cultural donde la idea fundamental es la de aceleración. El hombre consumidor está
ligado con los elementos materiales de su medio, vinculo que altera el valor de las todas las cosas.

Modos de relación entre el hombre y su medio material:

- La Apropiación del objeto.
- Fetichismo del objeto, practicado por el coleccionista.
- Inserción del objeto en un conjunto, practicado por el decorador.
- Esteticismo del objeto, inspira al amante del arte.
- La aceleración consumidora, ve en el objeto un momento transitorio de su existencia,
que se extiende entre la fábrica y el tacho de basura.
- La alienación posesiva, transforma al hombre en prisionero de objetos.
- La actitud Kitsch: es un modo de relación con los objetos, mezcla de los modos anteriores.
Característica de una forma social que surgió durante el siglo XIX con el nombre de “cultura
burguesa”, transformada en sociedad de masas. Desarrolla la relación kitsch como un tipo
estable de vínculo entre el hombre y su medio, medio artificial lleno de objetos y de formas
efímeras.

LA INSERCIÓN DEL KITSCH EN LA VIDA

1. Del consumo universal

El espacio donde se sitúa la actividad personalizada del hombre se encuentra en el acto creador,
propiedad exclusiva de una minoría. Por otra parte, lo encontramos en una inmensa actividad
consumidora que tiene un carácter personalizado que se sitúa en el extremo opuesto de la acción
de producción y del trabajo masivo. Esta actividad consumidora promueve una idea nueva, la
idea de bienes y servicios consumibles. El mensaje es materializado y consumible, el objeto es
portador de cultura.
8
Consumir es la nueva alegría masiva. Es mucho más que el simple hecho de adquirir. Consumir
es ejercer una función que hace desfilar a lo largo de la vida cotidiana un flujo siempre acelerado
de objetos desde la fábrica hasta el tacho de basura, condenados a lo transitorio, a lo provisorio.
El objeto se transforma en producto, y esta es la nueva modalidad Kitsch.

Distinguiremos en el Kitsch dos grandes períodos:

 Vinculado con la emergencia de la sociedad burguesa, con la toma de conciencia de una
sociedad segura. Simbolizada por la gran tienda vinculada con la manufactura y que
elabora un arte de vivir, en el cual vivimos todavía.
 El neokitsch del consumo del objeto como producto, de la densidad de productos
transitorios. Simbolizado por el mercado de precio único (y luego supermercado).

2. Facto psicológico del Kitsch

La dimensión de los objetos en sus relaciones con el hombre, dimensión que se sobreañade a la
funcionalidad tradicional: el objeto se definía, en las culturas anteriores, por su función utilitaria.
Pero ahora tiende a adoptar un valor connotativo. Ej.: La pinza de azúcar como reveladora del
nivel social y de índice de educación.
El kitsch se opone a la simplicidad, es una función social sobreañadida a la función significativa
de uso, que ya no sirve de soporte sino de pretexto.

3. El hombrecito es la medida de todas las cosas

El Kitsch es universal, estilo y modo de ser, tendencia permanente vinculada con la inserción en
la vida de cierta cantidad de valores burgueses, el Kitsch será también un proceso de producción,
una actitud del artista aplicado, una reverencia al rey consumidor.
El Kitsch se vincula con un arte de vivir. El Kitsch se adapta a la medida del hombre, del
hombrecito, es creado por y para el hombre medio, el ciudadano de la prosperidad.
Estableceremos dos tipos de definiciones:
 Las que determinasen al Kitsch mediante las propiedades formales de los objetos o de
los elementos del ambiente.
 Las que consideran al Kitsch a partir de las relaciones específicas que el hombre
mantiene, como creador o consumidor, con los objetos.

4. Universalidad del Kitsch

Hay un arte Kitsch que se relaciona con los objetos de arte y con las relaciones de los objetos en
su ambiente.
Hay un Kitsch del arte: una obra Kitsch, un ambiente Kitsch, las grandes tiendas de antigüedades.
El Kitsch es la aceptación social del placer. El Kitsch es un vicio oculto, es una dirección antes que
un objetivo. El Kitsch es permanente.

5. Del método encantatorio

9
Por detrás del Kitsch se encuentra el estudio de un nuevo tipo de relación entre el hombre y las
cosas, un nuevo sistema estético vinculado con el surgimiento de la clase media y más adelante
con la cultura de masas. Está en juego todo el problema de las relaciones del hombre con las
cosas, el problema mismo de esta sociedad, constructora de un neokitsch.
Aquí el término de belleza está fuera de cuestión. No se tiene en cuenta ni lo Bello, ni lo Feo, sino
lo inmediato, el aspecto dominante de la vida estética cotidiana. El Kitsch es el estudio de los
reflejos de la sociedad contemporánea en su alienación con el objeto.

LOS PRINCIPIOS DEL KITSCH

1. Tipología y niveles de abstracción

Definiremos mediante ejemplos los diferentes modos de separación del Kitsch.

Junto a una tipología morfológica, mencionaremos una tipología de consumo del Kitsch y otra
basada en oposiciones pertinentes: por ejemplo, las de agrio y dulce, la oposición entre sexual y
religioso, etc. Hay actitudes que pueden participar de más de una categoría.
Esta tipología cumple dos funciones:
 Discernir lo que es kitsch.
 Establecer subdivisiones dentro del kitsch, construir zonas (Kitsch erótico, Kitsch
religioso, Kitsch agrio, etc.).

2. Los principios del Kitsch

Para este análisis no basaremos en una serie de principios o grupos de explicación:

1) Principio de inadecuación:
Cuando se observa que existe una desviación en los objetos, en relación con su fin nominal, una
distancia con respecto a la función que debe cumplir. El Kitsch apunta siempre de costado. Está
bien hecho, pero su concepción esta distorsionada, hay una distancia con respecto a la función
que debe cumplir. El objeto esta al mismo tiempo bien y mal ejecutado. Verlo como un fuera de
foco, está bien hecho pero no se para que es, el fin esta corrido.
Ejemplo: Gemelos de plata en tarjeta perforada en miniatura. No se puede estar más a tono con
el progreso. Lo más extraordinario en joyería realizado por IBM. Su nombre y dirección se
perforan en una tarjeta IBM y luego se graban en unos gemelos de plata y en el traba corbatas.
Regalo para los VIP.

2) Principio de Acumulación:
Basado en el frenesí consumista burgués, consistente en amoblar y ocupar todo espacio vacío,
aunque este fenómeno no es exclusivo del kitsch, el manierismo y el rococó participan del mismo
factor latente.
Ejemplo: Anteojos de sol con radio, porcelana para las arañas, el oro para las camas, etc.

3) Principio de percepción Sinestésica:

Relacionado con el anterior, intenta tomar la mayor cantidad posible de canales sensoriales,
simultánea o yuxtapuestamente.
Ejemplo: Caños de departamento. Replica de modelos reales, garantiza una explosión atronadora
y relámpago enceguecedor. Terminación de color verde oliva militar. Notable máquina para hacer
ruido, perfecto para llamar la atención.

10
Botellas de licor musicales, o libros perfumados, etc.

4) Principio de Mediocridad:
Con este enorme despliegue de objetos el kitsch se queda a mitad camino en la novedad, se opone a
la vanguardia y permanece como un arte de masas propuesto a ellas como sistema. Facilita al
consumidor el acto de absorción. Toda ruptura con la mediocridad, destruye el fenómeno y lo
reemplaza por un fenómeno de belleza o fealdad.

5) Principio de Confort:
Asociado a la idea de estar a la altura del algo, de cercanía, que conducen a la fácil aceptación y al
confort, a todo ese conjunto de sensaciones, sentimientos y formas confitadas. Pasión por el consumo
del objeto, sentido de pertenencia, soy aquello que tengo. En ciertos casos implica el uso de mano de
obra.
Ejemplo: La mucama para poner la mesa o para cambiar los platos, propia de la cultura burguesa.

El kitsch destaca dos funciones:

3. La función económico del Kitsch

El Kitsch aporta al hombre una función de placer, y una participación limitada en la extravagancia, le
permite gestos de extravagancia, esto tiene que ver con la moda. El Kitsch es la recuperación del
talento artesanal, es la recuperación del talento subversivo en el confort de la vida cotidiana, es la
gran victoria del talento contra el genio.

4. La función pedagógica del Kitsch

Una de las funciones fundamentales del Kitsch es la función pedagógica o educativa. El camino más
simple para llegar al “buen gusto”, es pasar por el “mal gusto” en un proceso de depuración sucesiva,
por el ascenso a una pirámide de cualidad. Para reconocer un mueble de estilo antiguo, puede ayudar
una copia moderna. El Kitsch proporciona placer a la sociedad de masas a la vez que enseña y les
permite pasar de la sentimentalidad a la sensación. El Kitsch es un sistema estético de comunicación
masiva.

5. De lo ofelimitado como criterio socioestético

Ofelimitado es una ética Kitsch de la adaptación social. Los productos culturales no importan por sí
mismos, sino porque venden, por un principio de comercialización más que por su contenido autónomo
y sus estructura propia. La Novena Sinfonía de Beethoven no están determinadas por el hecho de que
sean bellas, sino por el hecho de que se venden.
Para la sociedad burguesa, regida por el dinero, se constituye en el universo del arte, una demografía
de las obras, que pueden pertenecer al universo de lo único o al de la copia, como en la actualidad.
En este universo artístico se constituye una “pirámide demográfica de las obras” (única, copia) en
función del esfuerzo para acceder a ellas en su ambiente privado. Fotos, cromos, grabados, estatuas,
en ese orden ascendente.
Conocer una obra de arte, es poseerla; es por lo tanto poder comprarla para una cultura posesiva, o
será su copia artesanal.
En este universo artístico se construya una pirámide “demográfica” de las obras, en función de su
grado de acceso y su grado de cualidad. Pero al mismo tiempo se establece una pirámide de
necesidades, del confort, de los burgueses. Llamaremos ofelimitado a la adaptación de las dos curvas
(obras disponibles, y nivel económico del comprador), estableciendo un criterio de adecuación entre
la oferta y la demanda. En resumen, cada estrato de la pirámide tiene un nivel de confort y satisfacción
que le es apropiado. La obra de arte es considerada como una mercancía estética, insertada en el
mercado económico de valores. El estado social se reduce esencialmente a la apariencia.
Entonces se establece un doble movimiento:
1) La promoción social, en una flecha orientada hacia la capa social inmediata superior.
11
2) Las capas inferiores que consumen las obras en forma de “neo” mediante la copia artesanal o
industrial, de las posesiones de la capa superior, y la ascensión al buen gusto a través de filtros se da
en función a la educación, el dinero, etc. La universalidad de este fenómeno penetra en toda la sociedad
de masas, y constituye de ella uno de los factores fundamentales de un sistema social donde sólo
cuentan los que tienen.
El Kitsch produce placer en los miembros de la sociedad de masas, es insistente y discreto, y les
permite acceder, por el placer, a exigencias suplementarias y pasar de la sentimentalidad a la
sensación.

KITSCH DE LAS FORMAS Y ANTIKITSCH: EL FUNCIONALISMO

1. De la geografía del Kitsch

Entre 1889 y 1914, se tiene en una visión del mundo con un centro entre Paris, Londres y Múnich. Más
lejos, hay zonas de conquista y colonia, todas salvajes, se civiliza conquistando. Los medios de
transporte son lentos y cuanto más lejos, menos civilizado. Las demoras de los medios de transporte
son proporcionales a los niveles culturales.

2. La estética floral y el Jugendstil

Hay que decorar la fea realidad industrial con los velos de la decencia burguesa. El Kitsch no coincide
nunca con un estilo artístico determinado. Hay una actitud Kitsch dominante y cuando hablamos de
kitsch, lo hacemos en general, y en este grupo, el estilo floral o Jugendstil es el más evidente. Con
una invasión de formas ondulantes y vegetales, hechas en fundición, cubren con una florescencia
“natural” lo producido por el hombre. El arte esta “vinculado a la naturaleza”. Si lo Bello en el mundo
debe preservarse, entonces la Naturaleza debe manifestarse en todo lugar posible, en los muebles,
los adornos y las escaleras, aunque sea en forma de piedra o metal.

3. Impresionismo, expresionismo y naturalismo

Los artistas intentaran hacer una depuración contra la época Kitsch del Jugendstil y su imposición de
la naturaleza sobre la técnica, ya sea mostrando lo humano en sus trabajos, como segregando al
artista de la sociedad. La dialéctica del siglo XX, entre lo natural y lo artificial, se establece con Steiner,
que separa antroposofía del naturalismo. Rechazo a la línea recta por antinatural, e influyo en la
orientación del siglo y los orígenes del funcionalismo. La idea de pureza penetrara a través del
movimiento naturalista, planteada por el “modern stil” del objeto 1900, propondrá a la naturaleza
como modelo y la construcción de una cultura basada en las formas naturales.

4. El funcionalismo como antikitsch

La tesis del funcionalismo se inserta directamente en la evolución del ambiente y de las relaciones del
hombre con su medio. El funcionalismo no busca el rechazo de la interacción hombreambiente, pero
si una transacción que lo domine, surgida como una reacción ante la proliferación de lo inútil. De
aceptación del objeto o del producto técnico tal cual es.
La preocupación estética está subordinada a la pureza de la relación del hombre y las cosas, invirtiendo
la fórmula de Platón “Lo Bello es el esplendor de lo verdadero”.

La escuela funcionalista sólo es aceptada en su momento de su plenitud, cuando Gropius funda el

Bauhaus en 1918. Una de las tesis fundamentales de Gropius sobre el arte es que en la belleza existe
un elemento suplementario. “La adaptación al fin también es bella”. La adjunción de la belleza como
resultante del empleo justo de los medios en vista de los fines. Esta actitud se sitúa en el extremo
opuesto al Kitsch, es su contradicción más exacta.
Hacia 1850 se trataron de producir objetos que se adaptaran a las nuevas condiciones del esfuerzo del
hombre, esta orientación se opone al “estilo tapicero” de los objetos, que excluye toda utilización
12
nacional de los materiales y toda economía en su utilización. Este movimiento funcionalista es por una
parte una reacción sociocultural contra el Kitsch y por otra uno de los constituyentes esenciales que
determinaron el estilo de los productos y objetos, su forma y su agrupamiento en el segundo desarrollo
histórico que tendremos que considerar: el Neokitsch.

5. Los comienzos del funcionalismo

Determinamos las raíces de este movimiento hacia 1870 con el surgimiento de nuevos materiales
(acero colado, cementos, hormigones, materiales plásticos, etc.) que influyeron en la forma misma del
objeto de consumo, el utensilio, el objeto doméstico, la casa, etc.

6. La herencia del Bauhaus y la funcionalidad del diseño

El término mismo de función se vincula con una acepción filosófica. Función es, ante todo, es lo que
funciona, es decir, lo que sufre un movimiento de carácter repetitivo y determinado. Pero sobre todo
es lo que tiene un papel que cumplir, definido por un objetivo y por un observador. La teoría de la
información habla de economía del costo compensada: la del creador por una parte y la del utilizador
por otra; la economía de los medios totales se extiende desde la idea hasta la satisfacción de la idea.
Las artes fundamentales son entonces las de la arquitectura y la vida cotidiana, porque su importancia
es esencial en la Ciudad, donde se constituye la vida cotidiana, es decir, la relación inmediata del
hombre con la realización de su voluntad por medio de sus objetos.
Una buena arquitectura debe, entonces reflejar la vida contemporánea, y esto implica un conocimiento
a fondo de los problemas biológicos, sociales, técnicos y estadísticos.

7. La integración del equipo de arquitectos.

Gropius sostuvo que era necesario un equipo de colaboradores y de asistentes: hombres que
trabajaran cada uno por su cuenta, pero en estrecha colaboración, como un microcosmos de la
sociedad. Buscaba vincular todo y no excluir nada. La idea del grupo multidisciplinario, como elemento
fundamental que lleva a la colaboración, se plasmó en primer lugar en la arquitectura y luego se
propagó a las otras artes.

8. La idea de escala

La Umwel sugiere que la escala utilizada por el arquitecto sea la escala humana, que se fijó en 2,25
mts. (el hombre con los brazos extendidos).
“El hombre es la medida de todas las cosas”. El funcionalismo agrupa dos tipos de criterios:

 El pliego de condiciones (relativo a quien utiliza el objeto)

 La economía de los medios (para quien lo crea)

9. Los métodos del funcionalismo

Los métodos del funcionalismo resultan de las consideraciones expuestas sobre la función.
Distinguiremos varias, que se oponen a los principios del kitsch ya mencionados.
1) Principio de Ockham, o la eliminación del ornamento.
2) Estructuración por economía de movimientos, (como la cocina funcional)
3) Estructuración por economía de medios (entendida “economía” como utilidades)
4) Análisis factorial de los deseos (un ventilador será liviano, barato, potente, etc.)
5) Método de los modelos, se construye una maqueta o modelo completa que funciones y que provee
un simulacro concreto de la realidad futura.
Es necesario tomar las decisiones en función de los deseos del mercado, yendo desde la superfunción
más general a las microfunciones más específicas y realizando un riguroso inventario de éstas: a esto
se denomina análisis funcional.
La pava o el ventilador salen ya terminados de la mente del diseñador.
13
 10. Funcionalidad y cibernética o teoría de los sistemas

El funcionalismo se vincula con la actitud cibernética para la cual los objetos son los piezas de un
organismo de relaciones entre el hombre y el mundo. El funcionalismo propone, con la actitud
cibernética, un tipo nuevo de relación entre el hombre y las cosas, en la cual el observador no las
puede distinguir del ser humano. La distinción es sólo subjetiva.
Otra consecuencia de esta actitud es la aceptación de que lo artificial es normal y único de nuestro
ambiente. Desde la cultura industrial en adelante hay una toma de conciencia antikitsch de un mundo
producido por el hombre, el cual se libera de todo rasgo de naturalismo. Hay mucha distancia entre el
funcionalismo y el naturalismo antroposófico de Steiner.

11. Funcionalidad y placer estético

En el conjunto de las funciones primarias entra una “función estética” que se sitúa junto a las funciones
semánticas. Los fundadores del movimiento consideraban que esta función estética estaba expresada
en la forma cerrada que resultaba de su trabajo, en el sentido de la Gestalt y que el placer de cerrar
una forma expresaba la función estética misma.
La repetición tiene una función estética. El mundo moderno de consumo es un mundo artificial de
objetos fabricados, “lo feo no se vende”.
Y esto es una denuncia a la manía kitsch de decorar y recubrir con motivos naturales los productos
humanos. El diseñador, no es un artista, pero si el creador de la forma.
Los industriales prefieren transformar el gusto del público de a poco en vez de imponer modelos
audaces que de otra forma no comprarían, lo que requiere en gran parte del uso de agentes del kitsch.
Hay algunas leyes fundamentales de la estética industrial como:
 Economía de medios y materiales
 Aptitud para el uso y valor funcional
 Unidad y composición
 Armonía entre la apariencia y el uso
 Unidad de estilos
 Evolución y relatividad
 Gusto
 Movimiento
 Satisfacción
 Jerarquía y finalidad evidente
 Aptitud para ser vendido
 Autenticidad
CRISIS DEL FUNCIONALISMO Y NEOKITSCH

1. Humano, demasiado humano

El funcionalismo es la reacción antikitsch mas importante, revela el elemento común que existe en la
actitud funcional, busca una regla de conducta entre los actos y los objetos del ambiente, y rechaza
la diferenciación entre el hombre y los órganos (cibernética). Esta es una nueva actitud del hombre
respecto a su ambiente. El kitsch es la incapacidad del hombre medio, de la masa social, para elevarse
por encima de su filosofía y sus productos y aceptarlos como tales. Lo cual dio lugar a la crisis filosófica
del funcionalismo.
Para comprender este proceso conviene reubicarlo en su marco económico e histórico. Durante el
florecimiento y el resurgimiento del funcionalismo de la Bauhaus y luego durante el surgimiento del
movimiento de la estética industrial, la gran tienda, que se ve amenazada por otro movimiento
económico: el precio único

2. Kitsch moderno y supermercado

Tras el paso del Kitsch romántico del Judgenstil, después de la segunda guerra, se construye un Kitsch
14
moderno basado en el precio único, fórmula comercial inaugurada en los Estados Unidos hacia 1900-
1920. Esta fórmula se apoya en:
 La colección de objetos, todos a un mismo precio, por lo que esta idea se anula. Objetos
dirigidos a una nueva clientela, a la clase pequeño burguesa, obreros y empleados, que
participan del bienestar.
 La cadena de negocios, que reemplaza a la sucursal. Todos los negocios con el mismo nombre,
son, a primera vista, idénticos, con la misma presentación y modos.
 La empresa, que se desarrolla a partir de un estudio de mercado, y proveniente de un
importante capital inicial, basado en el comercio minorista.

Este sistema es el 35% del comercio minorista, pero pasearse por uno de ellos es uno de los actos
simbólicos de la vida cotidiana actual. En la base del sistema se encuentra el movimiento que genera
en el público la promesa de un precio bajo y unitario, y la variedad. No se busca vender todo lo que
se manufactura, pero si basarse en una política de precios restringidos que apunta al consumidor.
En estos factores se fundará una arte que se basara en el estudio de lo que el público puede desear.
El director de este estudio contratara a un diseñador: una nueva profesión dentro del arte social. El
diseñador no busca ser un gran artista, ya que adelantarse a su época lo volvería un cuasi
incomprendido y lo haría inútil en su función. Así, el supermercado adopta una postura
demagógica en la que se debe dar al público lo que este demanda y así también, hacerlo sentir como
parte del progreso.

3. La crisis filosófica del funcionalismo

Podemos analizar el origen de una nueva consciencia Kitsch que opera en el nivel del consumo
minorista, reubicándola en la filosofía social. Vimos que tras la aparición de un arte de acumulación
que caracteriza al Kitsch del “Siglo 1900”, surgieron reacciones en oposición, tales como el
funcionalismo, contra las características fundamentales del ambiente, a la vez que se erigió como una
de las principales corrientes del arte moderno.
La tesis funcionalista fue tan exitosa que se constituyó en una de las doctrinas fundamentales de la
estética desde el Renacimiento, es un factor esencial de la vida cotidiana. Pero su éxito mismo
determinó su crisis. Al postular que los objetos se determinan según su función, se determina una idea
de disciplina, de una lucha contra la inutilidad.
Estos principios se oponen a la idea de una sociedad opulenta, que se mueve por la eterna demanda
del consumidor y lo superfluo. La sociedad crea el sistema neoKitsch pretendiendo incorporar una
funcionalidad a cada objeto inútil que produce.
Y para evitar esta funcionalidad se daría al objeto un carácter perecedero incorporado, al producto se
le agrega algún “defecto” voluntario a fin que con el tiempo se inutilice (las medias de nylon, el auto
que se oxida, etc.). Otra opción es darle valor a la acumulación, más que al objeto en sí mismo, como
una nueva forma de arte donde el significante supera a lo funcional en el nivel del consumo actual. Y
una tercera solución que propone a la publicidad como generadora de deseos y como creadora de
funciones. Esto incorpora al diseñador como creador de objetos.

4. Estrategia del diseñador y kitsch

La forma en que la sociedad de consumo adopta una política en cuanto un objeto, se basa en la puesta
en circulación deliberada de nuevos objetos, con el fin de insertar en el público una determinada
cantidad de novedad por objeto.

5. Psicoanálisis del supermercado

El supermercado reemplaza a la gran tienda y constituye un sistema de valores psicológicos totalmente

diferentes que trata de crear una atmósfera de fiesta, la de la compra y que pretende ofrecer como
recompensa, iluminación, colores, claridad, sonrisas, un acceso total al objeto, que la mujer o el
hombre puede manipular a voluntad.
Si el hombre social se mueve irracionalmente, hay algunos que se aprovechan de esto. Se instala una
nueva variante en la relación entre el objeto y el hombre. El hombre medio, prospero, busca liberarse
15
de la presión de lo racional, y busca los placeres de lo cotidiano, y sobre esto se basa el neokitsch.
Este sistema se basa en la búsqueda de placer a escala del hombre burgués medio, del empleado de
cuello blanco o del obrero acomodado, se construye el arte de los mercados de precio único, el sistema
neoKitsch. Este objetivo de búsqueda permanente de placer se sostiene con diversos auxiliares.
 La falsa funcionalidad: el burgués busca dar a su vida un aspecto de funcionalidad pero a la vez
sueña con comprar y poseer, por lo que se busca reducir las disonancias dándole una falsa
funcionalidad al objeto.
 Los placeres del juego: no es un rasgo específico de la infancia sino del ser humano, una vez
que ha satisfecho sus necesidades biológicas. Y es un deseo reprimido, al que le sacan jugo los
avisos, al publicitar que tal objeto es “tan divertido”.
 El carácter perecedero del objeto: el que más diferencia Kitsch de neoKitsch. Los objetos
estaban hechos para durar y su vida no tenía límites: se pensaba que los objetos eran, salvo
accidentes, inmortales. El objeto ya no es perdurable, y tiene una vida limitada, expresada por
el período de la garantía. Todo objeto que se adquiere para su uso, tiene una vida media y
sólo se renueva en la medida en que satisface una función
generalizada incluida en la decoración del ambiente personal. Se establece un ciclo del objeto
desde la cuna de la fábrica hasta la tumba del tacho de la basura.
 La moda que produce la alegría de la participación en el progreso a costa de pocos gastos. Es
un factor que proviene del contacto social y por lo tanto de la socialización. Es la distribución
igualitaria de valores y necesidades. La explotación de la moda por parte del neoKitsch pone al
diseñador en la situación de ser un ingeniero del arte, más que un artista (ingeniero de
sistemas).

6. La función del diseño y la estrategia de innovación cultural

Esto nos lleva a caracterizar al supermercado, desde el punto de vista cultural, como uno de los
medio de comunicación de masas. El supermercado adopta una doctrina publicitaria en la cual se da
al público lo que este pide, a la vez que tiñe al objeto de cierto aire de modernismo, dándole un “trozo
de novedad”, y dándose un aire de progresismo.
El supermercado adopta una política demagógica y recurre para esto al diseñador, que se sitúa entre
el creador y el problema.
El kitsch moderno de supermercado es un modo de acceso a la cultura para la sociedad de masas, es
una promoción de la sociedad, y uno de los elementos de movilidad social.
El diseñador se inspira en los grandes innovadores, pero nunca los copia. Extrae las ideas y formas
nuevas del artista, y las reacomoda o diluye en su originalidad para que puedan ser asimiladas por la
masa consumidora. Así se da un dialogo entre el creador, representante del genio, y el diseñador, su
órgano de difusión. Lo que distingue kitsch “moderno” del “estilo” es la coexistencia simultánea de
objetos de épocas artísticas diferentes. La acción del diseñador en este ámbito, situado entre el artista
y el ingeniero, que realiza la nueva función, y que rechaza la oposición arte/ciencia), su función será:
 Adoptar una novedad estética y aplicarla a objetos tradicionales: rediseñarlos.
 Adoptar una función nueva y revestirla con una forma: teoría de la cobertura.
 Hacer las dos cosas, determinando una forma a seguir durante décadas.

7. Reglas del canal de creación neoKitsch

Un objeto existirá para el comprador si este tiene el deseo de comprarlo, cuidarlo, repararlo, de verlo
morir. Una sociedad de consumo que preconiza la funcionalidad, es decir, la adaptación de un objeto
se ve obligado a aumentar de número las funciones en contraposición a una sociedad tradicional. Esto
implica:
 Un aumento efectivo de las necesidades, que, ante la desaparición de la mano de obra se
basará en la automatización de la vida cotidiana. Ejemplo: lavarropas, máquinas de coser,
máquinas de calentar, etc.
 Una redistribución de las necesidades basada en:

a. La realización de una serie de funciones técnicas diferentes, pero relacionadas con una finalidad
única. Ejemplo: La máquina lavaplatos o la lustra aspiradora.
b. La división de las funciones. Ejemplo: molinillo de café + cafetera + servicio de café. Lo que16era
 una función global integrada en la continuidad, se descompone en muchas funciones más simples.
c. El reagrupamiento de las funciones en un objeto. Ejemplo: el cuchillo para pomelo, el descarozador
de aceitunas, el cepillo de dientes eléctrico. Se ejerce la tendencia al frenesí característica del kitsch
en la sociedad moderna.

 La función del puro juego, como el abrelatas eléctrico, escondido bajo la excusa de
funcionalidad.
 El carácter perecedero incorporado, una mala calidad metódica que obliga a renovar el objeto
de cuando en cuando. Señalemos la función del plástico que permitió utilizar el envejecimiento
del material para posibilitar su renovación con respecto a la forma y a la función.

8. El cascarón personal: la casa kitsch y su mobiliario

Un instituto llevo a cabo una serie de análisis estéticos sobre el gusto de varios sectores de la población,
que determino que en materia de casas y la preferencia del público surge el kitsch moderno, a través
de la elección de la mayoría. En cuanto al mobiliario, el público propone explícitamente las formas del
kitsch, lo que demuestra que a lo que aspira la cultura de masas es a la ecuación

Sociedad + Tecnología = Felicidad

Felicidad + Cotidianeidad = Kitsch

EL CONJUNTO DE OBJETOS: EL DISPLAY

1. Los caracteres genéricos del Kitsch contemporáneo

El Kitsch tiene una función pedagógica esencial en las sociedades subdesarrolladas, sometidas a la
presión de los medios de comunicación de masas, que son, los productos de la explotación de las
sociedades supe desarrolladas: Estados Unidos, Europa, Japón y que desempeñan el papel de
amplificadores de mercado.

2. La idea de conjunto de objetos o display

El vínculo entre neoKitsch y el sistema de distribución por cadenas de negocio atractivos, que
reemplazan la economía por la ebriedad consumidora producida por la industria, da una nueva
perspectiva para determinar los factores psicológicos que conforman al consumidor. Se enfoca
estadísticamente el conjunto de objetos disponibles al consumidor y los que este elegirá para formar
su micro-universo (su departamento), alrededor de sus necesidades básicas.
 Se determina una primera dimensión: la cantidad de objetos en función a la dimensión media
(en metros cuadrados) del departamento, variable en la cantidad de usuarios y su función
específica; y el “volumen específico” o la “esfera de influencia del objeto”.
 La segunda dimensión es la tasa de funcionalidad (uso más o menos funcional), factor difícil de
determinar, ya que se relaciona con un modo de vida más o menos kitsch. Ejemplo: un
candelabro será Kitsch en París y funcional en el sur de Italia teniendo electricidad, cuando no
tiene funcionalidad, aunque este es un rasgo variable.
 La tercera característica es el grado de complejidad, es decir el carácter imprevisible del
agrupamiento constituido en el cascarón de objetos, que es un factor importante de la
percepción estética, la relación del hombre y las cosas. Complejidad que varía según el
repertorio cultural establecido por la educación y la costumbre.

3. Kitsch del conjunto y autenticidad de las partes

Un conjunto Kitsch es aquel donde un número de objetos es elevado, y su tasa de originalidad es pobre
17
en relación a la cultura social. La cultura industrial se debería analizar en lo que propone al individuo.
Todos los objetos industriales, los más accesibles, se proponen al consumidor en los grandes
supermercados, que ofrecen una exhibición (display) de objetos diversos. Estos objetos son comprados
por el consumidor y constituyen el marco de su vida material de “hombre consumidor”, que reúne
cierta cantidad en su departamento, en su casa, que condiciona su vida.
El hombre produce así una combinación, como es el amueblamiento. Y en el catalogo son ofrecidas las
cosas más variadas, sin ningún criterio.

4. Complejidad del surtido y la cultura

El conjunto de estos objetos diversos es una especie de mensaje de la sociedad industrial al

consumidor, basado en la complejidad. Hay artículos raros y artículos frecuentes. Es evidente que el
poseer un objeto raro (y variado) es un estímulo más poderoso que el poseer uno común y corriente.
La dimensión del surtido aparece como una dimensión esencial a nivel psicológico de las motivaciones
del hombre. La posibilidad de elegir de entre el surtido de un modo arbitrario, ya que el precio al ser
único ya no es determinante en la compra, y el surtido mismo, es un factor esencial.
Nos encontramos ante una sociedad global, en un mercado imaginario que es un gigantesco display
de objetos consumibles por el cual circula el individuo. El enfrentamiento se da entre hombre y surtido.

5. Los aspectos estadísticos de una teoría de las necesidades

El hombre plantea a la sociedad una pregunta generalizada, expresada por sus necesidades, y exige
su satisfacción en una dialéctica del consumo y la producción, que es el motor fundamental de su
actividad.
Al estudiar la funcionalidad definimos al objeto por su finalidad. El conjunto de las necesidades del
hombre se refleja en un gran cuadro de las necesidades. Ser “civilizado” en el sentido occidental, es
tener muchas necesidades y el hombre civilizado trata de adecuar los objetos a las necesidades, en
un ciclo que se renueva permanentemente, pues los nuevos objetos segregan nuevas necesidades.
Las necesidades representan un inmenso mensaje que el hombre dirige al mundo, el cual se puede
definir como una suma de necesidades elementales, algunas frecuentes y algunas raras, algunas de
las cuales son satisfechas y otras reprimidas. El hombre demanda una solución a sus necesidades, y
recibe en manera de display lo que la sociedad le ofrece.

6. Un mapa de las necesidades y del surtido de los objetos

Se establecerá por un lado la complejidad de las necesidades, y por el otro la complejidad en el surtido
de los objetos. La sociedad neokitsch se basa en una actitud específica: la actitud Kitsch es siempre
una actitud de la sociedad de consumo, actitud al nivel de los objetos en las capas sociales afianzadas,
y de la imitación de las otras capas sociales inferiores.

Resumen 3

EL KITSCH:

El término Kitsch corresponde a una época de génesis estético y tieneque ver con una función de confort
sobreañadida a las funciones tradicionales, a un “nada está demás”, del progreso. Es una palabra
conocida con la expresión familiar “hacer pasar el gato por libre”, es decir vender algo en lugar de lo que
específicamente se había pedido.
El Kitsch se opone a la simplicidad, si se considera al como parte de lo inutíl y vive del consumo, en este
sentido, el Kitsch es un arte puesto como adorno de la vida cotidiana con una serie de ornamentos que
la decoran.
La cultura es ese ambiente artificial que creo el hombre por medio del cuerpo social. La cultura incluye
todo un inventario de objetos y de servicios que llevan el sello de la sociedad y que son producto del
hombre, en las cuales este se relfeja, ejemplo, la forma del plato / mesa son expresión de la misma
sociedad, son portadores de figuras al igual que las palabras del lenguaje.
El Kitsch se adopta a la medida del hombre del “hombrecito” ya que es creado por y para el hombre 18
medio, esta nueva clase social que es la burguesía va a incluir al pequeño comerciante, al imprentero, al
farmacéutico, etc. Son una clase social muy orgullosa de si misma, eran personas que vivían en las
ciudades, que tenían profesiones más liberales y necesitaban vestirse de determinada manera, tener
determinados objetos para marcar su pertenencía a esa clase. Ya que tener es pertenecer en cuanto a
obligación de clase.
La actitud Kitsch es característica de esta forma social que surgió durante el siglo 19. En esta altura el
Kitsch va a establecer unvínculo entre el hombre y su medio artificial lleno de objetos y formas de
carácter efímero y valoradas en cuanto al deseo y veneración.
El Kitsch encuentra su período de prosperidad con la consolidación de la cultura burguesa momento en
que se produce más de lo que se puede consumir, lo que lleva a una superproducción ya que desde el
surgimiento de la industria se empieza a realidad una actividad de doble oposición:
-Por una lado:
Crear: que se trata de una invención de producir formas y mensajes únicos o en muy pequeñas
cantidades. Producir: Que se trata de copiar un modelo ya existente de un modo cada vez más
automático, reproduciendo las mismas formas infinitamente, y en está tarea la persona esta cada vez
más ausente, siendo solo un eslabon de la máquina.
-Por el otro:
Tiempo obligatorio: Es la idea de un tiempo que hay que cumplir impuesto por el trabajo.
Tiempo vacio: Es el tiempo de libertad que tiene que ver con el ocio. En este tiempo el individuo
desarrolla una nueva actividad relacionada con el ambiente, la actividad del consumo.
Así el fénomeno del Kitsch se baso en una cultura consumidora que produce para consumir y crea para
producir. El hombre consumidor esta ligado a los elementos materiales de su ambiente y a causa de
este vinculo se cultiva de valor de todas las cosas.
Consumir es la nueva alegría y los objetos tienen la característica de ser provisorios, de ser “no
durables” generando así un consumo constante.
En las culturas anteriores el objeto se definía por su función utilitario y esa función leotorgaba su
significación fundamental. Pero ahora el objeto va a tener un valor connotativo. Así si la pinza de azúcar
se hizo para no ensuciarse los dedos, ahora esa pinza de azúcar puede ser reveladora del nível social.
El Kitsch es una función social sobreañadida a la función de uso, pues ya no sirve de soporte sino de
pretexto.

LOS PRINCIPIOS DEL KITSCH:

Hay una tipología de consumo de Kitsch, basada en operaciones pertinentes, por ejemplo, los de
agrio/dulce y la oposición entre sexual/religioso, etc. Esta tipología tiene 2 funciones:
-Discernir lo que es el Kitsch.
-Establecer subjetivo dentro del Kitsh.
Ejemplo: Kitsch erotico, Kitsch exótico, etc.
Principio de Inadecuación: En todo aspecto/objeto existe una desviación en relación con su fin nominal,
una distancia con respecto a la función que debe cumplir.
El Kitsch apunta siempre un poco de costado, reemplaza lo puro por lo impuro (es decir reemplaza lo
puro: función por lo accesorio: impuro). Ejemplo: Se pueden ver cabezas de políticos en los tapones de
botellas, la cara de Jesús en un señalador de libros de oraciones.
Así el objeto está siempre bien y mal ejecutado. Bien a nivel de realización, bien cuidado y acabado y
mal en el sentido en que la concepción esta siempre ampliamente distorcionada.
Principio de acumulación: Es la idea de abarrotamiento, del siempre más, que surge en la cultura
burguesa. La acumulación lleva por un lado a contraindicación en materia – función. Por ejem: Anteojos-
radio, son objetos a los que se les añade otra funciónque no tiene nada que ver con la que están
hechos. Anteojos, cubre ojos del sol por su material que impide la llegada de los rayos, se le añade una
radio que no tiene nada que ver con su función original.
Por otro lado, hay una contraindicación materia-forma donde se adopta la forma a partir de la genesí de
otra materia.
Principio de percepción sinestesia: Se relaciona con el de acumulación. Se trata de tomar la mayor
cantidad de canales sensoriales, simultáneamente o de manera yuxtapuesta. Ejemplo: Botellas de licor
musicales adornadas con lentejuelas, libros perfumados, tartas de boda de muchos pisos con gustos
diferentes y colores. Se le añaden al objeto la mayor cantidad de usos posibles. Ejemplo: Celular, tiene
más cosas de las que podemos llegar a necesitar, un reloj calculadora, un cronometro, etc.
Principio de mediocridad: La tragedia de Kitsch es el principio de mediocridad, el Kitsch quedo en la
mitad de camino de la novedad. Se opone a la vanguardia y permanece como arte de masas. Aceptable
para las masas y propuesto a ellas. El Kitsch nunca puede ser novedad porque no incluye nuevas
formas en el mundo. 19
Principio de confort: Se relaciona con la idea de “soy aquello que tengo”, lo cual se lo relaciona con la
fácil adaptación y el confort.
El Kitsch tiene 2 funciones:
Función socio-económica: El Kitsch aparta al hombre una función de placer, (la reproducción le permite
a las clases bajas tener lo que las clases altas tienen, aunque no sea lo mismo les va a producir placer
tenerlo) o más bien espontaneidaden el palcer, extraño a la idea de belleza o de fealdad trascendentes a
través del Kitsch, hay una referencia siempre a la extravagancia. Está siempre ligado a la moda,
entendido como participación y pertenencia.
El Kitsch es la recuperación del talento artesanal, la recuperación de un arte subersivo en el confort de la
vida cotidiana.
Función Pedagogica: Una de sus funciones fundamentales es su función pedagógica o educativa. El
camino siempre para llegar al “buen gusto” es pasar por el mal gusto. Por ejemplo: En cuanto a los
muebles antiguos, una copia de un mueble gótico aporta criterios de autenticidad que pueden
reconocerse.
Se ha descuidado la función pedagógica del Kitsch a causa de los innumerables connotaciones
negativas de este. En una sociedad burguesa el pasaje por el Kitsch es el pasaje normal para acceder a
lo aútentico.
El Kitsch proporciona placer a los miembros de la sociedad de masas y acerca el arte a las masas a
través de la reproducción. Por lo tanto las relaciones entre Kitsch y arte son ambiguas, son las
relaciones de la sociedad de masa (reproducciones) y la sociedad creadora (originales). El Kitsch es el
sistema estético de la comunicación masiva.

Criterio de lo socio estético:

Ofelimitado: Adaptación social, los productos se adoptan según el principio de su comercialización (no
por lo que son sino por lo que valen). Los productos culturales resultantes de la copia de un original son
valorizados en el mercado en ves de constituirse en el mercado. Ejemplo: La 9na sinfonía de Mozart no
estavalorizada porque sea bella sino porque se vende.
Las capas sociales bajas con la copia artesanal o industrial pueden tener lo que las capas sociales altas
tienen, aunque esto no sea igual que el original les va a producir placer tenerlo.
Kitsch de las formas y antikitsch: Funcionalismo:
La genesís del sistema Kitsch es un gran período que coincide con la expansión de la cultura burguesa
que alcanza su desarrollo en el 1900 (1889 – 1911).
La estética floral:
No plantea un rechazo en la interacción hombre-ambiente pero busca una transición.
Despues del nacimiento y florecimiento del Kitsch surge el funcionalismo como una reacción violenta
contra las formas y el obejto, producidos por el hombre. Así manifiesta su rechazo hacia lo inutíl y busca
que los objetos y productos sean aceptados por lo que son. Decía que la adopción al fin también es
bello. Así se van a producir objetos funcionales. Buscan la aceptación del producto/objeto tal cual es.
Ejemplo: Gropius decía que la adaptación al fin también era bella. Esto es lo opuesto al Kitsch, el
funcionalismo es una relación sociocultural contra el Kitsch por lo que puede decir que su actitud es una
actitud antikitsch. El funcionalismo se incibió de un modo definitivo en el pensamiento occidental. Pero el
mismo es una contradicción con las ideas de la sociedad de masas que se caracterizaba por hacer
funcionar la máquina ecónomica mediante la terna demanda del consumidor por lo cual el mercado
siempre va a estar preso de una circulación que debe ir en aumento. Así se vela crisis del funcionalismo.
La actitud de pura racionalidad del funcionalismo supero la capacidad del ser humano siempre inferior a
su conducto y a su propia razón.
Encontramos en el Kitsch la incapacidad del hombre medio de elevarse por encima de su filosofía, de su
industria y de sus productos. Aceptandolos como tales, en este sentido decimos que encontramos “a lo
humano demasiado humano” que dio lugar a la crisis filosófica del funcionalismo.
Funcionalidad y cibernética / Teoría de los sistemas:
El funcionalismo propone con la actitud cibernético un nuevo tipo de relación entre el hombre y las
casas, donde el observador no puede distinguirlas del ser humano.
La distinción es solo subjetiva/arbitraria, donde el objeto (producto del hombre) y la casa (ser de la
naturaleza) que se confunden en el desorden perceptivo y el pasaje del objeto fabricado al ser natural es
totalmente continuo y aceptado como tal. Ejemplo: El gato cibernético se confunde con el natural.
Otra consecuencia de esa actitud es la aceptación plena de lo artificial como elemento normal y único en
nuestro ambiente.
Antes el hombre se trataba de adaptar a la naturaleza y esta era su código de referencia pero desde la
cultura industrial hay una toma de conciencia antikitsch de un mundo totalmente producido por el
hombre, con el cual se mantiene una relación de creador – obra y se libera de todo rasgo de 20
naturalismo.
Funcionalidad y placer estético:
La repetición tiene una función estética, el mundo de la sociedad moderna de consumo es un
mundoartificial de objetos fabricados.
Este movimiento de estética industrial de “lo feo no se vende” es diferente del movimiento funcionalista
del Bauhaus que mantiene relaciones fundamentales. De hecho establece otro dialectico entre objetos y
necesidad de acciones sino la de un beneficio ecónomico óptimo entre el mundo exterior por medio de
objetos – actos.

NEOKISCH:
Luego de la insurrección del rigor formar a aparte del funcionalismo, el hombre medio descubrió que ese
rigor lo encaminaba hacia un estilo de vida oprimida por la racionalidad (lo cual pretende eliminar todo
objeto inútil). El hombre renuncia entonces a un esfuerzo que no se encuentra a su medida y recae en
los placeres de la cotinaneidad y del juego con objetos.
Sobre esta renuncia del burgues medio, del empleado, del obrero acomodado se construye el arte de los
mercados de precio único, el sistema Neokitsch.
Su objetivo fundamental es la búsqueda permanente de placer. Sostenido por:
-Falta funcionalidad: El burgues va a aspirar a un cierto “ideal funcional” y al mismo tiempo sueña con el
placer de comprar y poseer, asi es que va a sumarle el principio de la función del objeto, y esta función
va a estar muchas veces. Ej: Un cuchillo para cortar pomelo que se adapta a la forma de este evitando
desperdicios y además es inoxidable. El hombre de mercado de precio único se reconoce como
“sentato”, “práctico” y “económico”.
-Los placeres del juego: El hombre adulto no juega. Se trata de una producción ética que ve en la
seriedad una actitud deseable, pero eldeseo del juego no es un rasgo especifico de la infancia sino del
ser humano. Así con el pretexto de una falsa funcionalidad, el hombre juega reencontrandose con los
placeres del descubrimiento, dominio provisorio y limitado de las cosas.
-El carácter perecedero: En el S.19 el amontonamiento de objetos y productos se produjo porque los
objetos estaban hechos para durar. En la sociedad dándose asi como objeto siempre va a tener una vida
limitada, dándose asi una acumulación dinámica y en flujo de consumo constante.
-Moda: Otra de las características del NeoKitsch es su relación con la moda. La moda es un factor
proveniente del contrato social asi esto puede definirse como la motivación de compra que aseguro un
aumneto de la pertinencia a un grupo social. La explotación de la moda por parte del neokitsch evoca al
diseñador en una situación de ser un ingeniero en arte más que un artista.
Precios únicos:
Luego de la renuncia del hombre medio al funcionalismo y debido a la enorme presión sociocultural que
ejercio el Kitsch de 1900 se construye un Kitsch moderno, el NeoKitsch, mediante los mecanismos
socioculturales se trata de la intervención de las tiendas de “precio único”, esto es una formula comercial
que se basa en:
1) La formula de colección de objetos del mismo precio, donde se anula la idea misma de precio (todo
por $2) se trata de objetos normalizados, universales y establecidos en función de una nueva clientela,
la clase pequeña burguesa, obreros y empleados.
2) Se pasa de la gran tienda de sucursales a lacadena de tiendas de precio único, estas cadenas de
tiendas se basan en la idea de que todos los negocios que llevan el mismo nombre son a primero vista
idénticos en cuanto a calidad y artículos, esta idea se ve reforzada por una presentación/fachada común
que se caracterizaba por tener mucha iluminación, presentación moderna con diseños únicos, etc.
3) La empresa se desarrolla ( no a través de un esfuerzo continuo basado en el comercio minorista) sino
a través de un proyecto basado en un estudio de mercado (se estudió los deseo y se trata de gustar a la
mayoría).
Así los nuevos artificios permiten ampliar poco a poco el tipo de productos (de precio único) y entrar a
competir con las tiendas “donde se vende todo”.
Así el estilo de precios únicos es creador del Neokitsch ya que este no apunta de entrada a la totalidad
del universo fabricado, sino que es una ley de las relaciones cliente-vendedor que se funda en una
política de precios, si bien no únicos por lo menos restringidos, estudiando los deseos y tratando de
gustar a la mayoría.
Adopta una política consiente de las relaciones entre el precio y el deseo del objeto. Estos factores van a
fundar un arte (incluirá por sus orígenes un gran componente norteamericano), este será producto de lo
que se puede desear el público y se va a basar no tanto en la copia de la antigua sino en poner en
circulación nuevos objetos.
El director de este estudio contratará un estilista, a un diseñador. Está será una nueva profesión que
surge dentro del arte social. Esta profesión estaligada con la psicología social ya que el diseñador no21
pretende ser un “gran artista” porque el gran artista se adelanta a su época y solo es comprendido por
pocas personas, mientras que la masa del publico se encuentra resogada.
La acción del diseñador va a estar entre el artista y el ingeniero y se va a insertar en la cadena de
creación. Este va a tomar las novedades del arte y la ciencia y las va a recaudar, diluyendo su
originalidad, de modo que pueden ser asimilados por la capa consumidora.
La formula de precio único más adelante se fue tranformando poco a poco para dar lugar al
“supermercado”, este va a adoptar la misma política “al público debe dársele lo que pide”. Este la tiñe de
un modernismo que apunta al progreso ya que el cliente quiere sentirse partidiario del progreso. Asi el
supermercado es, desde un punto de vista cultura, uno de los medios de comunicación de masas.

Resumen 4

Kitsch

Concepto que parte de una investigación que realiza Abraham Moles en los 60s franceses. Es un
concepto universal, familiar, que corresponde a una función de confort sobreañadida a las funciones
tradicionales. (Nada esta de mas). La palabra kitsch no tiene una traducción directa, “hacer muebles
nuevos de muebles viejos” o “hacer pasar gato por liebre”. Tiene que ver con la baratija. Sus periodos
de prosperidad están relacionados con una situación social, el acceso a la abundancia, es pues, un
fenómeno social universal. Es un fenómeno connotativo, intuitivo y
sutil, es uno de los tipos de relación que mantiene el hombre con la cosa, un modo de ser, una actitud
mas que un objeto o un estilo. Es un estado del espíritu que se cristaliza en los objetos. El kitsch no
es un recorte del arte, no es un arte, es una relación con los objetos. Todo puede ser soporte del
kitsch. El objeto K es sólido, heredable.

El mundo burgués y las cosas:

Las relaciones del individuo con su medio social, pasan fundamentalmente por los objetos y
productos.
Cultura: ambiente artificial que crea el hombre por medio del cuerpo social. Incluye todo un
inventario de objetos y de servicios que son producto del H y en los cuales el H se refleja.
Naturaleza: ya no es natural, es producto de un artificio.
El otro: (agente de servicios, obrero anónimo). Ha sufrido una mutación, es un ser extraño del cual
me siento extranjero.
El H conoce la sociedad por el contacto con los productos fabricados que ocupan el lugar de la
naturaleza.
En el campo de la cultura conviene distinguir:
-Mundo de utensilios (transformación activa de la naturaleza y su artificialización)
-Mundo de signos (incluye lo que el s XIX llamaba artes, ciencias, lenguajes)
-Mundo de objetos (portadores de signos y de valores de la vida cotidiana)

Respecto de las relaciones de H con la esfera cultural:

-Homo faber: constructor de utensilios y signos para liberarse de las condiciones impuestas por la
naturaleza.
-Artesano: Todavía en el s XIX daba una imagen bastante exacta de el (HF).
-Desde el surgimiento de la gran industria el HF manifestó una tendencia creciente a descomponer
sus actividades en una doble oposición:
Crear introducir al mundo formas que no existían (invención).
Producir Copiar un modelo ya existente cada vez más automático, reproducir indefinidamente las
mismas formas.
Esta eliminación de tareas da provecho al ocio. Valorización de la vida y de la persona. Se
establece otra diferenciación en el modo de vida del individuo:
(Producción) Tarea alienante impuesto temporal aplicado por el contrato social y un tiempo vacío que
hay que llenar, que plantea el problema de una reorganización de todo el sistema social.
Eliminación del hombre de la fabricación en serie en provecho del ocio o de la creación pura.
(La actividad misma del) Consumo el individuo desarrolla una nueva actividad en su modo de vida
y su relación con el ambiente.
El fenómeno K se basa en una cultura consumidora que…
Produce para consumir 22
Crea para producir…
En un ciclo cultural donde la idea fundamental es la de aceleración.
El hombre consumidor esta ligado con los elementos materiales de su medio, vinculo que altera el
valor de las todas las cosas.
Modos de relación entre el hombre y su medio material:
-apropiación del objeto
-Fetichismo del objeto. (Colección)
-inserción del objeto en un conjunto. (Decorador)
-esteticismo del objeto. (Amante del arte)
-aceleración consumidora (momento determinado de la vida del objeto, es transitorio)
-alienación posesiva (H prisionero del cascaron de objetos que segrega durante toda su vida)
-La actitud K: modo de relación con los objetos, mezcla de los modos anteriores. Característica de una
forma social que surgió durante SXIX “cultura burguesa”, transformada en sociedad de masas.

La inserción K en la vida:
Nueva idea de bienes y servicios consumibles.
El mensaje es materializado y consumible. Objeto portador de cultura.
Consumir es la nueva alegría masiva. Es mucho más que el simple hecho de adquirir. Es ejercer una
función que hace desfilar a lo largo de la vida cotidiana un flujo siempre acelerado de objetos desde la
fábrica hasta el tacho de basura, condenados a lo transitorio, a lo provisorio. El objeto se transforma
en producto, y esta es la nueva modalidad K.

Dos grandes periodos del K:

1- Vinculado con la emergencia de la sociedad burguesa. Simbolizada por la gran tienda vinculada
con la manufactura y que elabora un arte de vivir, el cual vivimos todavía.
2- El neokitsch del consumo del objeto como producto. Simbolizado por el mercado de precio único
(y luego supermercado).

Factor psicológico del K:

Dimensión de los objetos (en sus relaciones con el H), que se sobreañade a la funcionalidad
tradicional. (Pinza de azúcar reveladora del nivel social).
K es una función social sobreañadida a la función significativa de uso, que ya no sirve de soporte
sino de pretexto.

El hombrecito:
K es universal, estilo y modo de ser, tendencia permanente vinculada con la inserción en la vida de
cierta cantidad de valores burgueses, el K será también un proceso de producción, una actitud del
artista aplicado, una reverencia al rey consumidor.
El K se vincula con un arte de vivir. El K se adapta a la medida del H, del Hombrecito, es creado por
y para el hombre medio, el ciudadano de la prosperidad.
Dos definiciones:
-las que determinasen al K mediante las propiedades formales de los objetos o de los elementos del
ambiente.
-las que consideran a l K a partir de las relaciones especificas que el H mantiene, como creador o
consumidor, con los objetos.
Hay u K que se relaciona con los objetos de arte y con las relaciones de los objetos en su ambiente.
Hay un K del arte: obre K, ambiente K (grandes tiendas de antigüedades). El K
es la aceptación social del placer. K vicio oculto.

Definición Kitsch por ejemplificaciones:

Actitud kitsch: Erótica y familiar, agrio y dulce. Agrio cine clase b. (afición por determinado cine de
terror; alien). Dulce como meloso (Ej. enanitos de jardín)
Hay actitudes que pueden participar de más de una categoría. El K
tiene una función pedagógica. Diseñador intermediario.
Creación: introducción al mundo de cosas que no existían.
Reproducción: reproducir un modulo previo.

La topología del consumo kitsch cumple 2 funciones: 1-

23
Discernir lo que es kitsch.
2-Establecer subdivisiones dentro del kitsch, construir zonas.

Para este análisis no basaremos en una serie de principios o grupos de explicación:

1) Principio de inadecuación:
Una desviación en los objetos de su fin nominal. El kitsch apunta siempre de costado. Esta bien hecho,
pero su concepción esta distorsionada, hay una distancia con respecto a la función que debe cumplir.
El objeto esta al mismo tiempo bien y mal ejecutado. (Verlo como un fuera de foco, esta bien hecho
pero no se para que es, alcaucil para huevo pasado por agua, el fin esta corrido) (¿Juego entre materia
y forma picaporte de porcelana?)
2) Principio de Acumulación:
Basado en el frenesí consumista burgués, consistente en amoblar y ocupar todo espacio vacío, aunque
este fenómeno no es exclusivo del kitsch 8el manierismo y el rococó participan del mismo factor
latente). (La porcelana para las arañas, el oro para las camas)
3) Principio de percepción sinestesica:
Relacionado con el anterior, intenta tomar la mayor cantidad posible de canales sensoriales, simultánea
o yuxtapuestamente (botellas de licor musicales, o libros perfumados, por ejemplo).
4) Principio de Mediocridad:
Con este enorme despliegue de objetos el kitsch se queda a mitad camino en la novedad, se opone a
la vanguardia y permanece como un arte de masas propuesto a ellas como sistema. Facilita al
consumidor el acto de absorción.
5) Principio de Confort:
Asociado a la idea de estar a la altura del algo, Pasión por el consumo del objeto, sentido de
pertenencia, soy aquello que tengo. (En ciertos casos implica el uso de mano de obra, como la
mucama, propia de la cultura burguesa).

El K destaca dos funciones:

-La función económico cultural: El kitsch aporta al hombre una función de placer, y una participación
limitada en la extravagancia, le permite gestos de extravagancia, esto tiene que ver con la moda.
-La función pedagógica: (o educativa) para llegar al buen gusto, es necesario pasar por el mal gusto
en un proceso de depuración sucesiva???. Para reconocer un mueble antiguo, puede ayudar una copia
moderna. El kitsch proporciona placer a la sociedad a la vez que enseña. Es un sistema estético de
comunicación masiva.

De lo ofelimitado como criterio socioestetico:

Ofelimitado es una ética kitsch de la adaptación social. Los productos culturales no importan por si
mismos, sino porque venden, por un principio de comercialización mas que por su contenido autónomo.
En este universo artístico se constituye una “pirámide demográfica de las obras” (única, copia) en
función de su grado de acceso (esfuerzo necesario para acceder a ellas), fotos, cromos, grabados,
estatuas, en ese orden ascendente. Al mismo tiempo hay una pirámide de necesidades de los
burgueses. Llamaremos ofelimitado a la adaptación de las dos curvas (obras disponibles, y nivel
económico del comprador), estableciendo un criterio de adecuación entre la oferta y la demanda. En
resumen, cada estrato de la pirámide tiene un nivel de confort y satisfacción que le es apropiado. Obra
de arte como mercancía estética. El estado social se reduce esencialmente a la apariencia.
Entonces se establece un doble movimiento:
1) La promoción social, en una flecha orientada hacia la capa social inmediata superior.
2) Las capas inferiores que consumen en forma de “neo” las posesiones de las capas superiores, y la
ascensión al buen gusto a través de filtros se da en función a la educación, el dinero, etc.

Kitsch de las formas y antikitsch: el funcionalismo

1) De la geografía del kitsch
Entre 1889 y 1914, se tiene en una visión del mundo con un centro entre Paris, Londres y Munich. Mas
lejos, hay zonas de conquista y colonia, todas salvajes (se civiliza conquistando). Los medios de
transporte son lentos y cuanto mas lejos, menos civilizado.

La estética floral y el Jugendstil

Hay que decorar la fea realidad industrial con los velos de la decencia burguesa. Cuando hablamos de
kitsch, lo hacemos en general, y en este grupo, el estilo floral es el mas evidente. Se cubrió con24
una
florescencia “natural” lo producido por el hombre. El arte esta “vinculado a la naturaleza”. Si lo bello
debe preservarse, entonces la naturaleza debe manifestarse en todo lugar posible, aunque sea en
forma de piedra o metal.

Impresionismo, expresionismo y naturalismo

Los artistas intentaran hacer una depuración del kitsch del Jugendstil y su imposición de la naturaleza
sobre la técnica, ya sea mostrando lo humano en sus trabajos, como segregando al artista de la
sociedad. La dialéctica del S XX, entre lo natural y lo artificial, se establece con Steiner, que separa
antroposofía del naturalismo. Rechazo a la línea recta por antinatural, e influyo en la orientación del
siglo y los orígenes del funcionalismo. La idea de pureza penetrara a través del movimiento naturalista,
planteada por el “modern stil” del objeto 1900, propondrá a la naturaleza como modelo y la
construcción de una cultura basada en las formas naturales.

El funcionalismo como antikitsch

El funcionalismo no busca el rechazo a la interacción hombreambiente, pero si una transacción que
lo domine, surgida como una reacción ante la proliferación de lo inútil.
La preocupación estética esta subordinada a la pureza de la relación del hombre y las cosas, invirtiendo
“lo bello es el esplendor de lo verdadero”. Gropius: “la adaptación al fin también es bella”. Empleo
justo de los medios en vista de los fines. Esta actitud se sitúa en el extremo opuesto al Kitsch, es su
contradicción más exacta.
Hacia 1850 se trataron de producir objetos que se adaptaran a las nuevas condiciones del esfuerzo del
hombre, esta orientación se opone al estilo tapicero, este movimiento funcionalista es por una parte
una reacción sociocultural contra el Kitsch y por otra uno de los constituyentes esenciales que
determinaron el estilo de los productos y objetos, su forma y su agrupamiento en el segundo desarrollo
histórico que tendremos que considerar: el Neokitsch.

Los comienzos del funcionalismo

Determinamos las raíces de este movimiento hacia 1870 con el surgimiento de nuevos materiales que
influyeron en la forma misma del objeto de consumo, el utensilio, el objeto domestico, la casa, etc.
Función es lo que funciona, que se mueve de forma determinada, la relación necesaria entre los
movimientos de un sistema. La teoría de la información habla de economía del costo (del creador y el
usuario) compensada. Las artes fundamentales son entonces las de la arquitectura y la vida cotidiana,
porque su importancia es esencial en la ciudad. Una buena arquitectura debe, entonces reflejar la vida
contemporánea, y esto implica un conocimiento a fondo de los problemas biológicos, sociales, técnicos
y estadísticos.

La integración del equipo de arquitectos.

Gropius sostuvo que los arquitectos trabajaran cada uno por su cuenta, pero en colaboración mutua,
como un microcosmos de la sociedad, vincular todo y no excluir nada.

La idea de escala
La Umwelt sugiere que la escala utilizada por el arquitecto sea la escala humana. “el hombre es la
medida de todas las cosas”.El funcionalismo agrupa 2 tipos de criterios:
1) El pliego de condiciones (relativo a quien utiliza el objeto)
2) La economía de los medios (para quien lo crea)

Los métodos del funcionalismo

Resultan de las consideraciones expuestas sobre la funcion. Distinguiremos varias, que se oponen a
los principios del kitsch ya mencionados
1) Principio de Ockham, o la eliminación del ornamento.
2) Estructuración por economía de movimientos, (como la cocina funcional)
3) Estructuración por economía de medios (entendida “economía” como utilidades)
4) Análisis factorial de los deseos (un ventilador será liviano, barato, potente, etc.)
5) Método de los modelos, construyendo una maqueta de la realidad futura.
La pava o el ventilador salen ya terminados de la mente del diseñador. La construcción resulta
necesariamente de un “es para”.

25
Funcionalidad y cibernética o teoría de los sistemas
El funcionalismo se vincula con la actitud cibernética para la cual los objetos son los piezas de un
organismo de relaciones entre el hombre y el mundo. El funcionalismo propone un tipo nuevo de
relación hombre-cosas, en la cual el observador no las puede distinguir del ser humano. Una
consecuencia de esta actitud es la aceptación de que lo artificial es normal y único de nuestro ambiente.
Desde la cultura industrial en adelante hay una toma de conciencia antikitsch de un mundo producido
por el hombre, el cual se libera de todo rasgo de naturalismo. Hay mucha distancia entre el
funcionalismo y el naturalismo antroposofico de Steiner.

Funcionalidad y placer estético

Existe una función estética. Los fundadores del movimiento consideraban que esta función estética
estaba expresada en la forma cerrada que resultaba de su trabajo, en el sentido de la Gestalt. Y esto
es una denuncia a la manía kitsch de decorar y recubrir con motivos naturales los productos humanos.
El diseñador, no es un artista, pero si el creador de la forma.
Los industriales prefieren transformar el gusto del público de a poco en vez de imponer modelos
audaces que de otra forma no comprarían, lo que requiere en gran parte del uso de agentes del kitsch.
Hay algunas leyes fundamentales de la estética industrial como:
1) Economía de medios y materiales
2) Aptitud para el uso y valor funcional
3) Unidad y composición
4) Armonía entre la apariencia y el uso
5) Unidad de estilos
6) Evolución y relatividad
7) gusto, movimiento, satisfacción…

Crisis del funcionalismo y neokitsch

El funcionalismo es la reacción antikitsch mas importante, busca una regla de conducta entre los actos
y los objetos del ambiente, y rechaza la diferenciación entre el hombre y los órganos (cibernética).
Esta es una nueva actitud del hombre respecto a su ambiente. El kitsch es la incapacidad del hombre
medio para elevarse por encima de su filosofía y sus productos y aceptarlos como tales. Durante el
florecimiento y el resurgimiento de la Bauhaus surgió otro movimiento económico: el precio único

Kitsch moderno y supermercado

Tras el paso del kitsch romántico del Judgenstil, (después de la segunda guerra) se construye un
kitsch moderno basado en el precio único, formula que se apoya en:
1) La colección de objetos, todos a un mismo precio (por lo que esta idea se anula) dirigida a la clase
pequeño burguesa, obreros y empleados, que participan del bienestar
2) La cadena de negocios, todos con la misma presentación y modos
3) La empresa, que se desarrolla a partir de un estudio de mercado, y proveniente de un importante
capital inicial

Este sistema es el 35% del comercio minorista, pero pasearse por uno de ellos es uno de los actos
simbólicos de la vida cotidiana actual. En la base del sistema se encuentra el movimiento que genera
en el público la promesa de un precio bajo y unitario, y la variedad. No busca vender todo lo que se
manufactura, pero si basarse en una política de precios restringidos que apunta al consumidor. En
estos factores se fundara una arte que se basara en el estudio de lo que el público puede desear. El
director de este estudio contratara a un nuevo estilista: el diseñador, que no busca ser un gran artista
(ya que adelantarse a su época lo volvería un cuasi incomprendido y lo haría inútil en su función). Así,
el supermercado adopta una postura demagógica en la que se debe dar al público lo que este demanda
(y así también, hacerlo sentir como parte del progreso)

La crisis filosófica del funcionalismo

Podemos analizar el origen de una nueva consciencia kitsch que opera en el nivel del consumo
minorista, reubicándola en la filosofía social. Vimos que tras la aparición de un arte de acumulación
que caracteriza al kitsch del “Siglo 1900”, surgieron reacciones en oposición, tales como el
funcionalismo, contra las características fundamentales del ambiente, a la vez que se erigió como una
de las principales corrientes del arte moderno. La tesis funcionalista fue tan exitosa que se constituyo
en una de las doctrinas fundamentales de la estética desde el Renacimiento. Pero su éxito mismo 26
determino su crisis. Al postular que los objetos se determinan según su función, se determina una idea
de disciplina, de una lucha contra la inutilidad. Estos principios se oponen a la idea de una sociedad
opulenta, que se mueve por la eterna demanda del consumidor y lo superfluo. Y para evitar esta
funcionalidad que daría al objeto un carácter imperecedero, se le agrega algún “defecto” voluntario a
fin que con el tiempo se inutilice, o darle valor a la acumulación, mas que al objeto en si mismo,
como una nueva forma de arte donde el significante supera a lo funcional, y una tercera solución que
propone a la publicidad como generadora de deseos.

Estrategia del diseñador y kitsch

La forma en que la sociedad de consumo adopta una política en cuanto un objeto, se basa en la puesta
en circulación deliberada de nuevos objetos, con el fin de insertar en el publico una determinada
cantidad de novedad por objeto.

Psicoanálisis del supermercado

El supermercado ofrece un ambiente (colores, claridad, sonrisas, etc.) de fiesta (la fiesta del consumo)
que es fácilmente asimilable por el consumidor. Si el hombre social se mueve irracionalmente, hay
algunos que se aprovechan de esto. Se instala una nueva variante en la relación entre el objeto y el
hombre. El hombre medio, prospero, busca liberarse de la presión de lo racional, y busca los placeres
de lo cotidiano, y sobre esto se basa el neokitsch. Este sistema se basa en la búsqueda de placer a
escala del hombre, y se sostiene en:
1) La falsa funcionalidad: el burgués busca dar a su vida un aspecto de funcionalidad pero a la vez
sueña con comprar y poseer, por lo que se busca reducir las disonancias dándole una falsa
funcionalidad al objeto.
2) Los placeres del juego: (no es un rasgo especifico de la infancia sino del ser humano), y es un deseo
reprimido, al que le sacan jugo los avisos, al publicitar que tal objeto es “tan divertido”
3) El carácter perecedero del objeto: el que mas diferencia kitsch de neokitsch. El objeto ya no es
perdurable, y tiene una vida limitada, expresada en la garantía.
4) la moda que produce la alegría de la participación en el progreso.

El modo y la moda
La moda es un factor proveniente del contacto social. Es la distribución igualitaria de valores y
necesidades. La explotación de la moda por parte del neokitsch pone al diseñador en la situación de
ser un ingeniero del arte, mas que un artista (ingeniero de sistemas).

La función del diseño y la estrategia de innovación cultural

Esto nos lleva a caracterizar al supermercado como un medio de comunicación de masas, adopta una
doctrina publicitaria en la cual se da al público lo que este pide, a la vez que tiñe al objeto de cierto
aire de modernismo, dándole un “trozo de novedad”, y dándose un aire de progresismo.
Sigue una política demagógica y recurre al diseñador, situado entre el creador y el problema. El kitsch
moderno de supermercado es un modo de acceso a la cultura para la sociedad de masas, es una
promoción de la sociedad, y uno de los elementos de movilidad social. El diseñador se inspira en los
grandes innovadores, pero nunca los copia. Extrae las ideas y formas nuevas del artista, y las
reacomoda o diluye en su originalidad para que puedan ser asimiladas por la masa consumidora. Así
se da un dialogo entre el creador, representante del genio, y el diseñador, su órgano de difusión. Lo
que distingue kitsch “moderno” del “estilo” es la coexistencia simultánea de objetos de épocas artísticas
diferentes. La acción del diseñador en este ámbito (ya que esta situado entre el artista y el ingeniero
y rechaza la separación arte-ciencia) será:
1) Adoptar una novedad estética y aplicarla a objetos tradicionales (rediseñarlos)
2) Adoptar una función nueva y revestirla con una forma (teoría de la cobertura)
3) Hacer las dos cosas, determinando una forma a seguir durante décadas.

Reglas del canal de creación neokitsch

Un objeto existirá para el comprador si este tiene el deseo de comprarlo, cuidarlo, repararlo, etc. Una
sociedad de consumo que preconiza la funcionalidad se ve obligada a aumentar de numero las
funciones en contraposición a una sociedad tradicional.
Esto implica:
1) Un aumento efectivo de las necesidades, que, ante la desaparición de la mano de obra se basara
en la automatización (lavarropas, maquinas de coser, etc.)
2) Una redistribución de las necesidades basada en:
27
-La redistribución de una serie de tareas con un fin común (sacacorchos+abrelatas+decapsulador)
-La división de las funciones (molinillo de café, cafetera, vajilla)
-El reagrupamiento de las funciones en un objeto, como el cuchillo para pomelo, o el descarozador de
aceitunas, y demás, ejerciendo la tendencia al frenesí característica del kitsch.
3) La función del puro juego (como el abrelatas eléctrico), escondido bajo la excusa de funcionalidad
4) El carácter perecedero incorporado, una mala calidad metódica que obliga a renovar el objeto de
cuando en cuando.

El cascaron personal: la casa kitsch y su mobiliario

Un instituto llevo a cabo una serie de análisis estéticos sobre el gusto de varios sectores de la población,
que determino que en materia de casas y la preferencia del publico surge el kitsch moderno, a través
de la elección de la mayoría. En cuanto al mobiliario, el público propone explícitamente las formas del
kitsch, lo que demuestra que a lo que aspira la cultura de masas es a la ecuación
Sociedad+Tecnología=Felicidad
Felicidad+Cotidianeidad=Kitsch

El display
La idea de conjunto de objetos.
El vínculo entre neokitsch y ebriedad consumidora producida por la industria da una nueva perspectiva
para determinar los factores psicológicos que conforman al consumidor. Se enfoca estadísticamente el
conjunto de objetos disponibles al consumidor y los que este elegirá para formar su micro-universo
(su departamento), alrededor de sus necesidades básicas.
-Se determina una primera dimensión: la cantidad de objetos en función a la dimensión media (en
metros cuadrados) del departamento, variable en la cantidad de usuarios y su función especifica; y el
“volumen especifico” o la “esfera de influencia del objeto”.
-La segunda dimensión es la tasa de funcionalidad (uso mas o menos funcional), difícil de determinar,
ya que se relaciona con un modo de vida mas o menos kitsch (un candelabro es kitsch teniendo
electricidad, cuando no tiene funcionalidad), aunque este es un rasgo variable.
-La tercera característica es el grado de complejidad, es decir el carácter imprevisible del agrupamiento
constituido en el cascaron de objetos, que es un factor importante de la percepción estética (relación
hombre-cosas). Complejidad que varía según el repertorio cultural establecido por la educación y la
costumbre.

Kitsch del conjunto y autenticidad de las partes

Un conjunto kitsch es aquel donde un número de objetos es elevado, y su tasa de originalidad es pobre
en relación a la cultura social. La cultura industrial se debería analizar en lo que propone al individuo.
Todo se le ofrece en un display diverso en las grandes tiendas. El hombre produce así una combinación
(como el amoblamiento). Y en el catalogo son ofrecidas las cosas mas variadas, sin ningún criterio.

Complejidad del surtido y la cultura

El conjunto diverso es una especie de mensaje de la sociedad industrial al consumidor, basado en la
complejidad. Es evidente que el poseer un objeto raro (y variado) es un estimulo mas poderoso que
el poseer uno común y corriente. La dimensión del surtido aparece como una dimensión esencial a
nivel psicológico de las motivaciones del hombre. La posibilidad de elegir de entre el surtido de un
modo arbitrario (ya que el precio al ser único ya no es determinante), y el surtido mismo, es un factor
esencial.
Nos encontramos en un mercado imaginario y su gigantesco display de objetos consumibles. El
enfrentamiento se da entre hombre y surtido.

Los aspectos estadísticos de una teoría de las necesidades

El hombre plantea a la sociedad una pregunta planteada por sus necesidades, y exige su satisfacción
en una dialéctica del consumo y la producción. Al estudiar la funcionalidad definimos al objeto por su
finalidad. El conjunto de las necesidades del hombre se refleja en un gran cuadro de las necesidades.
Ser “civilizado” en el sentido occidental, es el tener muchas necesidades. Estas son un inmenso
mensaje que el hombre dirige al mundo, el cual se puede definir como una suma de necesidades
elementales. El hombre demanda una solución a sus necesidades, y recibe en manera de display lo
que la sociedad le ofrece.
28
Un mapa de las necesidades y el surtido
Se establecera por un lado la complejidad de las necesidades, y por el otro la complejidad en el surtido
de los objetos. La sociedad neokitsch se basa en una actitud de sociedad de consumo a nivel de los
objetos en las capas sociales afianzadas, y de la imitación de estas clases en las inferiores.

Falta estructura del mal gusto…

29