TENDENCIAS Y GNEROS MUSICALES DEL SIGLO XX y XXI

Msica acadmica
El Per posea durante el perodo colonial una gran actividad musical, con centros
importantes en laCiudad de los Reyes(Lima),CuscoyPotos. Desde la llegada de los
espaoles se produjo un sincretismo cultural, se compusieron obras religiosas en texto
quechua con armona del renacimiento italiano y espaol, claro ejemplo son las obras de
los religiosos Juan Prez Bocanegra (Hanac Pachap) y Luis Gernimo de Or. En el Per
se compuso la primera pera del continente americano,La Prpura de la Rosaestrenada en
1701, obra del espaolToms de Torrejn y Velasco, sobre texto deCaldern de la Barca.
Otros compositores peruanos del perodo colonial son: Roque Ceruttiy Domenico Zipoli
(nacidos en Italia),Juan de Araujonacido en Espaa, que compuso obras policorales a 11
voces y diriga una orquesta de 50 msicos en Potos, y el compositor ms importante
del Per virreinal, Jos de Orejn y Aparicio (nacido en Huacho).
En los ltimos 20 aos delsiglo XVIII, se produce la importante recopilacin de msica del
norte peruano por el Obispo Martnez de Compaon (Enciclopedia Trujillo del Per). La
pera tuvo un gran auge desde 1808 en Lima con la presencia del msico genovs Andrea
Bolognesi Campanella (padre del hroe de Arica). En el elenco de Bolognesi, actuaba la
soprano Rosa Merino que en 1821estrenara el Himno Nacional del Per.
Tras la independencia de Espaa (1821), Jos Bernardo Alcedogana el concurso para crear
laMarcha Nacionaly compone el actual Himno Nacional (que fuera luego restaurado por el
compositor italo-peruano Claudio Rebagliati en 1869). El resto del siglo XIX presenta un
gran nmero de compositores de canciones patriticas. A mediados del siglo llega un
gran nmero de msicos extranjeros, sobre todo italianos, como Carlo Enrico Pasta,
Francesco Francia, Antonio Neumane Marno(autor de la msica del Himno ecuatoriano),
Benedeto Vincenti (autor de la Msica del Himno boliviano) y Oreste Sndici (autor del
Himno Colombiano) y el sueco Carlos J. Ecklund. Algunos de ellos se quedan en el pas,
impulsando una actividad musical orientada a la msica romntica europea, creando
diversas Sociedades Filarmnicas.
Desde fines delsiglo XIX(desde la guerra con Chile) y durante las primeras dcadas del
siglo XX, la msica peruana denota la influencia de lamsica andina, en lo que se ha
denominado indigenismo musicala la par con la literatura, la pintura y movimientos

sociales y polticos como el anarquismo, aprismo y socialismo. Asimism

Asimismo, hay casos
ligados a la corriente del impresionismo musical. Entre los compositores ms importantes
figuran:Jos Mara Valle-Riestra,Ricardo
Riestra,Ricardo W. Stubbs, Ernesto Lpez Mindreau, Carlos
Valderrama Herrera, Renzo Bracesco Ratti, Alfonso de Silva Santisteban, Theodoro
Valcrcel Caballero y Raoul de Verneuil. Tambin destacan los arequipeos: Luis Duncker
Lavalle, Octavio Polar, Manuel Aguirre, David Molina que
que difundieron sus obras con la
Asociacin Orquestal de Arequipa,
Arequipa
y Roberto Carpio Valdesy Carlos Snc
Snchez Mlaga,
que tuvieron importante labor en el Conservatorio Nacional de Msica de Lima. Entre los
cusqueos, destacan: Juan de Dios Aguirre Choquecunza, Roberto Ojeda Campana,
Baltazar Zegarra Pezo y Francisco Gonzales Gamarra, estos autores divulgaron ssus obras
a travs de la Orquesta de Cmara del Cusco y del Centro Qosqo de Arte Nativo.

Fernando Valcrcel

Francisco Pulgar Vidal

Rosa Mercedes Ayarza

Luis Duncker Lavalle

Compositores posteriores han adaptado las innovaciones de la msica atonal y

dodecafnica a la composicin. Entre estos msicos destacan dos maestros muy
importantes, Rodolfo Holzmann(alemn) y Andr Sas(francs), que coincidieron en la
fundacin de la Orquesta Sinfnica Nacional en 1938, que a su vez motiv a la nueva
generacin de compositores (del 50) a la que pertenecen Enrique Iturriaga Romero, Jos
Malsio, Enrique Pinilla Snchez-Concha,
Snchez
Celso Garrido Leccaganado
ganador del premio Luis
Tomas de Victoria (SGAE) al compositor ms importante
importante de habla hispana 2001
2001, Edgar
Valcrcel Arze, Francisco Pulgar Vidal, Manuel Rivera Vera, Olga Pozzi
Pozzi-Escot, Luis
Iturrizaga, Armando Guevara Ochoaque
Ochoa que es la mxima expresin del indige
indigenismo
musical y el vanguardista Cesar Bolaos Vildozo que
que tambin ha realizado
investigacin de los instrumentos ancestrales.
Se debe agregar una categora de compositores que continuaron creando dentro de la
tonalidad y cuyas obras co-existen
co
con las vanguardistas,
nguardistas, como es el caso de: Jaime Diaz
Orihuela, Manuel Prez Acha, Eduardo Julve Ciriaco, Alejandro Bisetti Vanderghem, Juan

Fiege y Jacobo Chertman. Posteriormente, encontramos a los compositores de las

generaciones 60 y 70 que han sido los alumnos de la generacin anterior, donde destacan
Pedro Seiji Asato,Walter Casas Napn, Rafael Junchaya Gmez, Aurelio Tello Malpartida,
Alejandro Nez Allauca, Douglas Tarnawiecki, Arturo Ruiz Del Pozo,Jos Carlos
Campos Glvez, Gonzalo Garrido Lecca, Nilo Velarde, Csar Peredo, y Jos Sosaya
Weckselman.
La Generacin del 80 integrada por Fernando De Lucchi ex director del
Conservatorio Nacional de Msica,Carlos Ordez y Miguel Oblitas Bustamante, cuyas
obras transitan entre lo tonal y la vanguardia y los microtonos de la cultura Hind.
Miguel Oblitas Bustamante (discpulo de Amrico Valencia en musicologa), ha efectuado
un archivo sobre las obras de los compositores peruanos y los italo-peruanos desde el
virreinato hasta nuestros das. Asimismo Jos Quezada Macchiavello, viene investigando
el archivo musical de San Antonio Abad en el Cusco.
En aos recientes han surgido nuevos jvenes talentos, muchos de los cules se han
agrupado en torno al Crculo de Composicin del Per(Circomper). Otros han viajado y
residen en el extranjero, como Daniel Cueto, Jimmy Lpez, Rajmil Fischman, Federico
Tarazona ganador del Premio de Composicin Casa de las Amricas 2013,Pedro Malpicay
Jorge Villavicencio Grossmann. En este punto, tambin debe destacarse la labor en
composicin de msica con influencia indigenista, abarcando las tres regiones del Per,
que viene llevando a cabo Carlos David Bernales Vilca, actualmente residente en Nueva
York.
Daniel Aloma Robles
Naci en la ciudad de Hunuco el 3 de enero de 1871. Falleci
en Lima el 17 de julio de 1942. Daniel Aloma Robles hijo de
Marcial Aloma y Micaela Robles. Su padre Marcial Aloma
era un inmigrante de origen Francs y Micaela Robles de
nacionalidad Peruana.
Al cumplir 13 aos, su madre, doa Micaela Robles, dama
huanuquea de ancestros andinos, lo enva a Lima para
alentar su talento artstico en el campo de la pintura y las artes
manuales.

En 1887, en plena adolescencia, conoci al maestro Manuel de la Cruz Panizo, negro

liberto, compositor de msica religiosa en varias iglesias y monasterios de Lima, quien lo
instruy en el solfeo y en el canto coral.
Recordando a Panizo, Aloma Robles deca: Era un negro chivillo, qu elegante y qu
fino. Tena una nariz fina y una boca pequea y era de bano. Pocos hombres he visto tan
distinguidos como ste.- Aquel negro era un hombre extraordinario de quien no s por
qu no se ha guardado memoria. Era un liberto este negro, era un gran msico, y era un
alma extraordinariamente generosa. Cuando lleg la hora de la manumisin bajo el
gobierno de Ramn Castilla, 1854 -, su alma era ya enteramente libre. Al hablarle de l, mi
recuerdo no es sino pura gratitud.- Como habamos acordado, Panizo me enseaba solfeo,
en las noches, y yo iba a cantar en las misas. l haba acaparado todas las actividades
musicales sagradas. Para poderlas atender, Panizo contaba con masas orquestales
bastante bien dirigidas. Y si nos llena de asombro que un esclavo hubiese podido tener tal
temperamento, no es extrao que un negro hubiese sido tan exquisito msico. No s cmo
ha podido olvidarse Lima de una figura tan interesante y tan limea. Los chilenos lo
encontraron tan bueno que se lo llevaron a Chile, pero Panizo prefiri regresar a Lima.
Poco tiempo despus, Panizo contact al joven Aloma con el maestro Claudio Rebagliati,
compositor italiano radicado en el Per, para los estudios de piano, armona y
composicin.
Viajero infatigable desde los 15 aos, recorri el Per internndose por los ms abruptos
lugares de su serrana, recogiendo los cantares y msica que se transmitan de generacin
en generacin, captando melodas, tradicionales y leyendas de las pocas incaica y
colonial, coleccionando instrumentos musicales y ceramios de las antiguas culturas
peruanas.
Su amistad con el Padre franciscano espaol Gabriel Sala en el Monasterio de los Padres
Descalzos de San Luis de Shuaron fue determinante para sus orientaciones musicolgicas,
en la misma medida en que lo fue su amistad con Felipe Pedrell en la Argentina.
En febrero de 1897 contrajo matrimonio con la dama pianista cubana Sebastiana Godoy,
hija de banqueros y hermana del poeta simbolista Armando Godoy radicado en Pars. De
esta unin nacieron diez hijos. A los dos aos de su muerte acaecida en Nueva York, en

1922, cas Aloma Robles con doa Carmela Godoy, hermana de la difunta, con la que
tuvo dos descendientes.
Sus numerosos viajes lo llevaron a traspasar las fronteras de su patria en varias
oportunidades, visitando Bolivia, Argentina, Ecuador, Panam y Estados Unidos, en
donde radic en la ciudad de Nueva York por espacio de 14 aos, desde 1919 hasta 1933.
Diversas instituciones y personalidades del mundo artstico norteamericano manifestaron
profundo inters por su obra. Mr. Peter H. Goldsmith, director de la divisin
interamericana de la American Association for International Conciliation; el maestro
Edwin Franko Goldman, director de la famosa banda del mismo nombre; las fundaciones
Carnegie y Guggenheim; las Universidades de Columbia y Yale; la Unin Panamericana
en Washington y el presidente Harding de los EE. UU. Ese ltimo propuso su pera Illa
Cori para ser estrenada en las grandes ceremonias de apertura del Canal de Panam, en
1914. Lamentablemente, el conflicto blico frustr el proyecto.
Las casas RCA Victor y Brunswick grabaron en 24 discos sus principales obras. De ellas, la
plegaria de la zarzuela El Cndor Pasa es la que alcanz mayor difusin y fama.
El 16 de junio de 1933 arrib al Callao, regresando a la patria tras prolongada residencia
en Nueva York. Afincado en Lima, recibe homenajes, un nombramiento para un cargo
pblico y numerosos estrenos con la orquesta Sinfnica Nacional, bajo la batuta de su
entonces titular, maestro Theo Buchwald.
Atacado de septicemia fallece en Chosica Lima, a los 71 aos de edad dejando
inconclusas varias composiciones y el proyecto de un departamento de investigacin
musical con el compositor puneo Theodoro Valcrcel, artista tambin de estirpe y
vocacin andinas.
Daniel Aloma Robles fue un infatigable compositor de honda raigambre andina. Sus
conceptos musicales difieren radicalmente del academismo imperante en la poca. Fue,
sin lugar a duda, el primer compositor peruano y, tal vez, latinoamericano, que bas su
trabajo de constructor musical en la investigacin y estudio constante de los materiales
sonoros nativos, especficamente andinos, es decir aquellos que definen como afirmara
Gonzlez Prada, el verdadero Per la nacin formada por la muchedumbre de
indios diseminados por la Cordillera.

Su trabajo creativo encontr en los gneros populares, en la cancin y en las breves piezas
piansticas efectivos canales de expresin mezclados en sencillas y espontneas
estructuras formales.
Obviamente, en trabajos ms elaborados, obras de cmara, sinfnicas y dramticas, no
pretendi alcanzar las complejidades del convencional desarrollo o variacin acadmica,
propia de las concepciones europeas, pero s dej hermosos testimonios de una autntica
bsqueda de expresin musical peruana.
Si, aparentemente, los mritos del recopilador opacaron su genuino talento creador, es
necesario establecer que su labor de musiclogo nicamente constituye un slido
complemento y fuente de inspiracin para la del compositor.
Aloma Robles no slo ha legado una estupenda coleccin de melodas nativas sino ha
logrado, como compositor, y ello es trascendente, una propuesta sencilla, pura y
espontnea en el manejo de los materiales sonoros andinos, propuesta visionariamente
ligada al quehacer del compositor peruano del mundo contemporneo.

De izquierda a derecha: A. de Silva, C. Snchez Mlaga, F. Ibez, D. Aloma Robles, T. Valcrcel y E. Lpez Mindreau -

Teodoro Varcarcel
Naci en Puno el 19 de octubre de 1896, sus
estudios los realizo en la ciudad de Puno, desde
nio cont con una formacin musical adecuada,
Hijo de don Theodoro Valcrcel y de doa
Asuncin

Caballero,

realiz

sus

estudios

primarios y secundarios en el Colegio Nacional

San Carlos, luego se traslad a la ciudad de
Arequipa para comenzar sus estudios de piano
con el maestro y compositor Luis Duncker Lavalle. En 1913 viaj a Lima para luego
trasladarse a Miln - Italia, a fin de estudiar msica, bajo la direccin de los maestros
Appiani, Squiepatti, Ferruccio Buzn. Tambin hizo estudios en Espaa bajo la direccin
de Felipe Pedrel, fue alumno de Luis Dunker Lavalle; estando en Milan, tuvo como
maestro a lumbreras de la msica universal, tambin estudio en Barcelona y Lima, de
ocupacin msico, radic en diversas ciudades, lleg a de desempear el cargo de Jefe de
Folklore de la Academia Nacional de la msica.
A su regreso hacia Sudamrica visit Puno, Cusco y Arequipa, antes de residir en Lima.
En 1928 estren con mucho xito la composicin coreogrfica Sacsayhuamn.
Represent al Per en la Exposicin Iberoamericana de Sevilla y en los festivales
sinfnicos organizados en Barcelona con motivo de una exposicin internacional. Su obra
Suite Incaica fue acogida favorablemente por la crtica en Pars, Londres, Berln y otras
ciudades europeas.
En 1931 fue nombrado jefe de la seccin de Bellas Artes y en 1935 jefe del departamento
de folklore nacional de la academia Alcedo. Cuatro aos despus asumi la jefatura del
Instituto de Arte Peruano creado en el Museo Nacional. Ese mismo ao, 1939, pas a
formar parte, junto con Daniel Aloma Robles, del gabinete de msica del museo nacional,
falleci en Lima el 20 de marzo de 1942. Dej inditas cerca de cuarenta y cuatro obras.
Sus obras ms destacadas son: Suite incaica (1929), Cuatro canciones incaicas (voz y
piano, 1930), Estampas de la cordillera (piano, 1932), Suray Surita (ballet, 1939); En las
ruinas del templo del Sol (1940), Partita (Concierto indio, 1940) y Cuatro danzas (Danza
de la flecha, danza de la cosecha, danza de la honda y danza de las flores, 1941).Tambin

ha compuesto Reflejo en la cumbre, Ritual de los jvenes honderos, Los balseros,

Ayarache para cuerdas, Cachampa y La Sonata India.
Destacado compositor, uni los recursos de la msica culta europea con lo mejor de
nuestro folklore serrano,
errano, por su talento y obras est considerado entre los compositores
musicales ms importantes del Siglo XX, escribi todo tipo de obras: sinfonas, solistas con
orquesta, canciones para coro y piano. entre sus obras musicales destacan: La
Cachampa, Danza
anza del Hechicero, Los Balseros, La sonata india, "Estampas de
ballet", " Suray Surita", "Bodas del gran Curaca", "Bailan los llameros", "Suite incaica",
Ritual y Danzas, etc., en 1928 fue triunfador en el Certamen de Amancaes, en 1929
represento all Per en la Exposicin Iberoamericana de Sevilla, muri un 20 de marzo de
1942 en la ciudad de Lima.
Celso Garrido Lecca
Naci en Piura el 9 de marzo de 1926. Al fundarse el Conservatorio
Nacional de Msica en 1946, ingres para seguir estudios
musicales, que pocos aos ms tarde lo llevaron a la
especialidad de composicin, con el profesor Rodolfo Holzmann
Holzmann.
En 1950 viaj becado a Santiago de Chile a concluir y perfeccionar
su formacin como compositor en la Facultad de Ciencias y Artes
Musicales de la Universidad de Chile. Posteriormente estudi con el
maestro holands Free Focke, radicado en Santiago de Ch
Chile.
Cuatro aos ms tarde ingres como compositor y asesor musical al Instituto del Teatro
de la Universidad de Chile, donde permaneci diez aos, escribiendo numerosas
partituras de msica incidental.
En 1957 obtuvo el primer premio concedido por la Sociedad
Sociedad Filarmnica de Lima por su
"Divertimento" para quinteto de vientos.
En 1961 obtuvo una beca en el Instituto Internacional de Educacin y luego, gracias a otra
beca, esta vez concedida por la Fundacin Simn Guggenheim (1963
(1963-1964), tuvo la
oportunidad de viajar a Estados Unidos para estudiar en Tanglewood, Massachusetts con
Aaron Copland. En 1965 regres a Chile para desempear el cargo de profesor en el

Departamento de Composicin en la Facultad de Ciencias y Artes Musicales de la

Universidad de Chile, ocupando posteriormente la jefatura de dicho departamento.
En 1966, su obra "Laudes" para orquesta obtuvo el ms alto puntaje de la categora
sinfnica en el Noveno Festival de Msica Chilena. En 1969 con "Intihuatana" para
cuarteto de cuerdas, obtuvo igualmente uno de los ms altos puntajes en la categora
msica de cmara en la undcima edicin de dicho festival en Chile.
A su regreso al Per en 1973, se desempe como docente en la Escuela Nacional de
Msica (hoy nuevamente designada como Conservatorio Nacional de Msica), institucin
de la cual fue director entre 1976 y 1979.
En 1981 obtuvo el primer premio del Concurso de Composicin Sinfnica, convocado por
el Patronato Popular y Porvenir Pro Msica Clsica, con "Retablos Sinfnicos" para
orquesta, y en 1984 volvi a obtener otro premio otorgado por la misma institucin, con la
obra sinfnico-coral "El movimiento y el Sueo"
En 1982 le fue otorgada la condecoracin de la Orden de Mrito Civil en el Grado de
Comendador del Gobierno Espaol y obtuvo adems una beca del Ministerio de Asuntos
Exteriores de Espaa.
En 1987, obtuvo otro primer premio otorgado por la Sociedad Filarmnica de Lima, por
su "Tro para un Nuevo Tiempo".
Desde 1983 viaja continuamente a Chile, manteniendo estrecho contacto con la vida
musical de dicho pas, en el cual frecuentemente estrena obras en conciertos de msica
contempornea. Adems es miembro de la Sociedad de Compositores de Chile y de la
Sociedad de Derecho de Autor (SCD). Su Cuarteto N 3 "Encuentros y Homenajes",
obtuvo el premio de msica de cmara otorgado por la SCD, estrenndose en las semanas
musicales de Frutillar. Recientemente la SCD lo design como el compositor ms
sobresaliente de 1998.
En 1997 el gobierno chileno le confiri la Orden Bernardo OHiggins en grado de Oficial,
por su reconocida labor de fortalecimiento de los vnculos de amistad entre los pases de
Chile y Per.
En octubre del ao 2000 obtiene el Premio Toms Luis de Victoria al mejor compositor
Iberoamericano otorgado por la Fundacin Autor SGAE de Espaa.

En el ao 2003 se le comision una obra para violn y orquesta, obra obligada para el
mejor intrprete de ese instrumento en el Festival Instrumenta Verano 2003 de Mxico.
Asimismo, compuso el Epitafio Encendido para orquesta y narrador con texto del poeta
Pablo Neruda, estrenado en noviembre de ese ao en Santiago de Chile.
Posee adems varios discos compactos con obras de cmara editados en el Per, Chile,
Mxico y Estados Unidos.
Garrido-Lecca es uno de los compositores ms sobresalientes de su generacin y goza de
merecido reconocimiento internacional. Sus obras han sido estrenadas y ejecutadas en
varios pases de Latinoamrica, adems del Per y Chile, como tambin en Estados
Unidos y Europa.
Actualmente retirado de la docencia, se dedica exclusivamente a la composicin.
Fuente: Centro de Estudios, Investigacin y Difusin de la Msica Latinoamericana de la
Pontificia Universidad Catlica del Per (Serie Compositores Peruanos del Siglo XX)
Roberto Carpio
Naci en Arequipa el 23 de febrero de 1900. Fue uno de los
ms importantes exponentes del grupo de msicos que en
Arequipa se form bajo la tutela de Luis Duncker Lavalle a
principios del siglo XX.
Luego de ser iniciado en el conocimiento de la msica por su
padre, Faustino del Carpio, recibi lecciones de piano de
Duncker Lavalle y del Prof. Francisco Ibez. Posteriormente
efectu de manera autodidacta estudios de armona y
contrapunto.
Sus primeras composiciones datan de 1921, ao en el que surgi como uno de los ms
firmes puntales del nacionalismo musical peruano.
Fue profesor de piano en el Instituto Bach de 1935 a 1944; pianista oficial de Radio
Nacional, de 1937 a 1946; Secretario de la Academia Nacional de Msica Alcedo y
despus del Conservatorio Nacional de Msica, hasta 1954, en que fue nombrado Director
del mismo.

No fue muy prdigo en su produccin creativa y ms bien puede considerrsele parco en

este sentido, pero cada una de sus obras lleva el sello inconfundible del trabajo meditado
y profundamente consciente.
De sus obras destacan: la Suite Hospital, sin duda una de las ms memorables obras
piansticas escritas por un compositor peruano; Nocturno, para piano y que fuera
arreglado para orquesta por Rodolfo Holzmann; Procesin, Quitasueos y Apunte
de Jarana, que integran la suite pianstica Tres estampas de Arequipa; Trptico y
Payaso, para piano; Danza e interludio, para piano; Tres Canciones y Lied, para
canto y piano.
Grandes intrpretes Peruanos
Asimismo, en el campo de la interpretacin musical, debemos mencionar a distinguidas
voces, como las sopranos: Lucrecia Sarria, Teresa Guedes; la contralto, Josefina Brivio, y
asimismo se debe mencionar a la magnfica y fuera de serie Ima Sumac con una voz
prodigiosa de 5 octavas. Los tenores de fama mundial como Alejandro Granda (dcada
del 30) dirigido por Toscanini en Europa, posteriormente son dignos de mencionar: Luis
Alva y Ernesto Palacio, en los ltimos aos ha aparecido el tenorJuan Diego Flrez, quien
ha desarrollado una carrera de gran xito y est considerado internacionalmente como
uno de los mejores cantantes de pera del mundo. El clarinetista Marco Antonio Mazzini
realiza tambin una sobresaliente carrera internacional (se ha presentado en ms de 50
festivales internacionales) y es director de Clariperu, la revista virtual ms importante en
el mundo dedicada al clarinete.
Entre lospianistasdestacados se debe mencionar a Rosa M. Ayarza, floclorista y Ernesto
Lpez Mindreau en la primera mitad del siglo XX, en la segunda mitad destacan: Rosa
Amrica Silva Wagner de Bisetti, Teresa Quezada, Lola Odiaga, Edgar Valcrcel, Carmen
Escobedo, Gustavo La Cruz, Juan Jos Chuquisengo, Fernando De Lucchi Fernald, Juan
Vizcarra, Vladimir Valdivia, Arbe de Lelis, Carlos Paredes Abad.
Entre los violinistas: Bronislaw Mitman, Franco Ferrari, Rafael Purizaga, Francisco Pereda,
Juan Fiege, Armando Guevara Ochoa, Fabin Silva Franco, Alejandro Ferreyra (Cubano),
LaszloBenedek, Hugo Arias Tenorio, Carlos Johnson Herrera, Sasha Ferreyra, Javier
Rodrguez entre otros.

.
Josefina Brivio
Mezzo soprano

Jacqueline Terry
Soprano

Juan Diego Flrez

Es considerado el tenor belcantista de referencia en los
principales teatros del mundo. Su canto fluido y expresivo y
su asombrosa virtuosidad lo convierten en un intrprete ideal
de las peras de Rossini, Donizetti y Bellini. Sus apariciones
en los escenarios ms importantes del mundo, tanto en peras
como en conciertos, son siempre recibidas con entusiasmo
por el pblico y la crtica.
Juan Diego Flrez naci en Lima el 13 de enero de 1973. Su
padre, Rubn Flrez, fue cantante de msica peruana e
intrprete, sobre todo, de los valses criollos de la compositora Chabuca Granda. De l, no
slo hered la voz, sino tambin el amor por la msica peruana y latinoamericana. Su
madre, Mara Teresa, amante tambin de esta msica, fue el motor detrs de Juan Diego,
alentndolo a perseverar en sus estudios musicales y a mantener firmes sus objetivos.
En sus inicios, Juan Diego se dedic al pop, al rock y a la msica peruana. Compona sus
propias canciones y organizaba recitales en piano-bares del distrito limeo de Barranco, los
cuales rebosaban de chicos y chicas de su colegio. En 1989, el joven cantante gan el
Primer Festival de la Cancin por la Paz, que fue transmitido por televisin en todo el
Per.
Juan Diego siempre fue de la idea de que para ser un buen msico, incluso de msica
popular, era necesario saber leer y escribir msica. Por ello, luego de haber frecuentado
algunas academias y de haber tomado las primeras lecciones de canto, ingres en el
Conservatorio Nacional de Msica en 1990. El futuro tenor no haba decidido an

dedicarse a la msica clsica por completo. No obstante, sus experiencias musicales

durante el primer ao de conservatorio se encargaran de definir su vocacin. Poco
despus de su ingreso en el conservatorio, Juan Diego comenz a tomar clases de canto
con Andrs Santa Mara, director del Coro Nacional, del cual pasara a formar parte. La
importancia del Coro Nacional en el desarrollo musical del tenor fue decisiva. All pudo
vivir como artista la invalorable experiencia de interpretar a los ms grandes
compositores a un nivel profesional. No caba esperar un mejor comienzo.
Con ganas de conocer el mundo y de recibir una educacin superior, Juan Diego
consigui una beca para estudiar en el prestigioso Curtis Institute de Filadelfia. All
estudi de 1993 a 1996, y tuvo la fortuna de interpretar varias peras completas
escenificadas y con orquesta, lo cual le dio una base que le servira ms adelante, en los
albores de su espectacular carrera.
En 1994, Juan Diego conoci al tenor peruano Ernesto Palacio en Lima; este encuentro le
cambiara la vida. Palacio le ofreci ayudarlo a emprender una carrera, y lo invit a grabar
un disco con l en el Festival de Gerace, Italia (Il Tutore Burlato, de Martn y Soler).
Juan Diego visit Italia en otras ocasiones, como en 1995, con motivo de la grabacin de
su segundo disco con Palacio (Le Tre ore dellAgonia, de Zingarelli).
La voz de Juan Diego posea caractersticas innatas, como la flexibilidad y la facilidad
para los agudos, que la destinaban al repertorio belcantista y, sobre todo, a las peras de
Rossini. Palacio se dio cuenta de ello inmediatamente, y gui a Juan Diego hacia ese
repertorio.
En 1996, Juan Diego hizo una audicin en Bolonia para el Rossini Opera Festival de
Psaro, tras la cual el Director Artstico no dud en darle un pequeo papel en la
pera Ricciardo e Zoraide, que no llegara a interpretar, pues lo que pas ms adelante,
catapult su carrera al firmamento de los grandes teatros del mundo entero.
Era el verano de 1996. Juan Diego se encontraba ya en Pesaro ensayando Ricciardo e
Zoraide en el Rossini Opera Festival. Poco antes de la apertura del Festival, el tenor
principal de la pera Matilde di Shabran, intrprete del rol de Corradino, cancel por
enfermedad. El Festival buscaba desesperadamente a un sustituto a la altura, pero no le
resultaba nada fcil, ya que se trataba de una pera prcticamente desconocida, faltaban

pocos das para el estreno, y era un rol muy difcil vocalmente. Fue entonces cuando el
Director Artstico Luigi Ferrari ofreci el papel a un jovencsimo Juan Diego de 23 aos. El
tenor quiso aceptarlo de inmediato, pero demostrando profesionalidad, pidi primero a
Ferrari que le diera un poco de tiempo para revisar la partitura durante el almuerzo, tras
el cual le dira si aceptaba o no. Juan Diego, electrizado, apenas almorz; revis slo dos
pginas de la partitura, se dirigi a Ferrari y le dijo que s.
Se puso en marcha, en el acto, toda una maquinaria para preparar en pocos das a Juan
Diego para el estreno. El joven tenor ensayaba las escenas sin conocer an la msica que le
corresponda cantar: ayudantes y pianistas se la iban sugiriendo. Fueron das frenticos.
Pero por fin lleg el tan esperado estreno el da 13 de agosto de 1996. El xito fue
enorme. Tal fue el inicio de una carrera estelar.
A partir de ese momento, diversos teatros del mundo fijaron su atencin en el jven tenor.
Entre ellos, el templo de la lrica por excelencia: La Scala de Miln. Juan Diego debut en
La Scala el 7 de diciembre de 1996, fecha emblemtica que inaugura la temporada, bajo la
clebre batuta de Riccardo Muti, quien ejercera una gran influencia en el tenor durante
los primeros aos de su carrera. Juan Diego haba visitado el Teatro Alla Scala meses
antes, y contemplando el bello auditorio desde un palco, dijo premonitoriamente: Aqu
cantar dentro de 10 aos. No poda imaginarse que esos 10 aos se convertiran en 10
meses.
Desde entonces, Juan Diego ha cantado en los principales teatros y salas de concierto del
mundo, como el Metropolitan Opera de Nueva York, Lyric Opera de Chicago, pera de
Los ngeles, pera de San Francisco, pera Nacional de Washington, Royal Opera
House de Londres (Covent Garden), El Festival de Wexford, Staatsoper de Viena, Festival
de Salzburgo, Konzerthaus de Viena, Musikverein de Viena, pera de Pars, Festival de
Radio France de Montpellier, Thtre du Capitolede Toulouse, Thtre de Champslyses de Pars, Thtre du Chtelet de Pars, pera de Lyon, Teatro Real de Madrid,
Teatro Liceo de Barcelona, Abao de Bilbao, La Maestranza de Sevilla, Las Palmas de Gran
Canaria, Teatro So Carlos de Lisboa, La Scala de Miln, Rossini Opera Festival de Psaro,
Academia de Santa Cecilia en Roma, Teatro San Carlo de Npoles, Teatro Regio de Turn,
Teatro Verdi de Trieste, Teatro Comunale de Bologna, pera de Roma, Teatro Massimo
de Palermo, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino de Florencia, Teatro Carlo Felice de

Gnova, Teatro Filarmnico de Verona, Staatsoper de Mnich, Deutsche Oper de Berln,

Staatsoper de Dresde, Opernhaus de Zrich, etc.
Su repertorio incluye 32 peras: I Capuleti e i Montecchi, La Sonnambula y I Puritani de
Bellini; Alahor in Granata, Don Pasquale, Elisabetta, La favorite, LElisir dAmore, La Fille du
Rgiment y Maria Stuarda de

Donizetti; Armide y Orfeo de Gluck; La Viuda

Alegre de

Lehr; Il Tutore Burlato de Martn y Soler; LEtoile du Nord de Mayerbeer; Mitridate de

Mozart;Nina ossia la Pazza per Amore de Paisiello; Gianni Schicchi de Puccini; Adelaide de
Borgogna, Guillaume Tell, Il Barbiere di Siviglia, La Cenerentola, Le Comte Ory, LItaliana in
Algeri, Matilde di Shabran, Otello, Semiramide, Il Signor Bruschino, Il Viaggio a
Reims y Zelmira de Rossini; Il Cappello di Paglia de Firenze de Rota; Fledermaus de J.
Strauss; Falstaff y Rigolettode Verdi.
Ha colaborado con directores de orquesta de fama mundial, como Roberto Abbado, Yves
Abel, Riccardo Chailly, Myung-Wun Chung, Gustavo Dudamel, Daniele Gatti, John Elliot
Gardiner, Gianluigi Gelmetti, James Levine, Jess Lpez-Cobos, Neville Marriner,
Riccardo Muti, Antonio Pappano, Carlo Rizzi, Christophe Rousset, Nello Santi, Marcello
Viotti, Alberto Zedda.
Desde el 2001 Juan Diego es artista exclusivo de la Decca Records, con la cual ha grabado
8 discos como solista, 4 peras completas en CD, y 6 peras completas en DVD. En total,
incluyendo grabaciones con otros sellos discogrficos, Juan Diego ha grabado 8 CDs
como solista, 12 peras completas en CD, 11 peras completas en DVD y 7 discos
pertenecientes a otras categoras como cantatas u oratorios. Sus grabaciones han ganado
numerosos premios, como el Choc de la revista Le Monde de la Musique, el Diapason
dOr, el Echo Klassik Preis, el Cannes Classical Award, el Gramophone Award y la
nominacin al Grammy por el CD Bel Canto Spectacular.
En 2007, en el teatro Alla Scala, Juan Diego concedi el bis del aria Ah! Mes amis de la
pera de Donizetti La Fille du Rgiment, clebre por los nueve dos de pecho, ante un
pblico enloquecido, rompiendo as el veto de repetir arias, vigente desde 1933.
Posteriormente en 2008, Juan Diego repiti la misma hazaa en el Met, tras varios aos en
los que un aria no se repeta, y en 2012 en la Opra de Pars, donde no se haba hecho
ningn bis desde su inauguracin en 1989.

Juan Diego ha recibido numeroso premios como el Rossini dOro, el premio Abbiati de la
crtica italiana, el Tiberini dOro, el ISO de Oro, LOpera Award, el Aureliano Pertile, el
premio Bellini, el Francesco Tamagno, y el Plcido Domingo Award.
Tambin ha sido distinguido con las siguientes condecoraciones:

2002 Visitante Ilustre de la Universidad Nacional de Ingeniera (Per)

2003 Miembro Honorario del Claustro de la Universidad del Pacfico (Per)

2004 rden al Mrito en el grado de Gran Cruz (Per)

2004 Profesor Honorario de la Universidad San Martn de Porres (Per)

2005 Profesor Honorario del Conservatorio Nacional de Msica (Per)

2007 El Sol del Per en el grado de Gran Cruz (Per)

2009 Profesor Honorario de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (Per)

2012 Embajador de Buena Voluntad de la UNESCO

2012 Kammersnger del Gobierno de Austria

2014 Crystal Award, World Economic Forum

Juan Diego mantiene una relacin estrecha con su pas, que lo ha premiado con la
distincin ms alta otorgada por el Gobierno: la rden El Sol del Per en el grado de Gran
Cruz. En 2007, La Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas del Per edit un libro
sobre la trayectoria de Juan Diego, escrito por Gustavo Rodrguez. Asimismo, en 2004,
Serpost (Servicios Postales del Per) lo honr editando un sello postal en su honor.
Juan Diego ha creado Sinfona por el Per, una fundacin que tiene como objetivo
fomentar la creacin de orquestas y coros infantiles y juveniles a nivel nacional. El
proyecto se inspira en el Sistema de Orquestas venezolano, y tiene como finalidad
principal rescatar a nios y jvenes pertenecientes a los sectores ms vulnerables de la
poblacin, de los peligros de la mala vida: drogas, delincuencia, explotacin y
prostitucin infantil, etc.
En reconocimiento a su trabajo, Juan Diego Flrez fue designado en 2012 Embajador de
Buena Voluntad de la UNESCO y recibi en 2014 el Crystal Award otorgado por el World
Economic Forum.
En 2006, Juan Diego obtuvo la ciudadana austriaca por mritos artsticos sin haber dejado
de ser ciudadano peruano, y en 2012 recibi el ttulo de Kammersnger otorgado por el
Gobierno austraco.

Juan Diego es partner de Audi y su entrevista apareci en el Annual Report del 2008.
Asimismo es parte del proyecto Zegna and Music como embajador musical de
Ermenegildo Zegna.
Entre sus hobbies podemos mencionar el ftbol, el tenis, la cocina y la composicin. Juan
Diego ha compuesto dos piezas peruanas denominadas Huaynos, el primero es el
Huayno Peruano Navideo y fue ejecutado en Viena por la Sinfnica de la Radio de
Viena y los Nios Cantores de Viena en 2007 en el Konzerthaus. El Segundo, Santo, fue
compuesto para el disco del mismo ttulo en 2009.
El 5 de abril de 2008 Juan Diego y Julia Trappe se casaron en la Catedral de Lima en una
ceremonia oficiada por el Cardenal Juan Luis Cipriani. El matrimonio fue un
acontecimiento nacional y la ciudadana se volc en masa a la Plaza Mayor para estar
cerca de la pareja. La ceremonia fue transmitida por televisin en directo.
Sinfona por el Per
Es un proyecto fundado por Juan Diego con el objetivo de brindar a nios y jvenes del
Per una educacin musical que complemente su desarrollo personal
Este Sistema busca rescatar a nios y jvenes de bajos recursos de posibles conductas de
riesgo como las drogas, el alcohol, la violencia y el trabajo infantil, formndolos
artsticamente a travs de la msica y trabajando personalmente valores como la
disciplina, la excelencia y el trabajo en equipo.
Es una red de orquestas y coros que representa un modelo probado mundialmente de
cmo un programa de educacin puede crear grandes msicos. Su misin es cambiar
dramticamente la vida de cientos de miles de nios del pas ayudndolos en su
desarrollo personal, intelectual, espiritual, social y profesional, y rescatndolos as de las
posibles tentaciones que los desorientan y no les permiten salir adelante.