Universidad del Golfo de México

Xalapa, Veracruz.
Licenciatura: Diseño y Comunicación Visual
Materia: Apreciación de las Artes Visuales
Tema 1 (2,3,4):
Fauvismo - Cubismo - Futurismo
Maestro: Ismael Gabriel Rubio
Fauvismo 1905-1908
Les Fauves
La primera vanguardia.
El muy conservador crítico Louis Vauxcelles escribe:

«Donatello parmi les Fauves»

(Donatello entre las fieras)
cuando ve la exposición del Salón de Otoño de 1905.
 Contexto Cultural
El Fauvismo surgió en Francia a principios del siglo XX , 1

entre 1904 y 1908, como una reacción contra el impresionismo,

que había dominado la escena artística francesa en las últimas
décadas del siglo XI . Este movimiento buscaba liberarse
2

de las limitaciones técnicas y temáticas impuestas

por el impresionismo y explorar nuevas formas de expresión
a través del color y la forma.

Fauvismo es liberar el color con respecto al dibujo,

ignorar claroscuros y perspectivas, expresar sentimientos…
Era gente inconformista, que como todo buen artista
de vanguardia, quiere liberarse de todo lo anterior
y no ser sumiso ante la herencia pictórica.

1 Rodríguez, M. (2023). Fauvismo. [En línea].

2 Museo Metropolitano de Arte – Fauvismo: https://www.metmuseum.org/toah/hd/fauv/hd_fauv.htm
 Características esenciales del Fauvismo

Exaltación del color y audacia cromática:

La característica más distintiva del Fauvismo es el uso

de colores intensos y no naturalistas para transmitir emociones
y estados de ánimo . Los fauvistas creían que el color tenía
1

un poder expresivo propio y no necesariamente tenía

que corresponder a la realidad.

El color es la clave, directamente del tubo, obviando la mímesis

y aplicándolo en toques rápidos y vigorosos, dotando a la obra
de una sensación de espontaneidad.

1 Museo de Arte Moderno – Fauvismo: https://www.moma.org/learn/moma_learning/themes/fauvism/

Libertad de trazo y espontaneidad:

Los fauvistas también se distinguieron por su enfoque libre

y espontáneo en la aplicación de la pintura, utilizando
pinceladas amplias y gestuales que a menudo dejaban partes
del lienzo sin pintar.

Simplificación y desinterés por la perspectiva:

En lugar de preocuparse por la representación detallada

de la forma y la perspectiva, los fauvistas se centraron
en la simplificación de las formas y la composición para lograr
un mayor impacto emocional.
A principios del siglo XX , el arte moderno estaba tomando fuerza
1

en todo el mundo. En Austria, Gustav Klimt producía sus pinturas

doradas. En Tahití, Paul Gauguin mantenía vivo el postimpresionismo,
y en Francia, un grupo “salvaje” de artistas fundó el fauvismo,
un género definido por un enfoque expresivo hacia la pintura.

El fauvismo es un movimiento cofundado por los artistas

franceses Henri Matisse (1869-1954) y André Derain (1880-1954).

1 El fauvismo: explora sus coloridas y expresivas contribuciones al arte moderno.

Cubismo 1905-1917
bizarreries cubiques
«Son geómetras ignorantes,
que reducen el paisaje y el cuerpo humano
a ínsipidos cubos»

Louis Vauxcelles (1908).

El cubismo se desarrolló entre 1907 y 1917 y sus creadores fueron
1

Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins, 1973) y Georges Braque

(Argenteuil-sur-Seine, 1882 - París, 1963). Se trata de una tendencia que dio
paso a otras técnicas vanguardistas del arte del siglo XX. El cubismo no puede
ser considerado solo como una moda de principios del siglo pasado, sino que es
toda una revolución porque rompió, definitivamente, con la pintura tradicional
conocida hasta entonces.

Al arte cubista se le considera como la primera vanguardia, pues es el primer

estilo que rompe, de forma definitiva, con los cánones impuestos por el realismo
renacentista y que seguía vigente hasta principios del siglo XX. Este cánon no
es otro que la perspectiva, inventada por Filippo Brunelleschi en el siglo XV.

1 Ifema.es (2022). ¿Qué es el Cubismo? Artistas y cuadros más famosos. [En línea].
La característica más destacable del cubismo es que no solo representa
la realidad a través de figuras geométricas, sino que fragmenta
las líneas y las superficies, lo que se le conoce como perspectiva múltiple.
Esto quiere decir que los cuadros cubistas son capaces de representar todas
las partes de un objeto sobre el mismo plano. Y es que el arte cubista
tiene algo de filosofía: no se representan las cosas desde un punto de vista
específico, sino que se dibuja lo que se sabe de ellas. En otros aspectos:

- Ruptura del principio de imitación de la naturaleza en el arte.

- Síntesis y geometrización
- Supresión de la perspectiva y el claroscuro
- Superposición de planos
- Incorporación de técnicas no pictóricas (da píe a las otras vanguardias)
- Predominio de la forma sobre el fondo
- Preferencia por el bodegón y la figura humana
 Contexto histórico del cubismo

Las características del cubismo parten, como toda transformación,

de un proceso histórico con implicaciones políticas, económicas,
1

culturales y artísticas. Muchas cosas estaban cambiando a finales

del siglo XIX y principios del siglo XX.

El desarrollo tecnológico había llegado a un punto verdaderamente

transformador. La invención del automóvil en 1885 y del aeroplano
en 1903 había cambiado la percepción de la distancia y del tiempo.
Las primeras transmisiones inalámbricas por radio en 1895 cambiaron
radicalmente los parámetros de comunicación.
La creación de cinematógrafo en 1896 permitió una nueva concepción
de la imagen a la que se incorporaba el movimiento, con no pocas
consecuencias para las artes visuales.
1 Imaginario, A. (2024). Cubismo: qué es, características, autores y obras. [En línea].
 Principales representantes del Cubismo

Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins, 1973)

Georges Braque (Argenteuil-sur-Seine, 1882 - París, 1963)

Juan Gris (Madrid, 1987 - Boulogne-sur-Seine, 1927)

André Derain (Chatou, 1880 - Garches, 1954)

Futurismo
1905-1917

«Ya durante demasiado tiempo Italia

ha sido un mercado de antiguallas.
Nosotros queremos liberarla
de los innumerables museos que la cubren
toda de cementerios innumerables»
Filippo Tommaso Marinetti
«Le Figaro», 20 de febrero de 1909.
Es desde Italia donde lanzaremos al mundo este manifiesto
1

nuestro de violencia atropelladora e aventureros que huelen

el horizonte, en las locomotoras de pecho ancho que pisan
los raíles como enormes caballos de acero embridados de tubos
y al vuelo resbaladizo de los aviones cuya hélice cruje al viento
como una bandera y parece que aplauda como una loca demasiado
entusiasta, incendiaria, con el cual fundamos hoy el «futurismo»,
porque queremos liberar este país de su fétida gangrena
de profesores, de arqueólogos, de cicerones y de anticuarios.

1 Calvo, M. (2015). Futurismo. [En línea].

 Manifiesto futurista

1. Queremos cantar el amor al peligro, al hábito de la energía

y a la temeridad.

2. El coraje, la audacia y la rebeldía serán elementos esenciales

de nuestra poesía.

3. La pintura y el arte ha magnificado hasta hoy la inmovilidad

del pensamiento, el éxtasis y el sueño, nosotros queremos exaltar
el movimiento agresivo, el insomnio febril, la carrera, el salto mortal,
la bofetada y el puñetazo.

4. Afirmamos que el esplendor del mundo se ha enriquecido con

una belleza nueva: la belleza de la velocidad. Un coche de carreras con
su capó adornado con grandes tubos parecidos a serpientes de aliento
explosivo… un automóvil rugiente que parece que corre sobre
la metralla es más bello que la Victoria de Samotracia.
5. Queremos alabar al hombre que tiene el volante, cuya lanza ideal
atraviesa la Tierra, lanzada ella misma por el circuito de su órbita.

6. Hace falta que el poeta se prodigue con ardor, fausto y esplendor

para aumentar el entusiástico fervor de los elementos primordiales.

7. No hay belleza sino en la lucha. Ninguna obra de arte sin carácter

agresivo puede ser considerada una obra maestra. La pintura
ha de ser concebida como un asalto violento contra las fuerzas
desconocidas, para reducirlas a postrarse delante del hombre.

8. ¡Estamos sobre el promontorio más elevado de los siglos!

¿Por qué deberíamos protegernos si pretendemos derribar
las misteriosas puertas del Imposible? El Tiempo y el Espacio
morirán mañana. Vivimos ya en lo absoluto porque ya hemos creado
la eterna velocidad omnipresente.
9. Queremos glorificar la guerra – única higiene del mundo-,
el militarismo, el patriotismo, el gesto destructor de los anarquistas,
las ideas por las cuales se muere y el desprecio por la mujer.

10. Queremos destruir los museos, las bibliotecas, las academias

variadas y combatir el moralismo, el feminismo y todas las demás
cobardías oportunistas y utilitarias.

11. Cantaremos a las grandes multitudes que el trabajo agita, por el

placer o por la revuelta: cantaremos a las mareas multicolores
y polifónicas de las revoluciones en las capitales modernas;
cantaremos al febril fervor nocturno de los arsenales y de los astilleros
incendiados por violentas lunas eléctricas; a las estaciones ávidas
devoradoras de serpientes que humean, en las fábricas colgadas
en las nubes por los hilos de sus humaredas; en los puentes parecidos
a gimnastas gigantes que salvan los ríos brillando al sol como cuchillos
centelleantes; en los barcos de vapor.
 El Futurismo se manifestó
en una amplia gama de disciplinas artísticas

Literatura futurista - Los futuristas fueron muy activos en el campo

de la literatura. Como parte de su labor en el futurismo literario
publicaron numerosos manifiestos, poesías y obras de teatro
que reflejaban sus ideas sobre la velocidad, la tecnología,
la violencia y el rechazo del pasado.

Poemas futuristas - La poesía futurista a menudo trataban

de capturar la energía y el dinamismo de la vida moderna.
Muchos de estos poemas utilizaban un lenguaje audaz
y experimental para transmitir la velocidad y la energía
de la vida en las ciudades y en la industria.
Pintura futurista - La pintura futurista se caracterizó por su énfasis
en la velocidad y el movimiento.

Los pintores futuristas intentaban capturar la energía y el dinamismo

de la vida moderna en sus obras. Algunos de los temas más comunes
en la pintura futurista incluyen las ciudades, los automóviles,
los aviones y las fábricas.

Arquitectura futurista - Los futuristas también se interesaron

por la arquitectura y diseñaron edificios que reflejaban la visión
del movimiento futurista de la velocidad y la tecnología. Aunque
pocos de estos diseños se construyeron, tuvieron una influencia
significativa en la arquitectura moderna.
 Calvo, M. (2015). Fauvismo. [En línea]. Accesado el 08 de febrero de 2024. Disponible
en: https://historia-arte.com/movimientos/fauvismo
________ (2015). Cubismo. [En línea]. Accesado el 08 de febrero de 2024. Disponible en:
https://historia-arte.com/movimientos/cubismo
________ (2015). Futurismo. [En línea]. Accesado el 08 de febrero de 2024. Disponible
en: https://historia-arte.com/movimientos/futurismo

Bibliografía:
Sienra, R. (2018). El fauvismo: explora sus coloridas y expresivas contribuciones al
arte moderno. [En línea]. Accesado el 08 de febrero de 2024. Disponible en: https://my-
modernmet.com/es/fauvismo-definicion/
Rodríguez, M. (2023). Fauvismo. [En línea]. Accesado el 08 de febrero de 2024.
Disponible en: https://galeriadeartemx.com/fauvismo/

Referencias web ___________ (2020). Futurismo. [En línea]. Accesado el 08 de febrero de 2024.
Disponible en: https://galeriadeartemx.com/futurismo/
Imaginario, A. (2024). Cubismo: qué es, características, autores y obras. [En línea].
Accesado el 08 de febrero de 2024. Disponible en:
https://www.culturagenial.com/es/cubismo/
Ifema.es (2022). ¿Qué es el Cubismo? Artistas y cuadros más famosos. [En línea].
Accesado el 08 de febrero de 2024. Disponible en:
https://www.ifema.es/noticias/arte/que-es-el-cubismo