República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación

Unidad Educativa Técnica Instituto Diocesano Pablo VI
Maracay – Estado Aragua.

El juego del arte

Docente Autor
Mariú Pérez Ojeda Andrés Espinoza.
Materia C.I: 32.711.584.
Educación artística 1er Año “B”.

Maracay, junio de 2021

 INTRODUCCION

Componer se refiere al acto de ordenar para crear o innovar, teniendo en consideración

aspectos como el equilibrio, la simetría, la distribución de elementos, la luz, el sonido, la
escena o el espacio necesario para lograr la armonía que permita el goce y disfrute estético
de las artes. La composición es el factor creativo que le da coherencia a la obra de arte, ya
sea una pintura, una escultura, una interpretación musical o una puesta en escena de alguna
obra teatral. El presente trabajo de investigación tiene como finalidad indagar sobre, que es
la composición artística, que es la composición plástica, cuáles son sus principios y que es
el arte.
1) Que es la composición artística, la composición platica y en que se diferencian

 Que es la composición artística

Es el modo particular de creación artística (sea auditiva, visual o cinestésica) donde se
organizan los elementos expresivos con la intención de generar efectos y significados. La
sensibilidad y el conocimiento del creador le permiten jugar con los elementos
compositivos en función de sus necesidades expresivas.

 Que es la composición platica

Consiste en disponer y relacionar los elementos de expresión plástica para producir una
estructura visual de significaciones culturales (históricas, sociológicas, religiosas,
ideológicas, emotivas, entre otras).

COMPOSICION DIFERENCIAS
ARTISTICA Organiza los elementos para que el
artista pueda expresar una idea de la
manera más efectiva

PLASTICA Dispone y relaciona los elementos para

producir una estructura visual de
significado cultural

2) ¿Cuáles son los principios de la composición plástica?, explíquelos.

Los principios de la composición plástica se relacionan con la manera como percibimos,

imaginamos u organizamos los elementos. La presencia de uno o más principios
compositivos en una creación visual permite generar significados diversos.
Estos principios se manifiestan en la obra a través de:

 Unidad en la variedad.
 Proporción.
 Equilibrio.
 Ritmo.
 Movimiento.
 Simetría.
 Forma y profundidad
  Unidad en la variedad

Es el resultado de la habilidad del artista para combinar los elementos de su obra en un todo
unificado. Se logra cuando las partes de una manifestación artística encajan en un orden
identificable; el orden u organización de los elementos puede ser simple o complejo. El
método más simple para crear unidad en la variedad de una obra plástica consiste en el
repetido uso de elementos similares o idénticos.

 Proporción

Es la relación de medidas armónicas entre las partes componentes de un todo, basada

generalmente en la medida del cuerpo humano y su relación con otros elementos. Este
principio ha sido alterado en muchas manifestaciones artísticas, en función de los
significados que intencionalmente busca el creador.

 Equilibrio

En la composición plástica, el equilibrio es la sensación de estabilidad que debe producir

una obra por la debida compensación de peso entre sus elementos. El equilibrio en una
composición plástica está relacionado con los pesos visuales originados por los contrastes
de formas, colores y texturas, entre otros, que por lo general están organizados simétrica o
asimétricamente en una obra de arte.

 Ritmo

Es una sucesión ordenada de elementos que sugiere direccionalidad, alternabilidad,

repetición, simetría y contrastes, con la finalidad de crear un movimiento virtual en la
composición plástica.

 Movimiento

Es la sensación de desplazamiento, velocidad o dirección en la composición plástica.

Además, es la representación del paso de una acción a otra.

 Simetría

En la composición, la simetría es lograda por la igualdad de elementos situados a cada lado

de un eje central vertical. Cuando los elementos de la composición no están distribuidos
idénticamente a ambos lados del eje vertical central, se denomina asimetría.

 Forma y profundidad

En la composición plástica, la forma es, en sentido amplio, el aspecto externo de las cosas.
Una forma puede representarse mediante un contorno lineal con ciertas características
identificables que la separan del fondo. En la realidad, una forma ocupa un espacio;
también puede percibirse la distancia entre formas y la posición de una forma respecto a
otras que pueden estar enfrente, alejadas, próximas, encima o debajo.

3) ¿Qué es el Arte?

El arte es toda forma de expresión de carácter creativo que poseen los seres humanos. Es la
capacidad que tiene el hombre para representar sus sentimientos, emociones
percepciones acerca de sus vivencias y el entorno que lo rodea. A través de las diferentes
disciplinas artísticas, un individuo puede expresar lo que es y lo que siente mediante una
infinidad de formas y técnicas entre las que se destacan el uso de recursos lingüísticos,
plásticos y sonoros. En muchos países, el arte es uno de los imponentes más importantes de
la cultura. A lo largo de la historia, la palabra “arte” se ha ido expandiendo por todo el
mundo en todas sus formas. Antiguamente, solo se consideraba arte a algunas disciplinas,
como la pintura, el dibujo, el canto, la literatura y la danza. Hoy el concepto de arte abarca
muchas más técnicas y formas. El arte posee una serie de funciones clave para
el desarrollo del ser humano y de las sociedades. En primer lugar, contribuye a la
documentación y registro de la historia de las civilizaciones. Los registros artísticos que
existen de las diferentes sociedades y culturas han permitido conocer
las costumbres e identidad de tribus y comunidades. Las expresiones artísticas funcionan
como un medio para la trasmisión de valores, cultura y modos de ver el mundo. Brindan
testimonio tanto grupal como individual.
El arte es un medio para el desarrollo creativo y el canal de expresión por excelencia del ser
humano. A través de las diferentes disciplinas artísticas, el individuo transmite emociones y
sentimientos, y da a conocer su visión del mundo. Es una herramienta clave dentro de
la educación.

4) ¿Por qué dicen que el arte tiene equilibrio, ritmo y movimiento?, razone su
repuesta.

Se puede decir que el arte tiene equilibrio cuando los artistas piensan en cómo equilibrar
sus obras de diferentes formas, entre ellas, utilizando elementos como la línea, el color o la
asimetría.

Se puede decir que el arte tiene ritmo cuando los artistas crean patrones repitiendo una
línea, forma o color una y otra vez. Repetir elementos de arte de manera regular o cíclica se
hace para crear interés, movimiento y/o armonía y unidad.
Se puede decir que el arte tiene movimiento cuando el artista crea tensión entre varios
elementos formales o lineales y el campo que los contiene, los mismos son atraídas, o
repulsadas provocando la sensación de movimiento o desplazamiento.

Por lo tanto, el arte tiene equilibrio, ritmo y movimiento ya que estos son un conjunto de
criterios que utilizan el artista para explicar cómo se organizan los elementos visuales en
una obra de arte. Estos principios son un conjunto de criterios objetivos para analizar y
juzgar el arte.

CONCLUSION

La Composición artística es un elemento esencial de la forma en el arte, comprende los

principios que rigen los componentes de una obra de arte y su organización, es un sistema
determinado cuyo objetivo es expresar el contenido, el carácter de las imágenes artísticas,
la significación y el sentido de la idea estética de la obra. Por otra parte, la composición
platica consiste en disponer y relacionar los elementos de expresión plástica para producir
una estructura visual de significaciones culturales (históricas, sociológicas, religiosas,
ideológicas, emotivas, entre otras). Los principios de la composición plástica se relacionan
con la manera como percibimos, imaginamos u organizamos los elementos. La presencia de
uno o más principios compositivos en una creación visual permite generar significados
diversos. Estos principios se manifiestan en la obra a través de: Unidad en la variedad,
Proporción, Equilibrio, Ritmo, Movimiento, Simetría, Forma y profundidad. Entre algunas
diferencias resaltantes entre ambas composiciones tenemos que la composición artística organiza
los elementos para que el artista pueda expresar una idea de la manera más efectiva y la
composición plástica dispone y relaciona los elementos para producir una estructura visual
de significado cultural. El arte por su parte es toda forma de expresión de carácter creativo
que poseen los seres humanos. Es la capacidad que tiene el hombre para representar sus
sentimientos, emociones percepciones acerca de sus vivencias y el entorno que lo rodea. A
través de las diferentes disciplinas artísticas, un individuo puede expresar lo que es y lo que
siente mediante una infinidad de formas y técnicas entre las que se destacan el uso de
recursos lingüísticos, plásticos y sonoros. En muchos países, el arte es uno de los
imponentes más importantes de la cultura.