La música.

Los instrumentos musicales

El concepto de la música en Grecia tenía un sentido más amplio que el
actual pues englobaba instrumentos, cánticos, poesías y danzas. La letra se
cantaba. El discurso, la reflexión del pensamiento, las creencias religiosas,
el conocimiento, hallaban su expresión más perfecta a través de la música
que ocupó un lugar de privilegio en el mundo antiguo. Además de Apolo, el
dios de la armonía, otros olímpicos como Atenea, Hermes, Dioniso, Artemisa
y divinidades secundarias (Pan, las Ninfas, las Gracias y las Musas ) están
vinculadas de un modo u otro a la música y a la danza.

Los modelos divinos y míticos permitieron a los griegos identificar a la

música como uno de los componentes esenciales y primigenios tanto del
alma humana y como del cosmos. Según la tradición pitagórica, las leyes
supremas que rigen el universo se traducen con el auxilio de la armonía, la
rítmica y las matemáticas

La idea de Pitágoras de un universo ordenado musicalmente generó la

doctrina de la música de las esferas, ampliamente difundida en el mundo
occidental. Los pitagóricos pensaban que la música, como reflejo de la
armonía universal, podía devolver la salud del cuerpo o la del alma
restableciendo la armonía entre las partes. Partiendo de estos conceptos, la
doctrina del “ethos” estableció de qué manera la música tiene profundos
efectos sobre el carácter y la vida de las personas.
 La doctrina del “ethos”.
Los pitagóricos tuvieron influencia sobre
pensadores posteriores

Platón:…la educación musical es de suma importancia a

causa de que el ritmo y la armonía son lo que más penetra
en el interior del alma y la afecta más vigorosamente….
(República 3, 401 d- e).
Aristóteles … quienes escuchan melodías que suscitan
pasiones innobles, se verán impulsados a actuar
innoblemente. Por el contrario, quienes escuchan
melodías ennoblecedoras, se convertirán en personas de
bien. (Política, 8, 1340, a- b)
 Competencia musical entre Apolo y Marsias

Pedestal de estatua realizado por Praxíteles o su

escuela. Hallado en Mantinea. siglo IV a.C.

Crátera. 400 a.C. London 1772,0320.323

Arístides Quintiliano (siglos III-IV d.C.) considera que los instrumentos de

Marsias son inferiores respecto a los de Apolo “…como lo son los trabajadores
manuales y los hombres incultos respecto a los sabios, y como lo es el propio
Marsias respecto a Apolo”. (II, 19)
 Atenea arroja el aulós y Marsias lo toma

Reconstrucción
moderna del grupo
escultórico de Mirón
(perdido)

Arístides Quintiliano interpreta el rechazo de Atenea hacia el

aulós:

“…el beneficio que se obtiene a través de la melodía aulética es escaso … la

diosa rechazó el aulós por aportar un placer que es inadecuado para las
personas que buscan la sabiduría…
Pitágoras… aconsejó a sus discípulos que cuando oyeran el aulós limpiaran su
oído por estar contaminado por el viento, y que por medio de la lira purificaran
los impulsos irracionales del alma…
• aulós = la voluptuosidad y el placer de los
sentidos. Irracionalidad, ebriedad, alteridad.
Dioniso y su séquito

• lira = instrumento adecuado para promover las

facultades superiores del alma. En el culto
apolíneo acompaña la invocación de protección
contra plagas y enfermedades.
Apolo y las Musas
aulós: instrumento de viento de doble tubo, formado con dos cañas y dos
tubos resonadores. Similar al actual oboe.

Fórmula para
expresar el placer
 Aulós

Sergio Antonini:
Aulós: gran variedad, no se puede
hablar genéricamente. No solo variaba
su tamaño y sus tipos de afinación,
sino que también encontramos
diversos tipos.

El aulós más difundido parece haber

sido el aulós en juego (par), pero
también se tocaba el monaulós (tubos
por separado), y también está la
variedad del aulós frigio, con el
cuerno adosado al extremo distal.
 Aulós: sonido estridente, por eso era ideal
para tocar en espacios grandes o al aire libre

Lékythos atico de figuras

negras sobre fondo blanco.
Epiktetos. ppios s. V a.C.
480 a.C.
 Dinos. Drama satírico. 430 a.C. atribuido al pintor del dinos de Atenas.

El auletés tenía gran influencia durante la performance, dirige los diálogos de los
actores y los movimientos de los coreutas. Siempre visible para la audiencia.
A menudo aparece en representaciones dionisíacas…
El aulós habría sido introducido en Grecia junto con el culto a
Dioniso. El ritual implicaba la transición hacia estados alterados de
la conciencia que se alcanzaban por medio de la danza frenética, la
ejecución o la audición del aulós y el exceso de vino.

Dioniso y su cortejo.
Copa de Makron. Siglo V a.C. Sátiro con aulós. Oinocoe del pintor Goluchow. Siglo V a.C.
 También se usa en el ritual…

P. de Cleofon. 420 a.C. Escena de sacrificio en el santuario de Apolo en Delfos

Y durante el entrenamiento de los atletas…

Sergio Antonini: Muchas de las imágenes muestran

a los auletas usando la forbeiá o capistrum en latín,
especie de bozal para impedir que se escapara aire
por entre las cañas.
O en las competencias
musicales

Aulodía: categoría de
competencia de cantante
con auleta
La salpinx (trompeta)

Pobre en términos de
melodía, se utilizaba con
frecuencia como
acompañamiento de
actividades militares.
Los cordófonos o instrumentos de cuerda:
Dos tipos de cítaras con cajas resonancia de madera:
• Forminx (más antiguo)

• Cítara (de mayor tamaño)

Dos tipos de liras, cajas resonancia de caparazón de

tortuga

• Lira
• Bárbitos o Bárbiton
 Forminx

Caja de resonancia y
brazos de madera forman
una única pieza. En
general con siete cuerdas
La forminx
 Citara

Caja de resonancia y
brazos de madera forman
una única pieza. En
general con siete cuerdas
 • La cítara:

Pelike de figuras rojas. Pintor Syleus.

Apolo tocando la cítara. París,
Niarchos Collection. En las manos del ejecutante aparece el plectro
 Lira

Caja de resonancia
construida con el
caparazón de una
tortuga de la región
de Grecia: testudo
marginata.
• La lira:

Stamnos del pintor Dokimasia. Muerte de Orfeo.

Zürich, University
Museum.
La muerte de Orfeo.
Stamnos de Hermonax.
Siglo V a.C.
 Bárbitos

Brazos más largos y

sonido más grave.

Caja de resonancia
construida también con
el caparazón de una
tortuga.
 El bárbitos:

P de Brygos. Safo y Alceo.

Munich, 2416.

Muerte de Egisto. Crátera del P. Dokimasia.

Boston. 480-470 a.C.
En las representaciones de la educación suelen ser frecuentes las
imágenes de liras. Platón y Arístides Quintiliano defienden el uso
de la lira y de los cordófonos en la educación.
Hidria de Phintias.
Siglo V a.C.
 Los cordófonos son los instrumentos más citados en
El Juicio de Paris. los poemas homéricos y en los mitos.
Copa de Makron.
Siglo V a.C.
Epigonion (arpa)
 Pandouris, a partir siglo IV a.C.
(similar al laúd)

S.Antonini: La pandura o panduris tiene siempre tres cuerdas, y la factura de la caja es

idéntica a la de las liras y bárbiton: cavidad (a menudo, caparazón de tortuga) cerrada por
la cara superior por una piel de cabra (u otro animal) tensada, con un puente de madera
que le transmite a la piel la vibración de las cuerdas.
 Instrumentos de percusión: címbalos

S.Antonini: Los kýmbala o címbalos son generalmente pequeños. Hay dos tamaños:
unos de mano, como los de las dos imágenes que adjunto, y otros de dedo, de los que
no he encontrado ahora imagen, pero que están ampliamente presentes en los museos
y sé que hay representaciones. Los de dedo eran usados por bailarinas, cosa que se
está estudiando bastante actualmente.
Instrumentos de percusión: týmpanon
Aulós y týmpanon en danza persa
krotala: instrumento de percusión formado por dos barras
de madera que sonaban al ser chocadas.

Bailarín con krotala, estuche de aulos y

bastón.
Philadelphia MS2445, kylix, 480 B.C.
Dioniso y su cortejo de sátiros y ménades con aulós y
krotala. Hidria. Pintor Eufiletos