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Rachel Whitereads.

Monument (2001)
Tracey Emin –My bed (1998)
Gavin Turk - Bin Bags (2004)
Carl André – Equivalent VIII (1966)
Marcel Duchamp – fountain (1918)
Vanguardias

JPV
Vanguardias

Movimientos artísticos de principio del siglo XX


que cuestionaron las formas de arte tradicionales.
Vanguardias = Arte moderno

Cuestionamiento radical a las formas


convencionales de
hacer arte
Moral

Libertad de
expresión Forma

Orden y la simetría
La necesidad Confrontar los
Incorporar
de manifestar valores
nuevos medios
algo nuevo en convencionale

Declarar una
autonomía
Picasso – Periódico, metralla, guitarra y botella
(1913)
Jackson Pollock – Expresionismo Abstracto
Warhol – POP art
Marcel Duchamp – fountain (1918)
Elephant – Jeff Koons (2003)
Hirst -Shark
Tradicional

Realismo Arte figurativo

Representación fiel de la realidad (mímesis)

Clasicismo
=
Complejidad técnica

Idealismo Gusto Burgués

Academicismo
Arte Clásico: Perseo y Andrómeda de Pompeya
Barroco Clasicista: Le Sueur (Musas Clio, Euterpe y Thalia)
Academicismo: Bouguereau (Caridad)
Contexto
(mediados del siglo 19)

El desarrollo del La invasión


constante de Rechazo a
capitalismo en
valores mercantiles
las sociedades por sobre prácticas convenciones
occidentales. culturales
• Búsqueda de individualidad
Édouard Manet – (EL baño) Desayuno en la Yerba (1863)
Rechazada en el Salón de París
Contradicciones

Éxito comercial entrado


el siglo debido al
capitalismo occidental
creciente, a través del
Un elitismo
individualismo y la
búsqueda o pesquisa de
cultural
lo novedoso
Van Gogh – noche estrellada 1889
Georges Seurat – Tarde de domingo 1884
Guillaume Apollinaire
Cubismo
Picasso _ Las señoritas de Avignon (1907)
Analítico Sintético

Repensar la perspectiva Uso de materiales ajenos


a la pintura

30
Picasso – Periódico, metralla, guitarra y botella
(1913)
Picasso - The mandolin player (1911)
32
George Braque - Le Cheval Majeur (1909)
33
Juan Gris - Fantomas (1915)
34
Raymond Duchamp - Fantomas (1914)
35
Sonia Delaunay – Electric Prism (1914)

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“El cubismo se diferencia de la antigua pintura porque no es arte de
imitación, que tiende a elevarse hasta la creación. Al representar la
realidad –concebida o la realidad creada, el pintor puede dar la apariencia
de las tres dimensiones, puede en cierto modo, cubicar”.
Futurismo
“Crítica radical al pasado”

Máquina Ruido
Velocidad Agresividad
Queremos glorificar la guerra, única
higiene del mundo, el militarismo, el
patriotismo y el gesto destructor de los
anarquistas, las bellas ideas que matan
y el desprecio a la mujer.
Giacomo Balla: "Niña corriendo
por un balcón" (1912).
Umberto Boccioni: "Estados de la
mente. Las despedidas" (1911)
Carlo Carrá: "Funeral del anarquista
Galli" (1911).
Arturo Bragaglia -Typist (1911)
Retrado a Marinetti
(xxx)
Anton Bragaglia – Cambio
de posición (1911)
DADA
DADA NO SIGNIFICA NADA
Marcel Janco, Cabaret Voltaire (1916)
“La obra de arte no debe ser belleza en si misma porque la
belleza ha muerto; ni alegre; ni triste; ni clara; ni oscura, no
debe divertir ni maltratar a las personas individuales
sirviéndole pastiches de santas aureolas o los sudores de una
carrera en arco a través de las atmósferas. Una obra de
arte nunca es bella por decreto, objetivamente y
para todos.”
Basta de academias cubistas y futuristas, laboratorios de ideas formales
¿Sirve el arte para amontonar dinero y acariciar a los gentiles burgueses?
“La ciencia me repugna desde el momento en que se transforma
en sistema especulativo y pierde su carácter de utilidad, que, aun
siendo inútil, es sin embargo individual. Yo odio la crasa
objetividad y la armonía, esta ciencia que halla que todo está
en orden: continuidad, muchachos, humanidad…”
desprecio a las
jerarquía sin sentido
burguesas

caos
Hausmann – autoretrato (1923)
John Heartfield, Dada Photomontage 1917
Marcel Duchamp – L.H.O.O.Q. (1919)
Hans Arp, Rectangles Arranged According to the Laws of Chance.
(1916)
Jhon Heartfield
Rayographs - 1921
SUZANNE DUCHAMP - Broken and Restored Multiplication 1919
60
Sophie Taeuber-Arp
61
Elsa von Freytag-Loringhoven
62
Surealismo
DADA Surealismo
Relación con el Psicoanálisis inconsciente
(André Bretón, 1924)
“Contrariamente, la actitud realista, inspirada en el
positivismo, desde Santo Tomas a Anatole France, me parece
hostil a todo género de elevación intelectual y moral. (pág. 2)
• Dentro de los límites en que se produce (o se cree que
se produce), el sueño es, según todas las apariencias,
continuo con trazas de tener una organización o
estructura. Únicamente la irroga el derecho de
imponerlas, de no tener en cuenta las transiciones y de
ofrecernos antes una serie de sueños que el sueño
propiamente dicho. Del mismo modo tenemos una
representación fragmentaria de las realidades,
representación cuya coordinación depende de la
voluntad… ¿cuándo llegará señores lógicos el
momento de los filósofos durmientes?
Surrealismo: "sustantivo, masculino.
Automatismo psíquico puro, por cuyo
medio se intenta expresar, verbalmente,
por escrito o de cualquier otro modo, el
funcionamiento real del pensamiento. Es
un dictado del pensamiento, sin la
intervención reguladora de la razón, ajeno
a toda preocupación estética o moral."

Filosofía: "El surrealismo se basa en la


creencia de una realidad superior de
ciertas formas de asociación desdeñadas
hasta la aparición del mismo, y en el libre
ejercicio del pensamiento. Tiende a
destruir definitivamente todos los
restantes mecanismos psíquicos, y a
sustituirlos por la resolución de los
principales problemas de la vida.
The Persistence of Memory, 1931
Invisible Sleeping Woman, 1930
Joan Miró, (The Hunter), 1923-4
Merét Oppenheim - Juego de Desayuno
72
Man Ray - Le Violon d'Ingres (1924)
Claude Cahun - Que Me Veux-Tu? (What Do You Want From Me?), 1928
Sarah Lucas – Get off your horse (1994)
Bauhaus
ARTE/ARTESANÍA
Walter Gropius
No existe ninguna diferencia entre el artista y el
artesano. El artista es un
perfeccionamiento del artesano
“La Bauhaus busca también la obra de arte colectiva, del
pueblo: "arte del pueblo y para el pueblo". Volver orgánica la
sociedad mecanizada y escindida en piezas supone un pueblo,
una comunidad, en la que todos los miembros colaboren en la
tarea de construir una nueva vida que no se diferenciará ya del
arte.”
"Con el advenimiento de la edad de la ciencia, con
el descubrimiento de la máquina, esta forma
establecida de nuestra sociedad se hizo pedazos
poco a poco [...] el hombre moderno ha
desarrollado una especie de mentalidad
estadística, una concepción mecánica basada en
la cantidad antes que en la calidad y rindiéndose
a la eficacia en lugar de desarrollar una nueva fe
[...] ¿Pero que sucede con las artes? Este es el
siglo de la ciencia; el artista es el hombre
olvidado, casi ridiculizado y considerado como un
miembro supérfulo y lujoso de la sociedad”
Gropius
"La idea espiritual-religiosa más grande debe
encontrar finalmente su expresión cristalina en una
gran obra de arte total... y esa gran obra de arte de
la totalidad, esa catedral del futuro, brillará con su
luz llena hasta en las cosas más pequeñas de la vida
cotidiana”

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