HERRAMIENTAS DE ORQUESTACION AVANZADA

Alumno: Juan Camilo Rodríguez Castilla

FORO: Los Limites de las fronteras

En general, el arte es una forma de percepción del mundo, de la vida, de los sentimientos y
de muchos sucesos diarios muy subjetiva para cada persona. Si bien es cierto, en la música
se implantaron barreras y fronteras desde un principio para poder delimitar o diferenciar
ciertos estilos, ciertas sonoridades, ciertos recursos y ciertas formas de poder expresar
nuestro sentir en determinados puntos de nuestras vidas.
En mi opinión, los límites en el arte son importantes porque son lo que definen el campo
del arte y lo que lo diferencia de otras formas de expresión. Los límites en el arte son una
herramienta importante para que los artistas puedan expresar su creatividad y comunicar
sus ideas de manera efectiva. Al mismo tiempo, los límites también pueden ser restrictivos
y limitar la capacidad de un artista para crear algo nuevo y original.
Por ejemplo, en la pintura, los límites pueden ser los colores que se utilizan, los pinceles
que se usan, el tipo de lienzo o papel, etc. Estos límites pueden ser muy útiles para que los
artistas se enfoquen en su obra y desarrollen su técnica y estilo. Por otro lado, los límites
también pueden ser un obstáculo para que los artistas exploren nuevas formas de expresión
y descubran su propio estilo.
En la música, los límites pueden ser el tipo de instrumento que se utiliza, el estilo musical,
la estructura de la canción, etc. Estos límites pueden ayudarnos como músicos a crear un
sonido coherente y atractivo para el público. Sin embargo, los límites también pueden
limitar la creatividad y evitar que exploremos nuevos sonidos y estilos.
Con el paso del tiempo, estos límites y estas fronteras han ido cambiando, han
evolucionado, dando más amplitud a la imaginación y a la creatividad de cada Artista (no
solamente en la música sino en el arte en general).
Los recursos tecnológicos y la innovación en el campo de la electroacústica, han generado
que los límites imaginativos y compositivos sean y puedan ser infinitos. Nosotros como
músicos y como artistas podemos y debemos tener un campo de imaginación y creatividad
bastante alto para lograr transmitir todas nuestras inconformidades, alegrías, tristezas y de
más situaciones que queramos experimentar desde nuestro marco sonoro.
A continuación, quiero hacer referencia a algunos artículos en donde se puede explorar más
a fondo el tema de los Limites en el Arte en General.
- "Los límites en el arte: ¿fuente de creatividad o restricción?" de la revista digital
"Arts Illustrated": Este artículo explora los diferentes límites que enfrentan los
 artistas en diferentes campos, y analiza cómo los artistas pueden usar esos límites
para mejorar su creatividad.
- "Los límites del arte contemporáneo" de la revista "El Cultural": Este artículo se
enfoca en los límites que enfrenta el arte contemporáneo, especialmente en cuanto
a la definición de lo que es arte y lo que no lo es.
- "Los límites del arte: ¿hasta dónde podemos llegar?" de la revista "Arte y Cultura":
Este artículo se enfoca en los límites éticos y sociales que pueden enfrentar los
artistas en su obra, y analiza los casos de algunos artistas que han sido criticados por
traspasar ciertos límites.
Y para concluir me gustaría dejar algunos Ejemplos de Límites en el Arte:

 La técnica de la pintura al fresco, que implica aplicar pigmentos sobre un mortero

húmedo, tiene ciertos límites en cuanto a la cantidad de tiempo que se puede
trabajar con el mortero antes de que se seque. Los artistas que utilizan esta técnica
deben ser conscientes de estos límites para lograr una obra exitosa.
 El cine ha enfrentado límites en cuanto a la duración de una película, que ha variado
a lo largo del tiempo. En la década de 1920, las películas solían ser más cortas,
mientras que en la actualidad muchas películas pueden superar las dos horas de
duración.
 En la danza, los límites pueden ser las limitaciones físicas de los bailarines o la
coreografía predefinida. Sin embargo, muchos coreógrafos experimentan con
nuevas formas de movimiento y desafían los límites tradicionales de la danza.

En Conclusión, creo, que en el campo del arte no debe haber barreras, ni limites que nos
frenen a soñar, a imaginar, y a crear formas nuevas, sonidos nuevos, maneras nuevas, etc.
Estamos en el Siglo XXI y eso de encasillarse en una sola forma, en una sola manera de tocar
o de crear, nos hace ser vulnerables con el pasar de los tiempos, estancándonos y no
dejándonos avanzar para poder evolucionar, no solo como músicos o artistas sino como
seres humanos en general.