Plan Artistica Secundaria

DEPARTAMENTO NORTE DE SANTANDER
SECRETARIA DE EDUCACIÓN DEL DEPARTAMENTO

MUNICIPIO DE CUCUTILLA – NIT 900068707-6
CENTRO EDUCATIVO RURAL ROMÁN
CREADO MEDIANTE DECRETO N° 00252 DE ABRIL DE 2005
CÓDIGO DANE: 254223000519
PLAN DE ARTÍSTICA CER ROMÁN
MARÍA NELLY FERRER RODRIGUEZ

GABRIEL ANTONIO SILVA PÉREZ
PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

1. IDENTIFICACION
PLAN INTEGRAL DE AREA EDUCACION ARTISTICA
CENTRO EDUCATIVO RURAL ROMAN

MUNICIPIO DE CUCUTILLA
1.1. INTEGRANTES:
GABRIEL ANTONIO SILVA
MARIA NELLY FERRER RODRIGUEZ
NIVELES: Preescolar, básica primaria, básica secundaria, educación media.
GRADOS transición, primero, segundo,tercero, cuarto. Quinto, sexto, séptimo,

octava, noveno, decimo, undécimo.
AREA EDUCACION ARTISTICA

1.2 INTENSIDAD HORARIA
La intensidad horaria Hace parte de la autonomía escolar de cada centro

educativo. En la actualidad está en una hora semanal.
Intensidad horaria primaria. Básica y media
Área- Transición primero segundo tercero cuarto quinto
grado
artística 1 1 1 1 1 1
Área- Sexto Séptimo Octavo Noveno Decimo Undécimo

grado
Artistica 1 1 1 1 1 1
Cada una de las áreas de conocimiento que conforman el plan de estudio tiene
un sentido y una función específica que cumplir dentro dela función principal del
currículo, la cual concite en contribuir a la educación.i
1.1 INTEGRANTES:
2. INTRODUCCION:
La importancia de la educación artística es como un vehículo para la formación

integral del estudiante como medio para contribuir a las demás áreas del
conocimiento. Todo niño o niña se enfrenta constantemente a realidades internas
o externas que deben observar, identificar, agrupar, ordenar e interiorizar para
poderlas comunicar y el desarrollo de este accionar deben apoyarse en un
instrumento o medio de expresión capaz de darle sentido a su manera de ser . La

expresión es la base de toda comunicación y un niño o una niña es capaz de
expresarse libremente, es un ser que tendrá mucha confianza en sí mismo.
Cuando una persona es capaz de modelar o de pintar su realidad, es decir su
entorno natural o social lo hace como consecuencia de una orden motora
originada por el mensaje sensitivo, percibido de su medio ambiente y cuando pinta
o modela su realidad interna las razones de ellos se origina en sus sueños,
fantasías o vivencias.
Creemos que la educación artística es la responsable no solo del desarrollo de las
capacidades creativas, sino también es una herramienta importante para alcanzar
una mejor relación de los niños y niñas con el medio ambiente y si ellos se sienten
motivados expresan su estado de ánimo.
3. JUSTIFICACION
La educación estética o artística es uno de los ejes fundamentales para la

formación del individuo, por su importancia en el desarrollo de la sensibilidad y de
la capacidad creativa, así como el valor específico de las obras de arte en la
configuración de cualquier tradición cultural.
El arte no es solo el amor a la vida y a las cosas, no es solo hacer las cosas bien y
con estilo, tampoco es una forma o estilo de vida. El arte es la forma de expresión
de un artista, al comunicar sus sentimientos, imaginación, inventiva, creatividad,
experiencias y vivencias a lo largo de su vida, que le permiteninteractuar con todos
sus conocimientos para contribuir un proceso de formación integral y así asociar
las áreas básicas trabajadas en cada una de las sedes educativas del CER
ROMÁN desde un proceso interdisciplinar.
El arte, ofrece un repertorio de trabajos personales o de grupo a todas las
culturas, para apreciarlo es importante reconocer los elementos que lo
constituyen, las características y los estilos en que se presenta, como los es la
música, las artes plásticas, la danza y el teatro.
4. MISION Y VISION DEL AREA

MISION
La Educación Artística en el CER ROMÁN propende por una formación integral de
la persona, mediante los principios del humanismo que redunden en el desarrollo
de la sensibilidad, la creatividad, la estética y la crítica constructiva de su entorno
para la apropiación, transformación y proyección de su cultura.
VISION
Al 2018 en el CER ROMÁN Desde el área de Educación Artística, se liderarán
procesos culturales y formativos que desde el aula promueva la conformación y
consolidación de nuevos grupos de proyección artística que fomenten el desarrollo
cultural de su ámbito local, regional y nacional, resaltando en los estudiantes sus
actitudes y aptitudes.
5. MARCO TEORICO:
 MARCO LEGAL
La constitución política de Colombia en sus artículos:
Art. 67:
La educación es un derecho de las personas y un servicio que tiene una
función social, con ello se busca el acceso al conocimiento, a la ciencia, a la
técnica y a los demás bienes y valores de la cultura.
La educación formará a los colombianos en el respeto de los derechos
humanos, a la paz y a la democracia, en la práctica del trabajo y la recreación
para el mejoramiento cultural, científico, tecnológico y la protección del
ambiente.
La ley 115:
Art. 23:
ÁREAS OBLIGATORIAS Y FUNDAMENTALES. Para el logro de los objetivos
de la educación básica se establecen áreas obligatorias y fundamentales del
conocimiento y de la formación que necesariamente se tendrán que ofrecer de
acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional.
Los grupos de áreas obligatorias y fundamentales que comprenderán un
mínimo del 80% del plan de estudios, son los siguientes:
1. Ciencias naturales y educación ambiental.
2. Ciencias sociales, historia, geografía, constitución política y democracia.
3. Educación artística y cultural.
4. Educación ética y en valores humanos.
5. Educación física, recreación y deportes.

6. Educación religiosa.
7. Humanidades, lengua castellana e idiomas extranjeros.

8. Matemáticas.
9. Tecnología e informática.
Ley 397 de 1997 en el artículo:
ARTICULO 65. FORMACION CULTURAL OBLIGATORIA. Se modifica el
numeral 3o. del artículo 23 de la Ley 115 de 1994, el cual quedará así:
3o. Educación artística y cultural
5.1 ENFOQUE DEL ÁREA:
El área de educación artística está orientada en el desarrollo de la creatividad,

sensibilidad, y a la formación de actitudes y valores, mediante experiencias
plásticas (pintura, escultura, modelado) , musicales y de movimiento expresivo
(Teatro, títeres y danza).
Dentro de la formación integral del nuevo hombre colombiano. El resultado

de estas múltiples experiencias es la expresión que se logra con el niño y
que puede ser analizada críticamente a través de la apreciación artística. ´
La apreciación artística se desarrolla a través del análisis y forma parte del

proceso creativo; es la manera de tener una visión objetiva sobre los resultados de
todas las manifestaciones culturales, lo cual permite que el alumno relacione su
entorno con los fundamentos artísticos en diversos trabajos.
La educación artística como parte integrante de la estructura curricular, cumple

una función específica al propiciar el desarrollo de la creatividad en el y la niña y
una función general que consiste ayudar a la formación integral del educando,
estimulando y encausando su sensibilidad y enseñándolo a pensar críticamente.
5.2ESTRUCTURA DEL AREA
El arte en cualquiera de sus manifestaciones es un lenguaje que de acuerdo con
sus propias características visuales, auditivas y corporales, utiliza diferentes
medios de expresión: la pintura, la escultura y la arquitectura en lo visual, la
música en lo auditivo y en lo corporal, aquellos que partiendo de su elemento
básico constitutivo toman aspectos de lo visual y lo auditivo dándoles
connotaciones propias, como en el caso de la danza, el teatro y la pantomima.
5.3 FILOSOFIA DEL AREA

5.4 APORTES DEL AREA AL PERFIL DEL ESTUDIANTE.
La educación artística debe contribuir a encauzar las tendencias naturales del

niño. Es un medio para el desarrollo de la coordinación sensomotriz y para la
superación de las tensiones internas de los problemas de inhibición.
Propicia el desarrollo de la memoria al reproducir ritmos, melodías, textos,
imágenes. Colores, volúmenes. A demás contribuye a la formación integral del
niño, identificando sus propias raíces, desarrolla su expresión autentica fomenta
el arte como factor de socialización, al estrechar los vínculos de comunicación de
los hombres entre sí y de estos con el medio.
Otro de los propósitos es la formación del docente, proporcionándoles los medios,

para que el conozca. Aprecie y valore las manifestaciones del arte en el mundo
contemporáneo, aproveche en forma creativa, los recursos del medio y pueda,
oportunamente, transmitirlos a sus alumnos.
5.5 VALORES DEL AREA
 Desarrollar habilidades visuales, auditivas y corporales mediante diferentes

actividades artísticas.
 Aplicar en la vida diaria su sensibilidad y creatividad a través de la expresión
artística como medio de comunicación.
 Fomentar el espíritu de trabajo individual y grupal por medio de las diferentes
manifestaciones artísticas.
 Valorar el arte a partir de sus propias experiencias como medio de
comunicación con su ambiente cultural, local y universal.
 Desarrollar sus aptitudes mediante el empleo y la práctica de diferentes
materiales y técnicas en la expresión artística.
 Reconocer a través de las diferentes manifestaciones artísticas, el valor del
arte como elemento fundamental en el desarrollo de la expresión creativa.
 Identificar las actividades creativas que más se ajusten a sus aptitudes,
intereses y necesidades tanto individuales como grupales.
 Adoptar una posición crítica frente a las diferentes manifestaciones artísticas
propias, así como frente a las del ámbito regional, nacional, universal.
 Tomar la naturaleza como fuente de inspiración creativa para mejorar el gusto
estético a través de la observación directa de la apreciación de la misma y su
relación con el arte.
 Reconocer la importancia del legado cultural y sus manifestaciones artísticas,
la necesidad de su conservación y enriquecimiento

5.5 FINES DEL AREA
Propiciar estrategias pedagógicas que desarrollen competencias básicas a través

deproceso de pensamiento complejo y sistémico que permitan la comprensión,
análisis, einterpretación crítica y reflexiva de las prácticas artísticas y culturales de
los contextoslocal, nacional e internacional.
Propender por el desarrollo del ser y del sentir con base en el fortalecimiento de
actitudesético-estéticas que pongan en diálogo la experiencia sensible, el
conocimiento y lainteracción sociocultural de las prácticas artísticas y culturales,
que promuevan en laescuela espacios de formación ciudadana y de gestión de la
diversidad cultural.Generar condiciones para el desarrollo integral en torno a la
educación Artística y cultural Como campo de conocimiento.
Nivel Preescolar (Ley 115, artículo 16, numeral c)

Desarrollar la creatividad, las habilidades y destrezas propias de la edad, como
también desu capacidad de aprendizaje.
Educación Básica (Ley 115, art. 20, numeral a)

Propiciar una formación general mediante el acceso, de manera crítica y creativa,
alconocimiento científico, tecnológico, artístico y humanístico y de sus relaciones
con la vidasocial y con la naturaleza, de manera tal que prepare al educando para
los nivelessuperiores del proceso educativo y para su vinculación con la sociedad
y el trabajo.
Propósitos específicos de la educación básica primaria (Ley 115, art. 21)

Los primeros cinco grados de la educación básica que constituyen el ciclo de
primaria,tendrán como objetivos específicos:
- La comprensión básica del medio físico, social y cultural en el nivel local,
nacional yuniversal, de acuerdo con el desarrollo intelectual correspondiente a la
edad.
- La formación artística mediante la expresión corporal, la representación, la
música, laplástica y la literatura.
Propósitos específicos de la educación básica secundaria (Ley 115, artículo
22)Los cuatro grados subsiguientes de la educación básica que constituyen el
ciclo desecundaria, tendrán como objetivos específicos:

- La apreciación artística, la comprensión estética, la creatividad, la familiarización
con losdiferentes medios de expresión artística y el conocimiento, valoración y
respeto por losbienes artísticos y culturales.
Propósitos específicos de la educación media (Ley 115, artículo 33)
Son propósitos específicos de la educación media

- La capacitación básica inicial para el trabajo;
- La preparación para vincularse al sector productivo y a las posibilidades de
formación queéste ofrece, y
- La formación adecuada a los objetivos de educación media académica, que
permita aleducando el ingreso a la educación superior.
5.6. APORTES DEL AREA AL PERFIL DEL ESTUDIANTE
La Educación Artística es un área práctica y positiva. En la formación de un

estudiante competente, en el sentido de saber hacer, la dinámica metodológica del
área se caracteriza por fomentar el saber y fortalecer el saber hacer, sin descuidar
el ser. Por eso es práctica, por eso contiene verdaderos aprendizajes significativos
que le permiten al estudiante encontrarle sentido a lo que aprende que es uno de
los elementos a lo que apunta todo perfil institucional del estudiante. De la misma
manera, aunque cada perfil es particular, siempre tiene en común a otros, que
busca un estudiante con actitud positiva frente a la vida, que valore la cultura, que
aprecie la naturaleza y la transforme, que sea crítico constructivo, que proponga y
visualice el futuro con creatividad y optimismo. Precisamente esto es lo que más
caracteriza el trabajo y la actitud del docente desde la Educación Artística. La serie
Integración Artística es rica en propuestas de actividades creativas, promoviendo
alternativamente el conocimiento, el análisis y el desarrollo de acciones creativas,
además de fomentar la investigación.
5.7 FUNDAMENTOS:
Legales, filosóficos, epistemológico, sociológicos psicológicos y pedagógicos
Los grandes filósofos griegos mostraron siempre una profunda preocupación

pedagógica, en la cual la educación y la vida del estado corrían a la par, según
Platón se atribuían no equivocadamente virtudes únicas y esenciales. Introducir en
el espíritu el sentimiento del ritmo, la armonía y la forma, influir profunda y
beneficiosamente en el individuo, modificando sus estados de ánimo.
Según Aristóteles los anteriores aspectos sobrepasan la formación estrictamente

estética, pues influían en la vida en general. En la edad media y el renacimiento, el
arte viene a formar parte esencial de la vida del individuo.

En el siglo XVIII Rosead fue el defensor de las inquietudes pedagógicas artísticas,
mas tarde afianzan estos conceptos con la revolución industrial, que vivencia con
el arte.
Las diferentes manifestaciones artísticas son los testimonios más importantes de

los momentos históricos a través de los cuales el hombre ha tratado de expresarse
en su relación consigo mismo o con su realidad cultural, para ubicarse dentro de
ella.
Desde tiempos inmemorables el hombre ha sentido la necesidad de cuestionarse,

de encontrar respuestas a interrogantes en torno a la esencia del ser humano, su
naturaleza, su conocimiento social y su posición en el universo. Las diferentes
vertientes filosóficas junto con otras disciplinas científicas han tratado de
solucionar estos interrogantes y comprender el rol del hombre en la historia y en el
universo.
La filosófica plantea el interrogante concreto ¿Que es el hombre?, y asume su
investigación a partir de la naturaleza esencial del ser humano, de los factores que
determinan su conducta, y de sus relaciones sociales, así como la razón
fundamental de la dignidad humana, es decir considerándolo en su totalidad y de
manera concreta.
Sócrates y los grandes sofistas griegos, como Protágoras y Georgias, en el siglo
IV reflexionaron sobre el hombre en su dimensión cotidiana, el hombre como ser
social, cívico, ético, moral y otros, plasmaron sus ideas en famosos tratados que
se difundieron por todo el universo.
Protágoras difundió por todo el mundo el principio Socrático que afirma
conocerse a si mismo como preámbulo del continuos interés de los problemas en
el que vive el hombre
Platón en su obra clásica la Republica se pregunta ¿Que es el hombre ¿ con la
cual busca el camino que nos permita regresar a nosotros mismos.
La social dice que el hombre es por naturaleza un ser cívico y la Ética identifica al
hombre con cierta praxis, pasando por santo tomas , Descarte, Pascal y Nietzsche
hasta llegar a los filósofos modernos Freud, Skinner y Foucolt, todos de una u otra
manera abordan la problemática del hombre.
La necesidad de conocer y conocerse, de identificar la esencial DeL hombre como
ser su diferencia racial con las demás especies. Sus relaciones sociales y los
factores determinantes de su conducta, motiva a la investigación partir de la
observación y la experimentación sino utilizando el método de dialogo y la
mayéutica, ya que la conducta humana es reflexionada e interpretada.

La necesidad de conocer y conocerse, de identificar la esencia del hombre
como ser y sus diferencias de cómo radica con las demás especies. Sus
relaciones sociales y
Los factores determinantes de su conducta, motiva a la investigación del hombre,

pero una investigación a partir de la observación y la experimentación sino
utilizando el método del dialogo y la mayéutica, ya que la conducta humana es
reflexionada e interpretada.
Con ella se percibe la superioridad del hombre sobre las demás especies,
demostrando con la adaptación y conocimiento del medio ambiente, la facultad
reflexiva y creativa que le han permitido inventar y manejar maquinas, le ha
significado un cambio profundo en relación con su puesto y su función dentro de la
naturaleza y el universo reafirmando su dignidad humana.
 MARCO EPISTEMOLOGICO:
Al estudiar el origen epistemológico de la ciencia, se hace necesario citar a
filósofos como Kuhn, Porlan y Florez Ochoa, entre otros.
Para Kuhn los diferentes modelos y enfoques pedagógicos los ubican en
determinada categoría filosófica a la que denomina paradigmas. Dichos
modelos según el, han sido producidos y validados por las comunidades
científicas.
A su vez Lakatos se refiere a dichos paradigmas como “estructuras complejas
“, citadas por Porlan, ya que están conformados por principios, reglas,
supuestos teóricos, métodos e instrumentos, necesarios para desarrollar
procesos
Desde otro punto de vista Habermas determina que las teorías del
conocimiento están guiadas por intereses extrateoricos e intrateórico.
Los intereses extrateóricos se mueven por interés natural, espontáneo, de tipo
Psicológico o sociológico, resuelven problemas de carácter operativo y
subjetivo.
Son intereses que no tienen razón científica, ya que son previos a la selección
de las Ciencias, son consideradas extrínsecas al trabajo científico.
Los intereses están inmersos en el trabajo científico mismo, es decir, son

intrínsecos al desarrollo progresivo del conocimiento, resuelven problemas de
carácter reflexivo y analítico.
A esta teoría Habermas la denomina “Intereses constitutivos de saberes “y afirma
que toda actividad humana se origina a partir de intereses y necesidades, esto a
su vez condicionan cualquier acto cognitivo, y así como los clasifican en “técnico,

practico y emansipatorio, “generando cada uno de ellos una ciencia empíricas,
analíticas o naturales, o sea las ciencias sistemáticas de la acción.
Las nuevas tendencias del conocimiento pedagógico son aportadas por Florez
Ochoa, quien afirma, que la educación esta subordinada además de los intereses
del conocimiento, por unos intereses de tipo político del momento, bajo un control
social, que genera crisis en el sistema educativo.
Por el contrario concibe el nuevo paradigma de la educación orientada por
principios, autoorganización y autosustentacion, que permitan procesar y crear a
partir de las condiciones dadas por el medio, basadas en un sistema de
comunicación e interacción, que permitan procesar y crear a partir de las
condiciones dadas por el medio, basado en un sistema de comunicación e
interacción entre sujetos, abiertos al dialogo, a la libre expresión y a la critica.
Otras tendencias del conocimiento pedagógico son sostenidas por Porlan en sus
principios sistemáticos que afirman que no es posible poseer el conocimiento en
su totalidad sin conocer su particularidad, ni conocer su individualidad, sin conocer
su totalidad y no es necesario un sistema organizado, este puede ser aleatorio.
Debe existir una relación estrecha entre el sujeto con una limitante lógica formal
que propicie la actividad mental constructiva del sujeto, sustentando una teoría
existente o construyendo un nuevo conocimiento. La comunicación permite la
difusión de esa nueva interrelación en situaciones sociales, culturales, educativas,
científicas y tecnológicas en el cambio de paradigmas.
 MARCO SOCIOLOGICO
Platón en su discurso considera la educación artística peligrosa con los

fundamentos sociales, religiosos y políticos, ya que los artistas expresan sus
sentimientos en forma espontánea y en muchas ocasiones van en contra de las
costumbres de los pueblos, creando sentimientos espontánea y en muchas
ocasiones que van en contra de las costumbres de los pueblos, creando debates
en la sociedad democrática.
Todo esto es posible observarlo a través de una variedad de postulados métodos
inductivos que reflejan una gama de factores históricos y de consideraciones
balotarías que operan en diferentes culturas (OttyHurwitz, 1984). Es así como los
egipcios representaban con gráficos y esculturas, los sentimientos y emociones
del pueblo.
Por otro lado Goodman, expone que los símbolos humanos lenguajes,
gestualidades, pinturas y otros similares están relacionados con los aspectos de
capacidad humana como las expresiones metafóricas, la ironía y la
autorreferencias propias de una cultura determinada.

El grupo de proyectos cero analiza las deducciones de Goodman y al
relacionarlas con las habilidades artísticas sostiene que es un ámbito de uso
humano de símbolos y que a partir de estas concepciones Howard Gardner
adopta estas concepciones para justificar que las artes implican emociones que
son inducidas por sentimientos. Las dimensiones religiosas y las espirituales de
un pueblo hacia el arte a través de los tiempos.
Desde el punto de vista científico-tecnológico, el contexto histórico nos ha
demostrado que a partir de las necesidades de los pueblos se han dado los
diferentes descubrimientos y técnicas de mejoramiento a la ciencia, es así, como
hechos históricos nos lo demuestran: “el descubrimiento del fuego, los sistemas de
irrigación en la orilla del río Nilo” y otros mas nos dan a entender que las
necesidades de los pueblos son las
que marcan los avances en la ciencia y la tecnología.
 MARCO PEDAGOGICO.
Es la escuela el lugar principal donde los niños y jóvenes pasan la mayor parte del
tiempo, después de su hogar, de ahí a que sea el espacio ideal para desarrollar
en ellos una educación artística cultural, científica y tecnológica en la búsqueda de
su formación integral, a través de talleres, actividades artísticas y manuales,
exposiciones conciertos y otras.
Teniendo en cuenta los fundamentos de la pedagogía del aprendizaje, es la
educación que permite la formación del ser, de generación en generación para la
supervivencia y la convivencia que mediante prácticas pedagógicas se
institucionalizan, empezando en la familia y continuando en la escuela.
La formación se da de manera continua y permanente, teniendo en cuenta unos
principios que se desarrollan en cada etapa del aprendizaje desde temprana edad
y que en la práctica de la educación artística, cultural, científica y tecnológica se
dedica a ella durante su vida, utilizando unos métodos progresivos para facilitar el
aprendizaje.
Es así como en los tiempos actuales el hombre ha sido influenciado por todos
estos cambios de paradigmas, transformando de esta manera la vida de la
escuela, la familia y la totalidad social. La doctrina espiritual y pedagógica de San
Juan Bautista Da La Salle.
No es ajena a esta realidad, por tal razón expone la necesidad de trabajar sobre
la persona humana para aprender a “ vivir bien”, “ como es debido ” , “ cada vez
mejor” , buscando así que el hombre llegue al verdadero conocimiento.

6. OBJETIVOS POR NIVELES Y CICLOS
Preescolar:
Permitir en el niño la expresión de su creatividad por medio de
actividadesplacenteras como el dibujo, la danza, la pintura, el folclor, a través de
procesosespontáneos y dirigidos que le permitan el desarrollo de su pensamiento
estético y
Sensible.
Primero: Desarrollar las habilidades y capacidades motoras, expresión corporal,

musical yplástica acorde con estímulos visuales y auditivos, buscando la armonía
en la formaciónintegral del estudiante.
Segundo: Sensibilizar al estudiante en la experiencia interior y su relación e

interpretaciónde sí mismo y el entorno a través de ejercicios sensomotrices y
artísticos, fortaleciendo eldesarrollo de capacidades expresivas y comunicativas.
Tercero: Vivenciar, a través de la audición y ejecución vocal, corporal, e

instrumental, loselementos constitutivos de las artes que permitan una mayor
sensibilización yconcientización de su contexto cultural y artístico.
Cuarto: Estimular el desarrollo auditivo armónico, orientando la sensibilidad y la

creatividadhacia la valoración de las diferentes manifestaciones culturales,
especialmente al arte, alpatrimonio y la cultura que permiten la formación de
identidad.
Quinto: Desarrollar habilidades comunicativas y de expresión artística que

impliquen eldominio técnico y metodológico donde se apliquen los conceptos
previos y básicos de losaprendizajes en el área.
Sexto: Incorporar al área la expresión corporal, la danza, el teatro, el juego de

palabras yla pantomima como elementos que son la base para un buen desarrollo
cognitivo en todaslas demás áreas del saber y que permite transformaciones
significativas en el pensamientoestético y sensible.
Séptimo: Expresar artísticamente las vivencias del medio a través de los

diferenteslenguajes y técnicas del arte que permitan el desarrollo del pensamiento
estético y suproyección en las creaciones artísticas.

Octavo: Formar un juicio apreciativo basado en la pertinencia cultural que

posibilite elconocimiento de otras culturas y la valoración de sus expresiones
artísticas que encausanla identidad propia.
Noveno: Desarrollar de manera perceptiva, las propias evocaciones, fantasías

gráficas delas cualidades comunicativas de las imágenes de la naturaleza, a
través de las propuestasgráficas del contexto en particular y que permitan una
postura personal en el contexto delarte.
Décimo: Formar artísticamente en la apreciación, la comprensión estética, la

creatividady la familiarización con los diversos culturales.medios de expresión, por
medio de los diferenteslenguajes del arte para alcanzar el conocimiento,
valoración y respeto por los bienesartísticos y cultural.
7. ESTANDARES ARTISTICA
Progresar en el desarrollo de la motricidad fina, la creatividad y el diseño grafico

Construir y reconocer elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje
artístico
Uso del color como medio de expresión en composiciones artísticas.
Desarrollo de los sentidos para percibir con destreza y propiedad los elementos
del mundo que me rodean.
Reconocer ángulos y dimensiones en el dibujo técnico
Interpretar e interactuar con el conocimiento del dibujo técnico y su complejidad
visual en lo grafico y múltiples representaciones y diseños
8.ESTRUCTURA CONCEPTUAL CENTRADA EN COMPETENCIAS

EDUCACIÓN ESTÉTICA
Dimensión del ser humano Dibujo
Pintura
Visual
Escultura
Se forma a partir de
Arquitectura
Música Expresión Artística

Lenguaje Auditivo
Canto
Denota
Danza
Corporal Teatro
Involucra
Pantomima
Conocimientooo
De
Estrategias cognitivas Forman Valores y actitudes
Procesos Apreciación
estéticas del individuo
Aplicación Interpretativa
Para desarrollar
Básicas Argumentativa Para aplicar
Propositiva Competencia
Competencias Comunicativa
Sensibilidad
Disciplinares Expresión
Creatividad

EDUCACION ARTISTICA. Grado Sexto
ESTANDAR
Desarrollar habilidades comunicativas y de expresión artística que impliquen el dominio técnico y metodológico donde se apliquen los conceptos previos y
básicos de los aprendizajes en el área.
EDUCACION ARTISTICAGRADO SEXTO
UNIDAD CONTENIDO INDICADOR DE DESEMPEÑO COMPETENCIA

 . Coopera y muestra solidaridad con Ayuda a sus compañeros a
realizar trabajos.
 . Sombras, remarcado de sombras. sus compañeros y compañeras,
DIBUJO  Delineado de sombras, figuras, trabajo constructivamente en equipo.
 Paisajes, dibujo libre.
Realiza dibujos y los pinta Ejecuta dibujos y los pinta
con luces y sombras de con luces y sombras de
PINTURA  Teoría del color, Colores primarios
acuerdo a instrucciones acuerdo a instrucciones
 Colores secundarios. Técnicas que se emplean dadas. dadas.
Muestra creatividad al
MODELADO  Elementos investigación sobre cualidades Realiza con agrado las construcciones
realizar sus trabajos.
artísticas orientadas por el profesor.
volumétricas, figura y ritmo.
 Expresión mediante diferente técnica y
material, La estética en la expresión espacial.

Apreciación.
 Elementos investigación sobre elementos  Demuestra respeto por su trabajo y el Manifiesta aprecio por el
COLLAGE básicos. de sus compañeros. trabajo propio y el de sus
 Expresión mediante diferentes técnicas. compañeros.
 Aprovechamiento de materiales de desecho. La
estética en el collage. Apreciación..
 Elementos investigación sobre elementos y Realiza con agrado sus
trabajos.
cualidades básicos. Demuestra respeto yresponsabilidad con las
actividades propuestasdesde el área
 Utilización de distintos materiales.
GRABADO  La estética en el grabado.
Apreciación
Expresión Reconoce y explica las
Musical  Origen e historia de la música. características propias de las Respeta y admira las
 La música primitiva y la clásica. regiones y la música de su expresiones musicales de la
Figuras musicales contexto social y en las de región, viéndola como parte
otras culturas. de la cultura.

. Desarrolla ejercicios gráfico plástico
 Código escrito empleando la caligrafía como medio de
Expresión Plástica  Tipos artísticos de letras, Ideogramas expresión a través de caligramas.
 Caligramas El pigmento
 Teoría del color Hace uso del color
 Los colores en escala El color, composición y
volumen.
 El pigmento Círculo cromático con colores
cálidos y fríos en la escala del Blanco. Figuras
tridimensionales..
EXPRESION  El teatro. el artista y el escenario Demuestra respeto y tolerancia por las Proyección Estética:
CORPORAL. Representación de sonidos con gestos producciones propias y las de sus Desarrollar habilidades y
corporales. compañeros destrezas corporales,
 Elaboración de marionetas y representación de mediante las artes escénicas
obras con marionetas para adquirir una interrelación
 historia del teatro. significativa con los grupos
Diseños y materiales con materiales de desecho. sociales donde interactúa
. Consulta y expone biografías de algunos .
Personajes representativos de norte de Valoración del patrimonio
PATRIMONIO  La raza y su folclor en nuestro departamento. Santander. y la cultura: Formar
La oralidad y los personajes populares en Realiza consultas sobre la oralidad nuestro habilidades para el
nuestro departamento. departamento reconocimiento, la
 ritmos folclóricos de la región norte apropiación y la valoración
santandereana. del patrimonio y la cultura
Bambuco, pasillo, guascas, merengue campesino, mediante los lenguajes
mazurca entre otros artísticos que fortalezcan la
creación de una identidad

propia.
CC: Contribuyo de manera
constructiva a la convivencia
en mi medio escolar y en mi
comunidad Comprendo que
el espacio público es
patrimonio de todas y todos y
por eso lo cuido y lo respeto.
.
CULTURA  cuentos del  Coopera con las actividades grupales
 la región pacifica de manera responsable
EDUCACION ARTISTICA: Grado Séptimo
ESTANDAR
Incorporar al área la expresión corporal, la danza, el teatro, el juego de palabras y la pantomima como elementos que son la base para un buen desarrollo
cognitivo en todas las demás áreas del saber y que permite transformaciones significativas en el pensamiento estético y sensible.
COMPETENCIAS

Proyección Estética: Desarrollar habilidades y destrezas corporales, mediante las artes escénicas para adquirir una interrelación significativa con los grupos
sociales donde interactúa.
Valoración Estética: Desarrollar habilidades expresivas de sensaciones, sentimientos, ideas, a través de metáforas y símbolos que fortalezcan sus
habilidades plásticas para adquirir dominio en la motricidad fina.
Libre Expresión: Sensibilizar y formar en la apropiación de actitudes hacia el mundo sonoro y musical que permita la valoración de
tendencias culturales sonoras y rítmicas propias del folclor local y nacional.
Valoración del patrimonio y la cultura: Formar habilidades para el reconocimiento, la apropiación y la valoración del patrimonio y la cultura
mediante los lenguajes artísticos que fortalezcan la creación de una identidad propia.
C.C. Contribuir de manera constructiva a la convivencia en mi medio escolar y en mi comunidad (convivencia y paz).
UNIDAD CONTENIDO INDICADOR DE DESEMPEÑO

 ¿Qué es el arte? Valora el trabajo en equipo
participando de manera respetuosa y significativa
 EL ARTE  Ver y observar, equilibrio visual
 forma visual, espacio visual
 luz y color.
.
Desarrollar ejercicios gráfico plástico empleando los diferentes tipos
 La Línea, Expresiones de la línea. Lineas rectas,
de línea, el carboncillo en sus Diseños.
curvas, etc)
.
 Teoría del color. El carboncillo, origen,
Demuestra respeto y responsabilidad con las
EXPRESION  utilidad, medio de expresión Artística.
actividades propuestas desde
 Arte egipcio Técnicas de expresión
PLASTICA. el área.
 libre plástica con luces y sombras.
 Pinturas con plastilina, Pinturas caseras
 ¿Qué es la forma? teoría del color

 cuadro cromático ( combinación de colores)
Colores primarios y secundarios, dibujo
 COLLAGE Modelado en plastilina, arcilla. Dibujo dactilar, paisajes, Demuestra creatividad en

Los trabajos realizados.
 MODELADO Collage con diferentes materiales., Grabado de sellos con
 GRABADO diferentes materiales. Valora la puesta en escena de sus compañeros

Realiza consultas y paralelos sobre los compositores de la música
Realiza consultas y paralelos sobre los compositores de la colombiana.
PATRIMONIO
música colombiana
 Las fiestas más representativas de la región andina

Establece comparaciones y
 La fiesta de las flores
paralelos de conceptos
CULTURA  El reinado del café.
propios del área
El festival del bambuco
EXPRESION  Historia del arte La música clásica y su Reconoce y explica las características propias de las regiones y la
 Influencia en otros géneros música de
MUSICAL
Representantes su contexto social y en las de otras culturas.
EDUCACION ARTISTICA GRADO OCTAVO
ESTANDAR

Identificar, expresar artísticamente las vivencias del medio a través de los diferentes lenguajes y técnicas del arte que permitan el desarrollo del pensamiento
estético y su proyección en las creaciones artísticas.
COMPETENCIAS
Proyección estética: Desarrollar habilidades y destrezas corporales, mediante las artes escénicas para adquirir una interrelación significativa con los
grupos sociales donde
interactúa.
habilidades plásticas para
Adquirirdominio en la motricidad fina.
Libre Expresión: Sensibilizar y formar en la apropiación de actitudes hacia el mundo sonoro y musical que permita la valoración de tendencias culturales
sonoras y rítmicas propias
del folclor local y nacional.
Valoración del patrimonio y la cultura: Formar habilidades para el reconocimiento, la apropiación y la valoración del patrimonio y la cultura mediante lo
lenguajes artísticos que fortalezcan la creación de una identidad propia.
CC: Comprender el significado de vivir y la importancia de vivir en nación multiétnica y multicultural.
Valora el trabajo en equipo

Participando de manera respetuosa y significativa.
ADORNOS  adornos con materiales del medio (botellas, tapas,
guadua, flores, papel, etc.)

Moldes de objetas en diferentes materiales
 Color Utiliza las Técnicas de expresión
PINTURA  Investigación sobre cualidades básicas del Gráfica para proyectas su percepción del mundo.
Valora la puesta en escena de sus
cromatismo y Mono cromatismo.
Compañeros.
 Expresión mediante diferentes técnicas.
 La estética en figuras y paisajes.
Es respetuoso con los trabajos de sus
TEATRO  Origen del teatro compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y
 Técnicas y ejercicio de gestos y expresión ordenado
 Dominio de la voz , vestuario y maquilla
Demuestra responsabilidad y
compromiso con las tareas
FOLCLOR “DANZAS Clasificación de diferentes ritmos colombianos de
acuerdo a la región, Ejecución , Presentación de
videos
 Construcciones tridimensionales. Mantiene el orden y la disciplina en las actividades
programadas desde el
MODELADO  Elementos y cualidades básicos del color y sus
Área.
GRABADO contrastes. Es respetuoso con los trabajos de sus
compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y
COLLAGE  Principios y diseños con los colores primarios y
ordenado
secundarios.

 Historia del arte, Teoría del color  Utiliza los diferentes tipos de contraste tonal en la
 Escala de grises, Contraste tonal obtención de degradados
EXPRESION PLASTICA
 Tipos de iluminación
EXPRESION MUSICAL El piano y sus generalidades. La guitarra, el
tiple y la bandola Reconoce y explica las características propias de
las regiones y la música de su contexto social y en las
De otras culturas.
Tiene capacidad de escucha y lo demuestra
EXPRESION CORPORAL  El teatro y otras formas de Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos.

representación .ambientación de escenarios. La Mantiene el orden y la disciplina
luz en los espacios escénicos Es respetuoso con los de sus compañeros
 La expresión corporal y el lenguaje de las
manos.
PATRIMONIO  Patrimonio cultural. La música popular y los Realiza cuadros dancísticos del folclor
cantantes del género en la región andina. de la región andina.
 .Folclórica de la región Andina , Los teatros y Valora el arte a partir de sus vivencias, como medio cultural de
eventos comunicación con el ambiente regional y universal
 artísticos más destacados de la región andina.
 Festival del Mono Núñez, Antioquia le canta a
Colombia.
 Festival de poesía. Los carnavales de algunos
 Departamento
CULTURA  Comidas y recetas mas representativas de la Respeta sus propias producciones y las del grupo.
región andina.
 Fiestas de algunos departamentos de la región
andina.

EDUCACION ARTISTICA GRADO NOVENO

ESTANDAR
Formar un juicio apreciativo basado en la pertinencia cultural que posibilite el conocimiento de otras culturas y la valoración de sus expresiones artísticas que
encausan la identidad propia.
COMPETENCIAS
Proyección estética: Desarrollar habilidades y destrezas corporales, mediante las artes escénicas para adquirir una interrelación significativa con los
grupos sociales donde interactúa.
habilidades plásticas para adquirir dominio en la motricidad fina.
Libre Expresión: Sensibilizar y formar en la apropiación de actitudes hacia el mundo sonoro y musical que permita la valoración de tendencias culturales
sonoras y rítmicas propias
del folclor local y nacional.
Valoración del patrimonio y la cultura: Formar habilidades para el reconocimiento, la apropiación y la valoración del patrimonio y la cultura mediante
COMPETENCIA
 Teoría del color círculo cromático Demuestra respeto y responsabilidad con las Realiza las actividades siguiendo las
EL COLOR Plasmar figuras y paisajes de diferentes actividades propuestas desde el área. orientaciones dadas por el profesor.
motivos, Manejar la estética del color.
 Clasificación de diferentes ritmos Trabaja de manera cooperativa y Participa activamente en el grupo de
danzas del centro.

FOLCLOR “ DANZAS” colombianos de acuerdo a la región, Respetuosa.
ejecución. Presentación de videos
 Conocer los materiales y su Aprecia y valora la luz y la sombra como Utiliza las artes plásticas para elaborar
ARTES PLASTICAS
elementos de composición en grandes trabajos de embellecimiento del centro.
manipulación.
obras del arte.
Moldear figuras. Participa en la creación y diseño de
 Practicar procesos de secado de las publicidad aplicando los temas trabajados en
figuras moldeadas.Color y contraste el área.
El volumen y la iluminación en el Expresa ideas y emociones por medio de la
teatro Tipos de iluminación: la acuarela, el mosaico y el collage.
contraluz, la luz difusa, la luz lateral y
contrapicado.
 El punto y la línea, Luz y sombra
 Direcciones de la luz, Luz
proyectada y luz difusa
 Un breve paso por la historia de
la acuarela.
 La acuarela. El mosaico
 El collage, La escultura
 El moldeado con barro
 El moldeado con papel maché
 Los instrumentos de cuerda y las Ubica correctamente las notas en el Demuestra Habilidad y aptitud por la
características pentagrama. música.
 propias por grupo. Hace lecturas de piezas cortas de música
EXPRESION  La lira, los cornos, el arpa. Lectura y infantil en el pentagrama.

MUSICAL escritura de Valora el trabajo en equipo participando de
 piezas cortas musicales en el manera respetuosa y significativa.
pentagrama
 Memoria y arquitectura de la Disfruta con las narraciones
Orinoquia Mitos y leyendas de esta de historias y otras Se interesa por la tradición de la la
PATRIMONIO
región. su ancestro folclor, cuentos manifestaciones culturales de región
populares de la región de la la tradición oral
Orinoquía.
 Las principales esculturas de la
Orinoquía
 riqueza y color del paisaje
llanero.
EDUCACION ARTISCA; Grado Décimo

ESTANDAR
Desarrollar de manera perceptiva, las propias evocaciones, fantasías gráficas de las cualidades comunicativas de lasimágenes de la naturaleza, a través de
las propuestas gráficas del contexto en particular y que permitan una postura personalen el contexto del arte.
COMPETENCIAS
VALORACION ESTETICA
Desarrollar habilidades y destrezas que permitan sentir, experimentar y vivir el arte de manera sensible y apasionante a través de sus diferentes lenguajes.

Realizar proyecciones de figuras y objetos industriales basándose en los elementos básicos del dibujo isométrico.
PROYECCION ESTETICA
Formar en la capacidad para comprender e interpretar lo que se observa a través de los diversos elementos de composición, armonías cromáticas, estilos,
movimiento, tendencia, escuela y demás componentes de una imagen.
SENSIBILIDAD ESTETICA.
Formar en la sensibilidad para soñar, proyectar, idear, proponer o crear nuevas y significativas realidades artísticas que permitan una postura crítica.
LIBRE EXPRESION:
Desarrollar habilidades y destrezas corporales, plásticas, musicales, culturales, mediante las Diferentes tendencias artísticas que permitan del desarrollo de
diversas potencialidades.
Valoración del patrimonio y la cultura: Formar habilidades para el reconocimiento, la apropiación y la valoración del patrimonio y la cultura mediante los
lenguajes artísticos que fortalezcan la creación de una identidad propia.
Competencias Ciudadanas: C.P. Formar en la construcción de relaciones pacificas que contribuyen a la convivencia cotidiana en micomunidad y municipio.
Reconocer y comprender emociones y expresar ideas, con el fin de crear y compartir, interpretar y procesar conceptos y datos teniendo encuenta el
contexto.
UNIDADES CONTENIDOS INDICADOR DE DESMPEÑO
 La música en el mundo contemporáneo . Coopera en las actividades del área de

 El musicalización, la letra de géneros alternativos como Regué, Reggaetón, manera
EXPRESION MUSICAL
su historia. Respetuosa y responsable.
 Los instrumentos que intervienen en el Regué, reggaetón y otros ritmos
afroamericano.

 El dibujo Isométrico. Manejo de herramientas Realiza proyecciones de figuras y objetos
 La caja de proyecciones ,Proyecciones isométricas de figuras y objetos industriales basándose en los elementos
industriales básicos del dibujo Isométrico.
EXPRESIÓN  La pintura académica. El equilibrio y la simetría.
 Proporción espacial y sección dorada. El color en el impresionismo. El blanco
PLÁSTICA.
y el negro. Colores pastel y Colores tierra. Color tonal y reflejado. Color y
atmósfera Simbolismo y sicología del color Los medios audiovisuales. La
fotografía y la Cámara oscura
 El cine, la Televisión y la Radio. Serigrafía y estampación
EXPRESION  El teatro renacentista Características Realiza pequeños montajes escenográficos
 generales de teatros renacentista de acuerdo al tipo de
CORPORAL
 Shakespeare. género dramático
 La riqueza en formas y colores del
 paisaje de los departamentos y Demuestra respeto y alegría por las
PATRIMONIO
 geografía de la costa Atlántica. Manifestaciones culturales del país.
CULTURA  Identifica los elementos conceptuales del folclor musical de la costa atlántica. Establece paralelo y comparaciones de las
culturales de las regiones naturales de
Colombia.
EDUCACION ARTISTICA GRADO ONCE
ESTANDAR
Formar artísticamente en la apreciación, la comprensión estética, la creatividad, la familiarización con los diversos medios de expresión por medio de los
diferentes lenguajes del arte para alcanzar el conocimiento, valoración y respeto por los bienes artísticos y culturales.

COMPETENCIAS
VALORACION ESTETICA
Desarrollar habilidades y destrezas que permitan la proyección del sentir personal a través de los lenguajes del arte y la producción plástica, corporal,
musical y cultural en el contexto.
PROYECCION ESTETICA
Formar en la capacidad para comprender e interpretar lo que se observa a través de los diversos elementos de composición, armonías cromáticas, estilos,
movimiento, tendencia, escuela y demás componentes de una imagen.
SENSIBILIDAD ESTETICA. : Formar en la apropiación de actitudes hacia el mundo sonoro y musical que permita la valoración de tendencias culturales
sonoras y
rítmicas propias de la evolución en el tiempo.
LIBRE EXPRESION: Desarrollar habilidades y destrezas corporales, plásticas, musicales, culturales, mediante las Diferentes tendencias artísticas que
permitan del desarrollo de diversas potencialidades y proyectarlas desde la creación y producción personal y colectiva.
Valoración del patrimonio y la cultura: Formar habilidades para el reconocimiento, la apropiación y la valoración del patrimonio y la cultura mediante los
lenguajes artísticos
que fortalezcan la creación de una identidad propia
UNIDADES CONTENIDOS INDICADOR DE DESMPEÑO
EXPRESION  Las orquestas filarmónicas y sinfónicas Es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y
 Música electrónica mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado
MUSICAL
 Perspectiva, Cómo dibujar formas Reconoce y utiliza métodos de representación de
 complejas en perspectiva, paralela profundidad en sus

EXPRESIÓN  Cómo dibujar formas, complejas en perspectiva Creaciones.
 Oblicua, Un cubo en perspectiva aérea Se vale del método de la perspectiva como medio eficaz
PLÁSTICA.
 Dibujo y diseño asistido por computador para representar Formas complejas.
 Paint o Power Point Corel Draw
EXPRESION  ARTE ROMANO Orígenes del arte romano
 ARTE CLÁSICO Obras del arte Clásico Manifiesta interés en el trabajo basado sobre el arte.
CORPORAL
 Teatro griego , Los dioses y mitos griegos
TEATRO  Teatro contemporáneo
 La riqueza en formas y colores del paisaje de los Demuestra respeto y alegría por las Manifestaciones
departamentos y geografía de la región culturales del país.
PATRIMONIO
Amazónica.
 Mitos y leyendas de la región de la Amazonía, su ancestro y folclor
 Principales esculturas.
 Los cuenteros, y el Chamanismo de la región amazónica. Grupos Utiliza algunos elementos de composición artística en sus
étnicos de la región. Ancestro indígena propias representaciones
CULTURA
 Vestuario y cultura.
 Platos típicos
ESTRUCTURA GENERAL DEL AREA DE EDUCACION ARTÍSTICA PARA LOS GRADOS 10° Y 11°
DIMENSIONES DE LA EXPERIENCIA PROCESOS DIMENSIÓN INTERACCIÓN DIMENSIÓN INTERACCIÓN CON LA PRODUCCIÓN

INTRAPERSONA CON LA INTERPERSONA ARTÍSTICA Y CULTURAL Y CON LA

L NATURALEZA L HISTORIA
Proceso Contemplativo, Imaginativo, Selectivo Manifiesta asombro por su propia inventiva y con la significación que ésta tiene en el medio.
Logros Esperados: - Denota un comportamiento respetuoso y sensible con la naturaleza, con los otros y con el
- Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones v patrimonio cultural en general.
fantasías, dela naturaleza, de los demás y de las - Confía en sí mismo y propone ideas artísticas significativas u otros trabajos en el campo del arte;
cosas. se muestra comprometido con su visión particular del mundo v con su pertenencia a un proceso
- Apertura al diálogo pedagógico, cambios y cultural.
generación de actitudes.
. Proceso de Transformación Simbólica de la

Interacción con el Mundo Coordina sus habilidades expresivas hacia la construcción de formas significativas.
Logros Esperados: - Investiga, incorpora, interpreta, transforma y comunica simbólicamente experiencias de
- Desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e interacción en la naturaleza, con los otros y con la producción cultural.
ideas a través de metáforas y símbolos. - Descubre y explica comparativamente los procedimientos técnicos que desarrolla; transforma
- Desarrollo de habilidades comunicativas que implican creativamente accidentes, errores e imprevistos.
dominio - Manifiesta autenticidad y sentido valorativo en sus propuestas artísticas; manifiesta interés y
técnico y tecnológico laboriosidad en el trabajo tanto teórico como artístico, los disfruta y los refiere a su contexto.
Proceso Reflexivo
Logros Esperados: - Da razón oral o escrita sobre realidades estéticas y artísticas contemporáneas o del pasado y de
- Construcción y reconocimiento de elementos propios su fantasía.
de la experiencia estética y del lenguaje artístico. - Muestra dominio de conceptos relativos a uno o varios lenguajes artísticos, sostiene debates con
- Desarrollo de habilidades conceptuales. perspectiva histórica.
- Configura investigaciones teóricas y prácticas sobre el arte, individuales o colectiva
fundamentadas en postulados.

Proceso Valorativo
Logros Esperados: - Manifiesta sin temor sus emociones frente a eventos y cosas que lo conmueven.
- Formación del juicio apreciativo. - Escribe ensayos críticos sobre la calidad de su contexto natural y sociocultural, sus propios
- Comprensión de los sentidos estéticos y de trabajos artísticos, la historia local y universal delas artes y la producción cultural en general.
pertenencia cultural. - Planifica y desarrolla actividades culturales extraescolares.
- Desempeña labores artísticas.
8. METODOLOGÍA
Las metodologías activas permiten el desarrollo por competencias y su intención es que el estudiante sea el constructor de su propio conocimiento. Para la
educación Artística se ha determinado trabajar con el método “Pregunta problematizadora” Las preguntas problematizadora como su nombre lo dice, son
preguntas que plantean problemas con el fin, no sólo de atraer la atención de las y los estudiantes –porque se esbozan de forma llamativa o interesante,
sino que, su principal objetivo es fomentar la investigación constante y generar nuevos conocimientos en la clase. Podría decirse que ellas son “motores”
que impulsan la búsqueda y creación de un nuevo saber en el aula. En esta concepción no se trata ya de entender el proceso educativo como un simple
depósito de conocimientos sino que es un acto cognoscente y sirve a la liberación quebrando la contradicción entre educador y educando.
Desde esta nueva perspectiva, el educador ya no es sólo el que educa sino que también es educado mientras establece un diálogo en el cual tiene lugar el
proceso educativo. De este modo se quiebran los argumentos de “autoridad”: ya no hay alguien que eduque a otro sino que ambos lo hacen en comunión.
El educador no podrá entonces “apropiarse del conocimiento” sino que éste será sólo aquello sobre los cuáles educador y educando reflexionen.
La construcción del conocimiento se dará en función de la reflexión que no deberá ser una simple abstracción. El hombre, siempre deberá ser comprendido
en relación a su vínculo con el mundo.
NO DEBEMOS VER EL ÁREA DE ARTISTICA COMO UN AREA DE SEGUNDA SINO QUE ADEMÁS DE SER UN ÁREA FUNDAMENTAL TAMBIÉN
COMPLEMENTA LAS DEMÁS AREAS . ES UNA DE LAS AREAS EN LAS CUALES EL ESTUDIANTE DEMUESTRA PROFUNDAMENTE EL SER,EL
SABER, EL HACER Y EL SABER HACER
ALGUNOS EJEMPLOS DE PREGUNTAS PROBLEMATIZADORAS PARA EL AREA.

 ¿Cómo integrar al estudiante en sus raíces culturales?

 ¿Cómo concientizar al estudiante para que valore la música como eje esencial de la expresión artística?
 ¿Cómo lograr en el estudiante un mejor desempeño en su expresión artística?
 Cómo sensibilizar al estudiante para que valore la música como componente importante de la expresión artística?
 ¿Cómo lograr una mejor comprensión corporal a través de las artes escénicas?
 ¿Cómo sensibilizar al estudiante para que conozca la música del territorio Colombiano y la valore como patrimonio cultural?
 ¿Por qué es importante desarrollar habilidades plásticas?
 ¿Cómo lograr que la danza ayude a mejorar la expresión corporal y la puesta en escena?
Realización de experiencias estéticas y artísticas, creativas e imaginativas por medio de dibujos, gráficos lineales y espontáneos. Recolección, selección y
utilización adecuada de los recursos, materiales y técnicas a emplear: Pinturas, colores, lápices, pinceles, pegamento, papel, material de desecho entre
otros.
Trabajo individual, grupal, colectivo y participativo. Exposición de temas, trabajos, investigaciones, innovaciones.
Análisis de temas y trabajos realizados, lecturas de las mismas obras creadas por los educandos. Exposición de temas, trabajos, investigaciones,
innovaciones. Análisis de temas y trabajos realizados, lecturas de las mismas obras creadas por los educandos. Establecer criterios de presentación de
trabajos. Visitas y salidas pedagógicas a exposiciones, museos, centros de interés, bibliotecas, galerías, casa de la cultura entre otros. Integración y relación
de temas y trabajos de Educación Artística con otras áreas disciplinarias: Matemática, español y literatura, ciencias sociales y naturales entre otras.
Proyección de películas y videos.
Asesoría teórico-práctica individual y grupal si lo requieren los educandos en el momento de la realización de sus trabajos y presentación.

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DEPARTAMENTO NORTE DE SANTANDER

SECRETARIA DE EDUCACIÓN DEL DEPARTAMENTO

PLAN DE ARTÍSTICA CER ROMÁN

MARÍA NELLY FERRER RODRIGUEZ

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

PLAN INTEGRAL DE AREA EDUCACION ARTISTICA

CENTRO EDUCATIVO RURAL ROMAN

NIVELES: Preescolar, básica primaria, básica secundaria, educación media.

GRADOS transición, primero, segundo,tercero, cuarto. Quinto, sexto, séptimo,

AREA EDUCACION ARTISTICA

La intensidad horaria Hace parte de la autonomía escolar de cada centro

Área- Sexto Séptimo Octavo Noveno Decimo Undécimo

La importancia de la educación artística es como un vehículo para la formación

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

La educación estética o artística es uno de los ejes fundamentales para la

4. MISION Y VISION DEL AREA

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

7. Humanidades, lengua castellana e idiomas extranjeros.

5.1 ENFOQUE DEL ÁREA:

El área de educación artística está orientada en el desarrollo de la creatividad,

Dentro de la formación integral del nuevo hombre colombiano. El resultado

La apreciación artística se desarrolla a través del análisis y forma parte del

La educación artística como parte integrante de la estructura curricular, cumple

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

La educación artística debe contribuir a encauzar las tendencias naturales del

Otro de los propósitos es la formación del docente, proporcionándoles los medios,

5.5 VALORES DEL AREA

 Desarrollar habilidades visuales, auditivas y corporales mediante diferentes

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

5.5 FINES DEL AREA

Propiciar estrategias pedagógicas que desarrollen competencias básicas a través

Nivel Preescolar (Ley 115, artículo 16, numeral c)

Educación Básica (Ley 115, art. 20, numeral a)

Propósitos específicos de la educación básica primaria (Ley 115, art. 21)

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

Propósitos específicos de la educación media (Ley 115, artículo 33)

Son propósitos específicos de la educación media

La Educación Artística es un área práctica y positiva. En la formación de un

Legales, filosóficos, epistemológico, sociológicos psicológicos y pedagógicos

Los grandes filósofos griegos mostraron siempre una profunda preocupación

Según Aristóteles los anteriores aspectos sobrepasan la formación estrictamente

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

Las diferentes manifestaciones artísticas son los testimonios más importantes de

Desde tiempos inmemorables el hombre ha sentido la necesidad de cuestionarse,

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

Los factores determinantes de su conducta, motiva a la investigación del hombre,

Los intereses están inmersos en el trabajo científico mismo, es decir, son

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

Platón en su discurso considera la educación artística peligrosa con los

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

6. OBJETIVOS POR NIVELES Y CICLOS

Primero: Desarrollar las habilidades y capacidades motoras, expresión corporal,

Segundo: Sensibilizar al estudiante en la experiencia interior y su relación e

Tercero: Vivenciar, a través de la audición y ejecución vocal, corporal, e

Cuarto: Estimular el desarrollo auditivo armónico, orientando la sensibilidad y la

Quinto: Desarrollar habilidades comunicativas y de expresión artística que

Sexto: Incorporar al área la expresión corporal, la danza, el teatro, el juego de

Séptimo: Expresar artísticamente las vivencias del medio a través de los

PLAN DE AREA ARTISTICA CER ROMÁN

Octavo: Formar un juicio apreciativo basado en la pertinencia cultural que

Noveno: Desarrollar de manera perceptiva, las propias evocaciones, fantasías

Décimo: Formar artísticamente en la apreciación, la comprensión estética, la