PLAN DE AREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL

INSTITUCIÓN EDUCATIVA SAN JUAN BOSCO

SABANAGRANDE

Formación curricular que articula fundamentos legales del Ministerio de Educación

(LINEAMIENTOS) con las orientaciones de Expedición currículo, Horizonte
institucional y Entorno.

Presentado por
DIANA LUCIA BERMUDEZ PUELLO
Licenciada en Música
Facultad de Bellas Artes
Universidad del Atlántico

SABANAGRANDE
2020
.
 INTRODUCCIÓN

En la escuela la formación artística y cultural adquiere su sentido en la formación de los

sujetos en el arte como patrimonio cultural y en el desarrollo de las habilidades y destrezas
artísticas de los sujetos para expresar desde su propia subjetividad su momento vital, en su
transcurrir humano.

La propuesta del plan de área para la educación artística y cultural tiene como soportes
teóricos los lineamientos curriculares para la educación artística (Ministerio de Educación,
2000), Plan Nacional De Educación Artística (Ministerio de Educación, Ministerio de
Cultura, 2007-2010), el documento No 16. Orientaciones pedagógicas para la Educación
Artística en básica y media (Ministerio de Educación Nacional, 2010); textos que han
fundamentado los desarrollos teóricos, metodológicos y estructurales del plan curricular y
cuyo contenido expresa y evidencia las ideas de expertos, sumada a las voces, experiencias
y consideraciones de docentes del área

El aprendizaje tendrá un enfoque hacia el desarrollo de la sensibilidad mediante la

experiencia (experiencia sensible) y el aprendizaje significativo de interacción
transformadora y comprensiva del mundo, en la cual se contempla y se valora la calidad de
la vida, cuya razón de ser es eminentemente social y cultural. Todo esto dirigido hacia el
desarrollo de las competencias básicas (interpretativa, propositivas, argumentativa,
comunicativas) y de igual manera, hacia la adquisición de una lectura crítica, de un
pensamiento crítico, estético y reflexivo, así también como, procesos para desarrollar las
dimensiones de la experiencia, intrapersonal e interpersonal, la interacción con la
naturaleza y con la producción artística y cultural con la historia.

Las maneras como interactuamos con los alumnos y entre colegas, con frecuencia
denotan ausencia de un auténtico diálogo pedagógico generador de cultura; que intervenga
efectivamente sobre la calidad de vida de las comunidades, que permita el aprecio por el
patrimonio cultural y reafirmarse como miembro partícipe de un grupo.
 Las formas educativas en las que no se involucra a los estudiantes de forma afectiva y
significante propician actitudes hostiles hacia el estudio; en esencia, cuando la
comunicación entre la comunidad educativa se deja para los ratos libres solamente y no
recreamos en el ejercicio pedagógico mismo aquello que las comunidades consideran su
patrimonio, sus bienes y sus valores, tampoco motivamos a los alumnos para que le
encuentren sentido al estudio y entonces se dificulta el desarrollo de sus potencialidades
creativas, y la educación formal corre el peligro de ser una práctica que reprime fuerzas
vitales de las comunidades. Energías que, reprimidas, se convierten en fuerzas
autodestructivas y agresoras. Los altos índices de criminalidad entre la juventud no se
pueden tratar como casos aislados sino como un problema cultural que atañe al sistema
educativo.

Poe estas razones, con el fin de contribuir en la formación de los estudiantes de la

Institución Educativa San Juan Bosco se ha realizado este documento orientador para
generar un proceso educativo de manera que las artes sirvan como un medio fundamental
de comunicación y sensibilización logrando así el fomento del potencial humano.

DIAGNÓSTICO

La Institución educativa San Juan Bosco es una escuela de carácter público ubicada en el
municipio de Sabanagrande, departamento del Atlántico, atiende una población estudiantil
de estrato 1 y 2 y población vulnerable,. La filosofía de la institución es humanista y su
modelo constructivista social. La institución está ubicada en la cra 3 N° 17-65 en el barrio
San Juan Bosco en el municipio de Sabanagrande en el departamento del Atlántico, el
municipio se encuentra localizado en la región centro oriental del Departamento del
Atlántico a 20 kilómetros de su Distrito Capital Barranquilla. Es un municipio ribereño del
Río Magdalena. Con una Población de 24.880 habitantes. En los últimos años el municipio
ha experimentado un crecimiento poblacional que sobrepasa la tasa de crecimiento
promedio tanto del departamento como la de la nación ello es explicable dado que el
municipio se convirtió en un lugar receptor de muchas personas que, por diferentes causas,
se ven obligadas a abandonar sus lugares de origen, su posición geográfica permite que
habitantes del departamento del Magdalena y otros lugares de la costa escojan el territorio
para ubicar su residencia, ya sea por buscar mejores condiciones de vida o por
desplazamiento forzado. La actividad económica que más genera empleo es la agropecuaria
que se basa en la pesca, cultivos de maíz, yuca, tomate y hortalizas. Seguido de la actividad
comercial. En la actualidad el municipio de Sabanagrande cuenta con empresas industriales
de gran importancia como el grupo ARGOS La empresa DEL MAIZ que produce la
Bienestarina como suplemento alimenticio para la niñez y la tercera edad y la empresa
DELIMA, siderurgia dedicada a la fundición de hierro. La institución es de calendario A de
naturaleza oficial y de carácter mixto. Cuenta con una sede principal que atiende 585
estudiantes desde el grado transición, básica y media en la jornada de la mañana y 542
estudiantes en la jornada de la tarde, siendo la mañana el espacio para un curso de
transición y en la tarde transición y primaria. La institución tiene una segunda sede ubicada
al este de la carretera oriental, en el marco de la plaza principal de Sabanagrande, en cuyas
instalaciones se ofrece el servicio educativo a estudiantes del grado transición hasta 5 de
primaria contando con 282 estudiantes en la jornada de la mañana y 124 en la jornada de la
tarde. También la institución posee modelos de educación flexibles para jóvenes y adultos,
programas de aprendizaje básicos como aceleración y brújula y un programa de articulación
con Combarrranquilla que ofrece enseñanza en danza, música, emprendimiento y
manualidades.

MARCO LEGAL

El plan de área está en consonancia con las siguientes directrices legales:

La Constitución Política de Colombia en 1991 en su artículo 703, plantea el deber del

estado de garantizar la educación integral de los individuos y hace especial énfasis en la
educación artística, pero fue a partir de la Ley 115 de Educación de 1994, que la educación
artística recibió un importante impulso, al ser considerada como una de las áreas básicas y
obligatorias para ser tenidas en cuenta dentro del proyecto educativo institucional y es que
no se podría considerar una formación como verdaderamente integral para nuestros niños,
niñas, adolescentes y jóvenes, sin tener en cuenta en ella la educación de los sentidos, de la
apreciación estética, de los lenguajes artísticos, que permitan la expresión y la
comunicación como una necesidad humana básica.
 La ley 115 en su artículo 5º5, plantea dentro de los fines del sistema educativo, a la
educación artística como elemento a tener en cuenta para la consolidación del proyecto de
ciudadano a formar. De igual manera, la ley plantea como uno de los objetivos específicos
a alcanzar en los diferentes niveles de la educación básica y en el ciclo de la secundaria, la
educación artística (ley 115 artículo 22º literal k)

La Educación Artística es un área del conocimiento nuclear en el currículo colombiano,

El decreto 1860, agosto 19947, ya que se considera que a través de esta se aprende a:

- Identificar, comunicar, y apreciar la experiencia sensible de la calidad del mundo

- Desarrollar la dimensión estética y potencial - creativo de los estudiantes

proyectándolo vivencialmente en las otras áreas del currículo, contextualizándolas y
dinamizando significativamente el proyecto educativo institucional.

Las artes han sido, y continúan siendo, los lenguajes con los cuales se escriben la
historia de las costumbres, los sueños y las utopías, los amores y los desamores, los éxitos y
los fracasos; pero, ante todo la génesis de la conciencia, el gusto por la armonía, las
proporciones y la habilidad de crear, propiciar y disfrutar lo estético.

La Educación Artística es un área del conocimiento nuclear en el currículo colombiano,

en la cual se aprende a identificar, comunicar, y apreciar la experiencia sensible de la
calidad del mundo.

El desarrollo de la dimensión estética y potencial creativo de los estudiantes se proyecta

vivencialmente en las otras áreas del currículo de forma directa o indirecta,
contextualizándolas y dinamizando significativamente el proyecto educativo institucional

La educación artística contribuye a la formación del individuo. El quehacer artístico es

la respuesta estética por excelencia, denota autonomía, afecto hacia los otros y hacia las
cosas. Conlleva gusto por percibir y concebir impresiones visuales, auditivas, plásticas,
motrices; por evocar e intuir alegrías, tristezas, nostalgias, temores, odios, amores. Muestra
sentido del movimiento en el espacio y en el tiempo, sentido de orden y de equilibrio, de las
proporciones, de las dimensiones, de las distancias.
 Expresa características esenciales de la naturaleza, de la vida social y de la tradición, que
los individuos y las comunidades consideran bellas y significativas. Requiere inventiva,
expresividad, habilidad técnica para transmitir los más profundos y complejos
pensamientos a través de metáforas y símbolos, imposibles de comunicar de otras maneras.
Muestra conciencia de pertenencia a un lugar, a una forma de vida y a una época.

CONSTITUCIÓN POLÍTICA DE COLOMBIA.

ARTÍCULO 27: El estado garantiza las libertades de enseñanza, aprendizaje,

investigación y cátedra.

ARTÍCULO 67: La educación es un derecho de la persona y un servicio público que

tiene una función social, con ella se busca el acceso al conocimiento, a la ciencia, a la
técnica, y a los demás bienes y servicios de la cultura. La educación formara al colombiano
en el respeto a los derechos humanos, a la paz y a la democracia, y en la práctica para el
trabajo y la recreación para el mejoramiento cultural, científico, tecnológico y para la
protección del ambiente

ARTICULO 70: El estado tiene el deber de promover y fomentar el acceso a la cultura

de todos los colombianos en igualdad de oportunidades por medio de la educación
permanente y la enseñanza científica, técnica, artística, y profesional en todas las etapas del
proceso de creación de la identidad nacional

ARTÍCULO 71: La búsqueda de conocimientos y la expresión artística son libres. El

estado creará incentivos para quienes fomentan la ciencia y la tecnología y las demás
manifestaciones de la cultura.

LEY 397 DE 1997 o Ley General de Cultura

“Esta Ley reconoce la educación artística y cultural como factor de desarrollo social, le
otorga competencias del Ministerio de Cultura en este campo y crea el Sistema Nacional de
Formación Artística y Cultural –Sinfac-. Paralelamente, las políticas y planes nacionales y
regionales para el desarrollo cultural que dan seguimiento al Plan Decenal de Cultura 2001
– 2010, las cuales se han organizado a través del Sistema Nacional de Cultura, tienen la
formación como un componente básico de las políticas públicas culturales, en las que se
destaca la educación artística y cultural

FINES DE LA EDUCACIÓN, LEY 115 GENERAL DE EDUCACIÓN.

“La adquisición y generación de los conocimientos científicos y técnicos más

avanzados, humanísticos, históricos, sociales, geográficos y estéticos, mediante la
apropiación de hábitos intelectuales adecuados para el desarrollo del saber.

El acceso al conocimiento, la ciencia, la técnica y demás bienes de la cultura, el fomento

de la investigación y el estímulo de la creación artística en sus diferentes manifestaciones.

El desarrollo de la capacidad crítica, reflexiva y analítica que fortalezca el avance

científico y tecnológico nacional, orientado con prioridad al mejoramiento cultural y de la
calidad de vida de la población, a la participación en la búsqueda de alternativas de
solución a los problemas y al progreso social y económico del país.

INDICADORES DE LOGRO

De acuerdo con los lineamientos curriculares de educación artística los logros esperados
se resumen en los siguientes:

Los indicadores de logros de la clase de música dentro de la INSTITUCIÓN

EDUCATIVA SAN JUAN BOSCO se realizan de acuerdo a la evaluación por
competencias. Una competencia es definida como “una característica subyacente en una
persona que está causalmente relacionada con el desempeño, referido a un criterio superior
o efectivo, en un trabajo o situación” (De Miguel, 2010; Muñoz et al, 2007; Spencer &
Spencer, 1993).
 Sin embargo, el aprendizaje de los procesos de índole artística tienen un gran
componente subjetivo Por otra parte, de acuerdo a los lineamientos curriculares de
educación artística se puede realizar un paralelo

Procedimentales: Estos se refieren a un cúmulo de acciones encaminadas al logro de un

propósito. El alumno debe ser el protagonista en la realización de los procedimientos que
exigen los contenidos, es decir, desarrollará su capacidad para “saber hacer”. Estos
contenidos abarcan habilidades intelectuales, motrices, destrezas, estrategias, entre otros.

 Procesos de transformación simbólica en la interacción con el mundo

 Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico

Actitudinales: los contenidos actitudinales, éstos constituyen los valores, normas,

creencias y actitudes conducentes al equilibrio personal y a la convivencia social. Como se
pudo apreciar la actitud es considerada como una propiedad individual que define el
comportamiento humano y se relaciona directamente con el ser, están relacionadas con la
adquisición de conocimientos y con las experiencias que presenten modelos a partir de los
cuales los estudiantes pueden reflexionar. El cambio de actitudes irá apareciendo
gradualmente en función de los contenidos, las experiencias significativas y la presencia de
recursos didácticos y humanos que favorezcan la elaboración de nuevos conceptos.

Conceptuales: Corresponden al área del saber, es decir, los hechos, fenómenos y

conceptos dirigidos al conocimiento, memorización de datos y hechos, relación de
elementos y sus partes, discriminar, listar, comparar, entre otros. De acuerdo a esto tenemos
dos lineamientos curriculares los logros enfocados en lo conceptual serían:

 Procesos de desarrollo reflexivo

 Desarrollo de habilidades conceptuales
 LINEAMIENTOS Objetivos del Indicadores de Recursos
Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
CURRICULARES aprendizaje Desempeño Didácticos

COGNITIVA
Identificar el pulso de
El ritmo. Percibir el CUALIDADES DEL 1. Reconoce las figuras Práctica musical: Asistencia y respeto por la Láminas.
una canción y sus
movimiento hecho sonido en SONIDO rítmicas básicas binarias y Ejercicios de reconocimiento clase Talleres Ilustrados
respectivos acentos.
el tiempo; el pulso, la 1.El sonido sus respectivos valores en auditivo Participación en clase Tableros digitales
Reconocer las figuras
respiración, los pasos al 2.Como funciona el pulsos. Ejercicios rítmicos de Realización de talleres y USB
musicales binarias
caminar o al correr, en el oído para captar los 2. Identifica la fracción de acompañamiento del pulso con las tareas Parlante
básicas
percutir de nuestras palmas, en sonidos compás, sistemas y palmas, pies (percusión corporal, Evaluación Oral (práctica Instrumentos
PROCEDIMENTAL
los juegos y las retahílas. Los 3. Entorno sonoro compases de una pieza voz, posteriormente instrumentos musical) musicales
Saber marcar el pulso
sonidos pueden ser iguales o 4. Cualidades del musical escrita. Subdivisión del pulso superpuesto Presentación de Textos
con acentos en
diferentes entre sien su sonido 3. Participa activamente sobre una melodía dada compromisos Computadores
diferentes piezas
duración. Podemos repetir FIGURAS en la construcción de Trabajos individuales y Internet
musicales haciéndolo
patrones y acentuar ciertos RITMICAS propuestas rítmicas colectivos Fotocopias
sonar con las palmas, Teórico
sonidos dentro de esos 1. El pulso y el tempo. colectivas. Revisión de cuadernos
pies o con un Elaboración de resúmenes
patrones. Encontramos en el 2.Figuras rítmicas, 4. Reconoce las Presentación personal y
instrumento musical Talleres
ritmo musical relaciones de fracciones de compás. cualidades del sonido cuidado del mobiliario e
ACTITUDINAL Observación de Videos
duración entre sonidos y CLASIFICACIÓN instrumentos musicales
Participar activamente Exposiciones
silencios. INSTRUMENTOS
en la construcción de Mapas Conceptuales
MUSICALES
propuestas rítmicas
1. Acercamiento a la
colectivas.
pequeña percusión
Respetar las normas
2.Instrumentos
establecidas en el
musicales de
grupo para que el
percusión
hecho sonoro se
reproduzca con nitidez
y perfección

Mallas curriculares SEXTO GRADO

 Docente: Diana Bermúdez Puello
Intensidad horaria: 2 horas semanales
Docente: Diana Bermúdez
II periodo Intensidad horaria: 2 horas semanales
Lineamientos curriculares
En el nivel básico, el contacto
y la exploración del hecho
sonoro se amplía con relación
a lo propuesto en el
Lineamiento de iniciación
musical (2015), en donde el
abordaje de las fuentes y
entornos sonoros, la escucha y
su relación con la
imaginación, constituyen el
primer momento de
acercamiento al mundo de lo
sonoro. Con la introducción
del formato y su desarrollo,
este eje asume otros retos en
la perspectiva de lograr la
apropiación emotiva y
consciente de sus dimensiones
rítmica, melódica, armónica,
dinámica, tímbrica, formal y
de textura, dotados de un
contenido estético que se
Periodo: I
Asignatura: Música
Periodo: II
Asignatura: Música
Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Indicadores de Metodología Criterios de Evaluación Recursos
Desempeño Didácticos
INTEGRATIVO: FORMACIÓN PRE- 1. Ejecuta con Práctica musical: Asistencia y respeto por la clase Instrumentos
COGNITIVO, PRACTICO, BANDA CON habilidad los 1.Ejercicios de musicales de
ACTITUDINAL Y COMUNICATIVO INSTRUMENTOS DE patrones rítmicos reconocimiento material no
Participación en clase
La primera labor a realizar es una intensa MATERIAL NO en los diferentes auditivo convencional
actividad de juego y exploración sonora CONVENCIONAL instrumentos 2.Ejercicios rítmicos de
que permita a los participantes adquirir ENSAMBLE I musicales acompañamiento del Realización de talleres y tareas
Texto guía
confianza e interés en la música. El 1.Construcción de 3. Participa pulso con las palmas, en los plazos establecidos
área de
trabajo debe girar en torno al movimiento instrumentos de material activamente en pies y percusión
artística
corporal, la coordinación motriz y la no convencional la construcción corporal) voz y luego Evaluación Escrita (teoría
audición dirigida. Poco a poco se deben ir percusión menor e de los instrumentos musical)
introduciendo los instrumentos de idiófonos (maracas, instrumentos 3. Construcción de Videos
percusión, haciendo montajes vocales- tambor) musicales y en la instrumentos tutoriales
Evidencias en videos del (ejercicios
instrumentales y formalizando el trabajo 2. Ensamble musical interpretación de musicales: Didáctica
resultado musical individual y musicales)
de ensamble y producción musical con en los diferentes melodías de los tipo taller
colectivo (desarrollo de
énfasis en un resultado sonoro afinado y instrumentos musicales ensambles 4. Ensamble musical
independencia auditiva,
ajustado rítmicamente. El propósito de percusión Recursos de
coordinación y concentración)
principal de esta etapa es la 4. Repertorio de la web 2.0
concientización del trabajo individual y canciones variadas (plataforma
colectivo, la coordinación de voces e EDMODO,
instrumentos a través de montajes WhatsApp)
musicales y la formación de imágenes
sonoras que permitan sentar las bases para
 introduce con las prácticas la percepción consciente de la música.
musicales de conjunto, los
géneros y los estilos
musicales.

SEPTIMO GRADO

Indicadores de Criterios de Recursos

Lineamientos curriculares Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología
Desempeño Evaluación Didácticos

En este abordaje de lo sonoro se COGNITIVO CUALIDADES DEL 1. Identifica los sonidos Ejercicios de Participación en Internet
descubre una gran riqueza de Identificar la gama sonora de SONIDO II (ALTURA) ascendentes y reconocimiento auditivo clase en los App Perfect
posibilidades en la comprensión de sonidos ascendentes y 1. Profundización cualidad descendentes en la ejercicios de piano para
lo que suena, cómo se emite, cómo descendentes, agudos y del sonido Altura escala musical reconocimiento celular
Enseñanza de las notas
se reproduce, cómo se percibe y graves. 2. Sonidos ascendentes y auditivo
musicales
cómo logra significación artística a Conoce el orden de las notas descendentes
2. Ejecuta con Instrumentos
través de un ordenamiento musical, y su ubicación en la escalera 3. Notas musicales (orden en
habilidad los patrones Realización de musicales
así como de las posibilidades cromática y en el piano la escala musical) Ubicación de las notas
melódicos y rítmicos talleres y tareas Texto guía
expresivas individuales y musicales en la escalera
propuestos en la clase.
colectivas, todo esto haciendo uso cromática
ACTITUDINAL INICIACION MUSICAL
de las TIC. Por lo tanto, en el nivel Presentación de Maqueta o
Apreciar y hacer uso de la (piano)
básico se hace pertinente la 3. Participa activamente compromisos dibujo del
escucha activa en las 1. Enseñanza de las notas Ubicación de las notas
concepción de esa estructura que en la construcción de piano en
instrucciones dadas en la musicales en el piano musicales en la app Perfect
genere sonoridades concretas, propuestas musicales cartulina
clase y en cada uno de los 2. Enseñanza de melodías piano y en el piano dibujado Trabajo resultado
menos intuitivas, que caractericen colectivas.
ejercicios propuestos en ella. paso a paso Enseñanza de las melodías musical individual y
un concepto en el ámbito sonoro, y por medio de videos, frase a colectivo (desarrollo PDF
3. Repertorio de canciones
que proyecte los ejercicios frase de independencia imágenes
variadas
colectivos producto de los PROCEDIMENTAL
4. Ensamble musical auditiva, digitales
elementos adquiridos en procesos Ejecutar con fluidez y orden
coordinación, para enviar
las melodías enseñadas en la Ensamble musical (edición
anteriores. concentración)
 clase de videos de las prácticas de
los estudiantes, realización
de video de pantalla
compartida)

Docente: Diana Bermúdez Periodo: I

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música

LINEAMIENTOS Indicadores de Criterios de Recursos

Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología
CURRICULARES Desempeño Evaluación Didácticos
Participación en
clase
Dentro de la exploración INTEGRATIVO: FIGURAS RITMICAS II 1. Identifica las Práctica musical:
Evaluación Oral
instrumental, no solo abordar nuevas COGNITIVO, PRÁCTICO (profundización) notas musicales Ejercicios de reconocimiento
(práctica musical) Parlantes
sonoridades y nuevas experiencias ACTITUDINAL Y 1. Pulso, tempo, figuras y las ubica en el auditivo
Presentación de Instrumentos
con el instrumento, sino permitir COMUNICATIVO rítmicas y silencios pentagrama Ejercicios rítmicos de
compromisos musicales
también la búsqueda personal de la El objetivo de este periodo es un (corcheas, redondas, acompañamiento del pulso
Trabajo resultado PDF
comodidad con el mismo desde la trabajo global de apreciación y blancas) con las palmas, pies,
2. Ejecuta con musical individual imágenes
aproximación física, posibles valoración de la música, en donde se 2. Acentos, compases percusión corporal) voz y
facilidad las y colectivo digitales
variaciones de la técnica tradicional alterne la exploración rítmica, el canto 3. Signos de prolongación luego instrumentos
melodías (desarrollo de para enviar
en pro de mejorar la experiencia y la audición dirigida, haciendo uso de (puntillo, ligadura) Ensamble musical
propuestas en la independencia
personal de cada individuo. En el estos elementos caseros para construir
clase auditiva,
nivel básico, este sentido comprende instrumentos musicales y despertar
ENSAMBLE MUSICAL Teórico coordinación,
la conceptualización de las nuestra creatividad. Poco a poco se
II (MATERIAL NO Elaboración de resúmenes concentración)
experiencias vividas en la iniciación, realizará el ensamble vocales- 3. Participa
CONVENCIONAL) Talleres
con la introducción de lo teórico instrumentales manteniendo el activamente en
1. Instrumentos de Observación de Videos
como complemento a la praxis; se da objetivo de encontrar un resultado la construcción
percusión (de afinación
una aproximación a diferentes sonoro afinado y ajustado de propuestas
determinada e
 corrientes de la estética musical por
medio de repertorios diversos,
permitiendo el desarrollo de una
conciencia crítica. Este sentido debe
propiciar el logro de aprendizajes
significativos y motivantes, a través
de la interacción y la interrelación de
docentes y estudiantes.
II PERIODO Asignatura: Música
rítmicamente. El propósito principal indeterminada) rítmicas
de esta etapa es la concientización del 2. Construcción de colectivas.
trabajo individual y colectivo, la instrumentos musicales
coordinación de voces e instrumentos (afinados material no
a través de montajes musicales y la convencional)
formación de imágenes sonoras que 3. Ensamble con elementos
permitan sentar las bases para la melódico y Repertorio de
percepción consciente de la música. canciones variadas
 OCTAVO GRADO

LINEAMIENTOS Indicadores de Recursos

CURRICULARES
Desde lo cognitivo, se debe
abordar la organización de
ideas y directrices que se
presenten, y el análisis
crítico y analítico para la
reproducción adecuada de
los códigos de interpretación
en la práctica musical.
Desde lo auditivo, la
expresión musical desarrolla
capacidades auditivas
(percepción de sonidos,
timbres, intensidades,
ejercicios que potencien la
escucha y la creatividad),
capacidades rítmicas (juegos
rítmicos) y las capacidades
vocales (juegos con la voz)
para el reconocimiento de las
diversas familias
instrumentales
Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
Desempeño Didácticos
Práctica musical:
Ejercicios de
COGNITIVO TEORÍA MUSICAL 1. Comprende los Participación en clase Parlantes
reconocimiento
Reconocer las figuras rítmicas y su 1. Figuras Rítmicas y sus elementos rítmicos Evaluación Oral (práctica Instrumentos
auditivo
duración silencios :(Negras, blancas, y melódicos musical) musicales
Reconocer los instrumentos musicales corcheas, redonda, propuestos en las Presentación de PDF
de las diversas familias instrumentales semicorcheas) canciones Ejercicios rítmicos compromisos imágenes
Compases de acompañamiento Trabajo resultado musical digitales
Figuras de prolongación con las palmas, pies, individual y colectivo para enviar
PROCEDIMENTAL 2. Ejecuta con
(puntillo, ligaduras) percusión corporal, (desarrollo de Videos
Relacionar adecuadamente la tímbrica habilidad los
Pentagrama ubicación de las posteriormente voz independencia auditiva, tutoriales
de los diversos instrumentos de las patrones rítmicos y
notas y luego instrumentos coordinación, Internet
familias instrumentales melódicos
2. Notas musicales: Escala concentración) App
diatónica y cromática Reconocimiento de Vibrafun
ACTITUDINAL Sostenidos y bemoles 3. Participa figuras musicales en
Fomentar en los estudiantes la escucha Praxis musical repertorio activamente en la el pentagrama
activa constante, tanto del hecho variado de canciones construcción de Familias
musical como del discurso hablado, con propuestas rítmicas Instrumentales
el fin de generar criterio y análisis de los colectivas. observación de
ENSAMBLE MUSICAL III
fenómenos sonoros. videos
Xilófono virtual -metalófonos
Técnica instrumental
Ensamble musical

Docente: Diana Bermúdez Periodo: I

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música
Docente: Diana Bermúdez Periodo: II
Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música
LINEAMIENTOS Indicadores de Recursos
Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
CURRICULARES Desempeño Didácticos
FAMILIAS
INSTRUMENTALES I
El abordaje de este periodo desde COGNITIVO 1. Identifica y Práctica musical: Asistencia y respeto por la
Clasificación
lo formativo, debe partir de las Reconocer las características de los relaciona los Ejercicios de clase
Instrumentos de viento USB
experiencias auditivas previas instrumentos musicales dentro de sus instrumentos reconocimiento Participación en clase
Maderas Parlantes
luego de realizarse el respectivas clasificaciones musicales de auditivo de los Realización de talleres y
Metales Instrumentos
reconocimiento de las escalas y acuerdo a su instrumentos tareas
musicales
notas musicales, que bien PROCEDIMENTAL clasificación musicales Evaluación Escrita (teoría
PDF imágenes
podrían considerarse el punto de Relacionar adecuadamente la tímbrica FAMILIAS musical)
digitales para
partida. Lo visual, lo auditivo y de los diversos instrumentos de las INSTRUMENTALES II Presentación de
2. Participa Teórico enviar
lo estético, están presentes en familias instrumentales Clasificación compromisos
activamente en los Elaboración de Videos
estos procesos que son Instrumentos de cuerda
ejercicios de resúmenes tutoriales
susceptibles de fortalecerse, con ACTITUDINAL Frotada
audición propuestos Talleres Internet
prácticas que incluyan la Apreciar y hacer uso de la escucha Pulsada
en la clase Observación de App Vibrafun
sensibilización y exploración activa en las instrucciones dadas en la percutida
Videos
sonora con los grupos clase y en cada uno de los ejercicios
instrumentales a partir de los propuestos en ella. 3. Participa

repertorios cercanos. activamente en la

construcción de
propuestas rítmicas
y melódicas
colectivas.
 NOVENO GRADO

Docente: Diana Bermúdez Periodo: I

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música
Indicadores de Recursos
LINEAMIENTOS CURRICULARES Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
Desempeño Didácticos
: TEORÍA Práctica musical:
COGNITIVO MUSICAL II Ejercicios de
El eje vocal debe brindar las 1. Identifica las Participación en clase Parlantes
Identificar, comprender y Notas reconocimiento
herramientas y los conceptos para partes del aparato Realización de talleres y Instrumentos
experimentar las distintas formas de musicales: auditivo
agrupar de manera fonador tareas musicales
emisión vocal características de las Escala diatónica Ejercicios vocales de
organizada (cualquiera sea el orden) los 2. Participa Evaluación Escrita (teoría PDF
músicas de cada región, época o estilo y cromática calentamiento, de
elementos de la manifestación vocal, activamente en el musical) imágenes
Sostenidos y respiración y de
explorados y apropiados en el nivel de autodescubrimiento Tareas digitales
bemoles vocalización
iniciación, para expresarse con identidad ACTITUDINAL de sus posibilidades Presentación de compromisos para enviar
Ubicación de las Ensamble musical
y voz propia, ya sea de manera individual Estimular un desarrollo vocal sano vocales Trabajo resultado musical Videos
notas en el Unísono
o colectiva, reconociendo el potencial que permita la expresión individual y 3. Participa individual y colectivo tutoriales
pentagrama Quodlibet
existente para recrear, improvisar, crear, colectiva a través de las diversas activamente en la (desarrollo de independencia Internet
Canon
adaptar, innovar y ser capaz de romper expresiones vocales construcción de auditiva, coordinación, App
Coro a dos voces
paradigmas desde el conocimiento, la ENSAMBLE propuestas vocales concentración) Vibrafun
tradición y la reflexión PROCEDIMENTAL MUSICAL IV colectivas.
fortalecer las capacidades técnicas e Xilófono virtual - Teórico
interpretativas desde el estilo propio, metalófonos- Elaboración de
y la búsqueda constante de una Piano virtual resúmenes
identidad vocal que represente Técnica Talleres
las diferentes propuestas instrumental Observación de
 Videos

Docente: Diana Bermúdez Periodo: II

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música
Indicadores de Recursos
LINEAMIENTOS CURRICULARES Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
Desempeño Didácticos

Se propone darle relevancia a la INTEGRATIVO: FORMACIÓN 1. Identifica los Práctica musical: Asistencia y respeto por la
apreciación del mundo sonoro del entorno COGNITIVO, PRÁCTICO FOLCLOR principales ritmos, Ejercicios de clase
Parlantes
cultural, a la música de las tradiciones ACTITUDINAL Y CARIBE de la música del reconocimiento Participación en clase
Instrumentos
colombianas de las distintas regiones y COMUNICATIVO COLOMBIANO Caribe colombiano auditivo Realización de talleres y
musicales
vertientes étnicas y a la música El objetivo de este periodo es un I 2. Ejecuta con Ejercicios rítmicos tareas
PDF
latinoamericana, así como a la de carácter trabajo global de apreciación y 1.Reseña Música habilidad los de acompañamiento Evaluación Oral (práctica
imágenes
universal. Se sugiere que los maestros que valoración de la música de nuestro del Caribe patrones rítmicos en con las palmas, pies, musical)
digitales
realicen recorridos con los estudiantes folclor, en donde se alternen colombiano los diferentes percusión corporal, Evaluación Escrita (teoría
para enviar
involucrándolos en actividades de exploración de los instrumentos 2. Ejes de música instrumentos voz y luego musical)
Videos
carácter investigativo del repertorio, los tradicionales, el canto y la audición tradicional d la musicales de instrumentos Tareas
tutoriales
compositores, la tradición oral de los dirigida. Poco a poco se realizará el costa atlántica percusión Ensamble musical Presentación de
Internet
diferentes contextos culturales y la ensamble vocales-instrumentales 4. Repertorio de 3. Participa compromisos
App
historia de las transformaciones de manteniendo el objetivo de encontrar canciones activamente en la Trabajo resultado musical
Teórico Vibrafun
técnicas de musicalización y de los un resultado sonoro afinado y ajustado variadas del construcción de individual y colectivo
Elaboración de
géneros musicales rítmicamente. El propósito principal folclor Caribe. propuestas rítmicas (desarrollo de independencia
resúmenes
de esta etapa es la concientización del colectivas. auditiva, coordinación,
Talleres
trabajo individual y colectivo, la concentración)
Formatos Observación de
coordinación de voces e instrumentos
instrumentales Videos
a través de montajes musicales y la
Del caribe
formación de imágenes sonoras que
colombiano I
 permitan sentar las bases para la
percepción consciente de la música.

DECIMO GRADO

Docente: Diana Bermúdez Periodo: I

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música

LINEAMIENTOS Indicadores de Recursos

Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
CURRICULARES Desempeño Didácticos

Se propone darle relevancia a la COGNITIVO: Ensamble V 1. Identifica los Práctica musical: Asistencia y respeto por la
apreciación del mundo sonoro del Identificar artísticamente las vivencias App Piano Perfect principales ritmos, Ejercicios de clase
USB
entorno cultural, a la música de las del medio a través de los diferentes App Vibrafun de la música reconocimiento Participación en clase
Texto guía
tradiciones colombianas de las lenguajes y técnicas del arte que Percusión menor colombiana auditivo Realización de talleres y
área de
distintas regiones y vertientes étnicas permitan el desarrollo del Técnica instrumental 2. Ejecuta con Ejercicios rítmicos tareas
artística
y a la música latinoamericana, así pensamiento estético y su proyección Repertorio variado de habilidad los de acompañamiento Evaluación Oral (práctica
como a la de carácter universal. Se en las creaciones artísticas. canciones patrones rítmicos en con las palmas, pies, musical)
sugiere que los maestros que realicen PROCEDIMENTAL los diferentes percusión corporal, Evaluación Escrita (teoría PDF

recorridos con los estudiantes Interpretar y proponer de manera instrumentos voz y luego musical) imágenes

involucrándolos en actividades de estética y cultural mediante la musicales de instrumentos Tareas digitales

carácter investigativo del repertorio, apreciación de obras artísticas con percusión Ensamble musical Presentación de para enviar

los compositores, la tradición oral de técnicas creativas y pensamiento Historia de la 3. Participa compromisos
los diferentes contextos culturales y crítico. música I activamente en la Trabajo resultado musical
Teórico
la historia de las transformaciones de ACTITUDINAL Prehistoria construcción de individual y colectivo Videos
Elaboración de
técnicas de musicalización y de los Desarrollar el juicio-estético y la Edad Antigua propuestas rítmicas (desarrollo de independencia tutoriales
resúmenes
géneros musicales capacidad creadora a partir del Edad Media colectivas. auditiva, coordinación, Internet
Talleres
conocimiento técnico de las diferentes
 prácticas artísticas Observación de concentración)
Videos

Docente: Diana Bermúdez Periodo: II

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música

Indicadores de Recursos
LINEAMIENTOS CURRICULARES Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
Desempeño Didácticos

Se propone darle relevancia a la COGNITIVO: FORMACIÓN 1. Identifica los Práctica musical: Asistencia y respeto por la Parlantes
apreciación del mundo sonoro del entorno Identificar artísticamente las vivencias FOLCLOR principales ritmos Ejercicios de clase Instrumentos
cultural, a la música de las tradiciones del medio a través de los diferentes COLOMBIANO de la música reconocimiento Participación en clase musicales
colombianas de las distintas regiones y lenguajes y técnicas del arte que II colombiana auditivo Realización de talleres y Textos
vertientes étnicas y a la música permitan el desarrollo del 1.Reseña Música 2. Ejecuta con Ejercicios rítmicos tareas Videos
latinoamericana, así como a la de carácter pensamiento estético y su proyección colombiana habilidad los de acompañamiento Evaluación Oral (práctica tutoriales
universal. Se sugiere que los maestros que en las creaciones artísticas. 2. Ejes de música patrones rítmicos con las palmas, pies, musical) PDF
realicen recorridos con los estudiantes PROCEDIMENTAL tradicional enseñados en la percusión corporal, Evaluación Escrita (teoría imágenes
involucrándolos en actividades de Interpretar y proponer de manera colombiana clase voz y luego musical) digitales
carácter investigativo del repertorio, los estética y cultural mediante la 3. Formatos 3. Participa instrumentos Tareas para enviar
compositores, la tradición oral de los apreciación de obras artísticas con instrumentales activamente en la Ensamble musical Presentación de
diferentes contextos culturales y la técnicas creativas y pensamiento 4. Repertorio de construcción de compromisos
historia de las transformaciones de crítico. canciones propuestas rítmicas Trabajo resultado musical
Teórico
técnicas de musicalización y de los ACTITUDINAL variadas del colectivas. individual y colectivo
Elaboración de
géneros musicales Desarrollar el juicio-estético y la folclor (desarrollo de independencia
resúmenes
capacidad creadora a partir del colombiano. auditiva, coordinación,
Talleres
conocimiento de las diferentes concentración)
Observación de
 prácticas artísticas Videos

ONCE GRADO

Docente: Diana Bermúdez Periodo: I

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música

LINEAMIENTOS Indicadores de Recursos

Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
CURRICULARES Desempeño Didácticos

COGNITIVO: Ensamble VI 1.Reconoce el Práctica musical: Asistencia y respeto por la

Identificar artísticamente las vivencias App Piano Perfect proceso Ejercicios de clase
Se propone darle relevancia a la Parlantes
del medio a través de los diferentes App Vibrafun de gestación y el reconocimiento Participación en clase
apreciación del mundo sonoro del Instrumentos
lenguajes y técnicas del arte que Percusión menor desarrollo del arte auditivo Realización de talleres y
entorno cultural de las distintas musicales
permitan el desarrollo del Técnica instrumental desde la prehistoria Ejercicios rítmicos tareas
regiones y vertientes étnicas de Textos
pensamiento estético y su proyección Repertorio variado de hasta la época de acompañamiento Evaluación Oral (práctica
carácter universal. Se sugiere la Videos
en las creaciones artísticas. canciones contemporánea con las palmas, pies, musical)
realización de recorridos virtuales tutoriales
PROCEDIMENTAL percusión corporal, Evaluación Escrita (teoría
con los estudiantes involucrándolos PDF
Interpretar y proponer de manera voz y luego musical)
en actividades de carácter Historia de la 3. Participa imágenes
estética y cultural mediante la instrumentos Presentación de
investigativo del repertorio, los música II activamente en la digitales
apreciación de obras artísticas con Ensamble musical compromisos
compositores, la tradición oral de los Renacimiento construcción de para enviar
técnicas creativas y pensamiento Trabajo resultado musical
diferentes contextos culturales y la Barroco propuestas rítmicas
crítico. individual y colectivo
historia de las transformaciones de Clasicismo colectivas. Teórico
ACTITUDINAL (desarrollo de independencia
los géneros musicales Romanticismo Elaboración de
Desarrollar el juicio-estético y la auditiva, coordinación,
Siglo XX y Siglo resúmenes
capacidad creadora a partir del concentración)
XXI Talleres
conocimiento de las diferentes
Observación de
 prácticas artísticas Videos
Exposiciones

Docente: Diana Bermúdez Periodo: II

Intensidad horaria: 2 hora semanales Asignatura: Música

Indicadores de Recursos
LINEAMIENTOS CURRICULARES Objetivos del aprendizaje Aprendizajes Metodología Criterios de Evaluación
Desempeño Didácticos

Se propone darle relevancia a la COGNITIVO: MUSICA DEL 1. Identifica y Identificación de Participación en clase
apreciación del mundo sonoro del entorno Identificar artísticamente las vivencias MUNDO analiza el ritmos musicales a Realización de talleres y
Instrumentos
cultural de las distintas regiones y del medio a través de los diferentes concepto de ritmo y través de la historia tareas
musicales
vertientes étnicas de carácter universal. Se lenguajes y técnicas del arte que folclor de la música Observación de Evaluación Escrita (teoría
1.Reseña Música
sugiere la realización de recorridos permitan el desarrollo del internacional videos musical)
internacional
virtuales con los estudiantes pensamiento estético Técnica de foro y Presentación de Texto guía

involucrándolos en actividades de PROCEDIMENTAL lluvia de ideas compromisos de artística

2.Valora la
carácter investigativo del repertorio, los Interpretar de manera estética y 2. Formatos
trascendencia
compositores, la tradición oral de los cultural la apreciación de obras instrumentales Teórico
del legado cultural PDF
diferentes contextos culturales y la artísticas con técnicas creativas y nivel mundial Elaboración de
musical para la imágenes
historia de las transformaciones de los pensamiento crítico. resúmenes digitales
historia de la
géneros musicales ACTITUDINAL Talleres para enviar
humanidad.
Desarrollar el juicio-estético y la Observación de
capacidad creadora a partir del Videos
conocimiento de las diferentes Videos
prácticas artísticas tutoriales
Internet