DIAGNÓSTICO:

A partir de las entrevistas realizadas a las familias del, pudimos observar que el aislamiento
obligatorio se tornó difícil para las familias en relación al qué hacer con los niños/as tanto tiempo
en sus casas, y no encontraban las herramientas para poder resolver dicha situación. A nivel
institucional hemos considerado que el Arte es una gran herramienta que abre puertas para una
variedad de actividades. Al trabajar desde la virtualidad y presencialidad ( cuando el jardín se
encuentre en las condiciones para la vuelta segura a clases) las familias van a ser partícipes de las
propuestas diarias que realicemos junto a los niños/as, conociendo, observando, relacionándose
con el Arte, y quizás encontrando en él herramientas para realizar diferentes actividades en
familia.

A partir de la pandemia incorporamos el trabajo con las familias desde sus hogares a través de la
tecnología. La tecnología paso a ser una herramienta privilegiada y fundamental en esta nueva
normalidad que estamos viviendo. Disfrutar, compartir, explorar, descubrir, crear e imaginar con
lo que tengan en casa será una manera dinámica en la cual las familias nos podrán acompañar sin
mayores dificultades.

Por esta razón consideramos la realización de nuestro proyecto institucional 2021 sobre Arte.

Aprovecharemos la presencialidad para enriquecer la exploración, la manipulación y la

observación de cuadros y obras de artes (tomando las medidas de prevención necesarias) y las
clases virtuales con el formato digital y con la exploración de la naturaleza en sus hogares.

FUNDAMENTACIÓN :

La Educación Artística es entendida como un campo de conocimiento que propone generar

situaciones de enseñanza y aprendizaje donde los niños construyen experiencias desde el vínculo
e interrelación con el entorno y con sus semejantes. Esto es así por la particularidad que tiene el
arte como proceso dinámico, relacional y situacional: experiencia de haber sentido, conocido,
presenciado o construido algo.

Los niños conocen el mundo a través de las acciones qué ejercen sobre los objetos: tocar , tirar
aprender, mover. Se conocen a sí mismos ensayando diferentes posibilidades de movimiento en
ese accionar. Es a partir de esta interacción que van estableciendo relaciones entre los objetos y
sus acciones. Comienzan así a apropiarse a conocer el mundo desde la observación y la
experimentación.

Son estas primeras acciones exploratorias las que formaran las bases para encontrar y desarrollar
diversos modos del hacer. Estos diversos modos de graficar y modelar son los que les ayudarán a
dar sus primeros pasos para hallar y desarrollar imágenes propias otros modos de hacer .Explorar
nuevos movimientos y gestos gráficos les permitirán lograr diferentes tipos de formas, texturas,
como también reconocer diversas calidades de materiales y las posibilidades expresivas que cada
uno de estos materiales y herramientas les brinda.

Acercar a los más pequeños a la educación visual es permitirles adquirir un lenguaje que le facilite
el contar y el decir desde la imagen, teniendo otro recurso más para comunicar a los otros y así
mismos, desde sus formas únicas y particulares de ver el mundo, así como de imaginar inventar lo
que en el mundo no existe, o lo que no ha sido aún inventado.

En el año 2020 hemos atravesado una pandemia a nivel nacional y mundial a causa del covid-19
que nos tomó por sorpresa tanto a los adultos como a los niños/as, situación que continúa en el
año 2021. Debido a dicha situación tenemos que pasar mucho tiempo dentro de casa, en algunas
familia lo habitual era realizar distintas actividades como paseos, visitas a familiares, salir de
compras, ir a la plaza, ir al jardín, encontrarse con amigos, entre otras actividades, cuestiones que
tuvieron que cambiar de un día para el otro y adaptar su vida cotidiana al aislamiento, al pasar
mucho tiempo en sus casas, encontrar distintas actividades para que los niños/as se encuentren
contenidos y entretenidos. El arte es una gran herramienta para que las familias desarrollen
distintas actividades junto a sus hijos, actividades que les brindaremos desde el jardín pensadas
desde las distintas situaciones y realidades de nuestra comunidad educativa.

Propósitos:

 Diseñar situaciones de enseñanza aprendizaje donde los alumnos construyan el saber a

partir del experiencias artísticas
 Desarrollas en los niños sus capacidades artísticas teniendo en cuenta la producción,
interpretación, etc.
 Brindar oportunidades para la expresión a partir de la exploración y aproximación de
obras artisiticas y diversos materiales para su concreción.

Capacidades

 Pensamiento crítico
 Comunicación

Contenidos ( a determinar por cada sección)

 Representación en el espacio bidimensional

 La producción plástico-visual
 El color
 Procedimientos compositivos de los elementos plástico-visuales
 La producción plástico-visual en el entorno.

Itinerario de posibles actividades

 Se iniciará el proyecto enviando un video a las familias y los alumnos a través de los grupos
de WhatsApp
 Se acordará seguir uno o varios pintores por sección trabajando con la pareja pedagógica.
Se seguirá el mismo no solo conociendo una secuencia de obras sino realizando un análisis
profundo de la historia de vida del artista, el momento en que pinto ese cuadro o realizo
dicha obra, el nombre de la misa, si se encontraba dedicado a alguien, etc.
 A partir de un flyer se presentarán los diferentes materiales y utensilios que se pueden
emplear para realizar una obra de arte. A partir de un intercambio con los niños se
establecerán las patas para el uso y cuidado particular de cada uno.

Terceras secciones: seguimos artistas contemporáneos argentinos Lucila Machado y Milo Lockett
  A partir de un video se presentará a los artistas. Conocemos su historia, porque pintan y
como pintan, donde pinta, donde se encuentran sus obras, que materiales emplean para
realizarlas, etc.
 Análisis y comparación de diferentes obras de arte de estos dos artisitas.
 Descripción, análisis y comparación de obras de estos artistas con la de otros siguiendo
lineamientos como: pinturas de paisajes, se comparan con obras del artista monet,
pinturas de retratos, se compara con retratos famosos de davinci, miguel angel, pettorutti,
y mondrian.
 Producción a partir de diferentes materiales, herramientas y utensilios de producciones
artísticas teniendo en cuenta determindaso aspectos observados en las obras de arte.
 investigación  acerca del significado de un autorretrato y su diferencia con un retrato ,
comenzamos con la lectura de imágenes de autorretratos realizados por artistas plásticos
de distintas épocas y distintas corrientes.
 describimos  puntualizando aspectos como formas, expresión, colores, posición (frente –
perfil) fondo y figura .Los comparamos y  clasificamos  según diferentes criterios sugeridos
por los niños. Para esto se enviara un video a los grupos de WhatsApp
 Asociamos las  diferentes partes de la cara  con formas  geométricas
 Observamos el propio rostro en espejos: Jugamos con los gestos de la cara: gesticulamos
de acuerdo a los diferentes estados de ánimo: risas, sorpresa, enojo, llanto, etc.
Observamos detalladamente, comparamos y hacemos lectura de  imágenes de la cara  con
distintas expresiones: movimiento de pupilas según dirección de la mirada, cambios de
forma en  cejas y boca según  exprese alegría, sonrisa, carcajada, enojo, tristeza, llanto.
 Producción de retratos y autoretratos. Con materiales que tengan a sus disposición
 Producción de paisajes.
 Preparación de un boceto. Para ir enriqueciéndolo paulatinamente y luego pintar sobre un
objeto tridimesional que cuenten en la casa

Cierre: se le propondrá a las familias emplear el boceto de sus niños para trasnferirlo a un objeto
que tengan en casa como una pared, un trozo de madera, un recorte de tela un mueble, una silla,
un banquito, o en su defecto que consigan un cajón de dulce de batata, o que realicen un carton
entelado para simular el bastidor del cuadro.