Asignatura:

Seminario de infancia

Nombre del anteproyecto:

Pon tus manos a volar

Presentado por:

Carolina Hernández Suarez ID: 758616

Daniela Osorio Rondón ID: 762315
Luisa maría Palencia Ortega ID: 762320
Verónica Juliana García Jiménez ID: 750592

Docente:
Daniel Alexander Buritica Morales

Licenciatura en educación infantil

Corporación universitaria minuto de Dios

 Ibagué-Tolima

2020

NOMBRE DEL PROYECTO

Pon tus manos a volar

1. Descripción y PREGUNTA PROBLEMA

Debemos tener en cuenta que el desarrollo de la creatividad se relaciona con el desarrollo

del cerebro y las múltiples conexiones sensoriales que va formando el niño en sus
primeros años de vida; por eso, es de suma importancia promover una educación
artística desde muy pequeños, con ejercicios como pintar, dibujar donde ellos puedan
aprender a ser más abiertos, flexibles, imaginativos, creativos de tal modo que expresen
sus ideas o sentimientos y que además es de gran ayuda, ya que les fortalece su modo
de aprendizaje.

-¿cómo favorecer en los niños y niñas del jardín maternal cucli el desarrollo creativo y
sociafectivo a través del arte?
2. CONTEXTUALIZACIÓN

Este proyecto se va a llevar a cabo en el barrio La Pola que se encuentra ubicado en la

ciudad de Ibagué, siendo este un contexto pequeño y acogedor además es unos de los
barrios más antiguos y tradicionales de la ciudad, es muy seguro ya que cuenta con un caí
de la policía también un parque recreativo y canchas de Basketball, la población
participante de este proyecto serán los niños del Jardín Maternal Cucli siendo esta una
entidad la cuál sus planes de estudio se basan en la dimensión corporal, comunicativa,
cognitiva y estética del infante; Se manejaran edades desde los 2 hasta los 5 años, en total
se tiene previsto trabajar con 12 niños que esperamos su total disposición para poder
realizar de la mejor manera nuestra actividad, realizaremos una serie de actividades
manuales como dibujos geométricos, pinturas, artesanías entre otras y para ello se
requiere de materiales como pintura, plastilina, lana, colores e imágenes.
3. OBJETIVO
OBJETIVO GENERAL

Favorecer en los niños y niñas del jardín maternal cucli el desarrollo creativo y socio

efectivo a través del arte.

OBJETIVOS ESPECIFICOS

 Activar y estimular las habilidades del pensamiento creativo de los niños.

 Promover la libertad de expresión en las clases.

 Propiciar el desarrollo de las habilidades sociales en los niños

1. JUSTIFICACIÓN

El principal objetivo de la presente propuesta es destacar los beneficios del desarrollo de

la creatividad y el pensamiento divergente que les permite promover el contacto del niño
con su proceso de creación de nuevas actividades, dibujos, colores y formas, estimulando
su cerebro de tal manera que el infante le permite desarrollar demás cortezas cerebrales,
todo esto es debido al arte vista como una herramienta fundamental en la primera
infancia, también para ser hábiles en las distintas materias escolares.

El infante al bailar, escribir, cantar, dibujar etc. Pone su cuerpo a combatir con sus
propios miedos, pena y demás obstáculos que en muchos de los casos son los que cortan
su actividad social, mental y expresiva. Estos espacios con si mismo le favorece para
desarrollar nuevas habilidades y de esta forma le permite manejar sus propias emociones,
manejar materiales con libertad y confianza, destacando su libertad de expresión que es
fundamental en su crecimiento personal.

Con este proyecto nos proponemos a desarrollar esta disciplina en toda su totalidad, no
para desarrollar grandes artistas, si no para que los niños desarrollen todas sus
habilidades y permiten serles de gran ayuda en su crecimiento.
 2. FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA
Importancia del arte en el desarrollo del niño
Por naturaleza, el ser humano es creador y para poder comunicar y expresar sus ideas,
pensamientos y sentimientos recurre a una diversidad de lenguajes que emplean
diferentes símbolos y códigos que representan, organizan y agrupan significados y
significantes: Notaciones musicales, paleta de colores y alfabetos, entre muchos otros
más. A través del arte las ideas, emociones, inquietudes y las perspectivas de ver la vida
se manifiestan Por medio de trazos, gestos y movimientos que son dotados de sentido.
El arte se hace presente en la vida de los niños y se comparte de maneras diversas.
Propicia la representación de la experiencia a través de símbolos que pueden
Ser plásticos o visuales, entre otros. De esta manera, impulsar la exploración y expresión
por medio de diversos lenguajes artísticos para encontrar aquello que no solo hace únicos
a los infantes, sino que los conecta con una colectividad, resulta fundamental en la
primera infancia, puesto que lleva a establecer numerosas conexiones: con uno mismo,
con los demás, con el contexto y con la cultura.
De esta manera, el arte, desde el inicio de la vida, permite entrar en contacto con el
legado cultural de una sociedad y con el ambiente que rodea a la familia.
Contemplar el arte como una actividad inherente al desarrollo infantil contribuye
a evidenciar que posee un carácter potenciador de creatividad, sensibilidad, expresividad
Y sentido estético. Al proponer guías para aprender a colorear sin salirse de la raya o usar
títeres para enseñarles a comer, entre otras, se está desdibujando el sentido del arte,
se instrumentaliza y se convierte en un medio utilitario para obtener resultados
inmediatistas y tangibles que se alejan del sentido liberador y placentero, lleno de retos
personales y grupales que este propicia.
las artes plásticas y visuales
Cuando se habla de las artes visuales también se hace mención a las plásticas. Entre
estas expresiones se reconocen el dibujo, la pintura, el grabado y la escultura, y otras
más contemporáneas como la fotografía, el video y los medios digitales. También
abarcan
manifestaciones que emplean el espacio como un elemento importante para ser
intervenido, como sucede con las instalaciones.
Estos lenguajes artísticos favorecen la apreciación, expresión y representación de
ideas, seres, espacios, emociones, recuerdos y sensaciones. Así, las expresiones visuales
y plásticas se convierten en un lenguaje del pensamiento de las niñas y los niños.
Según Lowenfeld y Lambert:
Una actividad dinámica y unificadora, con un rol potencialmente vital en la educación
de nuestros niños. El dibujo, la pintura o la construcción constituyen un proceso
complejo en el que el niño reúne diversos elementos de su experiencia para formar un
todo con un nuevo significado. En el proceso de seleccionar, interpretar y reformar esos
elementos el niño nos da algo más que un dibujo o una escultura; nos proporciona una
parte de sí mismo: cómo piensa, cómo siente, cómo ve (1980: 15).
Por tanto, la expresión visual y plástica constituye una posibilidad tangible que permite
dar forma a lo intangible: a lo que se siente, se piensa, se imagina e incluso a lo que
se teme, ya que, al pintar, modelar o dibujar emergen ideas, sentimientos e imágenes, las
cuales contribuyen a la creación de mundos posibles y personajes salidos de la fantasía
y de la imaginación de las niñas y los niños.
Aspectos relevantes del arte plástico y visual
La intención se manifiesta de diversas maneras, es el impulso de expresar, comunicar
o representar. Es la emoción que lleva a crear por medio de diferentes imágenes.
El significado está relacionado con la capacidad del ser humano de simbolizar, de
establecer metáforas, comparaciones y analogías. Como parte del proceso de
construcción de significado, las niñas y los niños se acercan a la representación y, a
menudo, estas representaciones se definen por el afecto. Mamás, papás, abuelos y otros
familiares y cuidadores suelen ser merecedores de un retrato espontáneo una vez que las
niñas y los niños comienzan a combinar trazos de manera intencionada, de la mano de la
ampliación de
su capacidad simbólica. Por este motivo la familia, los amigos y los personajes
entrañables siempre serán bienvenidos y pueden ser complementados con espacios de
apreciación, ofreciendo al grupo la oportunidad de contemplar cuadros, pinturas,
ilustraciones y obras de arte en donde aparezcan grupos familiares y de amigos.
Los medios El acercamiento a los materiales se relaciona en gran medida con la
exploración del medio e involucra la toma de decisiones y la afirmación de la propia
forma de ser. Los materiales para la expresión visual y plástica pueden ser tantos como se
desee: una hoja de un árbol, semillas, telas de colores, arena, tizas o arcilla, entre otras,
pueden desplegar un sin número de posibilidades expresivas.
El uso, o lo que podríamos llamar modos de hacer. Aunque dos artistas usen la misma
técnica, como pintura sobre lienzo, por ejemplo, los trazos, las formas y figuras usados
porcada uno van a contribuir a particularizar las expresiones, haciendo que cada una
comunique algo diferente. De igual manera, niñas y niños realizan procesos particulares
de expresión, de manera que ninguna creación es igual a otra en tanto cada una tiene una
intención, un significado y emplea unos medios y unas formas de hacer específicos.

El arte visual y plástico se vive en lo cotidiano

Muchas de las vivencias cotidianas están asociadas a los elementos del lenguaje visual
y plástico, entre los que se destacan el punto, la línea, la forma, el color, el tamaño, el
volumen, la textura y el espacio. Al peinarse, por ejemplo, se tiene la oportunidad de
ponerse en contacto con la textura del cabello, con su color, su volumen, su suavidad o
rigidez, a la vez que se ofrece la oportunidad para jugar a hacer formas. De esta manera
se incorporan estos elementos a la experiencia sensible individual, propiciándose también
un intercambio social. Cuando los adultos realizan acciones como tejer, fabricar
cerámicas, coser un tapiz o una mola y elaborar un atuendo ceremonial, entre otras, en
presencia de las niñas y los niños, se crean espacios para que se acerquen a los saberes
ancestrales y prácticas comunitarias de su grupo social. Al combinar los distintos
elementos del lenguaje visual y plástico para crear patrones de diseño que se transmiten
de generación en generación también se afianzan los procesos y técnicas expresivas, al
tiempo que se van interiorizando las dinámicas culturales que caracterizan a una
población determinada.

Que es el desarrollo creativo

Promover el desarrollo de la creatividad de los niños es esencial para ellos, ya que esta
capacidad tan significativa que relacionamos con niños les ayuda a expresarse por sí
mismos, a desarrollar su pensamiento abstracto y, también, será primordial a la hora de
resolver problemas y de relacionarse mejor con los demás a lo largo de toda su vida.
Existen múltiples concepciones sobre la creatividad. Algunas hablan de
la creatividad como un proceso, otras de las características de un producto, algunas de un
determinado tipo de personalidad... Lo que está claro, según Stenberg y Lubart, es que la
creatividad está relacionada con la generación de ideas que sean relativamente nuevas,
apropiadas y de alta calidad. Es decir, se trata de producir respuestas novedosas y
originales ante cualquier tipo de problema en todas las áreas de la humanidad, lo que no
es tarea fácil y, por ello, requiere entrenamiento y desarrollo, pues es "algo" que todos
tenemos en diferente medida.

Que es el desarrollo socio-afectivo

La esfera socio-afectiva se define como el conjunto del acontecer emocional y social que
ocurre en la mente del hombre y se expresa a través de su comportamiento emocional,
sentimientos y pasiones, en un marco social. Comprende una serie de habilidades que, al
igual que las habilidades intelectuales, evolucionan en la medida que se estimulan. Esto
implica que se requiere de una formación intencionada y gradual, para alcanzar los
niveles de logro esperados, en cada etapa de la vida.

El desarrollo socio-afectivo del niño juega un papel fundamental en el afianzamiento de

su personalidad, autoimagen y autonomía, en su convivencia, clima escolar y
rendimiento académico, elementos esenciales para la consolidación de su subjetividad,
como también en las relaciones que establece con los demás. Enfrentar y resolver
conflictos de manera pacífica, mantener buenas relaciones interpersonales, comunicar
asertivamente nuestros sentimientos e ideas, promover estados de calma y optimismo que
nos permitan alcanzar nuestros objetivos personales y académicos, empatizar con otros,
tomar decisiones responsables, evitar conductas de riesgo, entre otras, son habilidades
socio-afectivas fundamentales para el desarrollo de la vida escolar y socio familiar.

La dimensión socio-afectiva se da en el contexto de la actividad. El niño pone emoción y

sentimiento en todo lo que hace, mucho más cuando la actividad es lúdica, instrumento
primordial para el aprendizaje, por ello la realiza con entusiasmo o por el contrario se
niega o muestra gran resistencia. La comprensión de esta dimensión hace evidente la
importancia que tiene la socialización y la afectividad en el desarrollo armónico e
integral del individuo, fundamentalmente en los primeros años de su vida. El período
comprendido entre los 3 y 5 años de edad es de un continuo aprendizaje y sucesivos
contactos sociales. Los niños con vivencias negativas abordan el paso por el círculo
infantil y luego por la escuela con mayores dificultades que los que han tenido
experiencias intrafamiliares positivas y más confortables. El contexto familiar es una
fuente de aprendizaje y ha sido considerado como un laboratorio natural donde todos
experimentan, aprenden y validan. La pareja tiene el reto de enfrentar la formación y
desarrollo afectivo de sus hijos. Se trata de vivir con los niños experiencias dialogantes
en las que todos participen y aporten, pues la educación afectivo-social se manifiesta
desde la comprensión, la valoración y la actuación coherente. Para el adecuado desarrollo
de la esfera socio-afectiva es primordial la participación filial, como primera fuente
generadora de vínculos afectivos y valores que propician que el menor, poco a poco,
exprese adecuadamente sentimientos y emociones y manifieste un comportamiento
correcto, con un alto grado de independencia que le fortalezca en la toma de decisiones.

.
3. HIPOTESIS (PREGUNTAS ORIENTADORAS).
¿Cómo el arte influye en el crecimiento personal del niño?
¿Que expresa el infante a través del arte?
¿Que habilidades desarrollan los párvulos a través del arte?
¿Porque es importante el arte en la educación inicial?
¿Cómo enseñar arte al niño?
4. VARIABLE (IMPACTO/ RESULTADOS ESPERADOS)
Esperamos integrar las experiencias de vida con lo que sucede tanto en el entorno
educativo como en los otros espacios en los que transcurre la vida de las niñas
Y los niños. De esta manera, las experiencias artísticas se convertirán en formas
orgánicas y vitales de habitar el mundo y contribuyen a evidenciar, por medio de diversas
formas de comunicación y expresión, la necesidad simbólica que hace disfrutar la vida,
Contemplarla, transformarla y llenarla de sentido además se favorecerá el contacto a
través de acciones en las que se fomente la expresión visual y plástica, así como a la
participación de las niñas y los niños en los espacios culturales, de forma tal que el arte
en la primera infancia se convierta en parte sustancial de la experiencia vital, de la
Construcción de la identidad y del desarrollo integral.
5. MARCO TEORICO, DIVERSIDAD E INCLUSIÓN

El arte como herramienta educativa: un potencial para trabajar la diversidad y la

inclusión

En primer lugar es necesario hacer referencia a dos términos claves que son la
“Diversidad e inclusión” por separado. Como diversidad nos referimos a que existen
diferencias y distinciones, Dentro de dicha diversidad cultural, podemos encontrarnos
con una diversidad funcional, biológica, sexual, ecológica o incluso lingüística, todas
marcadas por la diferencia. Por lo tanto consideramos que es importante darles a
conocer a los niños de que existen otros niños con capacidades diferentes, orientaciones y
gustos totalmente variados.

Y para abordar el tema de inclusión nos referimos al derecho que todos los niños y
niñas deben tener sin importar sus condiciones físicas, intelectuales sociales y culturales
a ser tratados de la misma manera que los otros. Como lo plantea el ministerio de
educación se hace con el fin de atender con calidad, pertinencia y equidad las
necesidades comunes y específicas que esta población presenta.

Para lograr la inclusión en nuestro proyecto es importante no solo tener en cuenta la

presencia de niños o niñas con alguna discapacidad sino que se deben aplicar estrategias
y que mejor que hacerlas por medio del arte donde ellos puedan representar sus
emociones, sentimientos utilizando recursos como pintura, dibujo entre otros, con el fin
de potenciar el proceso de integración de los niños y niñas y que al mismo tiempo
garanticen una educación inclusiva y equitativa de calidad creando ambientes de
convivencia sana, de acción creadora y autónoma promoviendo oportunidades de
aprendizaje para todos.

A continuación antecedentes teóricos que complementan nuestro proyecto:

-(Font 1994) “las necesidades educativas especiales tienen que entenderse dentro de un
continuo de grados diferentes y que son relativas tanto a los factores internos del niño
como a las disponibilidades de recursos adecuados en su entorno”

-La educación inclusiva implica que todos los niños y niñas de una determinada
comunidad aprendan juntos independientemente de sus condiciones personales, sociales
o culturales, incluidos aquéllos que presentan una discapacidad. Se trata de una escuela
que no exige requisitos de entrada ni mecanismos de selección o discriminación de
ningún tipo para hacer realmente efectivos los derechos a la educación, a la igualdad de
Oportunidades y a la participación. En la escuela inclusiva todos los alumnos se
benefician de una enseñanza adaptada a sus necesidades, y no sólo los que presentan
necesidades Educativas especiales. (Educación Inclusiva, 2010).

Según Mel Aiscow “la inclusión no tiene que ver sólo con el acceso de los alumnos(as)
con discapacidad a las escuelas sino con eliminar o minimizar las barreras que limitan el
aprendizaje y la participación de todo el alumnado.

- El artículo 2 dicta lo siguiente: “Los Estados reconocen que el niño mental o

físicamente impedido deberá disfrutar de una vida plena y decente en condiciones que
garanticen su dignidad, le permitan llegar a valerse por sí mismo y faciliten su
participación activa en la comunidad” -Artículo 23 CDN-.dad

-“Se afirma que hay que ofrecer a los Niños la oportunidad de expresarse en medios
distintos a las palabras, y que las actividades artísticas brindan la ocasión de que el niño
libere Emociones encerradas que no puede expresar en las denominadas áreas
académicas. En este sistema de referencia el arte se utiliza como vehículo de
autoexpresión; se concibe como algo que contribuye a la salud mental” (Eisner, 2009, p.
8).

-“Las artes enseñan a los niños que su sello personal es importante que hay varias
respuestas a las Preguntas y varias soluciones a los Problemas. En las artes, la diversidad
y la variabilidad ocupan un Lugar central.” Elliot Eisner, 2000

-“En el arte todos somos iguales, es por esto que se vuelve un medio tan valioso para que
los niños encuentren en él un espacio de expresión, libertad y confianza” (Gómez, 2014
p. 29).

6. Marco Legal

ARTÍCULO 1o. FINALIDAD. Este código tiene por finalidad garantizar a los

niños, a las niñas y a los adolescentes su pleno y armonioso desarrollo para que

crezcan en el seno de la familia y de la comunidad, en un ambiente de felicidad,

amor y comprensión. Prevalecerá el reconocimiento a la igualdad y la dignidad

humana, sin discriminación alguna.

ARTÍCULO 23. CUSTODIA Y CUIDADO PERSONAL. Los niños, las niñas

y los adolescentes tienen derecho a que sus padres en forma permanente y

solidaria asuman directa y oportunamente su custodia para su desarrollo integral.

La obligación de cuidado personal se extiende además a quienes convivan con

ellos en los ámbitos familiar, social o institucional, o a sus representantes legales.

ARTÍCULO 28. DERECHO A LA EDUCACIÓN. Los niños, las niñas y los

adolescentes tienen derecho a una educación de calidad. Esta será obligatoria por

parte del Estado en un año de preescolar y nueve de educación básica. La

educación será gratuita en las instituciones estatales de acuerdo con los términos

establecidos en la Constitución Política. Incurrirá en multa hasta de 20 salarios

mínimos quienes se abstengan de recibir a un niño en los establecimientos

públicos de educación.

ARTÍCULO 30. DERECHO A LA RECREACIÓN, PARTICIPACIÓN EN

LA VIDA CULTURAL Y EN LAS ARTES. Los niños, las niñas y los

 adolescentes tienen derecho al descanso, esparcimiento, al juego y demás

actividades recreativas propias de su ciclo vital y a participar en la vida cultural y

las artes.

Igualmente, tienen derecho a que se les reconozca, respete, y fomente el

conocimiento y la vivencia de la cultura a la que pertenezca.

7. Evaluación

8. Referencias
https://rua.ua.es/dspace/bitstream/10045/76807/1/LA_DIVERSIDAD_CULTURAL_EN

_EL_AULA_DE_EDUCACION_INFANTI_Gonzalez_Garcia_Paula.pdf
 PROPUESTA DE EXPERIENCIA SIGNIFICATIVA
Actividad Objetivo Materiales Tiempo Responsable Evaluación