Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
1. FICHA TÉCNICA:
Autor: Paul Cèzanne (1839-1906)
Título: Los jugadores de cartas (1893-96)
Técnica: Óleo sobre lienzo
Cronología: (1893-96)
Formato: 47,5 x 57 cm
Tema: escena costumbrista de género
Localización: Museo de Orsay, París
Vídeo: https://youtu.be/x8FwNEnrcM8
2. CONTEXTO
Paul Cézanne ha sido considerado como uno de los más grandes pintores del
mundo moderno, e incluso se le ha llegado a reconocer como el “padre de la pintura
moderna” y el precedente más claro del Cubismo: no en vano Picasso admiró
profundamente su pintura. Cèzanne creó una nueva concepción de la forma y del espacio
pictórico, gracias, entre otras cosas, a su tesón inamovible, a pesar de la incomprensión con
que fue tratado a lo largo de su vida, lo que en una ocasión le llevó a comentar: “yo trabajo
siempre sin preocuparme de la crítica y los críticos”, dicho de otro modo pintaba para sí
mismo. Siguiendo siempre su propio camino, pudo avanzar desde unos comienzos torpes,
Página 1/3
Comentario de obra nº 2
Fundamentos del Arte II. IES Plaza de la Cruz
en que utilizaba espesas pastas, hasta composiciones de color fluido y ligero, casi de
acuarela y con pinceladas cuidadas en extremo.
Durante la década de 1890 Cézanne pintó una serie de cuadros con la temática de
los jugadores de cartas, siendo este lienzo que contemplamos el más famoso de la serie.
Los protagonistas de las telas son los campesinos de Aix y el jardinero del Jas de Bouffan,
Vallier. Las fuentes de inspiración empleadas por Cézanne posiblemente fueran los
jugadores de cartas pintados por Le Nain y Chardin. De los cinco cuadros dedicados por el
pintor a este tema, este es el más sobrio. Este lienzo pertenece a su época de madurez
(década de 1890) en la que produce sus principales lienzos, pertenecientes al movimiento
posimpresionismo.
3. ANÁLISIS FORMAL
Por el tema, puede considerarse una pintura de género: dos jugadores, frente a
frente, juegan una partida de naipes, concentrados en sus cartas.
La luz artificial que se refleja sobre la ropa de los personajes, la mesa y la botella, y
la oscuridad que se percibe tras la ventana del fondo hacen pensar que la escena se
desarrolla a última hora de la tarde. Ésta luz ayuda a la configuración del espacio y no sólo
como un efecto realista.
La composición es muy elaborada, siguiendo normas estrictas de formas y color.
Elimina los detalles superfluos y dispone a los dos jugadores -en torno a la mesa y con la
botella como eje compositivo desplazado un poco hacia la derecha, quedando la figura
izquierda totalmente dentro del cuadro (el otro jugador con su robusta figura, compensa las
masas echando el cuerpo un poco hacia delante, sobre la mesa) - en una postura
supeditada al conjunto, según un esquema piramidal y estableciendo dos zonas simétricas,
que marcan la oposición entre personajes. Los brazos de los jugadores, doblados en ángulo
recto, convergen diagonalmente sobre la mesa, mientras que los bordes de la mesa
convergen a su vez en la parte superior de la botella. El jugador de la izquierda con el torso
erguido forma una columna vertical que contrasta con la línea horizontal del fondo, que
aparece tras su cabeza. También se puede hablar de un triángulo imaginativo, formado por
las miradas de los jugadores.
Las formas se geometrizan y la factura se hace más ligera, con pinceladas breves
yuxtapuestas en distintas direcciones y tonalidades.
Para el color, el artista incide en la sobriedad de los tonos, fundamentalmente
marrones y grises.
Aunque pueda parecer una escena estática, no es así, pues el cuadro trasluce la
tensión interna de las figuras completamente concentradas, reflexionando sobre la jugada
que han hecho o que van a hacer, incluso puede ser perceptible una mayor tensión en el
jugador de la derecha -por la posición de sus piernas, el pico del mantel elevado y el color
claro de su chaqueta que atrae más la atención del espectador-, lo que se ha interpretado
como una sugerencia de que es a él a quien le toca echar la carta.
El uso de las figuras geométricas no se ciñe sólo a la composición, sino que las figuras, en
algunas de sus partes, se relacionan mediante formas geométricas.
4. FUNCIÓN Y SIGNIFICADO
Página 2/3
Comentario de obra nº 2
Fundamentos del Arte II. IES Plaza de la Cruz
5. COMENTARIO
Bibliografía:
● https://temasycomentariosartepaeg.blogspot.com/p/blog-page_545.html
● https://es.slideshare.net/0utKast/los-jugadores-de-cartas-paul-czanne
● http://nolomaccesopaeg.blogspot.com/p/blog-page_53.html
Página 3/3