BIENVENIDOS

Hacer actividad física hace bien para tu cuerpo y para tu

espíritu además de mejorar tu salud, te brinda confianza
y contribuye para que adquieras hábitos saludables. Hoy
queremos darte la bienvenida al programa de
acondicionamiento físico que revolucionara tu vida! Vas
a entrenar sin darte cuenta porque FESTA DANCE
PROGRAM es tan fácil y divertido que puedes realizarlo
todos los días! FESTA DANCE PROGRAM es mucho mas
que una clase de baile, es diversión y alegría; perderás
calorías y tonificaras tus músculos sin darte cuenta
porque la estructura de la clase y la variación de ritmos
te permitirá alcanzar y superar tus objetivos, a través de
una metodología de enseñanza muy sencilla y de pasos
de facil ejecución que te harán vibrar durante toda la
clase. Cada clase de FESTA DANCE PROGRAM es un
lugar de encuentro donde conocerás amigos nuevos de
todas las edades y de todos los géneros, podrás bailar y
cantar esas canciones que te gustan y también conocer
diferentes ritmos al mismo tiempo que te desestresas y
mejoras tu salud integral. Ponente en movimiento que
VOS sos la/el protagonista de la clase! BIENVENIDA/O A
LA REVOLUCION DEL FITNESS

01 1
¿QUÉ ES FESTA DANCE PROGRAM?
Festa dance program es una clase de acondicionamiento físico, que utiliza música y
movimientos de bailes del mundo para crear un programa de acondicionamiento físico
divertido, efectivo y con una metodología dinámica y fácil. En una clase de FESTA DANCE
PROGRAM combinamos distintos ritmos musicales (rápidos y lentos) para lograr el mayor
beneficio de trabajo cardiovascular y de tonificación, obteniendo un entrenamiento
equilibrado para todo tu cuerpo.

FESTA DANCE PROGRAM fusiona los principios básicos del entrenamiento con intervalos y
de resistencia para maximizar la pérdida de calorías, los beneficios cardiovasculares y la
tonificación completa del cuerpo. Los movimientos utilizados, son pasos de baile fáciles de
seguir que estimulan la perdida de calorías y la tonificación del glúteo, brazos, Core,
abdominales y todo el sistema cardiovascular. Todos pueden realizar una clase de FESTA
DANCE PROGRAM porque no se necesita experiencia previa.

Todos los alumnos que asisten a una sesión de FESTA DANCE PROGRAM se sienten
cómodos al saber que simplemente pueden dejarse llevar por la música, los pasos de baile
sencillos y el ambiente de fiesta que se genera en cada clase.

Los secretos que hacen que una clase de FESTA sea tan única y exitosa son los siguientes:

• DIVERSION: Los alumnos se divierten muchísimo y ni siquiera se dan cuenta de que están
haciendo ejercicio.
• DISTINTO A TODO: La música en su mayoría diseñada especialmente, los pasos simples y
efectivos, los movimientos de interacción con los demás y la energía única de la clase hacen
la excelencia
• ES SIMPLE: está diseñado para todos sin importar el estado físico, para todas las personas
de cualquier entorno y de cualquier edad
• ES EFECTIVO:! Utilizamos movimientos de base aeróbica, con componentes de
entrenamiento para tonificar y brindar resistencia a todo el cuerpo y lograr objetivos de
acondicionamiento físico eficaces. Cuando las personas ven que su cuerpo comienza a
cambiar, se sienten motivados para seguir tomando clases de FESTA e invitar a todos sus
amigos

01 2
 BENEFICIOS DE FESTA DANCE PROGRAM

Durante la clase de FESTA DANCE PROGRAM vas a obtener muchísimos beneficios, que a
través del tiempo, se potenciaran cada vez mas. Aquí te mencionamos algunos para que
tengas en cuenta:

• Excelente trabajo muscular: Utilizamos diferentes movimientos durante toda la clase que
mejoran la tonicidad de todos tus músculos; brazos, piernas, glúteos, hombros y core
(tronco y espalda)

• Pérdida de Calorías: Durante la clase de FESTA DANCE PROGRAM entrenamos con

intervalos aeróbicos para incorporar altos niveles de actividad, lo cual nos brinda una gran
perdida de calorías.

• Metodología de aprendizaje fácil: Nuevos pasos de baile en un formato fácil de seguir,

divertido y en un ambiente relajado.

• Mejor imagen personal: Con cada clase de FESTA DANCE PROGRAM vas a sentirte mas
segura/o, vas a potenciar tu imagen personal y tendrás mayor confianza en ti misma/o.

• Lazo social: Se genera un vinculo entre los participantes y el instructor/a que se renueva
cada vez que iniciamos una nueva clase. Comparten intereses en común y se crean nuevos
vínculos sociales a través de estos.

• Ejercicio integral: Vas a conseguir modelar tu cuerpo debido a que el trabajo en las clases
es de absolutamente todo el cuerpo, por lo tanto el gasto calórico estará acompañado de
una modelación producto de la constancia y repetición de las clases de FESTA DANCE
RPOGRAM

• Todos pueden bailar: La premisa fundamental de FESTA DANCE PROGRAM es que

absolutamente todos sin distinción de genero o edad puedan realizar una clase y sacar lo
mejor de si.

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FORMATO DEL SISTEMA

Cada clase de FESTA DANCE PROGRAM

esta realizada sobre la base de la
interpretación musical, utilizando un
sistema trackeado que tendrá una
duración de 55 min aprox y estará
compuesto por 14 canciones, de ritmos y
estilos musicales variados. La estructura
de la clase esta integrada por una
entrada en calor ( de entre 8 y 10
minutos de duración), el bloque central
(aquí es donde trabajamos con
intervalos) y vuelta a la calma y
estiramiento (duración aprox. 5
minutos). Podrá el instructor utilizar un
mix completo de inicio a fin o bien ir
diseñando su propia clase utilizando
canciones de otros mixes siempre y
cuando respete la estructura de la clase y
el criterio adecuado de intervalos para
lograr . La clase está compuesta por una
gran variedad de ritmos como son la
salsa, cumbia, reggaeton, mambo,
bachata, axe, quebradita, belly dance,
entre otros. Esto no quiere decir que en
cada clase estén todos los ritmos, si no
que van variando clase tras clase. La
música utilizada no está en cuadratura
de 32 tiempos. Son versiones originales y
canciones exclusivas remixadas para
FESTA DANCE PROGRAM.

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 ENTRADA EN
CALOR
La entrada en calor consiste en un aumento gradual en la intensidad de la actividad física
para preparar al cuerpo para ejercicios más intensos. Para que se activen los músculos que
van a utilizarse, es importante que los ejercicios que realicemos en nuestra entrada en calor
sean específicos de la actividad que vamos a desarrollar luego a lo largo de toda la clase.

La entrada en calor se divide en 3 partes o segmentos -->1 movimientos articulares y

aeróbicos de bajo impacto, 2 movimientos aeróbicos de alto impacto y desplazamientos, 3
movimientos de rotación de Core y localizados. La duración de la entrada en calor es de
entre 8 y 10 minutos

Objetivos
• aumentar la temperatura del cuerpo
• preparar poco a poco el músculo y las articulaciones para los movimientos siguientes
• evitar daños en el músculo esquelético, los tejidos conectivos y el corazón
• aumentar el flujo sanguíneo
• calentar los músculos
• lubricar las articulaciones
• preparar ciertos músculos de apoyo principales: pantorrilla, parte baja de la espalda e
isquiotibiales
• comenzar un aumento cardiovascular gradual
• presentar/adelantar los movimientos (preparar el cuerpo para los próximos movimientos)

La estructura de calentamiento recomendada es rítmica y muy sencilla e incluye lo

siguiente:

• patrones básicos de movimientos, como step touch con algunas variaciones de brazos,
hombros, pecho y espalda
• cardiovascular: incremento de a poco de la intensidad, la dirección y un rango mayor de
amplitud de movimiento
• tonificación: activación muscular centrada en el TRONCO y a la parte inferior del cuerpo.

Es importante recordar que los movimientos durante un calentamiento deben ser de baja
intensidad y aumentar gradualmente la intensidad. Comienza con movimientos de rango
moderado y aumenta gradualmente a un mayor rango de a medida que el cuerpo se
calienta. Los movimientos o las repeticiones que provocan fatiga muscular son
inapropiados, y deben evitarse los movimientos que se realizan demasiado rápido o sin
control
5
 VUELTA A LA CALMA Y ESTIRAMIENTO

El objetivo principal de la vuelta a la calma es disminuir gradualmente las pulsaciones

cardiacas y bajar la temperatura cuerpo.
La duración de este segmento es de aprox. 5 minutos.
Evitar que los alumnos se detengan repentinamente.
Si los participantes se detienen repentinamente, la sangre puede acumularse, lo cual puede
causar mareos, náuseas o calambres.
Estirar los músculos para lograr flexibilidad y evitar calambres o lesiones futuras Cambiar
de grandes movimientos musculares a movimientos musculares más pequeños

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 PAUTAS PARA INSTRUCTORES

ENTRADA EN CALOR Y VUELTA A LA CALMA

Tanto en la entrada en calor como en la vuelta a la calma, es muy importante la selección
de movimientos. No deberías incluir movimientos que crucen la línea media horizontal del
cuerpo. En otras palabras, mantener la cabeza arriba del corazón. Del mismo modo no es
recomendable la hiperextensión de las articulaciones y su correcta colocación en el espacio.
Las rodillas no pasan las puntas de los pies en ningún momento. Debemos prestar especial
atención a los giros para no torcer la rodilla, despegar siempre los talones a la hora de
practicar este movimiento. También especial atención a las hiperextensiones de la region
del cuello que pueden generar molestias en la zona cervical.

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 PAUTAS PARA INSTRUCTORES

SELECCION MUSICAL
Como instructores debemos utilizar la selección musical para poder generar:

• Sensación de pasión en nuestros alumnos

• Un nivel alto de energía en la clase

• Un ambiente positivo y alegre

• Motivación para los participantes de la clase

• Niveles apropiados de ritmo cardíaco objetivo

• Resultados de acondicionamiento físico

• Lazos afectivos entre el instructor y el alumno y entre los alumnos de la clase

Debido a la gran variedad de ritmos musicales del mundo que propone FESTA DANCE
PROGRAM es que permite una clase super versátil. Para que la clase sea efectiva y con la
esencia del programa es que la selección debe ser variada, considerando las raíces latinas.

Atención No debes caer en el vicio de seleccionar todas canciones de un mismo estilo. Cada
clase de FESTA DANCE PROGRAM debe respetar el espíritu de contar con canciones de la
cultura mundial, diversos estilos, sin olvidar las raíces latinas y por sobre todo la alegría y
diversión de los participantes.

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 PAUTAS PARA INSTRUCTORES

FLUIDEZ DE LA CLASE
Si bien la clase de FESTA DANCE PROGRAM es trackeada, esto no presupone que se
descanse entre canción y canción, por el contrario, el objetivo de la clase es mantener una
fluidez constante para alcanzar el máximo de entrenamiento y diversión.

Desde que comienza la música hasta el momento de la vuelta a la calma y el estiramiento, la

clase no debe detenerse (al menos que sea absolutamente necesario por un imprevisto).

No se explican los pasos previamente, ni se toma tiempo para descansar ni para tomar
agua, cada alumno se hidrata en el momento que considera necesario ( siempre es bueno
recordarle a los alumnos que la hidratación tiene que ser continua)

Por este motivo es muy importante que realices una correcta elección de los ritmos
musicales para tener una curva con intervalos de alta intensidad (para elevar el ritmo
cardiaco) y de baja intensidad (para recuperar o bajar el ritmo cardiaco). De esta manera
estarás logrando la fluidez necesaria para que los alumnos puedan ejercitarse de manera
segura y cuidar su salud al mismo tiempo.

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 EL SECRETO DE FESTA DANCE PROGRAM

El éxito de tus clases de FESTA DANCE PROGRAM se logra respetando estos simples
consejos:

• La música: es fundamental, es el impulso de la clase, es lo mas importa, es la fuerza en

movimiento. Utiliza los distintos tipos de ritmos musical para crear un ambiente festivo.

• Pasos básicos de cada ritmo: cada estilo musical tiene sus pasos básicos, esos pasos que
identifican el pulso de la canción.

• Coreografía: Los pasos que utilices para crear tus coreografías tiene que ser fáciles de
seguir, tus alumnos tienen que poder realizarlos sin complicaciones. Usa la música para
dictar los movimientos y cada vez que esa sección musical se repita, utiliza los mismos
pasos.

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ESTRUCTURA DE UNA
CANCIÓN
Las canciones se dividen en diferentes partes
o secciones, nosotros utilizaremos letras para
denominar a cada parte de la canción. Cuando
estas secciones se repitan, nosotros
repetiremos la misma letra que utilizamos en
la parte anterior igual.

1. Introducción: La primera parte de la

canción antes de la estrofa o del estribillo. Se
puede usar para introducir el paso que sigue.

2. Estrofa: Generalmente la “historia” o parte

“hablada” de una canción. Generalmente se
repite 2 o 3 veces en una canción. Las frases
musicales son las mismas cada vez, pero
generalmente las palabras difieren.

3. Estribillo: El estribillo generalmente está

formado por las mismas palabras (y la misma
frase musical) cada vez que se reproduce. Por
lo general, el título de la canción se repite en el
estribillo.

4. Pausa, puente, coletilla, interludios

musicales: Estas son piezas y partes de una
canción que no forman parte de las estrofas o
el estribillo. A veces puede ser una pausa
(receso) en la canción, un puente entre partes
(puente), un segmento musical (interludio) o un
juego de ritmos inusual (2, 4, 6). Usa estas
partes de la canción para ser creativo

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E J E MP L O D E U N A
CANCION
1. Introducción

2. Estrofa

3. Estribillo

4. Estrofa

5. Estribillo

6. Interludio musical

7. Estribillo

8. Fin

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 C O M O L E E R UN A CA N CIÓ N
Lo primero y mas importante al momento de crear tus coreografías es elegir y comprender la
música que vas a utilizar. Escucha muchas veces la canción, todas las que sean necesarias y
crea una lista con las distintas partes de la canción. Cuando sientas que la música es parte de
ti, puedes poner los pasos para cada parte de la canción de manera fácil y fluida. Puedes crear
una descripción escrita de la canción (una guía) para diferenciar las distintas secciones y
cuando se repite cada una.

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 E V O LU C I Ó N CO R EO G R A F ICA
Al momento de ponerle los movimientos a la canción, tienes que respetar el principio llamado
“Progresión” ( es una estructura que va de lo simple a lo complejo) Esto nos ayuda a variar los
pasos básicos de manera simple y metodológica para que todos nuestros alumnos puedan
disfrutar de la clase de manera fácil y sencilla.

1. Aprende los movimientos básicos de piernas y o brazos

2. Agrega los brazos al movimiento de piernas o en su defecto las piernas a los movimientos
de brazos
3. Utiliza el espacio, varia el ritmo y los desplazamientos
4. Puedes agregar variaciones de acondicionamiento físico o movimientos con mayor
contenido aeróbico
5. Por ultimo agrega el estilo (FLOW) mas técnica y la actitud personal.

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 NOTAS COREOGRAFICAS
Las notas coreográficas te ayudaran a crear las coreografías de diferentes ritmos musicales.
En esta capacitación básica, podrás ver los pasos básicos de 5 ritmos musicales.

MERENGUE

República Dominicana generalmente es reconocida como el lugar de origen del merengue. Es

un ritmo rápido, con cerca de 120-160 compases por minuto, donde cada compás tiene un
acento marcado y uniforme.

Compás acentuado: Cada compás tiene la misma cantidad de acentos, como un ritmo de
marcha.
12 3 4 1 2 3 4
mismo mismo mismo mismo mismo mismo mismo mismo

Pasos básicos de merengue:

1. Marcha
2. Paso toco
3. Doble paso toco
4. Secuencia de 6 tiempos
5. paso toco 1-1-2

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 NOTAS COREOGRAFICAS
Las notas coreográficas te ayudaran a crear las coreografías de diferentes ritmos musicales.
En esta capacitación básica, podrás ver los pasos básicos de 5 ritmos musicales.

SALSA

La salsa es una combinación de varias culturas con una fuerte influencia de Cuba, Puerto Rico
y África. tiene un compás muy característico.

Cuando aprendemos los movimientos de baile, utilizaremos el siguiente tiempo: 1, 2, 3, pausa:

1 2 3 4 5 6 7 8
pausa pausa

Pasos básicos de salsa:

1. Paso básico derecha - izquierda

2. Paso básico adelante -atrás
3. Doble paso toco
4. Paso atrás cruzado

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 NOTAS COREOGRAFICAS
Las notas coreográficas te ayudaran a crear las coreografías de diferentes ritmos musicales.
En esta capacitación básica, podrás ver los pasos básicos de 5 ritmos musicales.

CUMBIA

La cumbia es conocida como el ritmo de Colombia, América del Sur, pero también tiene
influencias de África y Europa. La cumbia es conocida por tener un sabor tropical o criollo.

Compás acentuado: El ritmo básico es 4/4 y se siente como un compás “fuerte, débil” “fuerte,
débil”
“fuerte, débil”, donde la “y” es débil: 1 y 2 y 3 y 4 y
1 y 2 y 3 y 4 y

fuerte débil fuerte débil fuerte débil fuerte débil

Pasos básicos de cumbia:

1. Doble paso toco

2. Pierna adelante y atrás
3. Toco con la misma pierna
4. balanceo lateral
5. Balanceo adelante y atrás

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 NOTAS COREOGRAFICAS
Las notas coreográficas te ayudaran a crear las coreografías de diferentes ritmos musicales.
En esta capacitación básica, podrás ver los pasos básicos de 5 ritmos musicales.

REGGAETON

El reggaetón tiene influencia jamaiquina y se volvió popular en Puerto Rico y en Panamá.

Ritmo acentuado: En 2 medidas de 4 compases cada una, los compases 1 y 5 están bien
acentuados. Los compases 2 y 6 están mucho menos acentuados que el 1 y el 5.
1 2 3 4 5 6 7 8
fuerte débil medio medio fuerte débil medio medio

Pasos básicos de reggaeton:

1. Pisa fuerte
2. Perreo
3. Elevación de rodilla
4. Doble rebote con cada pie

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 COMO CREAR T US LISTAS
DE REPRODUCCIÓN
Una vez que hayas diseñado tus coreografías, es fundamental elegir el orden de tu lista de
reproducción. Te presentamos una guía para crear una excelente lista de reproducción que
ayudará a asegurar que tus alumnos suden y se ejerciten de manera intensa.

Aumentar y disminuir tu ritmo cardíaco con cada canción ayudará a crear un efecto de
entrenamiento intermitente y, al mismo tiempo, mantener tu selección musical variada y
divertida.

La intensidad de cada canción dependerá de la coreografía, la velocidad del ritmo y la

duración de la canción. Pueden utilizarse varios géneros para aumentar o disminuir el ritmo
cardíaco en clase.

Ten en cuenta que la siguiente lista de reproducción es solo un ejemplo. Siéntete libre para
crear tus propias listas de reproducción

1. Entrada en calor (3 tracks / entre 8 y 10 minutos) (intensidad baja a moderada)

2. Ritmo con intensidad alta (merengue)
3. Ritmo con intensidad baja (cumbia)
4. Ritmo con intensidad alta (reggaeton)
5. Ritmo con intensidad baja (salsa)
6. Ritmo con intensidad alta (axe)
7. Ritmo con intensidad alta (merengue)
8. Ritmo con intensidad baja (belly dance)
9. Ritmo con intensidad alta (reggaeton)
10. Ritmo con intensidad baja (cumbia)
11. Ritmo con intensidad alta (quebradita)
12. Ritmo con intensidad baja (vuelta a la calma + estiramiento) (bachata)

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 INDICACIONES EN TU
CLASE
Las técnicas para dar indicaciones ayudan a asegurar el éxito de los alumnos y les permite
ejecutar la forma apropiada, aprender patrones complejos y cambiar los movimientos al
momento preciso en que los cambia el instructor. Se utilizan tres tipos de estilos de
indicaciones : visuales, verbales y táctiles.

Indicaciones visuales: Uso de movimientos físicos para demostrar un movimiento nuevo,

cambio de dirección, variación de tiempos o corrección de forma. Los gestos con los brazos y
las manos son las señales más efectivas para la mayoría de los participantes.

Indicaciones verbales: El uso de terminología específica para describir un patrón de trabajo

de pies, concentrarse en la acción de un músculo, hacer una corrección en la forma, contar
las repeticiones o contar hasta un cambio ya sea en la música o en un movimiento específico.
Muchos instructores utilizan indicaciones verbales para dar afirmaciones en la clase, animar
a sus alumnos y regular intensidades específicas.

Indicaciones táctiles: Conocidas también como indicaciones cinestésicas o físicas; este

método implica tocar físicamente a los alumnos. Asegurar que un alumno esté utilizando el
grupo muscular correcto al tocar ese músculo los ayuda a concentrarse en la acción correcta.
Probablemente sea necesario corregir la alineación ayudando al alumno a colocarse en la
posición correcta. Asistir ante una contracción muscular durante la fatiga puede ayudar
también a evitar lesiones.

Dar indicaciones es una habilidad, al igual que el baile. Debe practicarse para poder
perfeccionarse. Al practicar tu coreografía para las clases, asegúrate de practicar tus señales
para dar indicaciones para que comiencen a ser más coherentes para ti y tus alumnos

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 L O S P R I M E R O S P A SO S C O MO I NST R UC T OR
D E F E S T A D A N C E P R O G RA M
Ahora que terminaste tu capacitación del programa básico de instructor/a de FESTA DANCE
PROGRAM, vamos a presentarte una guía para ayudarte en el desarrollo de tu carrera:

1. Revisa tu material y el manual para perfeccionar tus pasos básicos

2. Memoriza una canción por vez, utiliza la guía de estructura de la canción y memoriza la

música que te ayudara a recordar los pasos

3. Practica como dar indicaciones durante la clase

4. Practica tus coreografías tantas veces necesario

5. Asegúrate de utilizar bien tu marketing, es fundamental para que mas alumnos te conozcan

6. Utiliza y saca provecho del material incluido para miembros del CLUB FESTA DANCE

PROGRAM

GRACIAS POR ELEGIRNOS Y TE ESPERAMOS EN LAS

PRÓXIMAS CAPACITACIONES

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