UNIVERSIDAD MARCELINO CHAMPAGNAT

SURCO-LIMA

ACTIVIDADES ARTÍSTICAS Y DEPORTIVAS II

Artes Plásticas

Syllabus
(Adecuado a la Educación No Presencial)
1. INFORMACIÓN GENERAL

1.1 PROGRAMA : Pregrado

1.2 FACULTAD : Educación y Psicología
Administración y Contabilidad
1.3 CARRERA : ---------------------
1.4 ÁREA : Generales (Electivos)
1.5 CURSO Y CÓDIGO : Actividades y Deportivas II – COP00802
Artes Plásticas
1.6 AÑO - SEMESTRE : 2022 – I (II Semestre – 1er. Año))
1.7 Nº de CRÉDITOS : 02
1.8 Nº de SEMANAS : 16
1.9 DURACIÓN : Del 22 de marzo al 19 de julio
1.10 RESPONSABLE : Ader Dávila

2. SUMILLA

La asignatura corresponde a estudios de Cursos Generales Electivos, siendo de

carácter práctico. Desarrolla conocimientos teóricos y herramientas prácticas necesarias
para elaborar proyectos propios de las artes plásticas. Se orienta a lograr el estándar 1
de la competencia sistémica: posee capacidad crítica – autocrítica y pensamiento
creativo y de la competencia instrumental: se expresa utilizando lenguajes artísticos.
Esta asignatura estudia las características y técnicas del arte gótico, del arte en el
renacimiento y del arte contemporáneo para ser aplicadas en la elaboración de diversos
trabajos artísticos plásticos.

3. COMPETENCIAS DE LA ASIGNATURA

3.1. Descriptor del estándar

 Se expresa en forma artística sobre temas de su vida personal, familiar y social
mostrando fluidez mental, verbal y utilizando recursos no verbales, paraverbales
propios del lenguaje de las artes plásticas.

3.2. Competencias específicas

 Se expresa de forma artística-plástica en forma individual, con trabajos de dos
dimensiones a partir del conocimiento y apreciación de manifestaciones artísticas
góticas, renacentistas y contemporáneas teniendo en consideración el desarrollo y
aplicación de las técnicas reconociendo sus propios fallos y errores.
 4. PROGRAMACIÓN DEL CURSO
CONTENIDOS / UNIDADES Medios MÉTODOS DE APRENDIZAJE

1.Edad Media: Arte Gótico

Búsqueda, selección y organización
1.1. Contexto histórico y social. Producción artística de
de información sobre el arte gótico,
la época.
el arte del renacimiento y el arte
1.2. Vitrales Técnica de calado en cartulina. Producto
contemporáneo a través de fuentes
final: vitral.
escritas o virtuales y su aplicación en
2.Edad moderna: Arte del Renacimiento un trabajo plástico.
2.1. Contexto histórico y social. Aportes del arte
renacentista: pintura al óleo, representación del Representación de la iconografía
volumen y de la profundidad en soporte de dos propia de cada una de las épocas
dimensiones explorando el claroscuro y la históricas estudiadas en sus diferentes
perspectiva. propuestas plásticas, elaboradas con
2.2. Experimentación y aplicación de técnicas de dibujo y originalidad haciendo uso libre y
pintado para trabajar el volumen y la profundidad en creativo de los recursos.
soporte de dos dimensiones. Producto final:
bodegón, paisaje urbano o rural, o retrato en escala Experimentación con los materiales y
monocroma o polícroma. con las técnicas artísticas en un
Elección de un proyecto de los propuestos en 2.2. trabajo plástico individual.
3.Edad contemporánea: Arte abstracto y Pop Art. Expresión en forma plástica en la
3.1 Contexto histórico y social. De las artes plásticas a creación de un producto artístico
las artes visuales. aplicando técnicas adecuadas,
3.2 Experimentación de técnicas y principios del Arte haciendo uso conveniente del material
Abstracto y del Pop Art y su aplicación en productos y de los instrumentos necesarios para
artísticos y significativos. Producto final de acuerdo la elaboración.
al interés de cada estudiante: afiche, comic,
pancarta, ambientación de aula, otros.
Elección de un proyecto de los propuestos en 3.2.
4.Apreciación artística
4.1. Elementos estructurales y compositivos en las
artes plásticas.
4.2 Aspecto denotativo y connotativo de una obra de
artes plásticas.
CAPACIDADES - DESTREZAS Fines VALORES - ACTITUDES
1. CAPACIDAD: PENSAMIENTO CRÍTICO Y CREATIVO. 1. VALOR: RESPONSABILIDAD.
Destrezas: Actitudes:
 Buscar, seleccionar y organizar información.  Cumplir las tareas en los
 Representar. tiempos establecidos.
 Experimentar.  Respetar las normas.
2. VALOR: RESPETO.
2. CAPACIDAD: EXPRESIÓN.
Actitudes:
Destrezas:
 Mostrar tolerancia a la
 Expresión en forma plástica. diversidad.
3. VALOR: SINCERIDAD.
Actitudes:
 Reconocer los propios fallos y
errores.
5. METODOLOGÍA
La asignatura ha sido adaptada a educación no presencial contando con estrategias
sincrónicas y asincrónicas. En ese sentido, se desarrollan encuentros sincrónicos, mediante
el uso de la herramienta Google meet y Chat de Plataforma en los horarios de clase
establecidos; así como un soporte asincrónico mediante la plataforma virtual UMCH. Cabe
señalar que las horas teóricas y prácticas se desarrollarán al 100% en fase no presencial por
no requerir un ambiente especializado para su ejecución.
Al ser una asignatura teórica–práctica, asegura mecanismos para el desarrollo de
capacidades y destrezas en el estudiante, a mencionar:
 Prioriza el aprendizaje significativo, desarrolla habilidades, favorece el desarrollo de
productos y asegura el uso de herramientas tecnológicas.
 Desarrolla una metodología activa, fomentando la discusión y el planteamiento de
criterios personales basado en la tarea orientadora del proceso enseñanza -aprendizaje.
 Aprendizaje basado en proyectos: ejecución paso a paso de cada diseño, desde el
boceto inicial, la experimentación con los materiales, el manejo de instrumentos y
herramientas y el acabado logrando un producto artístico – plástico final.
 Procesamiento de información elaborando un ensayo sobre la visita virtual a un espacio
de exposición de obras artísticas plásticas.
 Puesta en común de los productos observando y apreciando el trabajo de los pares y
recibiendo retroalimentación de manera oral durante el desarrollo de las sesiones
sincrónicas para la mejora de los propios.

6. RECURSOS PEDAGÓGICOS
 Material propio para la elaboración de los proyectos.
 Multimedia.

7. EVALUACIÓN

CRITERIOS DE INSTRUMENTO
INDICADORES DE LOGRO TÉCNICAS
EVALUACIÓN S

Capacidades Destrezas  Observación  Portafolio

1. Pensamiento 1. Buscar, seleccionar y organizar de los  Trabajos
crítico y creativo información trabajos en presentados.
2. Expresión 2. Demostrar originalidad clase.
3. Valorar  Presentación
Valores 4. Expresar en forma plástica de trabajos
1. Responsabilidad escritos y
2. Respeto Actitudes comentarios
3. Sinceridad 1. Cumplir con las tareas asignadas sobre visitas a
en los tiempos designados museos y
2. Respetar las normas galerías de
3. Mostrar tolerancia a la diversidad. Arte.
4. Reconocer los propios fallos y  Revisión de
errores trabajos

8. REFERENCIA BIBLIOGRÁFICA
Arnheim, R. (1983). Arte y Percepción Visual. Barcelona: Alianza Forma.
Dondis, D. (1998). La Sintaxis de la Imagen. Barcelona: Gustavo Gilli.
Esquinas, F. (2013). Dibujo: artes plásticas y visuales: complementos de formación
disciplinar. Ministerio de Educación de España - Editorial GRAÓ, de IRIF, S.L.
https://elibro.net/es/lc/umch/titulos/49231
Gagliardi, R. (2015). Artes visuales I: el lenguaje plástico-visual. Ediciones del Aula
Taller. https://elibro.net/es/lc/umch/titulos/76256
Kepes, G. (1969). El Lenguaje de la Visión. Buenos Aires: Infinito.
Scott, R. (1995). Fundamentos del Diseño. México, D.F.: Limusa
Rock, I. (1995). La Percepción. Barcelona: Labor.
 ANEXO Nº 01:
CRONOGRAMA DE LA ASIGNATURA
ACTIVIDADES ARTÍSTICAS Y DEPORTIVAS II
COP00802 ARTES PLÁSTICAS II
UNIDAD Semanas calendario Contenidos Producto

Semana 1: lectura sílabo. Presentación de contenido

unidad 1 y materiales.
Semana 2: inicio proyecto: diseño y calado del borrador.
Semana 3: desarrollo proyecto: calado y pegado. 1. Edad Media: Arte Gótico
Evaluación de proceso. 1.1. Contexto histórico y social.
Semana 4: desarrollo proyecto: pegado. Presentación 1.2. Vitral. Técnica de calado en cartulina.
contenido unidad 4 (preparación examen parcial). 1. Vitral.
1—2-4 4. Apreciación artística.
Semana 5: final proyecto. Evaluación final. 4.1 Elementos estructurales y compositivos en las
Presentación contenido unidad 4 (preparación examen artes plásticas.
parcial). 4.2 Aspecto denotativo de una obra de artes
plásticas.
Semana 6: presentación de contenido unidad 2 y
materiales inicio proyecto.
Semana 7: desarrollo proyecto: diseño. Evaluación de
proceso.

EXAMEN PARCIAL
4 Del 09 al 13 de mayo Informe escrito
Análisis denotativo de una obra plástica.

2. Edad moderna: Arte del Renacimiento

2.1 Contexto histórico y social. Aportes del arte
renacentista: pintura al óleo, representación del
Semana 8: desarrollo proyecto: diseño. Evaluación de volumen y de la profundidad en soporte de dos
proceso. dimensiones explorando el claroscuro y la
perspectiva. 2. Bodegón,
Semana 9: final proyecto: diseño de bodegón, paisaje o
paisaje o
2-3-4 retrato. Evaluación final 2.2 Experimentación y aplicación de técnicas de dibujo
retrato
y pintado para trabajar el volumen y la profundidad
Semana 10: presentación de contenido unidad 3 y
en soporte de dos dimensiones. Producto final:
materiales.
bodegón, paisaje urbano o rural, o retrato en
Semana 11: inicio del proyecto: diseño. escala monocroma o polícroma.
Elección de un proyecto de los propuestos en 2.2.
4. Apreciación artística.
4.3 Aspecto connotativo de una obra de artes plásticas.

3. Edad contemporánea: Arte abstracto y Pop Art.

Semana 12: desarrollo del proyecto: diseño y pintado. 3.1 Contexto histórico y social. De las artes plásticas
Presentación de contenido unidad 4 (preparación para el a las artes visuales.
examen final). Evaluación de proceso. 3.2 Experimentación de técnicas y principios del Arte 3. Afiche,
Semana 13: desarrollo del proyecto: diseño. Abstracto y del Pop Art y su aplicación en comic,
productos artísticos y significativos. Producto pancarta,
3-4 Semana 14: desarrollo del proyecto: diseño. Evaluación final de acuerdo al interés de cada estudiante: otros según
de proceso. afiche, comic, pancarta, ambientación de aula, interés.
Semana 15: desarrollo del proyecto: diseño. Evaluación otros.
de proceso. Elección de un proyecto de los propuestos en 3.2.

Semana 16: final del proyecto. Evaluación final. 4. Apreciación artística.

4.2 Aspecto connotativo de una obra de artes plásticas.

EXAMEN FINAL
4 Del 11 al 19 de julio Informe escrito.
Análisis connotativo de una obra plástica.