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PLANIFICACION ANUAL QUINTO GRADO
COMPETENCIAS DE AREA
1.- Aplica los principios
rectores de las disciplinas
artísticas en sus tareas
cotidianas.
JESUS LE AMA
NOMBRE DEL ESTABLECIMIENTO:__________________________________________________________________________________________________________________________
CONTENIDOS DECLARATIVOS DEL
TENDIDO CURRICULAR
1.1. Ejercitación visual y auditiva de los
signos 1
1.1. Realización de movimientos
1.1. Apreciación musical y audiovisual
1.2. Identificación de material audiovisual
.1.2 Clasificación de imágenes
Aplicación las distintas técnicas de diseño
plástico
1.2. Diferenciación entre los códigos
naturales y artificiales
1.2 Composiciones figurativas y
composiciones abstractas
1.3. Ideas iconográficas en la realización
de afiches, carteles y letreros
1.3. Desempeño eficiente de movimiento
escénico.
1.3 Creación escénica
1.3 Seguimiento de instrucciones
EXPRESION ARTÍSTICA
CONTENIDOS
PROCEDIMENTAL Y ACTITUDINAL
1.1.1. Imitación vocal de los sonidos que
percibe del ambiente que le rodea.
1.1.2. Ejecución de movimientos
corporales que indican su percepción de
secuencias rítmicas.
1.1.3. Participación en actividades
grupales durante los cuales se establece
comunicación mediante la ejecución de
secuencias rítmicas emitidas con diferentes
partes del cuerpo
1.2.1. Reconocimiento de la luminosidad
u oscuridad del color y sus gradaciones (Valor
del color)
1.2.2. Descripción de los efectos de la
luz y el color.
1.2.3. Descripción del significado de
formas, colores, señales y símbolos (Señales
de tránsito).
1.2.4. Experimentación con respecto a la
producción de colores y con la mezcla de los
mismos.
1.2.5. Elaboración libre de trabajos en
los que se manifiesta el uso del color, el
sombreado y la perspectiva
1.3.1. Principios del movimiento y
ejercicios corporales.
1.3.2. Improvisación: movimiento
imitativo, espontáneo y creativo.
EVIDENCIAS DE LOGROS
1.1. Expresa, oralmente,
por medio de gestos y de
movimientos, su nivel de
percepción.
1.2. Establece los
efectos de la luz y del color en
la expresión artística visual.
1.3. Aplica los principios del
movimiento en las actividades
de danza en las que participa.
ACTIVIDADES SUGERIDAS
NOTA: USTED PUEDE
TOMAR O DESECHAR
ESTAS ACTIVIDADES.
Actividades que se sugieren
1. Organizar actividades en las
que los y las estudiantes se vean
en la necesidad de
usar pulsos, silencios y otras
distribuciones rítmicas en la
ejecución, demostrar
confianza y gozo al mover su
cuerpo en forma rítmica y
coordinada, producir
ambientaciones sonoras para
acompañar imágenes.
2. Promover situaciones en las
que los y las estudiantes tengan
que establecer la relación de
ritmos corporales e instrumentales
con textos poéticos (ritmo
musical y ritmo de la palabra).
3. Fomentar el canto utilizando
pistas instrumentales en sincronía
con su cuerpo o
instrumentos, el canto con
alineación y precisión rítmica,
crear letras diferentes a
canciones conocidas.
4. Fomentar hábitos de limpieza
pidiendo a los y las alumnas que
laven sus manos
antes y después de cada actividad
artística, limpiar el lugar de
trabajo antes y después de usarlo.
CRITERIOS DE EVALUACION
NNNNNNNNNN7
NNNNNNNNNNNNNOTAA++
Se evalúan los contenidos curri culares, los
cuales pueden ser
Declarativos, comprenden hechos, conceptos,
datos y principios –
“Saber qué”
Procedimentales, comprenden
procedimientos, habilidades, destrezas, entre
otros – “Saber
hacer”
Actitudinales, comprenden actitudes y
valores, aprender a convivir con otros y otras
– “Saber
ser”
Vista la evaluación como una actividad
continua, puede ser considerada como un
proceso en el que participan tanto los y las
estudiantes como los y las
docentes:
Autoevaluación: el sujeto verifica su propio
desempeño.
Coevaluación: el sujeto participa en la
evaluación que otros hacen de su desempeño
y a la vez en el
desempeño de los demás.
Heteroevaluación el o la docente planifica, de
línea y lleva a cabo el proceso evaluativo.
Toma en cuen ta los aportes de la autoevalua
ción y de la Coevaluación
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1.3. Utilización de la proporción y el
movimiento en sus diseños
1.3 Percepción rítmica por medio del
tacto
1.4. Los signos del teatro.
1.4. Escritura y dramatización de obras
teatrales, leyendas y cuentos
1.4. Valorización del sonido y la imagen 1
1.4. Apreciación de las expresiones teatral
1.4. Participa en actividades escénicas de la
escuela
2.1. Audiciones de música vocal
2.1. Audición e interpretación de canciones
2.- Utiliza los diversos
lenguajes artísticos para
expresar sus emociones,
sentimientos y pensamientos
JESUS LE AMA
1.3.3. Realización de movimientos y
ejercicios antagónicos.
1.3.4. Utilización del espacio en donde
se mueve sin interferir con los movimientos
de los y las demás.
1.3.5. Participación en actividades que
implican movimiento, utilizando música
predominantemente rítmica.
1.4.1. Utilización de los signos y efectos
escénicos: percepción del movimiento de la
imagen con la vista o el oído, de la graduación
de la luz y la música que se traslada al público
o a un ambiente determinado, de la
organización interna de la obra, entre otros.
1.4.2. Identificación de los diferentes
roles que desempeñan los que participan en
obras teatrales: dramaturgo, director,
directora, actor, actriz, técnicos, productor,
productora, entre otros.
1.4.3. Utilización del sonido en función
escénica.
1.4.4. Utilización de gestos para indicar
acciones imaginarias en términos de
desplazamiento escénico.
1.4.5. Análisis del manejo de la luz en
función Escénica
2.1.1. Exploración con los recursos de la
voz (ejercitación de la voz como preparación
para el canto).
2.1.2. Interpretación de canciones que
favorecen la improvisación, e movimiento y el
juego.
2.1.3. Participación en conjuntos corales
a una o dos voces.
2.1.4. Participación en conjuntos
1.4. Utiliza los efectos
escénicos para fundamentar sus
juicios sobre obras escénicas a
las que asiste
como espectador.
2.1. Utiliza el canto y
la ejecución instrumental para
expresar sus sentimientos
5. Motivar a los y las estudiantes
para que expresen libremente sus
emociones ante estímulos
estéticos con gestos, movimientos
y palabras, comenten sobre las
impresiones y sensaciones que
acumula su memoria sensorial
ante los estímulos del arte plástico
6. Utilizar conocimientos y
técnicas artísticas para reproducir
algunas observaciones realizadas
en el entorno y apreciar los
colores, formas y texturas del
entorno.
7. Propiciar la elaboración de
mosaicos y collages con
diferentes materiales del entorno.
8. Propiciar la práctica de:
lecturas corales en las que se
observe el ritmo y la dicción,
práctica depersonajes, ejercitar
trabalenguas y utilizar la mímica,
gestos y palabras para interpretar
distintos estados de ánimo.
9. Organizar actividades que
lleven a los y las estudiantes a:
utilizar el movimiento para
la expresión, contar una historia
(principio, medio y fin) por medio
de la danza, jugar con su cuerpo y
el espacio en el escenario,
experimentar movimientos libres
con su cuerpo e inventar patrones
de movimiento corporal.
Técnicas que se Sugieren
1. Registro de observaciones – Listas de
Cotejo
2. Registros individuales del trabajo realizado
3. Escalas de valoración
4. Representaciones escritas o gráficas
5. Análisis de casos
6. El diálogo
7. La entrevista
8. La discusión Crítica
9. Preguntas abiertas y cerradas
10. Resolución de Problemas
11. Ensayos sobre temas de relevancia
12. Informes orales y escritos sobre
experiencias personales o de trabajo
13. Determinar la participación de cada niño o
niña en el trabajo de equipo
14. Propiciar la identificación y la reflexión
sobre los procesos seguidos para llevar
a cabo el trabajo personal o colectivo
15. Promover el uso de cuadernos de
expresión: Un cuaderno o fólder con hojas en
donde los niños y las niñas escriben lo que
piensan y sienten.
16. Uso del anecdotario
17. Uso del Texto Paralelo
18. Elaboración de pequeños experimentos o
proyectos, acompañados por Hoja de
Observación (planificación, ejecución y
resultados de actividades específicas)
19. Propiciar oportunidades para que los
alumnos elaboren: mapas conceptuales,
diagramas, esquemas, líneas del tiempo
Características de la Evaluación
.
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1. Recrear y reproducir manifestaciones
sonoras, diferenciando los sonidos naturales
de
los artificiales, así como los agradables de los
desagradables.
2. Interpretar, solo o en grupo, mediante la
voz o los materiales sonoros diversas
improvisaciones que contengan características
de repetición, variación y contraste.
3. Interpretar, con materiales sonoros y
diversos instrumentos sencillos, expresiones
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2.2. . Realización de proyectos personales
2.2.Contribución a la conservación de la
naturaleza
2.2.Técnicas tridimensionales: modelado y
construcción
2.2. Utilización de texturas presentes en el
entorno inmediato
2.2. Utilización de técnicas mixtas de
materiales y soportes
Aplicación las distintas técnicas de diseño
plástico
2.3. Elaboración de proyectos de arte
escolar
2.3. Crea montajes musicales
2.3. Origen de la danza
.2.3. Utilización de la danza para expresar
creatividad y sentimientos
JESUS LE AMA
instrumentales: flauta dulce, marimba,
guitarra, percusiones, entre otros
2.2.1. Elaboración de proyectos en los
que se integran las diferentes modalidades:
dibujo, pintura, escultura y que incluyan
componentes de multiculturalidad.
2.2.2. Contribución a la conservación de
la naturaleza utilizando materiales re -usables.
2.2.3. Participación en actividades que
incluyen técnicas elementales,
intermedias y avanzadas de diseño, pintura y
modelado
2.2.4. Utilización de las figuras
geométricas en la elaboración de maquetas.
2.2.5. Establecimiento de las diferencias
en los efectos del color al utilizar diversos
recursos: crayones, témperas, acuarelas, entre
otros.
2.3.1. Participación voluntaria en
actividades de danza y teatro en la escuela.
2.3.2. Utilización del cuerpo para la
expresión de ideas, sensaciones, sentimientos
y emociones.
2.3.3. Realización de actividades rítmico
-corporales y ejecución de melodías con su
respectiva armonización.
2.3.4. Creaciones musicales propias o
colectivas.
2.3.5. Ejecución de danzas propias de la
comunidad y de otras regiones del país.
2.3.6. Valoración de la danza como
expresión de la identidad y los sentimientos
del pueblo.
2.3.7. Aprecio por el teatro como
2.2. Utiliza las artes
plásticas como medio de
expresión de sus sentimientos
2.3. Utiliza la danza y
las artes escénicas como
medio de expresión de sus
sentimientos
10. Sistematizar experiencias que
lleven a los y las estudiantes a
reconocer similitudes y
diferencias entre las danzas de
diferentes culturas.
11. Incluir actividades que
permitan a los y las estudiantes
observar instrumentos musicales
tradicionales de percusión,
escuchar los sonidos que
producen los instrumentos de
cuerda, viento y otros de su
región, identificar los materiales
con los que se fabrican y su
procedencia y fabricar
instrumentos musicales
nacionales y extranjeros.
12. Utilizar las celebraciones
especiales para motivar a los y las
estudiantes a que
reproduzcan, gráficamente formas
y colores de animales, vehículos,
juguetes y otros
objetos del entorno, elaborar
arreglos con flores de papel,
muñecas de tusa, chajaleles
musicales
propias.
4. Evidenciar conciencia del cuerpo como
instrumento para la comunicación de
emociones,
ideas y sentimientos.
5. Adecuar el movimiento corporal al ritmo
de la música expresando mediante la danza
espontánea, los distintos elementos sonoros
percibidos.
6. Hacer composiciones, según el deseo de
expresión, trabajando individualmente o en
grupo.
7. Manejar técnicas de la plástica sencillas
con una adecuada destreza óculo manual.
8. Utilizar el dibujo y la pintura como medio
de expresión.
9. Valorar las producciones propias y las de
los demás respetando la diversidad de puntos
de vista.
10. Manifestar actitudes de respeto y
valoración hacia las manifestaciones artísticas
de su
región así como de los demás Pueblos que
conforman el país.
11. Tratar con respeto los materiales e
instalaciones demostrando que comprenden
que
constituyen medios que los ayudan en su
formación.
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3. Aplica con pertinencia los
conocimientos y las técnicas de
las artes y los saberes
tradicionales de su comunidad.
JESUS LE AMA
2.3. Investigación sobre manifestaciones
culturales I, 3
3.1. Investigación sobre instrumentos
musicales
3.1. Ejecución de instrumentos musicales.
. Investigación sobre instrumentos
musicales
3.1. Escritura y lectura de música sencilla
1.5. Significado de códigos para graficar
música
3.1. Producción de armonías musicales
3.1 Conocimiento y utilización de
instrumentos de la comunidad
3.1. Apreciación y análisis de un cuadro de
autor guatemalteco
3.1. Investigación sobre artistas
guatemalteco
3.2. Origen y desarrollo de la plástica maya
3.2 . Clasificación de las artes plásticas
3.2. . Aplicación del claroscuro, collage y
mosaico.
3.2. Observación de composiciones
plásticas 1
3.2. Elaboración de un mural escolar
manifestación de sentimientos y de
imaginación de la realidad
3.1.1. Exploración sonora libre:
instrumental
3.1.2. Ejecución de instrumentos 3.1. Utiliza el
tradicionales guatemaltecos. conocimiento de la voz y de los
instrumentos propios de su
comunidad en la ejecución de
melodías sencillas
3.1.3. Dominio de lecto - escritura
musical (semicorchea y signos de
prolongación - tresillos, etc.)
3.1.4. Creación de arreglos musicales
espontáneos con instrumentos de la
comunidad.
3.1.5. Improvisaciones sencillas en
marimba y otros instrumentos propios de la
región.
3.1.6. Valoración de las obras de arte en
donde se reflejen los saberes
comunitarios.
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3.1.7. Valoración de la obra de artistas
guatemaltecos y latinoamericanos
3.2.1. Apreciación de esculturas
prehispánicas con énfasis en los glifos y los
relieves.
3.2. Aplica técnicas bi
y tridimensionales en la
3.2.2. Descripción del efecto que causa producción de trabajos de
el claroscuro ( Juego de luces y sombras) en artes plásticas.
las representaciones gráficas.
3.2.3. Identificación de las zonas de
luces y sombras en una representación: zona
iluminada, penumbra, sombra propia, reflejo,
sombra arrojada.
3.2.4. Elaboración de trabajos plásticos
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4.- Promueve, creativamente,
proyectos artísticos colectivos
de acuerdo con su nivel
de desempeño
JESUS LE AMA
3.3.Elaboración de recursos musicales
3.3. Descripción del significado de las
danzas
3.3. La voz como un instrumento musical
4.1 Creación de obras musicales
4.1. Organización de producciones sonoras
.4.1. Participación en grupos de
conservación del patrimonio cultural 2
4.2.. Apreciación estética de material
literario y audiovisual 1,2 1, 3 3
.4.2. Exposiciones de arte
en los que se manifiesten las técnicas de color
y volumen
3.3.1. Aplicación del ritmo musical al
movimiento corporal.
3.3.2. Experimentación con juegos
creativos en las actividades de danza y de 3.3. Utiliza sus conocimientos
teatro. de ritmo y movimiento al
participar en eventos de danza
3.3.3. Clasificación de las diferentes y teatro en su comunidad,
clases de danzas desarrolladas en la región y región y país.
el país.
3.3.4. Utilización de la voz y del
movimiento corporal en la escenificación de
vivencias de la vida cotidiana.
4.1.1. Participación en la organización
de grupos musicales escolares.
4.1.2. Organización de eventos en los
que se interpretan canciones tradicionales en 4.1. Organiza
el idioma original. Producciones sonoras de
Manera espontánea.
4.1.3. Asistencia a eventos de música en comunidad, región y país
vivo que incluyan tanto la música vocal como
la instrumental
4.2.1. Valoración de proyectos artísticos
propios y de los y las demás.
4.2.2. Identificación de la obra y de los
artistas guatemaltecos (visitas a museos y
exposiciones de arte). 4.2.Participa como autor y
como observador en
4.2.3. Valoración de las exhibiciones de exhibiciones de trabajos
trabajos de arte de la región artísticos en el aula y en la
escuela.
4.2.4. Asistencia a eventos en donde se
observen las danzas propias de la comunidad.
4.2.5. Participación en representaciones
de arte tradicional y popular de la localidad
4.3.1. Organización de representaciones
de danzas tradicionales de la comunidad.
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4.3. Organización de grupos de danza y su
clasificación
4.2.Socialización de los conocimientos de
danzas
3.2.Origen y desarrollo de las culturas
indígenas y sus rasgos.
4.3.Sistematización de las manifestaciones
culturales
4.3. Participación en festividades de la
comunidad
NOMBRE DE PROFESOR (A) DE GRADO________________________________
NOMBRE DEL DIRECTOR (A) _________________________________________Vo. Bo. F)__________________________________________
_FECHA:___________________________________________________
JESUS LE AMA
4.3.2. Organización de exhibiciones de
trabajos de artes plásticas en su aula,
escuela y comunidad.
4.3.3. Promoción de la socialización de 4.3.Participa activamente en la
los conocimientos con respecto a las danzas organización de actividades
de otros Pueblos guatemaltecos. artísticas en el aula, escuela y
comunidad
4.3.4. Participación en foros para discutir
contenidos de la tradición oral de su
comunidad.
4.3.5. Participación en foros para discutir
la proyección de materiales audiovisuales
sobre las artes de los Pueblos que coexisten en
Guatemala.
4.3.6. Participación activa en la puesta
en escena de leyendas de la tradición oral de
su cultura.64
F.)_____________________________________________