Romuald Karmakar

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Romuald Karmakar

Información personal

Nacimiento 15 de febrero de 1965 (57 años)

Wiesbaden, Alemania

Nacionalidad alemana

Información profesional
 Ocupación Director, guionista, productor

Miembro de Academia de las Artes de Berlín 

Distinciones  Deutscher Filmpreis 

Web

Sitio web romuald-karmakar.de 

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Romuald Karmakar (n. 15 de febrero, 1965) es un director, guionista, y

productor de cine franco-alemán. Nació en Wiesbaden, Alemania de padre iraní
y madre francesa. Desde 1977 a 1982, vivió en Atenas. Ha ganado varios
premios nacionales e internacionales, incluyendo el Premio del Cine Nacional
Alemán en 1996 por Der Totmacher (El Muertefabricante). Sus obras han sido
honrado con varios retrospectivos en festivales y cinemateques. En 2008,
el MoMA celebró su filme Das Himmler-Projekt ("El Proyecto Himmler") como
uno de los 250 adquisiciones artísticas más importantes del Museo desde
1980. Un miembro de Akademie der Künste, Berlín (Academia de las Artes de
Berlín), se considera Karmakar internacionalmente por su representación
honesta de los aspectos menos atractivos de la sociedad por concentrar en los
perpetradores responsables por estas caídas. Actualmente Karmakar es
miembro en Radcliffe Institute for Advanced Study (el Instituto Radcliffe por
Estudios Avanzados) en la Universidad Harvard en 2012–13. Ha sido invitado
ser uno de los cuatro artistas junto con Ai Weiwei, Santu Mofokeng y Dayanita
Singh) para representar Alemania en el Pabellón Alemán en la Art Venice
Biennale (Bienal de Venecia) en 2013.

Índice

 1Carrera en el cine
 2Filmografía
 3Radio Plays
 4Honores y premios
 5Enlaces externos

Carrera en el cine[editar]
Romuald Karmakar descubrió el cine en Múnich en los 1980 con un grupo de
amigos que se reunía a menudo al Werkstattkino, un teatro underground que
fue local y legendario, y al Filmmuseum Múnich, cual en ese tiempo fue dirigido
por Enno Patalas, quien se hizo famoso por su trabajo con la restauración del
cine mudo. Cuando tenía 19 años, Karmakar dirigió varias películas cortas y su
primera película de S-8-largometraje, Eine Freundschaft in Deutschland (1985).
Describiendo la vida privada de Adolf Hitler durante su tiempo en Múnich, "Una
Amistad en Alemania" también es un filme en cual protagoniza Karmakar como
un joven Hitler.
En los siguientes años, Karmakar siguió expandiendo su experiencia con hacer
filmes. Dirigió varias películas de mediano y corto metraje, incluyendo Coup de
Boule (1987), que muestra soldados franceses jóvenes dándose cabezazos en
los vestidores, Gallodrome (1988), sobre la pelea de gallos en el norte de
Francia, Dogs of Velvet and Steel (Perros de Terciopelo y Acero) (1989), sobre
dueños de ‘pitbulls’ en la escena de chulos en Hamburgo, Sam Shaw on John
Cassavetes, sobre el productor de Gloria, por John Cassavetes, y Demontage
IX- Unternehmen Stahlglocke, sobre una actuación del artista austriaco FLATZ,
donde choca entre dos platos metales mientras que se cuelga patas arriba en
una cuerda.
Karmakar luego dirigió un documental de tres horas, que se
llama Warheads (1993), que explora las vidas de un ex-Legionnaire alemán y
un mercenario británico. El rodaje para Warheads tomó lugar en un
campamento de entrenamiento de paramilitares en Misisipi, Guayana
Francesa, y durante La Guerra Civil in Croacia en 1991.
Su primera película de largometraje The Deathmaker (1995), fue basado en
interrogaciones psiquiátricas con el asesino serial Fritz Haarmann conducido
por su psiquiatra de la cárcel en 1924. Tomando lugar exclusivamente en el
cuarto de interrogación en una cárcel pequeña, El Muertefabricante pertenece
al Kammerspiel, o a la música de cámara, un tipo de cine alemán. Fritz
Haarmann también fue la inspiración para el papel de Peter Lorre en la película
clásica de Fritz Lang que se llama M (1931). En 1995, el filme ganó el Premio
de Mejor Actor en Venice Film Festival (el Festival Internacional de Cine de
Venecia) y varios premios del Cine Nacional Alemán. Distribuido por Warner
Brothers en Alemania, el filme tuvo mucho éxito en taquillas alemanas. El
director Monte Hellman (Two-Lane Blacktop) condujo el estreno
estadounidense de DVD.
En 1998, Karmakar contribuyó un especial de una hora, que se llama Fráncfort
Milenio, a un serie especial en el canal de tele francés, ARTE, para el siglo
cambiante. Fráncfort Milenio fue presentado al lado de películas por Hal
Hartley, Don McCellar, Walther Salles, y Tsai Ming-Liang.
Después de esto, Karmakar dirigió Manila (1999), un filme ficticio de conjunto
en cual protagonizan Margit Carstensen, Michael Degen, Herbert
Feuerstein, Elizabeth McGovern, Sky Dumont, Peter Rühring, Martin
Semmelrogge, Jürgen Vogel, y Manfred Zapatka. El filme trata de un grupo de
turistas quienes están atrapados en el aeropuerto de Manila después de daños
a su avión. A pesar de ganar el Premio del Leopardo Plateado en 2000 en
el Festival Internacional de Cine de Locarno en Suiza, el filme no fue recibido
bien por críticos alemanes, quienes no apreciaron la representación de
ciudadanos alemanes en el extranjero.
En 2000, dirigió Das Himmler-Projekt (El Proyecto Himmler), un documental de
tres horas que recrea el discurso secreto que Heinrich Himmler dio a los
generales SS de alto rango en Posnania, Polonia el 4 de octubre, 1943. La
película incluye Manfred Zapatka leyendo el discurso oscuro en voz alta, y esto
sirvió como el base estético para el filme que produjo más tarde, Hamburger
Lektionen (también en cual protagoniza Manfred Zapatka). Das Himmler-
Projekt fue nombrado uno de los 250 adquisiciones artísticas más importantes
después de 1980 en 2008 por MoMA en 2008.
Durante los 2000, Karmakar rodaba en la escena de música electrónica
alemana, un trozo influyente y grande de la cultura de los jóvenes alemanes a
que cineastas no han prestado mucha atención. Su trabajo en la escena de la
música electrónica guio a la creación de lo que más tarde se llamó la Trilogía
de Club Land, que consiste de "196 BPM", "Between the Devil and the Wide
Blue Sea" ("Entre el Diablo y el Mar Azul y Ancho"), y Ricardo Villalobos. Las
películas son distinguidos por el uso de Karmakar de una cámara de mano y
por rodar en ‘plansecuencias,’ o cortes ininterrumpidos y largos. Su uso de
‘plansecuencia’ fue motivado por una gana de mostrar el músico en foque más
grande con la esperanza de que esto revelara más sobre lo que está detrás de
la canción. Las tres películas de la trilogía exploran aspectos diferentes de la
escena de la música electrónica: 196 BPM muestra DJ Hell durante el Love
Parade ("Desfile del Amor") de 2002, Between the Devil and the Wide Blue
Sea ("Entre el Diablo y el Mar Azul y Ancho") sigue nueve bandas incluyendo
Fixmer/McCarthy, Alter Ego, Rechenzentrum, y Tarwater, y Villalobos enfoca
completamente en el famoso DJ Ricardo Villalobos. Villalobos ya no ha sido
lanzado por conflictos con las autorizaciones de la música.
En 2004, Karmakar presentó dos películas en el Festival Internacional de Cine
de Berlín: Nightsongs ("Canciones de la Noche"), un filme ficticio en cual
protagonizan Frank Giering y Anne Ratte-Polle y que está basado en una obra
escrito por el escritor noruego[Jon Fosse, y Land of Extermination ("Tierra de
Exterminación"), un documental que sigue la investigación para otra película
ficticia sobre los crímenes de la Batallón de la Policía de Hamburgo 101 en el
antiguo Distrito de Lublin durante la Ocupación Alemán de Polonia en los
1940. Ordinary Men ("Hombres Ordinarios"), un libro histórico escrito por
Christopher Browning, trajo la Batallón a la atención popular durante los 1990.
Después de los bombardeos de Londres en 2005, Karmakar encontró un
artículo escrito sobre el imán Mohammed Fazazi de la Mezquita Al-Quds en
Hamburgo, que guio al filme "Hamburger Lektion," y que tuvo su estreno en
Berlín en 2006. Varios terroristas confirmados involucrados en los ataques de
ataques de 9/11 frecuentemente habían visitado esta mezquita para escuchar
discursos dado por Fazazi. Estos discursos se grabaron en vídeo y se
distribuyeron a los miembros de la mezquita, y en el filme de Karmakar, dos de
estos discursos, dado originalmente en enero de 2000, están leído en voz alta
por actor Manfred Zapatka. La estructura sencilla del filme enfoca en la
atención del espectador al contento dicho de los discursos.
En 2008 y 2009, Karmakar participó en tres obras colaborativas. Contribuyó a
Germany 09, un proyecto que intentó en capturar como los cineastas piensan
sobre Alemania hoy en día, creado y producido por Tom Tykwer (Cloud Atlas).
La contribución de Karmakar fue un filme sobre Ramses, el dueño excéntrico
de un bar de cabaré en declive en Berlín Oeste. Karmakar también contribuyó a
Frutas de Confianza, un proyecto producido y dirigido por Alexander Kluge, una
figura muy influyente en el cine alemán de posguerra. Frutas de Confianza
propone preguntas en relación con quien puede ser confiado después de la
crisis financial. El filme corto de Karmakar se llamó Ralf Otterpohl,
Wasserspezialist, y presenta entrevistas con un profesor de Hamburgo, quien
es experto en el tratamiento del agua. Karmakar también contribuyó a "24hr
Berlin," un programa de tele de las 24 horas que presenta el trabajo de 60
directores de cine en la vida de Berlín en un día. Su filme enfocó en DJ Ricardo
Villalobos, y este material se hizo el base de su largometraje Villalobos, que
tuvo su estreno en 2009. Ese mismo año, él fue elegido como miembro de la
Academia de los Artes in Berlín.
En el Festival Internacional de Cine de Venecia en septiembre de 2011,
Karmakar presentó "El Rebaño del Señor," un documental que incluye
secuencias de Roma después de la muerte de Pope Juan Pablo II y de la
ciudad natal de su sucesor, Pope Benedicto XVI, durante su elección.
El trabajo de Karmakar ha sido mostrado en varios retrospectivos, como
Cinéma du Réel (2007), Centre Pompidou (2006), BAFICI en Buenos Aires
(2008), Vienna Filmmuseum (2010), al Cinémathèque en Vienna, y Jeonju Film
Festival en Corea del Sur (2010).
En June 2013, En junio de 2013, Karmakar participará en Venice Art Biennale
("la Bienal de Venecia de Arte"), una estimada exhibición internacional del arte
contemporáneo en Venecia una vez cada dos años. Susanne Gaensheimer,
Director del MMK Museum fur Moderne Kunst Frankfurt am Main seleccionó a
Karmakar junto con Ai Weiwei, Santu Mofokeng, y Dayanita Singh para
representar Alemania con exhibiciones artísticas en el Pabellón Alemán. Cada
artista fue escogido por las fuertes influencias internacionales y alemanas en
sus obras..
Karmakar ha encontrado elogios de la crítica por su atención a las realidades
severas de la historia moderna. Sus películas traen sus audiencias a considerar
las imperfecciones de la sociedad hoy en día y entre el siglo pasado,
particularmente por enfocar en los perpetradores de la injusticia y del crimen.
La selección de Karmakar por la Bienal de Venecia de Arte también está
conectada a su atención única a los que son responsables por las ruinas de la
sociedad.
Actualmente Karmakar es miembro en el Radcliffe Institute for Advanced Study
("Instituto Radcliffe por Estudios Avanzados") at Universidad Harvard en
Cambridge, Massachusetts.

Filmografía[editar]
 Democracy under Attack – An Intervention ("Angriff auf die
Demokratie – Eine Intervention") (2012) Director, producer, editor
 The Flock of the Lord ("Die Herde des Herrn") (2011) – director,
producer, co-editor, cinematographer
 Donkey with Snow ("Esel mit Schnee") (2010) - director, producer,
editor, cinematographer
 Fruits of Confidence ("Früchte des Vertrauens"), by Alexander Kluge
(2009) – director, research, conception of the segment: Ein Mann
Unseres Vertrauens
 Ralf Otterpohl, Wasserspezialist (2008)
 Villalobos (2009) – director, productor, coeditor, cocinematógrafo
 Germany 09: 13 Short Films on the State of the Nation ("Deutschland
09: 13 kurze Filme zur Lage der Nation") (2009) – director, co-editor,
research, conception of the segment: Ramses
 24H Berlin, by Volker Heise (2008) – director, research, conception of
the segment: DJ Ricardo Villalobos
 Hamburg Lectures ("Hamburger Lektionen") (2006) – Director,
producer, co-editor, co-writer, research, conception
 Between the Devil and the Wide Blue Sea (2005) – Director,
producer, cinematographer, co-editor
 Land of Annihilation ("Land der Vernichtung") (2003) – Director,
producer, cinematographer, co-editor, research, conception
 Nightsongs ("Die Nacht singt ihre Lieder") (2003) – Director,
producer, co-writer
 The Night of Yokohama ("Die Nacht von Yokohama") (2002) –
Director, producer, cinematographer
 196 BPM (2002) – Director, producer, cinematographer, co-editor
 The Himmler Project ("Das Himmler-Projekt") (2000) – Director,
producer, co-writer, co-editor, research, conception
 Manila (1999) – Director, producer, co-writer
 Frankfurt Millennium ("Das Frankfurter Kreuz") (1997) – Director, co-
writer
 The Deathmaker ("Der Totmacher") (1995) – Director, producer, co-
writer
 Infight (1994) – Director, producer, research, conception
 The Tyrann of Torino ("Der Tyrann von Turin") (2001) – Director,
producer, writer, S-8 camera, research, conception
 Warheads (1993) – Director, co-editor, Hi-8 camera, research,
conception
 Demontage IX – Opersation Steelbell ("Demontage IX, Unternehmen
Stahlglocke") (1991) – Director, producer, co-editor
 Munich-Berlin-Munich: The Film Critic Michael Althen ("München-
Berlin-München: Der Filmkritiker Michael Althen") (1991) – Director,
producer, conception
 Sam Shaw on John Cassavetes (1993) – Director, producer, co-
editor, cinematographer, research, conception
 Mixwix, by Herbert Achternbusch (1989) – Assistant director
 Dogs of Velvet and Steel ("Hunde aus Samt und Stahl") (1989) –
Director, producer, co-editor, research, conception
 Author’s Bookshop ("Mappa Master: Harmut Geerken,
Autorenbuchhandlung") (1989) – Director, producer, conception
 Gallodrome (1989) – Director, producer, co-editor, research,
conception
 Hellman Rider (1989) – Co-director with Ulrich von Berg, producer,
cinematographer, research, conception
 Coup de Boule (1987) – Director, producer, co-editor, S-8 camera
 A Friendship in Germany ("Eine Freundschaft in Deutschland")
(1985) - Director, producer, editor, S-8 camera, actor, research,
conception
  Lonesome Cowboys ("Einsame Cowboys"), by Anatol Nitschke
(1984) – Actor
 Candy Girl (completed 1984, premiered 2001) – Director, producer,
editor, S-8 camera

Radio Plays[editar]
 2008: "Hey, stop smirking!" - Fragments of the Stammheim
Trial ("'Na, hören Sie doch mal auf zu grinsen!' – Fragmente des
Stammheim-Prozesses"; 51 min; broadcast premiere:
11/23/2008, WDR (West German Public Radio, Cologne))

 1997: Das Warheads-Oratorium (66 min; broadcast premiere:

11/28/1997, BR 2 (Bavarian Public Radio, Múnich))

 1993: Night over Gospič ("Nacht über Gospič"; 41 min; broadcast

premiere: 07/02/1993, BR 2 (Bavarian Public Radio, Múnich))

Honores y premios[editar]
 Invited to the German Pavilion at the Art Bienal de Venecia, 2013,
together with Ai Weiwei, Santu Mofokeng and Dayanita Singh.
 Fellow at the Radcliffe Institute for Advanced Study at Harvard
University, 2012-2013
 Member of the Jury for the art competition of "NS-
Dokumentationszentrum München“, 2012
 Jury President of "Dialogue en perspective“ in the Perspektive
Deutsches Kino section of the Berlin Int. Film Festival, 2011
 Retrospective at the Jeonju Int. Film Festival, Corea, 2010
 Retrospective at the Austrian Film Museum, Vienna, 2010
 Member of the Berlin Academy of the Arts since 2009
 Das Himmler Projekt is selected to the "MoMA Highlight“-list as one
of "250 important works of art that have been made, and acquired by
the Museum since 1980“, New York, 2008
 Retrospective at BAFICI (Buenos Aires Int. Film Festival for
Independent Cinema), 2008
 Member of the International Jury of the 60th Locarno Int. Film
Festival, 2007
 Tribute with 20 feature length and short films at Cinema du Réel,
Centre Pompidou, París, 2007
 3sat Award for Best German language Documentary, for
HAMBURGER LEKTIONEN, Duisburger Filmwoche, 2006
 arte-Documentary Award, for Between the Devil and the Wide Blue
Sea, Duisburger Filmwoche, 2005
 "Mention Speciale“, for Between the Devil and the Wide Blue Sea,
Locarno Int. Film Festival, 2005
 Retrospective at the Munich Film Museum, 2004
 Tribute with 8 films at the American Cinematheque, Los Ángeles,
2002
 Adolf-Grimme-Award Spezial, for Das Himmler-Projekt, Marl, 2002
 Retrospective at the Pesaro Int. Film Festival, 2001
 3sat Award for Best German language Documentary, for Das
Himmler-Projekt, Duisburger Filmwoche, 2000 CV. Karmakar 2
 Silver Leopard, for Manila, Locarno Int. Film Festival, 2000
 Bavarian Film Awards, Best Script, for Manila, 2000
 German National Film Award in Gold, Best Film, Best Director, Best
Actor, for Der Totmacher, 1996
 Nominated for the European Film Awards, Young Film, for Der
Totmacher, 1995
 Hessian Film Award, for Der Totmacher, 1995
 Coppa-Volpi-Award, Best Actor, for Der Totmacher, Venice Int. Film
Festival, 1995
 Best German Short Film, for Demontage IX, Unternehmen
Stahlglocke, Oberhausen Int. Short Film Festival, 1991
 Advancement Award (Förderpreis) of the City of Munich,
for Demontage IX, Unternehmen Stahlglocke, 1991
 Tribute at the Max-Ophüls Film Festival, Saarbrücken, 1990
 Tribute at the Munich Filmmuseum, 1989