SECRETARÍA DE EDUCACIÓN BÁSICA

SUBSECRETARÍA DE EDUCACIÓN BÁSICA

DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN SECUNDARIA GENERAL
SECTOR 05 ZONA ESCOLAR 24
ESCUELA SECUNDARIA GRAL 2 C. C.T. 13DES0041U
HUEJUTLA DE REYES HIDALGO.

PROFESOR(A): Leiden Hernández Rodríguez

4 SEMANAS: del 16 de mayo al 10 de
ASIGNATURA: español. GRADO: 1°A,B,C,D,E Y G ÁMBITO: literatura.
junio de 2022.
APRENDIZAJE ESPERADO: Selecciona un texto narrativo para transformarlo en una obra de teatro y representarla. Analiza PRÁCTICA
la trama de un texto narrativo y selecciona los elementos indispensables SOCIAL DE
para conservar la historia (acontecimientos, espacios y personajes). LENGUAJE:
Imagina la representación escénica de los episodios de la historia; decide que será representado, que será referido en el Lectura,
discurso de los personajes o que será omitido. Distribuye la trama en actos y escenas. escritura y
Escribe diálogos que reflejan las características de los personajes, los conflictos que afrontan y el mundo social representado. escenificación
Escribe acotaciones que dan orientaciones indispensables para la escenificación. Usa los signos de puntuación más frecuentes de obras
en los textos dramáticos (guiones largos, dos puntos, paréntesis, signos de interrogación y exclamación). teatrales.

ACTIVIDADES PARA EL LOGRO DEL APRENDIZAJE ESPERADO:

SESIÓN 1:
INICIO: contestar los saberes previos
o ¿Qué obras dramáticas has visto?, ¿cuál te ha gustado más?, ¿por qué?
o Si convirtieras un cuento en obra de teatro, ¿qué es lo primero que tendrías que hacer?
o ¿Cómo debe ser la trama de un cuento convertido a guion teatral: diferente o similar?
o ¿Qué es necesario saber para poder escribir una obra de teatro y representarla?
DESARROLLO: compartir en plenaria.

CIERRE: investigar en periódicos, revistas, carteles o en internet qué obras se representan en tu comunidad o en
otras localidades.

SESIÓN 2 y 3
INICIO: interrogar:
1. ¿Qué obras se representan en tu comunidad o en otras localidades?
2. De los cuentos que has leído, ¿cuál crees que pueda ser trasformado en guion teatral para que
luego lo representes en una obra?, ¿en qué te basas para suponerlo?
DESARROLLO: organizar dos equipos y elegir uno de los cuentos para transformarlo en guion teatral.

CIERRE: Leer en voz alta el siguiente texto dramático.

Planeta
Autor: Alan Rejón
Personajes:
Narrador
Luna
Alabama

– Narrador: En el año 3049 la humanidad ha avanzado a niveles

inimaginables, la mayoría de los hombres se encuentran durmiendo dentro de
enormes naves, soñando
con su arribo a un nuevo planeta en el cual puedan habitar. Estas máquinas son
manejadas por una pequeña tripulación de agentes entrenados para sobrellevar
cualquier problema que pudiera presentarse en el viaje. (Luna y Alabama entran a
escena y se sientan frente a la audiencia.)
– Luna: ¿Todos los comandos listos?
– Alabama: Controles X y Z listos… Controles A y B listos…
– Luna: Programa número 512 comenzando en…
– Luna y Alabama: 5, 4, 3, 2, 1 y… (Se reproduce cualquier canción, ambos comienzan a balancearse en sus sillas y a cantar)
(La canción para)
– Alabama: Adoro esa canción ¿Qué habrá pasado con “nombre del autor”?
– Luna: Lo último que recuerdo fue que un sello discográfico lo revivió y lo hizo firmar un contrato vitalicio, aunque seguramente
murió cuando el virus se estableció en la “La Vieja Tierra”.
– Alabama: Una pena, sabes, eso es una de las cosas que extraño más de “La Vieja Tierra”. Luna: ¿Qué cosa? ¿Extrañas a
“nombre de autor”?
– Alabama: No, extraño la música, extraño los conciertos de fin de semana, seguir a tu banda favorita alrededor del mundo
de mil maneras diferentes, es triste saber que acabamos con eso por ser tan descuidados.
– Luna: ¿Descuidados? Fuimos unos idiotas, miles de años pasamos buscando nuevas maneras de contaminar nuestro planeta,
miles de años comenzamos Guerras que solo servían para destruir nuestro medio ambiente y cuando el final inminente se
acercaba nos acordamos de que no hicimos cosas tan sencillas como separar la basura, no tirar nuestros desperdicios en las
calles o en el mar, cuidar el agua o no matar a los animales en peligro de extinción.
– Alabama: Cierto, ahora mira a la gran raza humana, todos ellos en un estado de coma colectivo, prácticamente orinándose
encima, siendo alimentados por unos tubos y excretando por otros. Ya no hay ni siquiera una parte de lo que estábamos
orgullosos, ya no hay niños riendo y jugando en el pasto, ya no hay nuevos romances, gente bailando en las calles, viajes a
lugares excéntricos y salidas al cine con amigos.
– Luna: ¿Crees que haya al final otra oportunidad para nosotros?
– Alabama: No lo creo, esta nave lleva años estando en órbita y nunca ha parecido tener una ruta específica.
– Luna: Debemos acabar con esta burla. (Alabama la mira asustada por un momento, la expresión en su cara cambia y asiente.)
– Alabama: Programa número 8-7-5 iniciando.
– Luna: Controles F y G iniciando… Nivel de oxígeno en cámaras disminuyendo. (Alarma suena)
– Luna: Controles H y J iniciando… Incinerando cámaras.
– Alabama: Programa completado. (Se levantan de sus sillas, se paran frente al público)
– Luna: Hoy estamos a tiempo de cambiar las cosas.
– Alabama: Todos sabemos lo que tenemos que hacer, nos lo han repetido un sinfín de veces.
– Luna y Alabama: Por favor ayúdanos a cuidar el planeta, por favor no contamines o terminarás orinándote encima y con un
tubo para excretar.
Fin

Posteriormente reflexionar y contestar lo siguiente:

 ¿Qué diferencias identificas de este texto, frente a un cuento, novela, fábula o mito?
 ¿Qué enseñanza te deja?
 ¿Cómo se identifican los diálogos de los personajes?
 ¿Qué nombre reciben las frases que indican cómo deben actuar los personajes?
 ¿Por qué esas frases son indispensables en un guion de teatro?
 ¿Cómo te apoyaron las frases entre paréntesis al leer en voz alta?
 ¿A qué época crees que corresponde la forma de ser, de vestir y de actuar de los personajes?

pegar el cuento seleccionado en la libreta, ya sea recortado o en fotocopia.

SESION 4 y 5

INICIO: leer el siguiente texto

EL TEATRO
El teatro viene de la palabra griega TEO que significa Dios, por lo tanto,
éste nace como una manera de agradecer a los dioses por sus bondades
con la tierra, el cielo, la lluvia, los frutos, los animales y en particular al
dios Dionisos. El teatro griego fue el que dio origen
a las Bellas Artes. Aunque hay antecedentes de que estos rituales de
sacrificio también se celebraban en el México prehispánico y en otras
culturas.
Al inicio el teatro se dividió en 2 partes: tragedia, que era todo lo
inevitable para el hombre y la comedia, que era una manera de burlarse
de la vida. Por lo tanto, el teatro pasó de ser un ritual religioso como una manera de educar al pueblo.
LOS GÉNEROS DRAMÁTICOS MÁS IMPORTANTES
Género Significado Recortar y pegar la portada de una
obra
Del griego tragedia canción del macho cabrío, uno de Ejemplo:
Tragedia: los grandes géneros de la poesía dramática. Es una
obra dramática extensa, en la que el diálogo, la acción
y los caracteres están revestidos de solemnidad y cuyo
desenlace es funesto. De origen religioso, representa
el conflicto del carácter humano contra el destino y los
dioses.

Comedia: Género realista donde generalmente los autores a

través de la risa intentan que el espectador reflexione
acerca de lo que sucede. Algunos autores la consideran
moralista.
Tragicomedia: Género no realista que no se trata de la unión o mezcla
de la tragedia y la comedia. Tiene como objetivo
mostrar cómo funciona un defecto o una virtud cuando
es enfrentada a circunstancias superiores a lo normal.
Pastorelas: En la época de la Colonia, los españoles hicieron uso de
las pastorelas (que eran celebraciones del nacimiento
del niño Jesús, acompañado de pastores y muchos
animalitos); este género persiste hasta nuestros días
en las fiestas decembrinas; pero fue con la finalidad
de introducir la religión a los indígenas.
Obra Obra didáctica (del griego didaktikus, enseñar)
didáctica: elementos de índole intelectual, contiene los órdenes
temáticos, anecdóticos, estéticos y estructurales, que
son sometidos al servicio del autor dramático. El cual
sostiene una postura doctrinal o tesis orientada a
dirigir o afirmar a la sociedad en una determinante
corriente ideológica.
Género Actualmente las obras de teatro están formadas por:
musical: música, canciones, diálogo y baile. Originalmente se
iniciaron en Londres en Broadway, y Nueva York. Este
género se ha extendido a todas las partes del mundo

DESARROLLO: comentar la información.

ELEMENTOS DEL TEATRO

● Personajes: Son las personas y/o animales que representan al protagonista, al antagonista, al personaje
secundario o terciario para llevarlo a escena, se les conoce como actores.
● Telón: es generalmente una franja de tela u otro material, pero indica la entrada y cambio de escena.
● Utilería: Son todos los objetos que ayudan a que sea más auténtica una puesta en escena como un teléfono,
una silla, una taza de café, etc.
● Música: Puede estar presente o no, puede ser en vivo, le da fuerza a la obra ya sea de una emoción, velocidad,
miedo, tristeza, amor, le da vida a la puesta en escena.
● Público: Son los espectadores y a quien va dirigida una obra.

Buscar en libros de texto un fragmento de una obra de teatro e identificar los 5

elementos del texto dramático, utiliza los colores que tengas a la mano.
 TEXTO DRAMÁTICO

Es la parte escrita que es el sustento de una obra, ya que en ella aparecen los parlamentos de los
personajes, las acotaciones, los cambios de escena y de actos y en ocasiones puede aparecer un
narrador.
Está compuesto de 5 elementos:
DIÁLOGOS Son los parlamentos que existen entre los diferentes personajes de una puesta en escena.

MONÓLOGO Es cuando un personaje expresa sus propias ideas sin que haya otro personaje; también
son conocidos como soliloquios.
ACOTACIONES Estas aparecen entre paréntesis, indican notas, comentarios, detalles relativos de la obra
y acciones de los personajes en escena, así como la entrada de la música o de un efecto
especial puesto en escena
DESCRIPCIONES Son las características físicas y psicológicas que describen a cada uno de los personajes,
del escenario o de la época que se está representando.

ACTOS Cada acto suele estar compuesto de cuadros o escenas, ya que es la parte principal en que
se divide una obra en escena.
CUADRO Son aquellas escenas que transcurren sin cambio de decorado; marca el inicio y el final de
varias escenas para indicar un cambio de decorado o escenario.

ESCENAS Es cada una de las partes que conforman una obra; se llama escena a la representación de
una determinada situación que llevan a cabo los protagonistas de la obra.

CIERRE: leer en voz alta y observar el texto de la página 263 de tu libro de texto. Posteriormente
revisar en la siguiente tabla los signos de puntuación y la función que desempeñan en la escritura de una
obra de teatro.
 Observa el siguiente video titulado: “TEATRO - GUIÓN - DIRECTOR - ESCENOGRAFÍA –
ACTORES” http://plandi.com.mx/qrScaner/ver.php?codigo=plandi_1630023640511

NOTA: La intención es que junto con tus compañeros escribas, actúes, participes en una puesta en escena. Si
las condiciones no son favorables diseña un monólogo de un personaje, ya sea inventado o de la literatura, el
cual puedas representar:

Primero, diseña un borrador con las características del personaje que deseas actuar.
Segundo, ubica el escenario, la época en que te gustaría estar
Tercero, escribe las ideas más importantes que te gustaría decir en tu monólogo.

SESIÓN: 6
INICIO: dar indicaciones para realizar la siguiente actividad.

DESARROLLO: Leer detenidamente y subrayar con rojo la respuesta correcta de cada enunciado,

1.- un texto dramático es:

a) Un texto para ser interpretado en un escenario. b) Un texto que genera emociones.
c) Un texto que invita a la reflexión. d) Un texto para ser únicamente leído.

2.-El teatro nace en:

a) Renacimiento b) Edad Media c) Durante la Colonia d) En la Antigua Grecia

3.- Género dramático que se caracteriza por un final funesto o terrible:

a) Comedia b) Pastorela c) Género musical d) Tragedia

4.-. Género dramático que se caracteriza por hacer reír y tener un sentido burlesco:
a) Comedia b) Pastorela c) Género musical d) Tragedia

5.- Género dramático que se caracteriza por hablar del nacimiento de Jesús:
a) Comedia b) Pastorela c) Género musical d) Tragedia

6.- El protagonista y el antagonista son personajes:

a) secundarios b) principales c) ambientales d) incidentales

7.- Género dramático que se caracteriza por introducir música y baile además de los
parlamentos de los personajes:
a) Comedia b) Pastorela c) Género musical d) Tragedia

8.-Representación de una determinada situación para ser actuada:

a) Cuadro b) Escena c) Acto d) Diálogo

9.- Diálogo que es interpretado y dicho por un solo actor:

a) Parlamento b) Soliloquio c) Acto d) Escena

10.- Son todos los objetos utilizados como parte de la escenografía para darle más autenticidad y sentido a
las actuaciones de los actores.
a) Utilería b) Acto c) Telón d) Cuadro

CIERRE: evaluar, con la finalidad de corroborar sobre el aprendizaje.

SESIÓN: 7 y 8

INICIO: elaborar el borrador del guion de la adaptación, tomando en cuenta las siguientes
características y lo aprendido hasta éste momento.
 Recuperar elementos de la obra original.
 Estructurar en actos y escenas.
 Evidenciar las características psicológicas de los personajes a través de los diálogos.
 Describir el ambiente de la obra empleando acotaciones.

DESARROLLO: Revisa el siguiente esquema para iniciar la escritura de la obra.

CIERRE: intercambiar su borrador con otro equipo y revisarlo tomando en cuenta la siguiente tabla:

no lo Lo tiene pero sí lo tiene y

debe tener
tiene le faltó… está completo
Título de la obra en el que se señale que es una adaptación.
Autor de la obra.
Autores de la adaptación.
Listado y caracterización breve de los personajes.
Acotaciones que describen el ambiente de la obra.
Se conserva la esencia o ideas centrales de la trama de la obra original.
La historia es coherente: los sucesos se ordenaron de manera lógica, por lo que son
comprensibles para el espectador.
Se cambió el registro de habla en los parlamentos para hacer los diálogos más actuales.
Se hicieron indicaciones en las acotaciones para que los personajes y los escenarios
reflejen situaciones de vida más actuales.
Se utilizaron de manera correcta los signos de puntuación propios de los textos
dramáticos (guion largo, dos puntos, paréntesis, signos de admiración y signos de
interrogación, entre otros).
Se cuidó la ortografía en toda la redacción de la obra adaptada.

SESIÓN 9
INICIO: organizar los equipos para llevar a cabo un ensayo general sobre la representación teatral.
DESARROLLO: ensayar la obra para la representación.
CIERRE: apoyar la organización sobre el trabajo de la última sesión de ésta secuencia didáctica.

SESIÓN 10
INICIO: presentar las obras de teatro adaptadas.
DESARROLLO: Cada equipo presenta su obra completa frente al grupo, sin interrupciones y con todos
los elementos.

CIERRE: cada equipo evalúa su desempeño, comentan cuáles fueron los aprendizajes adquiridos en esta
secuencia y contestan lo siguiente:

1. ¿Analicé y comprendí las obras de teatro que leí?

2. ¿Entendí por qué hay elementos de una obra que se deben conservar, aunque éstas se adapten a
otro contexto?
3. ¿Elaboré un guion coherente, entretenido y fácil de representar?
4. ¿Utilicé correctamente los signos de puntuación, como la raya o guion largo y los paréntesis?

LISTA DE COTEJO PARA EVALUAR EL APRENDIZAJE ESPERADO:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN NO SÍ PUNTAJE

Selecciona un texto narrativo para transformarlo en una obra de teatro y representarla. 2
Analiza la trama de un texto narrativo y selecciona los elementos indispensables para 1
conservar la historia (acontecimientos, espacios y personajes).
Imagina la representación escénica de los episodios de la historia; decide que será 2
representado, que será referido en el discurso de los personajes o que será omitido.
Distribuye la trama en actos y escenas. 1
Escribe diálogos que reflejan las características de los personajes, los conflictos que 1
afrontan y el mundo social representado.
Escribe acotaciones que dan orientaciones indispensables para la escenificación. 2
Usa los signos de puntuación más frecuentes en los textos dramáticos (guiones largos, 1
dos puntos, paréntesis, signos de interrogación y exclamación).