TEMA 4: ARTE MUEBLE – EVOLUCION CRONOLOGICA Y DE CONTENIDOS

El arte mueble evolucionará durante casi 30.000 años a lo largo de todo el Paleolítico
Superior con una cierta homogeneidad conceptual desde Siberia asiática hasta el occidente
de Europa, aunque cada ámbito geográfico presenta sus peculiaridades. Hay asimismo
obras emblemáticas que se instauran como temas iconográficos y serán eternos y
recurrentes como el caso de las esculturas femeninas con referencia a la fecundidad, por
estar en el núcleo central del pensamiento humano.
Los arqueólogos parecen estar convencidos de que la intención de los artistas paleolíticos
es representar conceptos y no cosas reales. También ha habido una tendencia abusiva a
una visión generalizadora debido a la interpretación estructuralista instaurada desde los
años 60, a pesar de las diferencias evidentes en marcos regionales. Es necesaria una
observación diacrónica para señalar las diferencias geográficas utilizando la cronología.
TEMAS TRATADOS EN EL ARTE MUEBLE PALEOLÍTICO: son 3 grandes grupos, los mismos
que se observan en el arte rupestre y sin referencias aquí tampoco al paisaje, la vegetación,
etc.
- Figuras animales
- Figuras humanas
- Signos
Algunas figuras están a medio camino entre la representación naturalista y el signo y otras
entre lo animal y humano y existen asociaciones en figuras de los diferentes grupos.
Probablemente muchas figuras representen conceptos o principios mas que lo que sugieren
sus formas así que la distinción entre figuras naturalistas y signos carecía de sentido para
los artistas y las comunidades paleolíticas o al menos no era tan taxativa como la nuestra.
Los signos pueden ser decorativos o tener un sentido utilitario para los cazadores, nunca
podremos responder a esto con certeza.
Hay diferencias geográficas en cuanto al empleo de los temas como pasa con el arte
rupestre, aunque lo mobiliar ocupa territorios mas extensos que lo rupestre que parecen
concentrarse en determinadas zonas geográficas. Aunque hay diferencias existe una cierta
homogeneidad en las grandes unidades geográficas que configuran los grupos en que
pueden dividirse el arte mueble, tanto estilos como temas. Existen diferencias no siempre
con sentido evolutivo.
ANIMALES
Parece que responde a una sociedad de cazadores. Son las representaciones mas vistosas
del arte mueble, aunque no las mas abundantes y una cuarta parte aparecen asociadas a
diferentes tipos de signos.
Son variados, aunque no representan toda la biodiversidad de la fauna, se centran en
determinadas especies que podrían corresponder a las de mayor interes económico por
aparecer restos de esos mismos animales en los yacimientos arqueológicos pues formarían
parte de su dieta, aunque la causa de su eleccion para el arte pudo ser otra. Ciervos, renos,
caballos, bisontes y cabra son los mas frecuentes. Jabalíes, uro, peces, aves y serpientes
son mas raros. Otros fueron menos frecuentes en la dieta y los representan por aludir a sus
características feroces o de fuerza como elefantes, mamuts, rinocerontes, osos, felinos,
lobos, hienas. Algunos curiosos como insectos o animales irreales, partes de animales
sueltas como cornamentas o patas.
El repertorio cambia según las áreas geográficas y en diferentes momentos del Paleolítico
Superior. En ocasiones aparecen representados animales de la estepa o tundra
posiblemente respondiendo a momentos fríos: reno, mamut, rinoceronte lanudo, y otras
veces los cambios son con un sentido cultural.
Según H. Delporte clasifica la fauna europea del arte mueble en 5 grandes grupos, similares
para las representaciones humanas:
1. GRUPO CANTABRO-AQUITANO:
Ocupa la cornisa cantábrica hasta centro de Asturias y la parte central suroccidental
(Pirineos) desde Francia. Se trata de una zona kárstica con abundantes cuevas y relieves
abruptos ideal para localización y conservación de restos paleolíticos, tal vez por este
motivo o por tener mayor desarrollo demográfico o cultural es el grupo con mas cantidad
de restos artísticos tanto rupestres como mobiliares.
Su unidad de estilo se refleja tanto en lo mobiliar como en lo rupestre.
Esta unidad se refleja en determinados momentos como el Magdaleniense
medio con piezas recortadas y rodetes decorados entre yacimientos
asturianos y Pirineo francés (según J. Forcea. Pero también hay
diferencias. En general los animales mas representados son los
UNGULADOS, aunque diferencias entre zonas. FRANCIA:
caballo, reno y bisonte, las ciervas aparecen menos.
CANTABRICO: ciervas, caballos y cabras, y pocos bisontes. En
Cantábrico más tendencia esquemática o simplificada con
cabras frontales esquemáticas. En Francia mas naturalista y
más elaboración escultórica que en el Cantábrico, con animales exentos o
formando parte de propulsores o bastones perforados. En el Cantábrico la
cabeza de cabra de Tito Bustillo y las aves del Buxu y La Viña, animales casi
ausentes en arte rupestre español.
Se representan en los diferentes tipos de soportes y Leroi-Gourhan advierte
mayor presencia de caballos, cabras y
cérvidos en objetos según él
MASCULINOS como azagayas, arpones,
propulsores y bastones perforados. Renos, bisontes y caballos, osos y cabras aparecen en
plaquetas.

En ámbito cantábrico la cierva sobre hueso es muy abundante siguiendo rígidos patrones
de representación cambiantes según épocas y yacimientos, y aparecen en Altamira, Castillo,
Juyo… Los caballos también frecuentes con la convención del “despiece” interior, como el
de Tito Bustillo. Ciervos y peces son mas raros y hay pocos bisontes, uros, rebecos,
serpentiformes. Algunos rinocerontes, mamuts y reno eran raras en el arte rupestre
también ausentes en el mobiliar, salvo las plaquetas grabadas de las Caldas (Asturias) que S.
Corchon las relaciona con un momento frio del Magdaleniense Medio.

2.

2. GRUPO MEDITERRÁNEO
 Incluye la franja mediterránea de la península
Ibérica, bajo Ródano y Languedoc francés, Italia y
los Balcanes. Regiones calcáreas con variaciones
del nivel del mar y menos cuevas que la región
cántabro-aquitana. Muchas desigualdades y
mayor simplificación en representación animal y
bestiario mas reducido que la región anterior. La
mas rica es el Levante español donde destaca el
gran numero de piezas en la Cueva del Parpalló.
Paralelismo con el Cantábrico seguramente por contacto con grupos de la meseta
castellana y Aragón. La fauna menos variada que la cantábrica: ciervas y ciervos, bóvidos,
caballos, cápridos y algún pisciforme. En el Parpalló hay 5034 plaquetas decoradas con
zoomorfos que permite estudiar evolución de temas y estilos a lo largo del Paleolítico
Superior y es un caso insólito del registro prehistórico. Muestran cambios sin sentido
evolutivo en temas animales según épocas y estilos. Ciervas, caballos y cápridos son los
mas reproducidos y bóvidos y ciervos menos número.
Entre los grupos cántabros y mediterráneos, la zona del interior peninsular posee caballos y
cabras y las mas significativas aparecieron en Soria, placa Villalba y Guadalajara, plaquetas
de Cueva de la Hoz.
Importante también en la comunidad de Madrid representando un mustélido, glotón, en
marfil es excepcional y controvertida. En esta zona la fauna ausente es la de zonas frías en
sintonía con el arte rupestre al aire libre en la cuenca del río Duero, Cueva de Domingo
García, Foz Côa, etc.)
3. GRUPO RENANO-DANUBIANO
Pasillo central europeo con los valles del Rhin y el Danubio.
Llanuras sin cuevas con hábitats al aire libre por lo tanto sin
arte rupestre. Predomina la escultura sobre el grabado y los
antropomorfos. Plaquetas grabadas son una excepción en
Gonnersdorf, Alemania: mamuts, renos, caballos,
rinoceronte, bóvidos y peces. Otros animales tallados en
marfil, hueso, asta o ámbar y modelados en barro como Petersfeld y Vogelherd en
Alemania.
El repertorio varia de los
lugares anteriores:
mamuts, rinocerontes,
osos, lobos y felinos
principalmente y menos
bisontes, caballos y renos
y algún ave.
 4. GRUPO RUSO UCRANIANO
Terrazas de los ríos Dniester, Don, Dnieper, Volga y son
campamentos al aire libre de cazadores de mamuts por
los abundantes restos de este animal del que usaban sus
huevos para construirse las cabañas. Predomina la
escultura como en el caso anterior sobre marfil o calizas y
los mas representados son mamuts, osos, lobos, león de
las cavernas y aves= muy numerosas en yacimiento
ucraniano, aunque su carácter estilizado se interprete
como cuerpos femeninos estilizados.
5. GRUPO SIBERIANO
Desde Urales hasta Pacífico. El yacimiento de Malta en Irkutsk en diferentes cabañas
aparece estatuillas de aves, estilizadas o naturalistas en marfil. Se localizan a la derecha de
los hogares junto a objetos de atribución masculina como armas de caza, figuras femeninas
como venus al otro lado con industria distinta, agujas y cuchillos con una interesante
interpretación social del arte mueble.
HUMANOS
No son abundantes igual que sucede con el arte rupestre. Se dividen en masculinas,
femeninas y antropomorfos o mixtas de humanos bestializados con rasgos animales.
Pueden recibir un trato mas o menos realista dependiendo de zonas y épocas. Son
diferentes pero algunas características generales y también grandes excepciones.
- Masculinas y femeninas aparecen desnudas con mención explicita del sexo y a veces
se sustituyen por órganos sexuales donde la parte representa el todo
- Vientres femeninos generalmente sugieren gravidez
- Rasgos faciales inexistentes o difuminados
- Suelen ser individuales y solo al final del Paleolítico, durante el Magdaleniense
constituyen escenas
- Las esculturas femeninas-venus-tienen carácter vertical estático mientras grabados y
bajorrelieves son más dinámicos.
También se consideran 5 grupos geográficos:
1. GRUPO CANTABRO-AQUITANO
Desigualdad entre ambas zonas. Francia amplio repertorio
de figuras masculinas y femeninas, Cantabria hasta hace
poco se afirmaba inexistencia de figura femenina y solo se
aceptaba segura la representación masculina de la cabeza
humana con pluma del hueso de Torre. Es un hueso de alcatraz (foto) y destaca el
naturalismo de los animales y esta figura está estilizada.
Últimamente excavaciones en Asturias proporcionan otras piezas
del magdaleniense como la cabeza humana sobre canto rodado
de Entrefoces y la colección del tramo inferior de magdaleniense
medio de la cueva de Las Caldas. (foto) También en esta cueva el
único bajorrelieve de la península Ibérica con figura femenina
animalizada sobre asta de un posible propulsor. Plaquetas con
acéfalos y mujeres de vientres abultados. Una parece llevar un
bulto en la espalda como en algunos centroeuropeos. El resto de
las figuras humanas del cantábrico son dudosas como contornos
femeninos del Pendo y Tito Bustillo y una plaqueta grabada de la
Cueva del Buxu.
En Francia el repertorio es mas rico y variado, reúne todas las variables posibles y cuenta
con piezas excepcionales. Figuras masculinas escasas y se identifican por la explicita
representación del pene (itifálicas) o por barba. También rostros caricaturizados sin
órganos sexuales femeninos. Suelen ser toscas y simples a veces acompañan animales de
gran realismo en la misma plaqueta. Excepcionalmente se acercan al retrato como las
plaquetas magdalenienses de La Marche. Otras bestializadas como híbridos. Son escasas y
se adscriben al Magdaleniense.
Las femeninas son más numerosas y con más atención, son las denominadas venus que
corresponden a un modelo generalizado durante el
Gravetiense europeo: figuras de pequeño tamaño,
rígida y simétrica concepción vertical. Desnudas con
vientre romboidal, caderas y glúteos exagerados,
destacando los caracteres femeninos de grandes
pechos y el triángulo púbico y abultado vientre que
remite a mujer embarazada. El rostro inexistente o
difuminado y las piernas inacabadas.
Ejemplos como la cabeza de Brassempouy o la venus
de Lespugne con enorme calidad estética son figuras
emblemáticas de la Historia del Arte.
Antes de estas venus durante el Auriñaciense se restringían a la representación de vulvas.
En el Magdaleniense se diversifican y aparecen estatuillas de canon distinto y se generaliza
un nuevo modelo mas esquemático de silueta femenina de perfil sin pies, ni cabeza con
pechos a veces los brazos. Una especie de ideograma femenino grabado en grupos en
huesos y plaquetas y también en paredes de cuevas. Otras figuras femeninas son mas
explicitas formando escenas y portan adornos como brazaletes y collares y también vientre
abultado sugiriendo embarazo.
 2. GRUPO MEDITERRÁNEO
No existe desarrollo de temática humana comparable al grupo anterior como sucede
también en lo rupestre que contrasta con lo que sucederá en representaciones
postpaleoliticas donde si adquiere importancia la figura humana.
En península Iberica apenas algunos grabados en plaquetas del Parpalló sugieren figuras
esquemáticas femeninas. Su rareza lo hace un tema marginal
En el norte de Italia cuevas Grimaldi hay un grupo de figuritas femeninas en esteatita con
paralelos a las venus francesas. No son claros sus contextos arqueológicos y se le asigna
Gravetiense local. En el sur de la península itálica la Cueva de las Venus próxima a
Romanelli tres figuras femeninas esculpidas en hueso de diseño a medio camino entre
escultura europea y rusa.
3. GRUPO RENANO-DANUBIANO
Posición geográfica intermedia entre Europa occidental y oriental tiene repertorio variado
agrupándose en dos conjuntos:
a. TRADICION GRAVETIENSE con estatuillas femeninas con figuras emblemáticas
como la venus de Willendorf en Austria y la original de Dolni Vestonice de
Chequia en barro cocido.

b. TRADICION MAGDALENIENSE con imágenes femeninas

esquemáticas vistas de perfil grabadas en plaquetas y
pequeñas esculturas de marfil, asta o piedra todas
aparecidas en el yacimiento alemán de Gönnersdorf
que da nombre a este tipo de representaciones
femeninas. En las plaquetas las figuras aparecen en
grupos formando escenas tal vez grupos de danza
 como sugiere Bosinski. El interior del cuerpo a veces aparece rayado
interpretado como vestimenta y porta a su espalda bulto que ha querido verse
como un niño.
Las masculinas son escasas destacando los antropomorfos – hombre/felino- en marfil de
mamut de cuevas de Alemania de niveles auriñacienses. Algunas figuras esquemáticas de
órganos genitales masculinos de Dolni Vestonice gravetienses. También en este yacimiento
un rostro tallado en marfil de cara distorsionada asociado a una tumbe femenina con el
mismo problema en la cara que se ha calificado como el primer retrato conocido tal vez de
una sacerdotisa.
4. GRUPO RUSO UCRANIANO
Campamentos al aire libre de cazadores de mamuts de cultura local paralela al Gravetiense
centroeuropeo aparecen diversas figuras femeninas con patrón común. Mezine ofrece
figuritas del típico esquema femenino con abundante decoración geométrica antes vista en
el apartado de animales.
5. GRUPO SIBERIANO
Algunas regularidades y fuerte personalidad. Figuras femeninas de tradición gravetiense
como las de Malta son mas estilizadas, recogen sus brazos sobre un vientre liso y presentan
mas detalles anatómicos incluido rostro y vestimenta. Las esculturas de perfil femenino
esquematizado mas recientes se confunden con estilizaciones de aves ya visto.
SIGNOS
Existen intentos de sistematización y definición tanto en arte rupestre como mobiliar y
vienen a parar todas las representaciones que no tienen cabida entre antropomorfos y
zoomorfos.
Se pueden entender como representación de un concepto o esquematización de un objeto
figurativo. Ambos casos pueden tener función de comunicación. Para cumplir esta función
se articulan en sistemas. La comprensión de esa comunicación implicaría conocer sus
códigos. Pueden ser simples objetos figurativos esquematizados, aunque no carente de
significado. Se han definido por sus formas: ramiformes (forma de rama), tectiformes
(forma de tejado), escutiformes (forma de escudo), serpentiformes, retiformes,
escaleriformes…incluso placentiformes y otros mas rebuscados. H. Obermaier en 1916 en
su articulo trampas cuaternarias para espíritus malignos.
Los signos son la representación mas frecuente del arte mueble como pasa en el arte
rupestre y generalmente menos elaborados, pero con
gran variedad. Desde tipologías geométricas de punto
y raya solos o en series hasta las representaciones
esquematizadas de figuras naturales como los
tectiformes (foto de tectiforme de la cueva del Cierro
en Asturias) o las cabras esquemáticas en visión frontal. También asociados a figuras
animales.
Breuil ofrece varias clasificaciones con criterios subjetivos. Barandiarán los clasifico en diez
grupos por su morfología. Las mas sencillas parten de una división dual en rectilíneos o
curvos como ha hecho Corchón con numerosas divisiones internas, también signos cerrados
o abiertos (masculinos/femeninos) como organiza Leroi-Gourhan con su sistema de análisis
y comprensión dual del arte paleolítico en general.
La complejidad de los signos esta asociada a los tipos de soportes. Los de uso más precario
como azagayas y arpones reciben decoraciones más sencillas que útiles de larga resistencia.
En los primeros algunas decoraciones podrían ser utilitarias para aumentar la adherencia o
introducir veneno en las ranuras. Algunos signos tienen tendencia a agruparse por áreas
geográficas como los signos del arte rupestre. Puede verse contenido étnico o referente
cultural en esto.
ASOCIACIONES Y ESCENAS
La afirmación generalizada es que no constituyen escenas en el arte paleolítico por no ser
un arte narrativo o conmemorativo. Sin embargo existen asociaciones de figuras y de
figuras y signos en el mismo campo decorativo sin saber si son yuxtaposiciones
independientes o configuran esenas. La escena puede proceder de campos decorativos
diferentes opuestos como los calgantes planos o en campos decorativos cilíndricos que no
se pueden apreciar en su conjunto. Puede que las piezas se hayan fragmentado y no estén
completas.
Barandián estudia asociaciones entre animales y signos que son los mas frecuentes. En
hocicos se interpretan como representacion de aliento, vomito de sangre, lengua…Los que
aparecen en sus cuerpos pueden ser heridas o armas clavadas.
Leroi-Goruhan les atribuye significado más profundo
Puede que formen parte de un rito mágico propiciatorio o son convenciones para
representar las características de un animal concreto.
Asociaciones de humanos y animales, Delporte establece diferentes tipos sin llegar a
categorizarlas como escenas. Aleatorias y superposiciones cuando no presentan relación
temática evidente, porque son superposiciones de animales signos y humanos cuyas líneas
se cortan ignorándose unas figuras a otras como las plaquetas de Las Caldas. Algunos
trazos dificultan la lectura de las figuras y se les ha llamado trazos parásitos.
Otras veces son escenas verdaderas como escenas de caza, acoplamientos sexuales. Pero
la mayoría de las escenas son difíciles de encuadrar en genero concreto y se trata de figuras
en fila, machos afrontados, escena de cortejo animal, agrupaciones en forma de banda o
manada y figuras diversas que respetan sus espacios, grupos de figuras esquemáticas
femeninas…
RESUMEN. Los tres temas animales, humanos y signos en el arte mobiliar como en el
rupestre, aunque den sensación de individualizadas ofrecen todas las posibles
combinaciones interpretativas, manifestando la complejidad intrínseca del verdadero arte.
EVOLUCION CRONOLOGICA Y NACIMIENTO DEL ARTE PREHISTORICO
Primeras manifestaciones aparecen en Africa vinculadas a la nueva especie Homo sapiens,
hombres anatómicamente modernos con sus fragmentos de ocre grabados con diseños
geométricos y adornos personales de conchas de moluscos perforadas intencionadamente.
Escaso repertorio datado en 80.000 BP y aparece en Blombos Cave en Sudáfrica. Algunos
autores sostienen que existen adornos personales atribuibles al 140.000 BP casi desde el
surgimiento de la especie en Africa. Las primeras figuras naturalistas son plaquetas de
animales hacia el 26.000 BP en Apolo 11 Cave de Namibia.
La presencia de homo sapiens en Próximo Oriente se documenta desde 100.000 BP en
norte de Israel queriendo ver algunas conchas perforadas como adornos personales o
líneas grabadas intencionadamente sobre núcleo de sílex en un enterramiento humano
moderno. Ambos resultan dudosos sobre su intencionalidad antrópica. Hacia 50.000 BP se
data el canto rayado con semicírculos concéntricos con líneas verticales sin clarificar si se
debe a últimos neandertales o tempranos hombres modernos.
Después de casi 50.000 años de estancia en Proximo Oriente comienzan a colonizar Europa.
Avanzan de oriente a occidente y con ellos aparece el primer arte. También los
neandertales en convivencia con sapiens o por propia evolución adoptan adornos
personales, son las llamadas culturas transicionales: Chatelperroniense
Los hombres y mujeres anatómicamente modernos ocupan el
continente europeo poco antes del 40.000 BP portando cultura
arqueológica definida como Auriñaciense y realizaran las primeras
obras de arte merecedoras de tal nombre.
En Centroeuropa aparecen hacia el 35.000 BP esculturas animales y
humanas con técnica compleja sorprendentes por
su altura estética que se repetirá en el arte rupestre
con la cueva de Chauvet.
La intriga es que el homo sapiens existió durante
decenas de miles de años sin desarrollar un verdadero arte?
PERÍODOS
Las primeras obras de arte aparecen hace 35.000 años y se desarrollan
hasta el Magdaleniense final/Aziliense hace 10.000 años durante 25.000
años que es el periodo artístico mas largo de la humanidad en un proceso
evolutivo que conocerá momentos de gran esplendor creativo y otras
menos brillantes como manifestación de pueblos cazadores recolectores
que participará de sus variables sociales. La información de todas formas esta sesgada por
la desaparición de piezas por la fragilidad de este patrimonio.
1. Auriñaciense (40.000-28.000 BP)
Las piezas mas antiguas proceden de yacimientos alemanes. Cueva de Vogelhred con
esculturas de bulto redondo en marfil de elefante con mamuts, leones, osos, bisontes y
caballos. Geibenklösterle escultura de caballo con cuello de cisne y algunas figuras
humanas orantes. Excepcional el yacimiento de Hohlenstein-Stadel, con la escultura
humana erguida y rígida con cabeza de león es una de las piezas emblemáticas de los
orígenes del arte. Todas reproducen rasgos fundamentales de las especies, pero no copian
la realidad sino la interpretan plasmando la fuerza, la elasticidad o fiereza. El león parece
tener importancia en este periodo incluso híbridos hombre-león como se aprecia en arte
rupestre de la cueva de Chauvet.

En Francia y Península Ibérica se restringe a algún grabado esquemático de animal o vulvas.

Pobre contexto contrasta con Centroeuropa, pero destaca en Cantabria, el fragmento de
hueso grabado y pintado con pata delantera de un cérvido del Auriñaciense transicional en
Cueva del Castillo, de 35.000 BP y el hueso grabado de Hornos de la Peña con cuartos
traseros de caballo.
2. Gravetiense (28.000-21.000 BP)
Una de las grandes culturas paneuropeas, pero hacia el 21.000 BP se produjo un máximo
glaciar con grandes masas de hielo en Centroeuropa aislando con el sistema alpino a la
costa mediterránea. Los grupos orientales mantienen el gravetiense durante milenios, pero
occidente desarrolla una cultura nueva llamada Solutrense.
Se caracteriza por las pequeñas esculturas femeninas conocidas como venus repartidas
desde Siberia hasta Francia ausentes en Península Ibérica. Los cazadores orientales
asentados en poblados de cabañas construidas con defensas y grandes huesos de mamut
dejan enterramientos humanos con rico ajuar como Sungir. Dolni Vêstonice en Chequia es
excepcional con figura de marfil y barro cocido (cerámicas mas antiguas) destacando una
figura femenina que junto con la venus de Willendorf de Austria y la Lespugne en Francia
forma emblema del arte paleolítico. En occidente europeo se distinguen algunas plaquetas
con toscos diseños animales. Primeras plaquetas de la cueva valenciana del Parpalló.
3. Solutrense (21.000-17.000 BP)
Solo en Europa occidental. Lo mas destacable son plaquetas de piedra o hueso grabadas
con signos o contornos de animales y sobre todo esculturas en piedra=bajorrelieves de
yacimientos franceses.
En península ibérica el ave anseriforme sobre colmillo de oso de la cueva del Buxu en
Asturias, la escultura mas antigua conocida hasta la fecha en Iberia y el conjunto de
plaquetas animales grabadas y pintadas de la cueva de El Parpalló.
4. Magdaleniense (17.000-11.000 BP)
Son 6.000 años con algunos episodios más fríos, pero en general el clima se suaviza y
desaparece la gran barrera de hielo que separó la Europa Solutrense. Será la última gran
cultura de los cazadores europeos desde Portugal hasta Polonia. Aumento demográfico y
geografías sociales con intercambios de objetos a largas distancias se desarrolla la
tecnología y aparecen nuevas materias primas como el hueso y el asta estandarizadas. Se
incrementa el arte mueble en cantidad y calidad también fruto de sociedades más
complejas, desiguales y competitivas resultando objetos materiales que se convierten en
símbolo de estatus individual dentro del grupo y valores de intercambio. En arte rupestre
surgen los grandes santuarios, agregación temporal de los grupos y también pequeños
santuarios. Alcanza su apogeo a finales del Magdaleniense y prácticamente desaparece de
forma repentina hacia el 11.000 BP como también termina su estilo de vida de cazador
recolector.
4.a.- Magdaleniense inferior (17.000-14.000 BP)
Presenta variantes locales por la territorialidad en grupos cazadores que repercute en sus
representaciones artísticas tanto rupestre como mobiliar.
Sector central Cantábrico: las ciervas
grabadas con trazo estriado o sombreado de
Altamira, Castillo, también grabadas en
paredes, inaugurando ya desde inicios del XX
una relación arte rupestre mobiliar
paleolítica. Singular la cabeza humana sobre
canto tallado del abrigo de Entrefoces
Asturias o las ciervas esculpidas o grabadas
de las cuevas del Juyo y la Güelga.(foto)

En el Parpallo la más representativa del

ámbito mediterráneo con plaquetas grabadas
de signos geométricos mas complejos con
animales como bóvidos, caballos y sobre todo ciervas.
LAS CIERVAS es un animal con un puesto privilegiado desde las ciervas triliterales del arte
rupestre gravetiense hasta finales del Magdaleniense inferior siempre presente y
protagonista en el arte paleolítico.
4.b.- Magdaleniense medio (14.000-13.000 BP)
Hacia el 14.000 BP se produce cambio en modelo territorial magdaleniense reanudándose
los desplazamientos e intercambios repercutiendo en el arte rupestre y mobiliar. Objetos
franco-pirenaicos aparecen en todo el cantábrico como cuevas de las Viña, Caldas. Si antes
las ciervas eran protagonistas ahora los Bisontes al modo de los
yacimientos pirenaicos. También piezas idénticas a las franco
cantábricas como los contornos recortados o rodetes desde la Viña
hasta Isturitz (foto) o Labastide. Eclosión del arte mobiliar en
número y variedad. Yacimientos importantes Las Caldas y La
Garma.

4.c.- Magdaleniense superior (13.000-11.000 BP)

Mayor número de yacimientos y extensión territorial. Se generaliza el uso de utensilios de
hueso, como arpones, propulsores, bastones perforados con elaboradas decoraciones
como resultado enorme repertorio de piezas artísticas.
Ámbito franco-cantábrico: Tito Bustillo en Asturias, Pendo en Cantabria, Abauntz en
Navarra, y en Francia La Vache, Mard’Azil.
Meseta española plaquetas y escultura singular de un glotón en la cueva del Jarama de
Madrid.
Fachada mediterránea las plaquetas del Parpalló y otras cuevas como Matutano en
Castellón y el Tossal de la Roca en Alicante.
En Centroeuropa: Gönnersdorf con decenas de plaquetas grabadas esquematizando el
cuerpo femenino.
Todo esto desaparece a finales del Magdaleniense porque las culturas epipaleolíticas muy
regionalizadas abandonan el arte o desarrollan manifestaciones no comparables con lo
anterior.
SIGNIFICADO DEL ARTE MOBILIAR
Se da durante un dilatado espacio y abarca manifestaciones y objetos diferentes. No seria
pertinente quizá una explicación global sino que responde a múltiples motivaciones y
significados.
El arte rupestre parece mas vinculado a los religioso por el ámbito oscuro en el que se
desarrolla, el arte mueble parece mas cotidiano por desarrollarse en el espacio familiar del
hábitat y su exposición publica y su carácter contingente. El rupestre parece atemporal
porque no se destruye, sino que los artistas superponen, mientras que el mobiliar es
temporal y limitado: se rompen a veces intencionadamente o se reutilizan para otros fines
o desechan. No implica que no puedan estar cargados de significados.
La clasificacion en adornos, objetos utilitarios y objetos religiosos dan una pista
interpretativa. Hay piezas con marcas que podrían ser meramente instrumentales para
mejorar adherencia en enmangues, identificar a su propietario o mejorar efectividad
aunque también la regularidad de determinados signos grabados en armas de caza podrían
tener un sentido de referente cultural repetido en signos grabados o pintados en cuevas.
Es susceptible de ser interpretado como sistema de información social de contenidos
codificados del grupo o grupos que utilizan para identificarse a si mismo y relacionarse
entre ellos. Las sociedades paleolíticas como muestra la etnografía de los pueblos
cazadores actuales son en principio igualitarias y solidarias pero su desarrollo va generando
sociedades menos igualitarias y diversas y competitivas. La posibilidad de acumulación de
bienes provoca desigualdades de estatus y el arte mueble aumenta paralelo al desarrollo y
complejidad del grupo.
Marcas de algunas piezas se han interpretado como calendarios lunares, notación de
registro incluso mapas. Las plaquetas se han querido ver como bocetos previos o como
transmisión de la información que hay en el arte rupestre oculto y accesible a solo unos
pocos del interior de las cuevas. La repetición de temas con contenido narrativo se ha
querido ver como difusión de mitos y leyendas de tradición oral.
Estas piezas estimulan la búsqueda de explicaciones y sobre todo las esculturas femeninas
diseminadas por toda Europa con unos cañones específicos durante el Gravetiense, las
llamadas venus se han visto en ocasiones como personajes reales a modo de retratos,
aunque es insostenible. Como sacerdotisas o diosas de la fecundidad porque aparecen en
ámbitos domésticos en sitios relevantes. También vistas como modelos femeninos o
explicaciones iniciáticas. Forman parte de una visión matriarcal de algunos autores sobre la
sociedad paleolítica heredera de la percepción de F Engels tenia de la sociedad paleolítica
en la que veía el ideal comunitario/socialista incluyendo relaciones sexuales abiertas y
generalizadas al grupo en la que los linajes se establecían por la única vía segura que es la
ascendencia materna. Igualmente transmiten emoción estética del verdadero arte y
forman parte del patrimonio cultural mas preciado de la humanidad.
 escultura femenina de Isturitz

escultura femenina de Vogelherd

venus del cuerno de Laussel