UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE SANTO DOMINGO

FACULTAD DE ARTES

ESCUELA DE CRITICA E HISTORIA DEL ARTE

INTRODUCCIÓN A LA EDUCACIÓN ESTÉTICA

CRI 1110

DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA:

La asignatura “Introducción a la educación estética” (CRI-1110) proporciona los elementos fundamentales para la
comprensión de los problemas y conceptos fundamentales de la Estética (o Teoría General del Arte), así como los
conocimientos y la reflexión teórico-práctica sobre los bienes artísticos y culturales. Analiza la percepción, los
estímulos creadores y los funcionamientos de la sensibilidad en los procesos artísticos

A través de esta disciplina los estudiantes podrán perfilar el gusto estético y entrar gradualmente en las diferentes
manifestaciones del arte (plástica, fotografía, cine, teatro, danza, música, cartel, historieta)

CONTENIDOS EDUCATIVOS:
1. Estética y arte. Definiciones

 El objeto de estudio de la estética

 El arte como objeto educativo
 La obra de arte. Estructura y función
 La obra de arte como depósito de información
 La obra de arte como motivación de reacciones estéticas
 Clasificación de las artes

2. Las artes plásticas y visuales

 La pintura y el dibujo. Naturaleza y función. Instrumentos y soportes. Técnicas. Formas de los

elementos. Estructura y sentido de una obra pictórica. Concepto de planimetría
 Escultura. Volúmenes y espacios, elementos visuales del lenguaje escultórico. Técnicas, soportes y
géneros. Concepto de volumetría
 Nuevos lenguajes visuales: Ready-made, pinto-escultura (escultopintura), escultura móvil,
fotomontaje, collages, videoarte, instalación, performance

3. El cine y el teatro. Naturaleza y función. Semejanzas y diferencias

 Estructura del cine y del teatro

 La imagen en la narrativa, el cine, el teatro y la televisión
 El guion, el libreto y la sinopsis
 Sinopsis histórica del cine y del teatro
 La televisión. Naturaleza y función
 Similitudes y diferencias del cine y la televisión
 La imagen televisiva en la sociedad moderna

4. Música, danza y coreografía

  Naturaleza y función de cada arte
 Estructura y elementos constitutivos
 La imagen sonora y el nivel subliminal de la audiencia
 Elementos sonoros y visuales
 El canto. Sinopsis histórica
 Diseño de moda. Sinopsis histórica
 Ambientación y cerámica
 Planos ambiente y disposición de elementos
 La fotografía: naturaleza y función
 Estructura de la imagen fotográfica
 Géneros fotográficos. Técnicas y soportes, revelado y edición. Sinopsis histórica
 El cartel: naturaleza y función
 Géneros de carteles. Técnicas y soportes. Sinopsis histórica
 Historieta, naturaleza y función
 Estructura y elementos, géneros, sinopsis histórica

ESTRATEGIAS EDUCATIVAS O METODOLÓGICAS:

La metodología de enseñanza a aplicar será diversa e incluirá:

 Clases abiertas y exposiciones participativas, combinadas con el estudio de obras de arte clásicas y
modernas
 En las clases se permitirá el libre intercambio de ideas en el debate de las cuestiones del arte, lo bello y el
gusto estético para fomentar en el estudiante un espíritu creativo, crítico y reflexivo, y una disposición
hacia la investigación

OBJETIVOS:
GENERALES:
 Conocer los conceptos, fundamentos y principios más elementales que rigen las diferentes expresiones
artísticas
 Incentivar y potenciar en el estudiante la sensibilidad estética y artística, la imaginación y la creatividad
 Desarrollar la capacidad de apreciación artística para reconocer el valor y la función del arte en el
desarrollo humano y social integral
ESPECÍFICOS:
 Conocer las nociones elementales de las artes plásticas y visuales (pintura, dibujo, escultura, grabado,
fotografía) y de las artes aplicadas (cerámica)
 Conocer los principios y las nociones más elementales del cine, la televisión y la fotografía
 Descubrir y apreciar las peculiaridades que abarcan la música, la danza, el teatro, la coreografía y el
diseño de moda
 Aprender a apreciar la cultura del vestuario, la decoración del ambiente y la cerámica como arte

RECURSOS
DIDÁCTICOS:
 Lectura de textos
 Exposición individual o en grupo
 Sesión de preguntas
 Discusión grupal
TECNOLÓGICOS:
 Proyector y pantalla
 Proyección de videos sobre arte y educación artística
 Edutube
EVALUACIÓN
 DIAGNÓSTICA:
Se valora la participación activa en discusiones y espacios reflexivos, así como la experiencia artística propuesta a
través de: lista de cotejos, rubrica para actividades puntuales y un portafolio final.

BIBLIOGRAFÍA y/o FUENTES DE INFORMACIÓN:

Carvit, E.F. (Año). Introducción a la estética. Ciudad: editora.
Copland, A. (Año). Cómo escuchar la música. Ciudad: editora.
Lavel, J. (Año). Breve historia del traje y de la música. Ciudad: editora.
Diseño: EG/2015