ÁREA DE CREATIVIDAD MUSICAL

PROGRAMACION ANUAL 2016

I. DATOS INFORMATIVOS

1.1. INSTITUCIÓN EDUCATIVA : I.E.P. “JOYITAS DE JESÚS"

FERREÑAFE
1.2. NIVEL : INICIAL Y PRIMARIA
1.3. ÁREA : TALLER DE CREATIVIDAD MÚSICA
1.4. DOCENTE : JOSE L. TABOADA RACCHUMI
1.5. DIRECTORA : CLARA ROSARIO ORDOÑEZ POLO

II. FUNDAMENTACIÓN

La música sirve como medio de expresión y comunicación, y es por ello que

es importante que los alumnos adquieran un lenguaje musical, que le permita
expresar sus ideas, conocimientos y sentimientos. Para esto se parte de la
idea de que el niño es un ser activo en su propio aprendizaje demostrando
sus habilidades. Las propuestas se basan en la educación del oído, la voz, el
movimiento y la creatividad y teatro.

Este proyecto va dirigido a los alumnos del Nivel Inicial y Primario, que lleva
por título “RITMO Y COMPAS JOYISIANO”.

III. JUSTIFICACION

El propósito de este proyecto educativo es que los estudiantes amplíen

sus conocimientos musicales y culturales de tal manera que mejoren la
calidad y su desarrollo personal, y que sobrepase la cotidianidad y logre
identificar sus elementos básicos, mínimos como son los géneros
musicales, ritmo, instrumentación, disposición y todo lo relacionado con
la música.

Cabe destacar que la música y la cultura son estímulos para el estudiante

en su proceso de aprendizaje, ayuda a aprovechar su tiempo libre y sería

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una forma de aprenderse a conocerse a sí mismo y expresar sus

emociones.

Las habilidades musicales innatas del ser humano son susceptibles a la

estimulación en edades tempranas; el desarrollo musical e integral
genera en el ser humano, que bien llevadas ayudan a ser mejores
personas, respetuosas con el entorno y con los demás.

IV. OBJETIVOS GENERALES.

 Aprender música, disfrutar del arte, crear canciones, crear un dibujo,

permite a los niños y jóvenes con diferente tipo de dificultades y
personalidades expresar las vivencias de su mundo interno,
representando sentimientos, sensaciones y emociones.

 Potenciar la expresión y la creatividad.

 Fomentar la comprensión de la música a través de la práctica
expresiva del lenguaje musical.

V. EXPECTATIVAS DE LOGRO

 Explorar los elementos del lenguaje musical de manera creativa y

personal, enriqueciendo las posibilidades de representación y
comunicación de los niños.

 Expresar sentimientos, emociones, deseos, utilizando el lenguaje

musical.

 Reconocer y producir imágenes, sonidos y gestos como una forma de

comunicación y disfrute, descubriendo e identificando los elementos
básicos de su lenguaje.

 Valorar su propia creación y respetar la de los demás.

 Interesarse y apreciar las obras artísticas que se les presenten,

atribuyéndoles algún significado y aproximándose a la comprensión del
mundo cultural al que pertenecen.

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 Participar en forma constante en prácticas musicales, buscando

soluciones personales y compartiéndolas con el grupo.

 Comprender las intenciones y mensajes que comunican otros niños,

valorando los lenguajes artísticos como un medio de relación con los
demás.

 Leer, interpretar y producir mensajes a través del lenguaje musical como

una forma de comunicación y disfrute.

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LENGUAJE MUSICAL - NIVEL INICIAL Y PRIMARIA

OBJETIVOS:

 Diferenciar y clasificar los diferentes sonidos.

 Utilizar y manejar un lenguaje musical.
 Emitir los sonidos con actitud abierta y desinhibida para expresarse.
 Fomentar la capacidad de atención y escucha para saber hacer silencio.

PROCEDIMIENTOS:

 Audición y producción de diferentes sonidos.

 Ejecución del tiempo de diferentes canciones, con el cuerpo o con
instrumentos.
 Improvisación de ritmos. Juegos rítmicos.
 Ejecución de ritmos varios en la entonación de canciones. Juegos de
dinámica.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

 Manejo del lenguaje musical.

 Distinción y producción de diferentes sonidos.
 Manejo del tiempo, compas y ritmos.
 Trabajo en el aula.

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A) EXPRESION VOCAL Y CANTO: AULA DE 3,4 Y 5 AÑITOS

OBJETIVOS

 Utilizar la voz como propio instrumento musical.

 Disfrutar del canto colectivo.
 Fomentar la sensibilidad y capacidad de crítica.
 Educar la correcta emisión de la voz y la pronunciación en el canto

PROCEDIMIENTOS

 Ejercicios de relajación y respiración. Ejercicios de vocalización.

 Ejercicios de entonación.
 Interpretación vocal grupal e individual.
 Audición de canciones.
 Grabaciones del canto realizado por los alumnos y valoración de ellos
mismos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

 Participación en las actividades de interpretación del grupo, respetando la

disciplina del mismo y el quehacer de los compañeros.
 Sensibilidad y capacidad crítica para valorar las actuaciones propias y del
grupo y como persona valorar a los demás.
 Emisión de la voz evitando gritos.
 Practicas con pistas musicales.
 Técnicas de voz con instrumento musical el Piano.
 Desenvolvimiento y dominio del escenario.
 Entrega de afiches con canciones para evaluar al alumno.

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B) EXPRESION INSTRUMENTAL: PERCUSION Y VIENTO

NIVEL INICIAL : 3, 4 Y 5 AÑOS.
NIVEL PRIMARIO : 1º, 2º, 3º, 4º 5º Y 6º GRADO

OBJETIVOS

 Explorar diversos instrumentos musicales.

 Identificar por su forma y sonido, los instrumentos musicales.
Clasificarlos.
 Acercarse al dominio de la técnica de los instrumentos escolares o de
otros instrumentos.
 Acompañar el canto escolar.
 Descubrir en el alumno su don musical e incentivarlo a destacar en los
diferentes eventos que requiera dicha institución.

PROCEDIMIENTOS

 Identificación de los diferentes sonidos y notas musicales al ejecutar sus

instrumentos.
 Reconocer y clasificar los instrumentos folclóricos y no folclóricos en la
música.
 Ejecución de ejercicios, canciones sencillas y de mediana dificultad en
maraca, tambor, flauta dulce, zampoña y cajón.
 Acompañamiento rítmico de una canción con diferentes instrumentos.
 Juegos de improvisación instrumental.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

 Saber distinguir, identificar y clasificar los instrumentos musicales por su

forma y timbre.
 Tener capacidad de improvisación con los instrumentos de la escuela.

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 Utilizar con precisión la técnica con: maraca, tambor, flauta dulce, zampoña
y cajón.
 Desarrollo de las diferentes técnicas y ejercicios demostrados en clase.
 Culturizar al alumno con una definición o reseña histórica del instrumento.
 Creatividad al ejecutar y disfrutar de las canciones (parte emocional del
alumno).

C) LOGROS GENERALES: NIVEL INICIAL Y PRIMARIA

A. LA DISCIPLINA

Así como se requiere disciplina para sacar adelante una carrera estudiantil o
convertirse en un excelente profesional, el aprender a tocar un instrumento es
un reto que requiere de práctica constante y paciencia. Los alumnos que cuentan
con la motivación suficiente para hacerlo se volverán disciplinados no solo en el
aprendizaje de su instrumento, sino también en muchas de sus actividades
diarias.

B. AUMENTO DE LA AUTOESTIMA.

Requiere de tiempo y esfuerzo, los logros constantes harán que el alumno vaya
confiando cada vez más en sí mismo.

C. ELIMINA LA TIMIDEZ Y EL MIEDO AL PÚBLICO.

Si un niño o adolescente que le tenga problemas a hablar en público o pararse

enfrente de un escenario podrá resolver sus problemas poco a poco al aprender
a tocar un instrumento musical o a cantar.

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D. COORDINACIÓN.

La correcta ejecución de un instrumento musical logra una coordinación corporal

muy desarrollada. El tocar la batería, por poner un ejemplo, requiere que las
cuatro extremidades realicen movimientos a diferentes tiempos en muchos
ejercicios.

RESUMEN DE CADA INSTRUMENTOS MUSICAL DURANTE EL

PERIODO ESCOLAR.

LA PANDERETA:

Trabajaremos el “Pulso”

El pulso es una constante dentro de la música “Se recomienda

trabajarlo primero relacionándolo con el palmoteo y el caminar. Se
pueden utilizar instrumentos de percusión como claves, tambores y
panderetas. Además se puede trabajar con semillas, cajones y cualquier
instrumento percutivo que tenga el sonido seco o, por lo menos, corto.

Se toca haciendo resbalar uno o más dedos por ella o golpeándola con
ellos o con toda la mano.

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Este instrumento está formado por uno o dos aros superpuestos, de un

centímetro o menos de espesor, provistos de sonajas, anillos o
cascabeles.

Esto ayudara al niño a desarrollar el sentido rítmico.

LA MARACA

Trabajaremos los “Reflejos Auditivos”

La maraca es un instrumento idiófono (tiene sonido propio porque

usa su cuerpo como materia resonadora) sacudido constituida por
una parte esférica hueca sostenida por un mango que la atraviesa
o está adherida a ella. En su interior se llena con pequeños
elementos percusivos, como piedras pequeñas, semillas, pedazos
de vidrio, pedazos pequeños de metal, arroz, etc, los cuales
producen sonido al golpearlos contra la pared interna de la esfera.

EL TAMBOR:

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Instrumento musical cuya vibración se produce en una membrana

tensa (también llamada parche) hecha de piel o de materiales
sintéticos. A veces pueden tener dos membranas tensas, como en
el caso de algunos instrumentos cilíndricos que tienen un parche
en cada extremo. Forma parte del grupo de los instrumentos de
percusión.

FLAUTA Y ZAMPOÑA

La zampoña es un instrumento de viento compuesto de varios

tubos ahuecados por un extremo y cerrados por el otro, dispuestos
en forma vertical en una o dos hileras, todos de distintas
longitudes y diámetros, lo que determina el sonido de cada uno al
ser soplado por el ejecutor

La flauta dulce o flauta de pico es un instrumento musical de

viento madera. Produce su sonido al conducir el soplo del músico
a través de un canal y hacerlo chocar contra un bisel.

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CAJON:

Sonido tradicional peruano, con graves profundos y definidos. No

lleva cuerdas. El sonido se logra al golpear con los dedos
entreabiertos la parte superior de la tapa, la cual va algo suelta en
esta parte.

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