NOVECENTISMO, VANGUARDIAS, EL 27

Y JUAN RAMÓN - TEMA 4

NOVECENTISMO o GENERACIÓN DEL 14 (Primera Guerra Mundial)
• Se encuentran entre los del 98, las Vanguardias y los del 27
• Intelectuales que se dirigen a una minoría culta
• Buscan reformas sociales
• Apuestan por el arte intelectual: rechazo del sentimentalismo
• Defienden el arte puro: placer estético.
La deshumanización del arte, Ortega y Gasset

DIFERENCIAS CON LOS DEL 98

• Esfuerzo por superar el espíritu pesimista y negativista del 98
• Evitan la actitud dramática frente al "problema nacional"
• Practican un intelectualismo sereno y europeísta.
• Abandonan del todo el decorativismo modernista.
• Mayor precisión en las ideas y menos subjetivismo emotivo.
• Generación culta e intelectual, frente a la anterior, que era autodidacta.
 VANGUARDIAS

Europa: convulsión
por Primera Guerra
Mundial

Se agotan los temas del arte

anterior (realismo, simbolismo
y modernismo)

“Ismos”: ansia revolucionaria de acabar con la tradición

Arte libre en todas sus formas
Libertad absoluta del artista
Arte minoritario. Adiós a las emociones.
 FUTURISMO: Marinetti
Acción, movimiento, velocidad
Maquinismo
Nuevas artes (cine) y
descubrimientos

Experimentación con formas: tipografía (colores,

signos matemáticos)
Proponen dejar las “palabras en libertad”.
Importante para el ultraísmo en España
 CUBISMO: Apollinaire

Caligramas

Busca descomponer la realidad para recomponerla a través de formas geométricas.

En España, fue decisivo para el creacionismo.

DADAISMO: Tristan Tzara

Negación total y burla sarcástica
Aniquilar el lenguaje: balbuceos de los niños, de ahí el nombre

" Coja un periódico. Coja unas tijeras. Escoja en el periódico un artículo

de la longitud que cuenta darle a su poema. Recorte el artículo. Recorte
en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el
artículo y métalas en una bolsa. Agítela suavemente. Ahora saque cada
recorte uno tras otro. Copie concienzudamente en el orden en que hayan
salido de la bolsa. El poema se parecerá a usted. Y es usted un
escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante,
aunque incomprendida del vulgo. “ Para hacer un poema dadaísta
 EXPRESIONISMO
Alemania.
Poco recorrido, aunque con influencia muy duradera.
Pretenden crear a partir de lo interior del ser humano.
Expresión cruda y sin adornos.
Introduce temas como la guerra, la muerte, la religión, lo absurdo y lo grotesco.
Influyó notablemente en Valle-Inclán y sus esperpentos

Hombre y mujer deambulan por el pabellón de los cancerosos

SURREALISMO: André Bretón

“Ordenen que les traigan con qué escribir, después de situarse en un lugar
que sea lo más propicio posible a la concentración de su espíritu, al repliegue de su
espíritu sobre sí mismo. Entren en el estado más pasivo, o receptivo, de que sean
capaces. Prescindan de su genio, de su talento, y del genio y el talento de los demás.
Digan hasta empaparse que la literatura es uno de los más tristes caminos que
llevan a todas partes. Escriban de prisa, sin tema preconcebido, escriban lo
suficientemente de prisa para no poder refrenarse, y para no tener la tentación de
leer lo escrito. La primera frase se les ocurrirá por sí misma, ya que en cada
segundo que pasa hay una frase, extraña a nuestro pensamiento consciente,
que desea exteriorizarse.”
Primer manifiesto surrealista, fragmento
 La más trascendente. Influencia en artistas posteriores.

Liberación del yugo impuesto por burguesía (Marxismo)

Liberación de impulsos reprimidos por convenciones
(Freud)

Expresar el subconsciente: incoherencia e irracionalidad

vías de acceso: reseñas de sueños, escritura automática, cadá

 ULTRAISMO CREACIONISMO

Pretende basar la Ruptura de la realidad visible

poesía en el cultivo de para crear una nueva realidad,
la metáfora inspirada que tenga sentido en sí misma.
en los aspectos más Iniciado por el chileno Vicente
dinámicos del mundo Huidobro
moderno. (Triángulo armónico en la imagen)

Todas las cosas son palabras del idioma en que

Alguien o Algo, noche y día, escribe esa infinita
algarabía que es la historia del mundo. En su
tropel pasan Cartago y Roma, yo, tú, él mi vida
que no entiendo, esta agonía de ser enigma, azar,
criptografía y toda la discordia de Babel. Detrás
del nombre hay lo que no se nombra; hoy he
sentido gravitar su sombra en esta ajuga azul,
lúcida y leve, que hacia el confín de un mar tiende
su empeño, con algo de reloj visto en un sueño y
algo de ave dormida que se mueve.
Jorge Luis Borges
RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA

Entiende el mundo, como un circo grotesco. Lo describe desde el humor y

el distanciamiento de la realidad.
Peculiar estilo en todos los géneros: teatro (cercano al surrealismo), prosa
(marcado sentido del humor) y biografías (mezcla lo histórico con lo
inventado).

Greguerías: combinación de humorismo y metáfora.

Gran valor literario y perspectiva de la realidad como mundo absurdo que solo
puede captarse de manera incoherente y humorística.
Homenaje a Góngora
en tercer centenario
de su muerte.
Ateneo de Sevilla.
17/12/1927
 SE LES HA LLAMADO…

GENERACIÓN DE LA AMISTAD
DE LA REPÚBLICA
DE LA DICTADURA
DE LOS AÑOS 2O
DEL 24-25
POETAS UNIVERSITARIOS NIETOS DEL 98
 Coincidencias vitales

Convivencia en Residencia de Estudiantes (Institución Libre de Enseñanza)

Colaboración en revistas y actos literarios
Antología Poesía española contemporánea (Gerardo Diego)

Coincidencias poéticas

Muchas influencias: Garcilaso, Quevedo, Góngora,

Romancero, Bécquer, JRJ, Machado, Darío, Vanguardias…

Equilibrio entre tradición y modernidad

Equilibrio entre lo sentimiental y lo intelectual
Mezclan lo popular y lo culto
Alternan claridad y hermetismo
Poesía pura y poesía social (paso del yo al nosotros, según Dámaso)
 Coincidencia temática

Contradicciones del mundo moderno

Amor como deseo insatisfecho o como plenitud inalcanzable
Compromiso político y social
Exilio: nostalgia de la patria y sinsentido de la existencia

Etapas del grupo

Hasta 1927: influencia de las Vanguardias y experimentación

poética
De 1927 a la Guerra Civil: rehumanización del arte (arte
social)
Después de la Guerra: solo Aleixandre, Dámaso y Gerardo
Diego en España). Exilio
 PEDRO SALINAS
Tono intelectual con paradojas y metáforas
Lenguaje sencillo en apariencia-exigente labor selectiva

Fábula y signo: relación entre el yo y la materia fugaz

La voz a ti debida: visión idealista del amor
Largo lamento: después de la Guerra Civil

GERARDO DIEGO

Abundante obra poética. Gran variedad de

temas y estilos.

Imagen o Manual de espumas,

experimentación vanguardista

Tras la Guerra, se centra más en la

realidad y lo tradicional: Alondra de verdad.

Enhiesto surtidor de sombra y sueño…

 JORGE GUILLÉN
El más cercano a la idea juanramoniana de poesía
desnuda.
Busca la denominación directa mediante
sustantivos y estructuras oracionales sencillas.
Aire nuestro recoge su obra completa: Cántico
(entusiasmo vital que celebra la vida sencilla),
Clamor (visión positiva sobre temas como la
guerra o la opresión) y Homenaje ...y otros poemas.
Final trata mismas formas y temas pero con tono más
irónico.

DÁMASO ALONSO
Trayectoria muy diferente a los demás.
Poemas puros, le revela como un “pionero” de la
poesía pura.
Hijos de la ira (1944) abre la poesía existencial:
desnuda confesión de su desamparo, grito de
protesta contra el odio, la injusticia y la
podredumbre. Poesía desarraigada

Nobel en 1977
Referente para los demás
Clara huella del surrealismo
Riqueza imaginativa y léxica
VICENTE ALEIXANDRE
• Espadas como labios, técnicas surrealistas y
temática amorosa
• Historia del corazón, poesía como comunicación
y temas de la existencia humana
• Poemas de la consumación, reflexión de su
propia vida

RAFAEL ALBERTI
Larga carrera y experimentación de distintos estilos.
Marinero en tierra, métrica popular y formas clásicas
con metáforas vanguardistas.
Sobre los ángeles, mundo como caos, opuesto a
la inocencia de la niñez.
Un fantasma recorre Europa, compromiso
comunista y activismo político y cultural
Entre el clavel y la espada, conserva el carácter
social tras la Guerra, pero con un tono más
nostálgico.
 LUIS CERNUDA
Evoluciona hacia una poesía conceptual, con técnicas surrealistas.
Destaca por la originalidad de símbolos y metáforas.
Profunda sensibilidad en su poesía.

La realidad y el deseo, su obra completa recopilada.

• Etapa sevillana, métrica cuidada. Manifiesta ya su tema más
importante: la imposibilidad de alcanzar sus sueños y el amor. Perfil
del aire
• Etapa madrileña, añade técnicas de vanguardia y se asientan temas.
Los placeres prohibidos, Donde habite el olvido.
• Exilio, sobre la guerra y la ausencia. Como quien espera el alba.

FEDERICO GARCÍA LORCA

Destino trágico e imposibilidad de realización (teatro).
Une lo popular a la estilización culta.

• Poemas del cante jondo, llenos de dolor y muerte (“Andalucía

del llanto”).
• Romancero gitano, canta a una raza marginada a la que eleva
a mito moderno.
• Poeta en Nueva York gira al surrealismo y retrata el poder
del dinero, la esclavitud del hombre por la máquina, la injusticia
social y la deshumanización.
• El llanto por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías, elegía, y
los Sonetos del amor oscuro, entre sus obras finales.
 Puente entre el modernismo y las vanguardias
Maestro para los del 27

de marfil”, convencido de su singularidad por especial capacidad para c

y se orienta después hacia una progresiva desnudez expresiva que se

 ETAPAS DE SU POESÍA (según él mismo)

Época sensitiva: coincide con su etapa modernista. Huellas del Romanticismo y el

Simbolismo. Arias tristes, con sentimientos de melancolía, ambientados en
delicados paisajes, con versos de musicalidad suave. De esta época es
Platero y yo, en prosa poética, que obtuvo un inesperado éxito.

Época intelectual: arranca con la publicación de Diario de un poeta recién

casado visión triple de la idea de viaje: visita a Nueva York, evolución hacia la
madurez amorosa y descubrimiento de la poesía anglosajona gracias a su esposa,
Zenobia Camprubí. Poemas breves y densos. Mezcla la prosa con el verso. Va
creando una poesía cada vez más conceptual. El poeta se enorgullece de su
dificultad y proclama el carácter minoritario de su poesía, dedicada “a la minoría
siempre”.

Época suficiente o verdadera: poesía del exilio. Alcanza su idea de poesía

esencial. La estación total y Dios deseado y deseante. Se trata de una poesía
construida con imágenes irracionales y formalmente desnuda de rima o estrofa.