EL OBJETO ESTETICO

I. El objeto estetico en general.

A. el objeto estetico y el objeto fisico

El objeto estetico no es el mismo que el objeto del mundo en el que esta fundado. El objeto estetico no
es el simple objeto fisico en el mundo, es la impresion producida en el entendimiento del observador.
Su existencia es en un plano ontologico distinto; este emerge a traves del objeto fisico como el sentido
del fenomeno. Segun esto, el sujeto actua sobre el objeto real pre-estetico substrayendo el objeto
estetico “ideal”. Sin este acto, cualquier obra de arte permanece como “oculta” para un observador
estetico inexperto, incapaz de entrar en este modo de existencia del objeto estetico (ejemplo de fuga y
de pintura simbolica) (belleza del otoño, bosque). Esta belleza es acorde a una experiencia estetica. La
belleza natural y tecnica se revela solo con una contemplacion correcta, una actitud estetica dispuesta.

Nicolai Hartmann propone una estructura en dos planos: 1) el objeto fisico con existencia
independiente del espectador. 2) la “apariencia de vida” que tiene una existencia en la mente del
espectador. La posicion de Hartmann es primariamente ontologica. Supone una existencia real del
objeto ideal, en contraste con el objeto fisico como dos planos de existencia.

Una posicion popular, representada en Volkelt, es que los objetos potencialmente esteticos existen en el
mundo, pero sus atributos puramente esteticos no vienen dados por naturaleza. Estos vienen a existir
por la percepcion, el sentimiento y la imaginacion del sujeto que los aprehende. Todo lo que esté fuera
de la experiencia personal, es nulo. Es claro que el mundo entra por los sentidos a la conciencia. Es un
complejo de experiencas. Sensaciones y percepciones. El mundo es mi representaicon. Esto quiere
decir que los objetos esteticos requieren un acto de comprension subjetivo, no tanto una demanda de
los objetos en si.

Pero el objeto estetico no solo ocurre en la conciencia. No es solo la comprension de los elementos
como el color el sonido y otras cualidades; tambien requiere una serie de valores personales que
trascienden la percepcion pura. Estos valores objetivados son inmanentes en su intencion, coordinados
por los sujetos para ser presentados a la experiencia. Es algo que rebasa al mismo objeto real. La
belleza no es un atribujo real del objeto, no asi el color. Pero lo sensible es desicivo como soporte: El
objeto estetico se manifiesta en una combinacion de entendimiento y experiencia del sustrato fisico.
Este es importante en la medida que guia al espectador al objeto estetico deseado.

B. Objetivismo, Subjetivismo y Correlativismo

* El subjeivismo sostiene que esencialmente lo estetico es la experiencia del sujeto. El objeto estetico
tiene una existencia psicologica subjetiva. El valor estetico resultado exclusivo del observador. Una
actitud adecuada creara belleza en cualquier situacion , siempre que el espectador asuma tal deseo.
Cualquier objeto puede ser esteticamente relevante o irrelevante según el estado mental del sujeto.

Sin embargo, el objeto sigue siendo decisivo. Si un objeto me es indiferente pero en otro estado de
mente produce una expericia estetica, es porque ciertas caracteristicas del objeto han coincidido con mi
estado de animo del momento. Esta invitacion y estimulacion viene del objeto.cSegun el subjetivismo,
lo placentero es lo bello. Pero cualquier cosa puede ser placentera, para los sujetos, por ende, el mundo
en su totalidad es bello. Esto es analogo a una posicion idealista extrema. Es el sujeto quien crea la
belleza, por lo que la belleza no es una cualidad objetiva. Por tanto es imposible dar una definicion
objetiva de belleza. Esta claro que la experiencia de la belleza esta anclada a ciertas caracteristicas de
los objetos, pero los objetos en si no son bellos, no tienen la belleza como un componente esencial.
Todo objeto puede ser bello si esta configurado en determinada forma y adoptamos una adecuada
receptividad.

* El objetivismo sostiene que los objetos tienen valores dados en su constitucion esencial, que pueden
ser percibidos. La comprension esta ligada a lo que dicta el objeto. La belleza no es algo que dependa
del observador, sino que es una caracteristica objetiva de las cosas. Meinong llega a este extremo: La
belleza se ancla al objeto, esta es independiente del objeto y del observador, y nos llega desde afuera.
Todo lo decisivo esta en el objeto y estas caracteristicas son independientes de nuestra compresión y
sensibilidad.

Ambas posiciones son insostenibles. Se requiere un un objeto situable con una mente receptiva para
producir una experiencia estetica. Es tanto determinadas configuraciones del objeto, como la
participacion de una mente receptiva en una determinada actitud.

* El correlativismo sostiene que ciertas circunstancias tienen sentido solo en una relacion mutua. (esta
es tambien la posicion de Kainz). Existe un correlato entre el acto contemplativo del sujeto, y ciertos
atributos de los objetos. El resultado estetico solo viene dado por la union de dichas partes. Solo en esta
relacion puede manifestarse el objeto estetico. La actividad subjetiva tiene parte, pero no es arbitraria ni
totalmente libre. Las cualidades reales de los objetos cooperan intrinsecamente la actividad subjetiva.
El sujeto genera las formas pero es guiado objetivamrnte. Es un acto de asimilacion espontanea. El
sujeto es parte del armazón que componen los objetos estetivos. Estos objetos siempre aparecen en la
conciencia individual, pero se manifiestan cada vez por su carácter de invitacion en sus
determinaciones objetivas. La empatia no es la aprehension de un contenido expresivo en un objeto
dado, cuando carecemos de ello; o al contrario, no es nuestra libre creacion de dicho contenido. Es un
acto de asimilacion espontaneo del mundo interior de los individuos, a traves de los objetos esteticos.

C. Ojeada general sobre los objetivos estéticos elementales.

Porque hay una gran divergencia entre los objetos esteticos, es dificil nombrar características objetivas
que rigen el actuar estético de los objetos. Sin embargo, a pesar de ello, no hay razon para evitar un
juicio, si conocemos que el objeto estetico se manifiesta en un “encuentro” de cierta actitud y objetos
que tienen cierta relevancia estetica, nos es posible (en principio) determinar que condiciones hacen
relevante a dicho objeto, y asi organizar la multiplicidad en base a ciertos principios de unidad no tan
obvios. Esto se a tratado de hacer en varias formas.

1) se ha intentado partir de los principios mas universales de clasificacion según las condiciones en el
mundo: desde lo inorganico, la naturaleza subhumana, lo humano y lo civilizado. Schopenhauer es un
exponente de dicha tendencia, parte de los grados mas bajos de la objetiviacion hasta los mas elevados.
En todo se manifiestan las ideas, y estas ideas son la voluntad del mundo que se objetiviza a si misma.
Las ideas mas bajas (como las escenas naturales, formaciones rocosas, etc) hayan su Idea en
formaciones arquitectonicas. Luego los seres vivos como plantas y animales y por ultimo la
objetificacion de la obra humana como cuspide mas alta de la voluntad del mundo. De entre todos los
objetos esteticos, la musica es la mas pura y alta representacion, pues no intima con cosas del mundo,
sino que expresa directamente el ser intrinseco del mundo mismo.
2) otro intento es clasificar los objetos según sus efectos y notas sensibles. Cada objeto estetico es
espacial (tiene colores, formas geometricas, etc), temporal (tono, melodia, ritmo) o verbal (arreglo de
palabras). A partir de esta clasificacion del mundo estetico, se analiza el substrato fenomenico de la
experiencia estetica, y se extraen determinadas constantes recurrentes en distintos tipos de objetos. Los
objetos esteticos mas complejos se pueden reducir a sus elementos mas basicos. Witasek sostiene que
hay cualidades esteticas irreductibles que no son la suma de otros efectos, y estos se adhieren al objeto
como un todo, se pierden si los separamos del objeto.

2 El campo de los objetos esteticos

A. objetos simples de las sensaciones

El criterio de forma es la primera frontera que define a los objetos pre-esteticos de los esteticos. Los
sentimientos esteticos inician ahi donde se ha añadido una cualidad de forma. Esto determina las
relaciones mas complejas como el color o la armonia de tonos. Esta division separa lo que es
meramente agradable sensorialmente, de lo que tiene un verdadero valor estetico.

Segun Kant, las sensaciones tienen derecho de llamarse “puras” cuando constituyen en si formas
simples y fundantes. No actuan simplemente sobre nuestros sentidos, sino que ofrecen al animo la
vivencia de un juego regular de impresiones, que son exponentes de la determinacion formal de la
unidad dentro de lo particular y universal.

Otro criterio estetico al respecto de los objetos simples es el de Herbart-Zimmerman: lo esteticamente

relevante tiene que entrañar siempre una relacion, ya que lo absolutamente simple no puede adquirir
significacion. Esta reside siempre en la combinacion de elementos formales, que al reunirse, se
convierten en una significancia distinta de su existencia aislada. Nada simple puede agradar o
desagradar esteticamente.

Elster y otros posteriores a Kant, rechazan la separacion kantiana entre lo agradable y lo bello, y
otorgan una belleza a las sensaciones simples, una estructura armonica con nuestro sentimiento y por
tanto, recibir el calificativo de bello.

Ahora bien, un objeto simple de nuestra sensacion es captado en su forma cuando se logra encuadrar en
una relacion superior con otros objetos simples, dando nuevas sensaciones peculiares y superiores.
Estos producen una experiencia estetica cuando son captados mas alla de sus operaciones fisicas sobre
nuestros sentidos, sino como parte de una vivencia, en simbolos y exponentes de nuestras cualidades
personales. Los colores intensos o los tonos puros pueden producir el mismo efecto como si se tratara
de manifestaciones decididas y claras de hechos personales. Cuando el color o el sonido tiene una
significacion vivencial, trasciende el mero hecho sensorial.

B. Formas

Un color determinado, independientemente de la delimitacion espacial del objeto en que aparece, o

determinado sonido, son objetos simples de sensaciones. La combinacion entre dos objetos simples
establece una relacion que ya no es la simple sensacion, la relacion cromatica de dos colores, o la
relacion armonica de dos tonos constituye un objeto estetico superior, la forma.

Cuando en estetica se habla de forma, se pueden tomar dos posibles direcciones:

1) reconocer las formas en el espacio y el tiempo; 2) la forma como un sentido especial psicologico.
Las formas son totalidades plenas de sentido, mas alla de una simple suma de elementos simples, son
unidades armonicas compuestas de valores simples, pero superior a sus elementos por su relacion
interna y armonica. Las formas son figuras proyectadas en el espacio y el tiempo, de cualidades propias
que no estan en sus elementos integrantes. Representa una totalidad determinada con sus propias leyes
internas, son orden y consonancia de sus elementos.

Lo opuesto de la forma es el conglomerado, la acumulacion carente de sentido, formada al azar,

consonancia irrelevante, caos amorfo y desdibujado. La forma, en cambio, se ajusta a dos criterios
esenciales, enunciados por Ehrenfels: 1) la suprasumatividad: la forma es siempre algo mas que la
suma de las partes que la integran 2) La trasponibilidad: la forma permanece aunque varien todos y
cada uno de sus elementos integrantes, siempre y cuando se mantenga el sistema de relaciones que
entre ellos existe. Las formas son objetos distintos de los simples, y constituyen un tipo superior de
objeto estetico.

C. Objetos no conformes a una norma

Desde un punto de vista formal, podemos decir que en realidad todo objeto estetico es una forma. Pero
ello no capta ni describe todos los casos de manera especifica. A pesar que todos los objetos esteticos
“son” en cuanto forma, tambien pertenencen a cierto orden de la realidad según su contenido, y
expresan cualidades según leyes genericas según su existencia.

Partiendo de ello, podemos clasificar los objetos esteticos como reales: los objetos de la naturaleza y
sus reproducciones; y no reales: todas las creaciones del espiritu que son libres de relacion alguna con
lo real (acordes y melodias, lineas ornamentales y decoraciones libres, de la pura imaginacion narrativa
y los objetos arquitectonicos del arte industrial).

Los objetos no reales obedecen a las leyes de la forma solamente. Los objetos reales obedecen a las
normas fisico temporales que rigen los objetos del mundo. En cuanto a los objetos no reales, su
valoracion se da en cuanto a la pureza y manifestacion de la forma, en los objetos reales, se da un juicio
en torno a su relacion con las leyes que rigen los objetos naturales.

E. objetos problematicos (los objetos de la estetica especulativa)

se agotan todas las clases de objetos en los campos antes mencionados? A primera vista no debe ser así.
Hay que procurar no introducir nuevas clases elementales de objetos esteticos si, despues de bien
estudiada la cosa, se llega a que pertenece a un grupo ya existente. Esto no descarta que hayan otros
tipos de objetos, pero la estetica se extiende mas alla de sus determinaciones existentes, creando nuevas
apreciacioes y conceptos. Un ejemplo es la posibilidad de la belleza en la matematica, vivencia
totalmente valida, pero que entra en el campo de la especulacion estetica.

Lo que se debe saber es si esas vivencias deben ser consideradas como puramente esteticas y luego, si
se puede encuadrar en alguna categoria existente. Se debe determinar si es un placer funcional
estetizado, que al fondo es meramente logico, y diferenciarlo del placer meramente estetico.

F. La estetica del espacio

Este termino fue acuñado por Theodor Lipps, quien entiende “estetica del espacio” como el estudio
teorico de los efectos esteticos producidos por las lineas en cuanto sustentadoras de movimiento y de
fuerzas, asi como por las superficies y los cuerpos, y que se relaciona con la proyeccion sentiimental.
Este concepto (para Kainz) se extiende a los colores y por tanto, a la totalidad de medios para producir
un efecto estetico, siempre y cuando puedan ser captados por el ojo. Su estudio se subdivide en 1) los
colores, 2) formas y figuras planas, 3) formaciones en el espacio (formaciones estereometricas,
corporeidad tridimensional). Los datos relevantes de la estetica del espacio son o bien objetivo-reales,
en cuanto representan un contenido real, una significación objetiva y la posibilidad de reproduccion; o
bien abstractos e irreales, sin otra significacion que la de por sí encierran, en cuanto no guardan
relacion con ningun objeto de la realidad.

1) Los colores

Los colores son formas simples que en determinadas formas y combinaciones de asociación , cualquier
color nos puede llegar a gustar. Estas asociaciones deben dejarse de lado para un estudio de los efectos
directos del color en la percepción espacial. Todo color, dada la correcta luminosidad y grado de
intensidad, producen en nosotros una sensación agradable, aunque esta no sea en todos los casos la
misma. ¿cuales son los que causan una complacencia marcada y mas duradera en nosotros?

Es claro que cada tonalidad cromatica tiene su importancia según la optica fisiologica, que determina
su aprehension sensorial. Sin embargo, esto no determina en si la experiencia estetica del color. La
teoria fisiologica necesita complementarse con una teoria psicologica, No podemos precipitarnos a
realizar una identidad de funciones fisiologicas (el color rojo produce mayor excitabilidad en la retina
que el violeta o el azul), ni tampoco a una reduccion psicologica (el rojo es fogoso pasional, el azul es
frio y distanciado, etc). No es admisible reducir la experiencia de los colores a sus notas secundarias.

Ahora bien, una primera instancia es la determinacion entre colores puros y combinados. Segun la
teoria de los colores, los colores primaros representan un estado pleno y basico de la definicion
cromatica. En ellos mismos existe un placer funcional optico-cromatico. Ademas que la saturacion y la
luminosidad son factores que determinan su representacion, los colores puros se destacan por su
vivacidad y unidad. Puro no significa aquí primario. Pues cuando se habla de combinados, se refiere a
cierto grado de opacidad y de insignidad en cuanto a los colores puros, pues se “difuminan” en la
turbiedad, en la frontera de los colores puros. Estos nos dejan indecisos por su mixtura y su
irresolucion.

Una segunda division se da entre los colores “calidos” y “frios”. El rojo y el amarillo suelen
considerarse calidos, mientras que el azul y el verde, frios. Esta determinacion se basa en las
propiedades fisiologicas, optico-fisicas del espectro cromatico. Constituyen una primera apreciacion de
sus efectos sobre nuestro aparato sensible.

La vivencia de los colores representa un paso mas hacia la expresion de su placer y funcion esteticas.
Las relaciones entre cromaticidad y emotividad humana se manifiestan por analogia, esto es cuando
decimos que un color es exitante, energico, apasionante, vulgar, sugestivo, triste, depresivo, aburrido,
etc. Estas natizaciones cualitativas del tono emocional ya estan presentes desde la antigüedad (por
ejemplo, Plinio), Goethe en su tratado sobre los colores recorre el mismo razonamiento al definirlos
como colores positivos y negativos. Estas adjetivaciones residen en las vivencias con que los distintos
colores se nos manifiestan. Estas vivencias son claramente personales, pero no se pueden obviar las
claras coincidencias entre individuos. Esto condiciona una comprension sociocultural de los colores.
Un color en determinada cultura puede representar lo contrario en otra. Una tendencia asociativa se da
con la referencia a elementos o impresiones con cualidades de objetos reales (rojo sangre, amarillo oro,
blanco plata, etc), esta diferenciacion de la vivencia por asociatividad se da en el espacio psicologico.
Esto otorga cierto valor a las cosas según su relacion fisica perceptual con la realidad. Justo como la
relacion emocional.

Desde el punto estetico, el color es vivido de otra forma. Es un efecto “vigoroso” que son promovidos
por la intensidad, la iluminacion, la saturacion y el tono. Pero tambien se compone de las vivencias que
puede transmitir de manera intersubjetiva, pues su finalidad es la impresion y relacion con la
percepcion no solo fisica, sino tambien espiritual del ser humano.

2) Formas planas (formas lineales, figuras)

Este apartado inicia con las formas abstractas y no representativas de objetos reales: las formas puras
geometricas que no tienen una significacion real, que solo pueden concebirse como lineas y formas
bidimensionales abstractas. El hecho mas elemental es la linea. Lipps concibe las lineas como formas
regulares que son bellas por su propia regularidad.